诗歌中的意象和意境

所谓“意境”，就是作者在诗文中通过意象描写所表现出来的境界和意境，是抒情作品中情景与现实相结合的形象。同时也包括作者诱发和发展的审美想象空间。意境是中国特有的诗歌和美学术语，也是中国对世界的贡献。西方国家的文学理论中没有“意境”。但是，西方国家的小说和散文是有意境的。比如《简爱》中桑菲尔德庄园环境氛围的营造，就是一种意境。在中国，意境理论的源头可以追溯到先秦哲学。比如老子的“大象无形”说，其实指的就是意境。“经”或“境”原指修行者通过悟道佛学所能达到的境界，说的是佛经，是南朝诗学借用的。如刘勰对《文心雕龙隐秀》诗的评论，就有“深以为然”之语，说明意境理论初具规模。“意境”一词最早是在王昌龄的诗歌中造出来的。到了唐代，皎然在《诗品》中提出了“取境”说，即从境、从思而来。权德舆提出了“思想与环境和谐”的理论。司空图的诗提出了“境生于象外”的理论。刘禹锡发展了“境生于象外”的理论。宋代诗人严羽在《苍施琅话》中提出了“语无伦次，意无穷”的理论，论述了意境理论的形成。清末，王国维的《人间花刺》是一部杰作。王国维说:“境界不仅是风景，还有喜怒哀乐，这也是人心中的境界之一。所以，能* * *风光，有真情实感的，叫境界；否则就叫无境界。”“文章之美也可以用一句话来概括，说:有意境才有意境。为什么有艺术性？说:写情怀令人耳目一新，写风景在人耳目，事如其言。”当代文艺理论家宗白华说:“意境是情与景(象)的结晶。”综上所述，意境就是那种“情出于境，景融于境”的艺术境界按照童庆冰的定义，意境与意象的关系可以看做:第一，意象是典型的表现性意象，是主观的意象，是可感知的、真实的、具体的；意境是一种境界和意境，是通过意象来表现或诱发的。它是可以理解的，抽象的，是一种氛围。其次，意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或方式。正确把握两者都需要想象力，也就是形象思维。也就是说，在文学创作中，形象永远是第一位的，意境是最后一位的。先有作者脑海中的意象，再组合融合成一个意境。“意象”和“意境”是两个容易混淆的概念。二者有其相似之处，但又分属两个不同的美学范畴，有各自独特的内涵和审美特征。同时，意境与意象具有包容关系，意象的无穷张力形成了意境整体的无穷魅力，意境的形成包含了许多客观的意象。它们是相辅相成、相互补充、相互依存的。也就是说，没有意象，很难组合融合成一个意境；而如果没有意境，那些意象就只是散沙，没有灵魂。它们的区别在于:第一，意象是由意象所隐含的艺术形象，意境是由那个隐含的意象而诞生的艺术氛围。如白朴《秋思》云:“孤村夕阳，老树西寒鸦轻烟，影中一只小飞鸥。青山绿水，白草绿叶黄花。”* * *并列12幅图像，虽然也生动地呈现出绚烂的秋色画面，但并不充满深刻的情感。没有“情与景”、“情与理”的自然融合，就无法形成“诱发”人的想象力的“审美空间”，没有意境，当然也难以打动人。再看马致远的《天净沙·秋思》，它是通过一组意象的有机组合而成的意境优美的杰作:一株枯藤，一棵老树，一只幽幽的乌鸦，一座小桥，一个流动的家庭，一条古道，一匹瘦马，一个夕阳，一个世界尽头的断肠人。这首散曲营造了一种游子想家却不能的凄清意境。为了完成这一意境的创造，作者构造了“枯藤、老树、幽幽乌鸦、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人、世界末日”等意象，并将这些名词意象直接联系起来，造成了一种悲凉的气氛即意境。通过这两首诗，我们可以感受到意象和意境的鲜明差异。第二，意象是真实的，意境是虚幻的神韵和意味。比如海子的日记，是他生前在青海德令哈写的一首诗。如果把那些意象挑出来，分别是:德令哈(地名)、戈壁、草原、姐妹、眼泪、荒凉的城市等等。但作者通过这些意象，将它们一一组合起来，表达了自己对“姐姐”的思念。请看原诗:“妹子，今夜我在德令哈，夜色笼罩。妹子，今晚我只有戈壁。在草原的尽头，我两手空空。难过的时候一滴眼泪都留不住。妹子，今晚我在德令哈，这是一座雨中的荒凉城市。除了那些路过并活着的人。德令哈...今夜，这是唯一也是最后一句歌词；这是唯一的，最后的，草原。我把石头还给石头，让胜利获胜。今夜清客只属于她自己。一切都在成长。今夜我只有美丽的戈壁空。姐姐，今晚我不管人类，我只要你。”从海子的这首诗可以看出，意象是写实的；同时可以看出，意境的魅力是一个迷离的世界。第三，意境是作家追求的艺术创作的最终目的，而意象只是创造意境的手段和材料。脱离意境的意象建构是不成功的、无力的意象；没有意象的意境是平淡无味的，很难给人美感。作家的终生目标是创造艺术形象，即创造不朽的意境。但是，任何意境的创造都不是凭空捏造的，而是以意象为基础的。再看雅仙的诗《秋歌》:“落叶已尽了最后的颤抖，花儿已消失在湖水的蓝眼里。七月的铁砧声，遥远而温暖。燕子不在辽边秋空，写下了它们美丽的十四行诗，温暖。马蹄铁在南方的一条小山路上留下一朵残花。歌手留下了一个破碎的韵脚。在北方幽幽的寺庙里，秋秋已无所剩。只留下一份温暖，只留下一份温暖。什么都留下了。”这首诗的成功之处在于创造了一个秋天的意境。这里是秋天的素描，对人物有温暖的感情。“落叶、花朵、湖沼、砧音、雁、秋空、马蹄声、山径、寺庙”等一系列意象组合成一种秋天的意境。在这里，意象是物质，意境是终极目标，是最高追求。总之，意象和意境既有密切联系，又略有区别。所谓不同，总结起来就是:创作时，总是先有形象，后有意境；意象是手段和材料，意境是虚幻的艺术氛围，是作家追求的终极目标。两者相互支持，相辅相成，相得益彰。形象:一般来说，就是对文字描述的对象的感受和体验。意境:是在意象烘托的氛围中达到的一种境界。身临其境的感觉意象和意境是诗歌中两个不同的概念。它们各有特点，又相互联系。什么是图像？意象是指与作者的主观感受融为一体的客观事物，它渗透着作者的审美意识和人格趣味。一般来说，诗人在创作时，会借助客观事物来表达自己的感情，并将其转化为意象。比如“月”是一个客观存在的东西，但诗人把它写进诗里来表达亮、冷、团圆、散等情调，它包含了诗人的情感意趣，成为一个意象。再比如刘的《送别》。月亮代表乡愁，鹅代表乡愁和漂泊，菊花代表高贵、隐逸和漂泊，竹子代表正直和谦虚，落叶代表悲伤和失望，倦怠的叶子代表向往、孤独和悲伤。王维的《深山秋夜》:“雨后空山，立于秋夜，松树林中有月光，溪水中有水晶石，洗衣女归家竹语，渔舟前有荷叶，朋友的王子啊，春天已经过去，你在这里又有什么关系？. "我们首先感受到的是这些意象:“空山”、“明月”、“清泉”、“岩石”、“竹林”、“荷叶”、“渔船”...这些自然意象被诗人吸收到大脑中，加上自己的主观感受，形成生动的意象，整合成一幅完整的画面。隐居的愉快心情。在诗歌中，同一事物在不同的诗歌中往往可以形成不同的意象。比如“柳”:朱的《送春》中“楼外垂柳千株，欲得芳华，少留春色”，“柳”是一个容易表达春天的意象；柳永《林玉令》:“今夜何处醒？”《的风与残月》和《刘》是悲凉的离别意象；白居易的“樱桃苏凡嘴，杨柳细腰”和“杨柳”都是婀娜多姿的美女形象。可见，意象是客观事物与情感的有机结合，是作者的艺术创造。意境是诗人借助各种艺术手法创造的一种优美的艺术境界，是情景交融、虚实交融、物我交融的境界。它通常指整首诗、几首诗或一首诗。意境是由意象及其相互作用形成的。如《天景沙·秋思》中，用“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人、古道、西风、瘦马、夕阳”十个意象来表达萧瑟的秋意，为旅行者营造出一种凄凉寂寞的思乡情绪。好诗是一幅美丽的图画，所以读诗是必要的。把语言变成看得见摸得着的生活意境。我们要展开联想和想象的翅膀，善于捕捉形象，欣赏意境，让诗中所描绘的声、光、色、态像电影画面一样在脑海中出现。当我们读到李白《黄鹤楼去扬州途中送别孟浩然》中“孤帆远渡蓝天空，唯有长江流于天”的诗句时，眼前会浮现出这样一幅画面:诗人送别友人后，然而我只是站在河边，看着友人扬帆而去，于是上楼远眺。只见长江一带，泄千里，朋友的风帆顺流而下，越来越远，渐渐消失在蓝天下，只见长江滚滚东流。通过这幅意味深长的画面，我们可以体会到作者对孟浩然是多么的深刻和真诚。事实上，诗人看到的不仅仅是河水。这不就是诗人对孟浩然的无尽情谊吗？意象是融入作者情感的客观事物，意境是诗歌的艺术境界，意象构成意境。我们应该正确把握两者的区别和联系。阿健208 2014-11-26简而言之，意象就是诗歌中描写的对象，可以是人，可以是事物，可以是现实主义，也可以是想象。