古筝的古筝大师
著名的古筝演奏家苏玉红出生于北京。中国广播民族乐团前首席古筝演奏家。中国民族管弦乐学会、古筝学会名誉理事,惠州市古筝协会名誉会长,全日本华侨文学艺术界联合会理事,东京楼兰音乐项目创始人,东京千叶等文化中心古筝专职讲师,日本中国音乐家协会副主席,日本中国古筝艺术家协会会长。先后在中央音乐学院附属小学和中央音乐学院附属中学学习钢琴和古筝,后转入中国音乐学院,师从曹正、王力、范尚娥等校著名古筝老师。毕业后加入中国广播民族乐团担任首席古筝演奏家。在“中广民族乐团”期间,与著名二胡演奏家王国潼的合奏节目,经常应邀参加中央电视台的现场演出和全国优秀节目的展演,多次在人民大会堂执行国家重要外事任务,并多次被中国广播电视部派往欧亚各国访问和国内巡演,受到国内民乐界和港澳台及中国音乐界的高度重视。65438-0988考入日本东京桐朋学园大学音乐系学习现代作曲方法,师从著名音乐教育家莫吉·熊宝教授。我到中国以来,参加了大量国内外重要演出:在中韩尚未建交时,我直接受韩国广播电影电视部派遣,作为日本音乐家代表首次访问韩国,出席首尔“国立音乐学院”音乐厅落成典礼音乐会。中国古筝在韩国首演,韩国官方媒体高度重视,现场采访,并以重大新闻话题详细报道。90年起参加《朝日新闻》主办的“曲征创作大赛”,凭借自演的《现代曲征》获得先锋作品奖。每年定期在东京艺术剧院等音乐厅举办以“苏玉红的中国古筝世界”和“中国古筝的魅力”为主题的系列独奏音乐会。多次受日本NHK等电视台邀请,出演独唱和合奏节目。曾受东京桐朋学园音乐大学及日本各地多所音乐大学邀请,进行古筝独奏及讲学。他曾应邀参加日本及香港管弦乐团的现代古筝作品音乐会。连续多年被日本最受欢迎的太古座音乐总监邀请为“外国人的表演嘉宾”,在东京三得利音乐厅、日本各城市、中加一流音乐厅演出过上百场。2002-2003年,在中国和日本录制古筝CD。2004年,南京音像出版社录制的部分CD曲目与陆春龄、刘德海、朱昌耀等著名民乐家的演奏一起被收入《中国民乐三百首》专辑。2005年与著名二胡演奏家闵惠芬在东京歌剧城、仙台、大阪演出《渔舟唱晚》。2006年,日本版古筝教材在日本编写出版。2009年,他受邀在冲绳传统音乐节上表演。2010再次受邀赴韩国首尔,再次在国家音乐学院音乐厅参加中日韩蒙民族器乐音乐会。在过去的几十年里,他多次与吉他、爵士乐、戏剧、歌唱等著名表演家、戏剧家、歌手、艺术家和超级歌舞伎名人一起表演和录音。出国前后创作改编了大量日本民族器乐,一直活跃在中日及海外音乐舞台的第一线,宣传中国古筝的魅力。受到中国媒体和日本各大报纸的关注,做了多次专题采访和连续报道。2009年-2065 438+03多次应邀赴香港、韩国担任古筝国际大赛评委。2014在日本担任中国音乐家协会副会长;2016在日本担任中国古筝艺术家协会会长;2017受邀担任中国民族管弦乐学会、古筝学会名誉理事;2018受邀担任惠州市古筝协会名誉会长。2065 438+05-2065 438+09与中国“青年音乐杯”组委会共同策划并主持中日音乐交流活动。中日国际民族器乐比赛作品。2022年受邀担任“乐青杯”第六届国际古筝大赛首席评委。
范简介:
范尚娥,出生于1942,上海人。古筝演奏家,国家一级演奏员,中国音乐家协会会员,中国电影家协会会员。1954考入上海音乐学院附中学习钢琴。她1958改学古筝,1961考入上海音乐学院民乐古筝系。1992年7月移民加拿大,创办“范尚娥古筝学院”。1954考入上海音乐学院附中学习钢琴。当时政府呼吁音乐“国有化”。她1958改学古筝,1961考入上海音乐学院民乐系古筝专业。师从、曹筝、等浙派著名代表人物,努力系统学习各流派的筝乐。1966毕业,分配到北京电影乐团担任古筝演奏家。文革结束后,随着乐队的下放而转型,直到1973才在周恩来的关照下被召回北京,开始为一些电影提供音乐。1981年,她参加了在香港举行的亚洲作曲家大会暨音乐节。在开幕式上,她与香港中乐团合作演奏了中国第一首古筝协奏曲《古洛江幻想曲》。她完美的演绎得到了在场所有亚洲国家音乐家的赞赏。1986在《中国音乐》杂志发表论文《古筝演奏中的音色问题》。65438-0987,作为香港音乐事务处特邀音乐大师,在青少年中国音乐周进行讲座和演出。1989起担任“艺术中国乐器国际大赛”评委,艺术委员会委员。从1990年开始移居海外,在美国东北部的伊利诺伊大学担任访问学者,直到1992年,期间举办了多次个人演唱会。分别于1993、1994、1999、2002年举办了四场古筝独奏音乐会,盛况空前,好评如潮。1992年7月移民加拿大,创办“范尚娥古筝学院”。他住在多伦多的斯卡伯勒。1996应邀赴台湾省参加台北艺术节“中日韩筝艺术展”。她是中国的代表郑,受到了热烈的欢迎。2006年还参加了香港古筝节,并作为《大漠武林情》项目的表演嘉宾获得热烈反响。在加拿大生活多年的范尚娥老师是当代资深古筝艺术家,称她为“艺术家”。
项简介:
项在筝乐方面的成就在国内外都得到很高的评价:“她的演奏细致朴实,音色醇厚纯正,风格清新”;“气质、技巧、音乐、特色”;“她对古筝的表达没有任何意见,而是在演奏技法上采纳各古筝流派的长处,揉合成自己的演奏特色。它既保持了古筝的特色,又展现了现代音乐的风格,具有音乐思想、形象、意境和新意。中国当代筝乐大师向,出生于上海,1940,享誉中国乐坛和海内外。早年主修钢琴,后师从曹筝和学习其他流派的筝曲,毕业于上海音乐学院民乐系。在校期间第一次尝试弹双筝,口碑不错。毕业后,向先后在北京电影乐团、上海乐团、中国歌剧院担任古筝独奏,并先后在北京中央音乐学院和中国音乐学院任教。中国音乐家协会会员,北京古筝研究会理事。1981年,项移居港。他曾任香港民乐学会理事及永久会员、香港艺术家联盟会员、东方乐舞交流学会理事、上海中国古乐艺术团特约演奏家。曾任教于香港中文大学和香港演艺学院,并获吉林艺术学院教授荣誉称号。著有《中国筝乐的起源与风格》和《向演奏中国筝乐》两集。2008年,他又写了一本书《向每天必弹古筝指弹练习曲》。上世纪80年代初,中国唱片社和东芝百代株式会社分别出版了向的古筝专辑《渔舟唱晚》和向的《中国古筝演奏集》,这是中国民族器乐首次出版个人演奏专辑。由日本东京大学名誉教授Shigeo Kishibe博士制作的《向中国筝名曲集》还获得了日本文部省艺术节奖。这张在香港发行的唱片,销量早已超越黄金唱片,成为中国筝乐的经典唱片。此后,港台地区的唱片制作公司先后出版了向的专辑《水莲花》、《灯与月》、《流水山河》、《春江花与月》、《梁祝》和《乡愁诗》。她成功地为改过自新的郑演奏了《东海渔歌》、《想起来》和京剧唱腔《文熙归汉》。其演奏风格朴实、深刻、细腻,韵味十足。
王长元简介:
王昌源著名古筝演奏家、作曲家。当代中国最有影响、最著名的古筝演奏家王训智教授的女儿,浙江杭州人。王昌源是中国当代著名古筝演奏家、上海音乐学院著名教授王迅的女儿。在父亲的悉心教导和熏陶下,她表现出了非凡的音乐天赋。在她近60年的演艺生涯中,她成为将中国古筝艺术带到林肯中心、卡耐基音乐厅等世界著名音乐厅的第一人,并在伦敦皇家歌剧院、香港文化中心和哈佛大学举办独奏音乐会和讲座。9岁开始学习古筝,12岁开始独奏。1969毕业于上海音乐学院,师从之和潮剧古筝作曲家,曾在上海歌剧院、上海交响乐团、中国艺术团、上海民族管弦乐团演奏古筝。65438-0984,赴肯特州立大学学习世界音乐,教授古筝。到美国后,他参加了与古筝相关的讲座和演出。1995年,纽约华侨乐团、王昌元筝艺术中心在纽约成立。有学习古筝的中国学生和主修音乐的美国人、日本人和越南人。古筝演奏家王昌源,浙江杭州人,将生活融入音乐的艺术家。出生于音乐世家,父亲是中国著名民族音乐家、浙江筝派创始人王迅。王昌源的父亲是著名的古筝教育家,当代浙江筝的传人,音乐学院教授。九岁时,王昌源跟随父亲学习浙江筝。12岁开始独奏,1960考入上海音乐学院附中,后就读本科。师从教授和潮州筝派古筝演奏家,并以优异的成绩毕业。先后在上海歌剧院、上海乐团、上海舞蹈团、中国艺术团、上海民族乐团担任古筝独奏。学生时代就帮父亲为《林冲夜本》《海清》等筝曲编指法。毕业后在上海歌剧院、上海乐团、中国艺术团、上海舞蹈剧院、上海民族乐团担任古筝独奏。
王昌源的演奏音色纯净优美,精神豪放,韵味十足,意境深远。她不仅在演奏艺术上有造诣,而且擅长作曲。著名的《郑松台风》就是由她作曲并于1965首演的。这首歌曲极大地拓展了郑的演奏技巧和演奏能力。此外,她还创作了65,438+00多部作品,如声乐作品《琵琶行》和《洞庭新歌》。还在读书的时候,他就帮父亲修改了筝曲《林冲夜本》、《海清那天鹅》的指法,并用双筝演奏。在1962“上海之春”演唱会上,首次出现。
李炜简介:
李炜,出生于中国广东汕头,是当代中国著名的古筝演奏家和作曲家。他以精致、新颖、别致的现代浪漫演奏风格著称。是集古典南北派、现代创新派、流行音乐于一体的综合性古筝专业人才。李炜曾是广东民族乐团古筝专业演奏家。现居温哥华,继续从事古筝的创作、演奏和教育。她是加拿大哥伦比亚大学音乐系的客座老师,是加拿大华语音乐精英团的艺术总监。2001当选温哥华杰出华人;2002年获得《香港一片摄影棚地》最杰出表演奖。荣誉记录:2001年入选温哥华杰出华人,2002年获得“香港A Studio Land”最杰出表演奖。