谁能帮冈田斗司夫写关于动画的论文？
4.1.次要艺术形式
日本动画的商业成功在于其创造了大量的虚拟偶像。而日本动画的过分完美，不仅仅体现在人物身上，还体现在动画营造的整体奇幻世界上。日本动画恐怕短时间内接受不了3D动画，因为日本动画的追求不是让画面真实，而是让人体会到虚幻的美。由于日本动画的主流是二维平面作品，漫画、动画以及各种精神上与之相似的同人作品成为“二次元艺术”，一方面暗示它们是二维艺术，另一方面也暗示它们创造了一个与这个世界不同又相似的世界，即“异次元”。
也就是说，整个ACG工业都是次要的。二次元精神的建立主要完成于1987-1997期间，动画是他的核心。在这个十年末，动画和实拍几乎是水火不容的。这种情况后来有所缓解，但在那个时代冲突最为激烈。
只有《金田一少年事务书》等少数作品实现了动画和真人电影的两栖发展，需要漫画作为相对兼容的媒介。动画中的真实场景是近几年才出现的，大部分都是经过电脑特效处理的，或者是和已经很真实的动画背景连接在一起的，一时间让人分不清真假。在日本动画史上，毫无顾忌地将实拍插入作品的著名例子大概只有一个，那就是7月1997上映的《新世纪福音战士剧场版:真心为你》中垃圾桶、电影院、信件诅咒监督的实拍。事实上，这些场景毫无意义，它们可能只是在监视庵野秀明报复观众的无聊行为。在那之后，庵野秀明在现实生活拍摄方面也有所发展。即使是这样的杰作，这样的画面，这样的行为也不能被大众接受。二次元与现实的差距是深刻的。
4.2.宅男文化
宅男文化是二次元文化最重要的组成部分，也是日本动漫文化的代表。
御宅族的意思是“帝王之家”，也就是你的家。在一条辉，女主角曾经用这个词来称呼男主角。之后，宅男这个词就被动漫迷用来互相称呼了。换句话说，宅男这个词最初的定义只是一个动漫迷。宅男这个词的定义和发展关系到日本动画在国内外的地位。首先，我们来回顾一下宅男这个词的发展历程。
(1)贬义狭隘论:
1983，社会评论家森明夫在杂志《Comic Burikko》上发表专栏，将“宅男”定义为“痴迷于动漫和没有内涵的科幻小说的人”。“宅男”这个名字最早出现在媒体上。应该说“宅男”这个词的第一次出现是负面的。但是，这并不意味着“宅男”已经被大众所熟知。毕竟当时的“动漫科幻”还只是一个小众行业。
(资料)宅男的定义开始变窄的原因是日本著名的“宫齐秦事件”。1988年8月至12年2月期间，日本埼玉县发生3起4-7岁女童失踪案，其中一名受害者的尸体被找到。第二年2月，一个名叫“今田洋子”的嫌疑人把这具骷髅送到了死者家中，并附上了犯罪陈述。一名5岁女孩6月在东京失踪，后来被发现被肢解。凶手的杀人手段只能用“灭绝人性”来形容，已经引起了日本警察当局的注意。后来，经过多方摸排，23岁的犯罪嫌疑人龚于7月被抓获。在他的住处收集证据时，警方意外发现了大量关于漫画的资料，以及大量描述性变态和性虐待的漫画、粉丝故事和色情片，以及他在拐骗女孩时拍摄的变态视频。他还承认杀害并肢解了四名女孩...后来经过精神病鉴定，证实龚有多重人格分裂倾向。(资料)至此，社会对“宅男”的主流定义变成了“容易沉浸在幻想世界中，缺乏正常社会生活经验的亚文化群体。”
(2)自恋:
冈田斗司夫是日本著名的宅男之王。他的《御宅族入门》一书对御宅族给出了如下定义:“他有很高的搜索参考资料的能力”，“他有适应这个过于形象的时代的眼光，有搜索不同领域信息的能力，是一个贪婪的鉴赏家，从不错过创作者建议的秘语”，“还包括——贪得无厌的野心和自我表达。”“在被称为图像世纪的20世纪，新型种族，换句话说，就是对图像的敏感性得到极大进化的种族。”
这个定义可能是最正面的，但是有这个明显的宅男成分。这个说法可能更多的是来自自己的经历。其实把宅男想成一个有某种特殊能力的人并不为过。我觉得它的合理性在于动画的特殊性。
宅男可能因为长期看动漫，对动漫中的信息非常敏感。日本动画的这种表达方式，本质上是60年代的一群人创造的+0987-1997。以镜头为例，这种表达方式就像一种语言。如果你在特定的语言环境中长期使用一种语言，你就会对这种语言有所掌握。这就像如果一个人对我们说中文，我们可以理解那些话背后的丰富内容。如果他说我们学了很多年英语，我们就没那么容易看透他。动画的表达本质上是一种完整的思维方式。
一句话会让不同的人产生相同的联想。对于宅男来说，看轻小说时脑子里反映出来的画面可能和现实动漫里的差不多。当我们听到一个人的句子时，我们知道他接下来要说什么。对于宅男来说，看到第一个镜头就知道下一个镜头是什么，看开场动画就知道整部剧的大致发展。我们可以分辨出一个人话语背后的真实感受。一般动画里的宅男是没有悬念的，因为他们知道如何看穿他们...对于宅男来说，动画和母语一样，是离不开的，希望有什么东西能刺激他们的神经，于是就有了挑战智力，挑战“搜索参考资料能力”的宅男动画。
(3)宅男在中国
当今中国也有自称宅男的年轻人。而国内主流的宅男研究认为，所谓的宅男文化现象根本不存在。
这个概念的第一种说法是，宅男是一种经济现象，而不是文化现象。即使在日本，也有可能出现小规模的宅男现象，但现在不可能出现大规模的宅男现象，这只是一些媒体炒作的结果，是一种刺激购买力的商业手段。因为宅男的一个标志就是对周边产品有一定的收藏癖，媒体对宅男的正面宣传是一种商业行为，真正大规模的宅男族群并不存在。近年来，日本宅男地位的提升主要是一种商业行为。
第二种观点认为日本存在宅男现象，但否认中国存在宅男现象的可能性。按照这种观点，宅男文化的本质是“瘾文化”，它无处不在，中国也有一种“网瘾”，但至于宅男文化，它是日本特殊社会条件下的产物，也就是“瘾文化”的一种特殊表现。中国不会出现大规模的宅男现象。
另一方面，在中国大陆之外。“宅男”这个词的含义被拓宽了。在台湾省，有一个术语叫“宅男”，主要指社交有困难，因为各种原因呆在室内的男性。
总之，“宅男”是一种亚文化现象，至少在日本是一定范围内存在的。
宅男因为动漫而萌发，主要是因为日本动漫营造虚幻世界的特点。但日本社会有排斥和包容有梦想的年轻人的特点。当第一批日本宅男出现时，就表现出“宫事件”的特征。从长远来看，在第一批日本宅男开始服务社会的时候，日本宅男的亚文化现象可以给我们很好的借鉴。
事实上，在中国宣扬“太空竞赛”的时候，我们很难理解日本人在干什么。日本立法者对外星不明飞行物的存在发表了评论。“月亮女神”正在探测月球表面下是否有供外星人使用的厕所和厨房，有人正在研究制作从空间站飞回地球的纸飞机。宅男文化创造的巨大商业价值不用多说，也是巨大的。没有铁臂阿童木，日本不可能在机器人产业上走得这么远。日本人首先发明了隐身衣。应该说日本社会虽然保守，但能让梦想和现实并存，这样的思想统治社会。
另一方面，宅男文化也引发了严重的社会问题，不容忽视。日本乃至整个东亚地区亚文化生态的异常，与日本的宅男文化有关。
在1987-1997期间，包括第一代宅男在内的新生代动画师制作了挑战宅男脑力的宅男动画。这一时期最具代表性的是20世纪的三部宅男动画:《伊娃》、《太空战舰抚子》和《乌蒂娜》。
少年革命Utena月2日开播，1997，电视版39字，剧场版。电视版在当年的人气仅次于《变身高达》，监制几原邦彦是第二位曾监制过《美少女战士》的日本动画天才，排名仅次于庵野秀明。与《EVA》和《太空战舰抚子》不同，《少女革命》并不是一部一般的优秀动画。它的故事是王子和公主，每句话的情节都是套路，让人昏昏欲睡。此外，还有当时未被认可的GL图。很难想象这样一部动画会大受欢迎。
少女革命之所以被宅男推崇，主要是因为它挑战宅男的毅力和智力。少女革命充满了谜题，隐喻，当然还有深刻的思想，不是一部漫画能承载的。
宅男文化是一个相对复杂的问题，因为它披着真实和虚幻的外衣，随着时代而变化。今后还会不断发展。