蔡颖论水利
在宗申统治时期，苏轼担任祖部的外交大臣，因为反对王安石的新法而谋求外交职位。他在杭州做过法官，知道密州、徐州、湖州。后来因写诗“谤朝廷”被贬黄州。当时哲宗是翰林学士，曾知杭州、颍州等地。，曾任礼部尚书。后来被贬到惠州、儋州。回北后第二年死于常州。南宋追文忠。与父兄同宗，合称“三苏”。政治上属于旧党，但也有改革弊端的要求。王阳是“唐宋八大家”之一，他的文章豪放，文笔流畅。他的诗歌清新刚健，善于运用夸张的比喻，艺术表现上独具特色。几首诗也能反映民间疾苦，控诉统治者的奢靡骄横。文字豪放，对后世影响很大。《念奴娇·赤壁怀古》和《水调歌头·冰尘中秋》流传甚广。擅长行书、楷书，师从李咏、徐浩、颜真卿、杨凝式，能独辟蹊径。笔端跌宕起伏，天真烂漫。蔡襄、黄庭坚、米芾也被称为“宋四家”。他会画竹子，会学文学，喜欢做奇石。论画，主张“神似”，认为“论画，形似，与儿相邻”；他高度评价了“诗中有画，画中有诗”的艺术造诣。诗作有《东坡七章》等。有一些存世的书，如《谢老师论文帖》《祭黄帝若干篇》《黄州寒食诗帖》等。画作有《枯树怪石》《竹石》等。
苏轼是中国北宋时期的文学家、画家和书法家。子曰战，号东坡居士。宋代梅州(今四川眉山市)人。他的父亲苏洵和弟弟苏辙都是古代著名的文学家，在世界上被称为“苏三”。嘉佑进士，任凤祥签判，主张革除弊端。宗申反对变法，但在密州、徐州抗洪灭蝗，济贫救孤，建树良多。后来又以“谤朝廷”贬谪黄州。哲宗当时是翰林学士，认识杭、应、杨、丁。惠宗第一次被赦免。诗、词、散文都代表了北宋文学的最高成就。
苏轼的诗多是抒发仕途坎坷的情怀，也有反映民生疾苦，揭露现实黑暗的。诗风大胆清新，尤其在比喻上。与黄庭坚并称“苏黄”。
苏轼的词题材广泛，有追思往事，有赠答，有送行，有说理，也突破了严格的节奏，促进了词的发展。代表作有《念奴娇》、《水调歌头》等。，开创了豪放派词坛，与辛弃疾并称“苏辛”。
苏轼散文中的王阳议论文，随意性强，叙事结构严谨清晰。如《石钟山集》、《何方亭集》等都是与《赤壁赋》、《后赤壁赋》齐名的作品。与欧阳修并称“瓯塑”，是“唐宋八大家”之一。文学思想强调“有所为有所不为”，崇尚自然，摆脱束缚，“在法度上创新，在豪放之外放妙理”。投身升官之后，黄庭坚和秦观都出了门。
苏轼也擅长楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。师从晋唐五代著名学者，拜王僧虔、李咏、徐浩、颜真卿、杨凝式为师，自成一家。紫云:“我不可能出了一本书”；又有云:“要创新，不练古人。”黄庭坚说他:“早年笔力脱俗，不如老板自然”；又云:“到了黄州，笔力甚大。”晚年受海外风浪影响。此外，他的学识、胸襟、学识处处出众，一生跌宕起伏。他的书法风格丰富而天真，你可以通过看他的书法想象他是一个人。人和书互相尊重。当时，他的兄弟、子侄、尤、麦、郭，以及他的朋友、赵灵之都曾师从他。后来的李纲、韩世忠、陆游等历史名人，以及【明代】的吴宽、【清代】的张之洞等也都向他取经，可见影响之大。
苏轼在画中画墨画竹，比文学更凝练，有舞蹈之势。米芾说他“作墨竹，从地到顶。我问:为什么不分段分呢？说:竹生时，为何一根一根生？”他还擅长做古树怪石，米芾也说:做枯枝，无端缠绕；石头是硬的，而且很奇怪，很不合理，比如它胸前的凹陷。“可以看出他的画很异想天开。他的书画理论思想突出，画论影响深远。如重视神似，提倡画外之情，画要有寄托，反对形式的雷同和程式的限制，提倡“诗画合一，艺术性和清新性”，明确提出“文人画”的概念，为“文人画”的后续发展奠定了理论基础。现存的书籍有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《谢谢老师的论文》和几篇《祭黄随笔》。幸存的画作有《古木奇石》；近几年发现的《潇湘竹石卷》也是他的作品。诗有《东坡七章》，诗有《东坡乐府》。[清]有《苏文忠龚诗辑注集成》。
杨万里(1127—1206)，吉水(今江西)人。年轻时家境贫寒，绍兴二十四年(1154)进士。曾任太常大夫，宝墨阁学士。还有《翟成纪》。
杨万里的诗歌创作大体经历了从模仿过渡到自我整合的过程。三十二年前在绍兴，他学的是江西派的风格，这首诗后来被他烧了。从此，到了惜春的第四年(1177)，是他诗风转变的时期。这一时期，他一方面从张浚、张炜那里学习和探讨理学的哲学思想，同时又把自己的见解从日常生活搬到文学创作中来。他在《唐德明筑斋》诗中说:“我一生都是眼中钉肉中刺，后来才知道，这样是没有孩子的。我汗流浃背自渠，笑江峰得河。”这种鄙薄书本，重视日常生活的态度，成为他诗风转变的契机。《江湖集》七百多首诗中，有借鉴陈师道五律、王安石七绝、唐代绝句的，也有幽默轻灵的，如:
春天的寂静是因为不愿细水长流，倒映在水面上的阴影是喜欢晴天和微风。娇嫩的小荷花芽从水中露出一个尖角，一只调皮的小蜻蜓立在它的头上。(《小池子》)
李子吃起来很酸，吃了之后，残留的酸还在牙缝间；芭蕉初长，青翠映衬屏。春去夏来，白天漫长疲惫，午睡过后，心情沉闷，无所事事地看孩子们捉着空中的柳絮玩耍。(初夏小睡的两句绝句之一)
惜春之后五年，杨万里诗歌的独特风格基本形成，诗学观基本成熟。《靖西集序》说“忽如有悟，则婉言谢绝唐人，王(安史)、陈(为人师表)及江西诸公皆不敢学，而后乐。”.....给我几首歌就清楚了，没有比前一天更滚滚的了。”而且，此时“退园登古城采菊，攀花攀竹，献诗”，写诗十分流畅。这种非常重视观察自然、从日常生活中取材的观点，是对江西诗人“以胎为骨”、“化铁为金”等前人诗学理论的有力回击。
而“诚斋体”的形成，既重视从自然和日常生活中获取新颖生动的素材，又需要超然的胸怀和哲学的思考；诗人在热情地投入自然和日常生活的同时，也必须跳出来冷静而理性地观察和理解其中蕴含的人生哲理，这样写出来的诗既充满了自然和生命的活力，又充满了理性的意趣，如下面的诗:
别说从山上下来没有困难，让来爬山的人白欢喜了一场。刚入混沌山圈，一山释另一山。(《宋元晨煮漆铺六首诗》之五)
找不到春天的痕迹，就不要看诗了。柳莺旁边的柳鸥和旁边的草一天比一天绿，一天比一天深。(《渡阳杜尔》之一)
在船门关闭和打开之前，倒一两杯啤酒。好山皱了没人看，都被夕阳挑走了。(舟渡谢潭三首之三)
此外，如“天上荷叶无限艳，荷花映日头异色”(《净慈寺晓见树林》)，“溪中无路转，忽有一两梅花”(《夜雨归来》)，“青浮萍池见第一朵荷花”(《去建昌》)等。第二，要注意把自己的主观认识和体验融入到这些场景中去，使之具有独特的意趣感，即所谓“非是胸中异，何以有新句”(《蜀颜与门关，用张之韵为礼，并致谢》)，这是他把理学和禅宗经验引入诗歌的产物。
“诚斋体”的特点是语言自然流畅、幽默活泼。
因为杨万里的诗主要描写的是平凡的自然风光和日常生活，为了表现他心中的生机和人生体验，那种粗鄙或过于优雅的语言会阻碍他想表达的东西，所以他并不在语言形式上多下功夫，而是努力追求语言形式之外的某种意义，正如他自己所说:“老人不是找诗，诗是来找老人的。”
具体来说，首先，杨万里的诗大多句法完整连贯，少有断断续续的拼接和跳跃连接，超越了江西诗派，继承了五月以来宋、欧、苏诗歌形成的语言风格；其次，就是把自然的口语、口语运用到诗歌中，让诗歌像日常对话一样生动活泼，达到新颖、生动、轻快、有趣的效果。
杨万里的诗很少反映广阔的社会生活，但这类诗虽少，也有写得好的。比如《同情农民》“分了饥饿的岁月，更比得上成长的岁月”，写的是农民艰难生活的艰辛；而《淮河第一次四绝句》写的是他去晋国的所见所想，也能引起读者丰富的感情，如第三首:
两岸的船都在倒退着跑，随波逐流，很难谈判。只能看到天空中的奥卢无拘无束，在南北岸之间自由飞翔。
总的来说，风趣、活泼、幽默是杨万里诗歌的明显优点，但同时他的诗歌很少表现出对生活尖锐深刻的感受(在这方面，他不如黄庭坚)，所以大多以琐碎的素材为主，缺乏大气魄。
有的诗比较粗滑，让人觉得浅薄无味；偶尔有迂腐的恶习，又走回江西派的老路。但他毕竟开创了一种新的诗风，这是盲目模仿古人的诗人所无法比拟的。杨万里打破江西诗派阴影后，一些诗人想在江西诗派之外另辟蹊径，缺乏原创才华，于是找了其他古代诗人效仿，仿佛走出了一个牢房，进入了另一个牢房，却没有杨万里那么自由。
参考资料:
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杨万里(1127 ~ 1206)南宋诗人。汀秀这个词。冀州吉水(今江西)人。绍兴二十四年(1154)进士，授赣州刺史参军，后调任永州(今湖南)零陵郡。此时南宋名将张浚住在永州，鼓励杨万里学习“诚”，于是将自己的藏书命名为“诚斋”，被世人称为诚斋先生。
绍兴三十二年(1162)，孝宗即位，张浚复聘。杨万里被推荐为临安教授，但因父亲丧事未能赴任。丧期过了，才知道龙兴州是奉新(今江西)县。他在任时，严禁受贿，深得民心。在大道上六年(1170)，上至千思三十道，陈述对“君道”、“国情”、“治原”、“人才”、“刑法”、“民政”等重大问题的见解，受到宰相和俞的高度重视，被招为博士。次年，副将张(张浚之子)因反对任用张昭妃而被扣留，杨万里拒疏挽留，并上书于，力劝其主持公道。虽然张仍被贬谪，但杨万里的言行却受到舆论的称赞。反复搬迁会让你成为年轻的监狱。惜春元年(1174)，任漳州外知府，不久改常州。在惜春的第六年，他被提升为广东常平茶监，并被提升为广东提刑司监。在惜春的第九年，因为她母亲的葬礼，她离开了她的工作。服役十一年后，他回到杭州，在吏部任外交大臣，并升任博士。第二年，由于地震，他给孝宗写了一封信，劝他“当务之急，慎思备敌之策”，“管船夺危”，以“富国强民”。十三年，迁枢密院，任皇太子官职，并向宰相推荐朱、袁术等16人才。挪到秘书之后，监管就少了。高宗死了，万历争取张浚享受庙堂祭祀，惹怒了孝宗，出知云州(今江西高安)。
惜春十六年(1189)，光宗即位，杨万里被召入朝任秘书监。年底，金使团派使者向郑丹祝贺，万里被派为同伴。这次旅行，有很多诗。邵熙元年(1190)出使，任江东转运副使。这个时候，晁遗想用铁钱游历江南诸郡。他反对，拒绝奉圣旨。于是，他怒斥时局，被任命为赣州太守。万里不去岗位，要求回国。从此，他在村里生活了15年。宁宗即位后，多次被召赴朝服役，但他拒绝辞职。凯西第二年(1206)，他在家中去世。临终之际，他写下遗言“我头那么大，报国无门，唯有孤愤”，体现了与陆游《秀儿》诗同样深沉的忧国情怀。
诗歌创作与诗学杨万里现存诗歌4200余首，很多都相当充实。从他的第一本诗集《江湖集》开始，他写了一些关心国家安全的作品。如《读罪圣旨》劝孝宗因抗金受挫而中途改变策略；“陶遇龟亭学”，表达对党的崛起和忠良被开除的愤慨；因此对的誓言“深表痛惜，对爱国大臣张浚深表遗憾”。十六年冬，惜春奉命迎金使，北渡江淮。他悲愤交加，写下诗词，其中就有著名的《初入淮河四绝句》:“船出洪泽河，人往淮河不好。为什么桑干远，中流以北是天涯！”“中原父老不说空话，一见王人就不忍。”然而，他回到洪，不能说话。他每年去一次江南。淮河流域原本是宋朝的疆域，现在淮河成了宋金的边界，中游以北，也就是天涯和南北的人民失去了交流的自由。诗人回首往事，情思丛生，即情于现场，又情于对方，达到“诗尽味永”(翟成诗话)的艺术境界。此外，像《盱眙军东南第一山》“隙外白沟旧，易水今移淮河前”；《雪·姬晓·邓金山》中的诗，如“大江之末，为他人之耻，金山之末，为他人之悲”，以及“过长江大桥，望远方”、“过长江”、“雨过黄昏明”等，也表现了他的爱国情怀。
杨万里还写了一些反映农民劳动生活的诗，如《竹枝词》，写了七首雨夜船夫出航的诗:“幸而一夜暖阳，何苦多送残与细雨？”我知道农丽的鞋漏了，我得拖拖拉拉！“表达对辛勤工作的下层阶级的关注。《丁薇词十解》是他路过当涂，看到丁薇在修筑河堤时所作。目的是“送丁薇一首歌给修丁薇的人，以助他们”，诗中用赞赏的口吻描述了水利工程给人民带来的好处。插秧歌描述了农民在雨中紧张劳动。比如“半寸荒山光秃秃，天府不曾饱”(《法空镇晨炊漆桥路之旅》)，“太仓不发新玉粒，敢先滑勺”(《入城后路混》)以及“怜农”、“怜旱”、“农叹”、“秋雨叹”都是从不同的角度。
杨万里的诗歌在艺术风格和表现手法上都很有特色。他的诗是江西诗派初学，《江湖集序》说:“我写的诗不到千首，都是绍兴仁武年七月烧的，大概是江西体。”在他的第二本诗集《荆Xi集》的序中，说他先学江西，后学陈师道的五律、王安石的七绝，后学晚唐诗歌。直到565，438+0岁，他才“恍然大悟”。跳出步他人后尘的窠臼，另辟蹊径，面向自然寻找诗意:“回园，登古城，采齐居，爬过花竹席，呈诗。”“盖慧不肯去，前者未推，后者已逼。”他在《徐近诗后记》中写道:“我耻于传宗，写手自有风流情。”让我们在黄晨的树篱下休息，谢涛会在他走之前站出来。杨万里的诗歌最终摆脱了江西诗派脱离生活、摹仿古人、只刻意伪造文字节奏的风气，形成了对后世影响很大的独特的“诚体”。
诚斋风格的形成与杨万里倡导的“活法”有关。“活法”最早由《江西诗社宗派图》作者吕本中提出，意思是“可出规矩，不可捉摸，不可违规”(《夏君父集序》)。杨万里的“活法”也包含这个意思，但落脚点是师法自然。他的诗友张勇说:“自然的精神是无穷无尽的，你可以立即赶上它。”今人知多少言，难得先生活其诗。“杨万里的“活法”在于他跳跃式，追求自然，善于捕捉稍纵即逝、转瞬即逝的自然趣味，并用生动活泼、变化多端的语言表达出来。
相应地，诚斋体的突出特点是善于巧妙地吸收自然景物的特点和动态。比如《望着阿晓星里的云山》:“吉田欲晓前，处处总有可观峰。”然而，其中一座山峰突然长了起来，我们知道这是一座真正的山。《过宝应县新开湖》:“天上云压水，湖中浪打云回。”中间没有平坦的森林树，所以水太美了，无法撕开。“都很新颖，生动有趣。不仅如此，作者还通过景物的“生动”来表现趣味的“生动”。比如《路过宋元晨炊漆店》:“莫言下山毫无困难，他赚错了行人的好感。“就在我们进入山脉的时候，一座山让出了另一座山。这些诗大多想象丰富，千奇百怪，景物生动，趣味盎然，表现手法同样生动，一笔一转，一景一转，令人目不暇接。
诚斋体的另一个特点是幽默。自然界的万物，大到日月山川，小到蜜蜂蝴蝶花朵，都被装进了诗里，写到文字里幽默风趣，以至于姜夔有“山河处处怕见王”的戏言。嘲笑蜜蜂，嘲笑蜻蜓，嘲笑小孩，嘲笑星星和月亮，玩笔等等。都充满了幽默感。有些诗幽默中还能包含讽刺和愤怒，如《衡山沙滩看金华山》:“老师只信船流，不作滩图。”但是她太害怕了，她转了三圈，把船尾变成了船头。至于《嘲讽淮风》:“不扫北方晴空雾，只卷浪头山！”《看蚂蚁》:“一个微体能得到多少？一场追捕下来，车满了！”讽刺意味更加明显。
语言朴实自然，生动活泼，对口语谚语的恰当选择和融于诗词之中，是“诚快体”的又一特色。这比起江西派搜求生僻经典，用新词，押危韵，造怪句，显然是一种大胆的解放。《竹枝歌序》说船夫是歌，寓意“吟诵逗弄”，说明他也吸收了民歌的语言形式。比如巴里，写的是玩风神:“劝君一杯酒，何必演烂剧震诗！”你能帮我吗？岸柳转身摇摇手！“能体现成宅风格的特点。
杨万里在当时与陆游、范成大齐名，在南宋享有很高的声誉，并受到北晋一些诗人的称赞(刘启《桂钱智》卷八)。但杨万里的诗在内容上不如陆、范:关心国事的作品远没有陆游的痛苦，同情民生的作品没有范成大的深刻，数量也少得多。杨万里的主要成就是采用“活法”百般“追风逐月”。“诚斋体”虽在立意、选材、风格上独具匠心，但由于题材琐碎，境界并不十分宽广，而且他有时过于追求趣味，“信手拈来”、“挥洒自如”，导致一些诗歌缺乏必要的艺术概括，显得仓促。语言有时会不加选择地随便使用，以至于后人有“自作聪明”、“油嘴滑舌”的调侃。他的七言绝句对南宋中后期江湖诗人和清代郭□等人影响很大。
杨万里的诗学理论主要见于《程斋诗话》和一些序中。他强调诗歌的社会功能，认为诗歌是“矫正世界的工具”(诗学)，认为诗歌应该为之而作，起到扬善讽恶的作用，不能无病呻吟。在表现方式上，他重视委婉含蓄，重视“意”和“味”。其诗的“味”既继承了司空图“神韵”说的特点，又受到江西诗派诗学理论的影响，在不脱离“形”与“法”的前提下追求“味”。当然，杨万里的“法”主要是“活法”，他提倡原创，反对墨守成规的“以味为本”的模仿之风。因此，杨万里不同于江西诗派的其他诗人。他大力提倡晚唐诗风，追求“晚唐异味”。在评论前人时，他也能脱离时代的偏见，赞美杜甫黄庭坚以及李白苏轼。《江西派诗序》云:“今有四家，苏为李，黄为杜。李肃的诗也是子烈子的风。杜甫和黄之吟诗作赋，所有人的精神乘舟驾玉车。什么都不等的人是诗人？等待而从不等待的人，胜过诗人。”比喻绝妙，常被后人引用。翟成诗话并不专门研究诗歌，但也有一些文学理论。
词与辞赋《历代诗话·花刺》引用了徐庆言的语言，说杨万里“有绝才而无专诗，即其词亦有奇”。他写的诗有15首。其中如《昭君怨》、《宋富商鸥》:“我听松枝扑鹿，知是沙鸥来投宿。小儿子，别出声，免得你吓着他！突然飞走了，飞向无处。”“我已经请求退休，”并报告给沙鸥。词风活泼清新，妙趣横生，与他的诗风极为相似。
杨万里的词和赋也颇有特色。如《武赋》以《中兴赋》碑为引，以、苏宗父子往事批判和父子，与范成大的《公瓦赋》齐名。写宋军从海上和船上打败金兵的战斗也是有现实意义的。与欧阳修、苏轼的作品一样，这类赋摆脱了汉赋的重句法、重和谐的氛围，押韵散气势，韵脚多在虚词之前，读起来通顺自然。
杨万里还擅长易学，著有《翟成易传》二十卷。他对易的看法与程颐相似。由于他爱引用历史事件来印证《易经》，因而受到后世学者的批评。但纪昀等人仍认为《程斋易传》不可磨灭(《四库全书目录》)。
《翟成集》有133册(包括《江湖集》、《荆溪集》等10种诗词，以及其他各种文体的文章)，四大系列中有一册宋代纸币。此外，还有42卷杨文杰的诗，由明代杨云在清朝乾隆年间收集和雕刻。《程斋易传》共20卷，不如将书亭暴露于宋版。《翟成诗话》卷数为1，有历代诗话的延续。
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杨万里(1127-1206)，本名廷秀，翟成人。吉水，冀州(今吉水县)人。南宋杰出的诗人。绍兴二十四年(1154)，秀才。他被授予赣州居士的职位，后来被调到永州零陵县，在那里他遇到了流亡的张军，并受到鼓励和教导。孝宗即位后，张浚入相，举荐万历为临安府教授。任前受父丧，役后改知奉新县。大道六年(1170)，任郭子博士，从京官做起，不久迁到太常城，被转押少年监狱。惜春元年(1174)，宣改知漳州，知常州。六年，在广东常平筹茶盐，镇压沈氏义军，升为广东省大牢。不久，他的母亲把他丢了职，他被召回吏部，升为大夫。十二年(1185)五月，他写了一封应对地震的信，讲了时政十件事，劝萧宗谷考虑急事，很有技巧地准备御敌。他坚决反对一些人提出的弃淮投降长江的建议，主张选拔人才，积极备战。第二年，他担任枢密院详细督察和王子的仆人。十四年(1187)，跳槽到一个监督少的秘书。高宗崩时，万历指责洪迈为张浚争取应得的殿祭享受而“指鹿为马”，惹恼了孝宗，使他知道了云州(今江西高安)的事。光宗即位，称秘书监。邵熙元年(1190)，任金国和使、录院审校。最后因为孝宗对他不满，是江东转运的协议。朝廷要在江南各郡花铁钱。万历以为不方便，拒奉圣旨，改往赣州。万历见自己的野心得不到施展，不肯赴任，乞求一个祠官(无实际官职，只领一个祠职，等于退休)而归。此后，他再也没有做官，几次被叫到北京，但都辞职了。在位第二年(1206)，因痛恨周瀚玩弄权术，在国家犯错误，愤然而死。官方最后变成了“文学节”。
杨万里一生主张抗战，反对下跪投降。在他给皇帝的许多书、策、文中，多次哀叹陈家之病，强烈批判投降的错误，爱国之心溢于言表。他是一个诚实的官员，尽最大努力不打扰人民。当时诗人姬旭称赞他“清如水，穷有金”(《投杨承斋》)。江东转让协议完成后，他本该有一大笔钱，却弃于官库，分文未还。他堂堂正正，遇事敢于直言，批判时弊，无所顾忌，所以永远不能有大用处。事实上，他做官并不努力，在北京做官时就时刻准备着丢掉官位。于是，他提前准备好从杭州回家的路，锁在箱子里，藏在卧室里，不准家人买任何东西，怕他离岗回国行李累赘。后来在家闲着的十五年间，周瀚主政时，韩新建南园让他写了一份“记录”，并答应奖励高官。万里坚持不做，说“官可弃，‘录’不可做。”为了阻止几件事，你可以把他想象成一个人。诗人葛自诩“骨气如石”(见《南宋圣贤集》)。葛吴怀集》)，这不是一个美丽的词。
杨万里是南宋时期杰出的诗人，在当时影响很大。他的诗与陆游、范成大、尤茂并驾齐驱，被称为“南宋四大家”。起初，他模仿江西诗派。后来他认识到江西诗派的缺点，比如追求形式，难度大。绍兴三十二年(1162)，他烧掉了几千首代表作诗，决定跳出江西诗派的陷阱，另辟蹊径。在《荆Xi集》的序中，他曾这样回忆自己的创作之路:“的诗开始学江西诸子，还有后山(陈师道)的五言律，半山老人(王安石)的七言绝句，唐代的绝句。.....我在戊戌变法写诗的时候，突然意识到婉言谢绝唐人和王、陈、江西君子是不敢学的，然后我就好高兴。”他在诗中也说得很清楚:“传宗传宗我耻，写手自有风流。”黄(庭剑)陈(师道)在篱笆下歇息，陶(钱)谢(凌云)更是突出才走。”(徐《近期省内工作诗话后记(三))正是因为他不跟从人家的脚跟，倚着人家的篱笆，不敢转身创新，才最终形成了自己的诗风，取名“诚斋体”。促进了当时诗风的转变。
杨万里学识渊博，才华横溢。作品不拘一格，多种多样，有《回师千军，掀翻三峡，洞穿天心，洞穿月洞》等。还有一种姿态，写的是人的情怀，随手可得，却能写出优美的抒情诗。诗风质朴自然，立意巧妙，幽默风趣，清新活泼，具有很强的艺术感染力。他还十分注意学习民歌的优点，在诗歌中吸收了大量生动鲜活的口头谚语。所以他的作品往往“俚谚俗语，出自口中”(蒋宏鳌《汉唐诗》)，给人一种朴实自然的感觉。如:“明月照九州，几家欢喜几家愁；如果你担心把人钉到月球上，你就得休息一下，休息一下。”(《支竹歌》)是一首完全脱口而出的民歌，体现了他学习民歌的成就。
杨万里现存的一些诗歌直接表达了他的爱国情怀和对时政的关注。特别是他在担任晋国大使何的护卫时，第一次渡江淮河，北上晋见大使。他亲眼看到，宋朝的大好河山落入金人手中，淮河成为南宋的北界。两岸骨肉乡亲不能自由往来，写下了许多爱国诗篇，如:“船离洪泽岸沙，人不乐去淮河；为什么桑干方远，中流以北是天涯！”“两岸的船都是倒着跑的，浪标也很难协商。唯有鸥鹭无拘无束，自北向南飞。”(《第一次入淮河》)路过镇江金山时，看到金山如画的亭子成了专门给金使沏茶的地方，愤慨地写道:“大江耻于他人！《金山终为他人忧》(《雪姬晓登金山》)这首诗深刻鞭挞了南宋屈辱的小朝廷。此外，还有《过长江》、《读罪己诏》、张炜公的诗、宰相俞的诗、蒋刚的两首诗、秦太师墓和苏沐牛亭祠堂的诗等。，或寄托对家国的思念，或呼唤抗战和民族复兴，或歌颂对敌捐躯的将领，或讽刺汉奸。
他的一些诗歌也反映了劳动人民的生活，表达了他对民生的关注和对劳动人民的同情。如《悲悯农民》、《看庄稼》、《农民叹息》、《秋雨叹息》、《悲悯干旱》、《竹枝歌》、《插秧歌》等。，具有很高的思想性和艺术性。但后两类作品不多。
杨万里现存的大部分诗歌都是歌颂岳的抒情性、娱乐性作品。这部分作品有些主题过于细致，缺乏高度的艺术概括，流于表面。但他也有许多抒情诗，因观察细致、描写生动、感情真挚而有趣感人。如“梅子牙酸软，芭蕉分青纱窗。我睡了很久，无情地想，看着小孩子抓柳枝花。”(《初夏睡午觉》)《河那边的雾》