大宋官窑钧瓷艺术
“神在窑中五彩缤纷，奇在意境和釉画，美在玄妙线条，天人合一，名窑主功名，珍贵在钧神时代。”
钧瓷始于唐代，盛于宋代，已有一千多年的历史。早期的钧窑广泛分布于古豫州颍川县巴村(今河南禹州市神后镇)，因位于夏柒诸侯君太附近的宋军官窑而得名。自唐宋以来，历代皇帝都将钧瓷列为皇家贡品，每年只允许生产36件进贡朝廷，民间也不允许私存，因此得名“沈骏宝瓷”。
在古代，天子是君主。因“君”与“君”谐音，历代皇帝都颁令“君不得陪葬”。世界各大博物馆的藏品都很少。以前有一些说法，比如“黄金有价无市”、“富贵人家不如一件钧瓷”、“雅堂无钧不能夸富贵”。
中国陶瓷历史悠久，瓷窑众多，品种繁多。唐代以前，中国瓷器以青花为主，称为“南青北白”。随着宋代的繁荣，产生了钧窑、汝窑、官窑、哥窑和定窑五大名窑。钧瓷的釉色在烧制过程中，由于特有的釉矿物中含有丰富的元素，气化成独特的艺术效果，成为我国制瓷史上的一大发明，被称为“窑变”，从而结束了“南青北白”一统天下的局面。打个简单的比喻，如果说在钧瓷出现之前，陶瓷世界是一部无声的黑白电影，那么在钧瓷出现之后，中国的陶瓷世界进入了一个五彩缤纷的电影时代。
钧瓷“窑变”是烧成时同时施的一种釉，但一旦烧成，就会五彩缤纷。故云“入窑一色，出窑万色”。窑变千变万化的效果，形成了颜色变化无穷的魔力，红中有紫，紫中有深蓝，绿中有白，白中有红。在不同的光线下，从不同的角度观看都很有趣，发人深省。被誉为“变化无穷，意境无穷”，“钧瓷无双，窑变无双”。钧瓷的开口，又叫“爆瓷”，摸起来光滑如碎。在裂釉中，有着人类无法完成的奇迹:珍珠斑点、鱼卵纹、蟹爪痕、兔丝缕、蜘蛛丝网、泥中行走的蚯蚓，成为一代又一代的珍品，极具收藏价值。钧瓷以山水见长，器型出现在窑变中:暮夏、紫青、西方寒鸦归林、星空、仙山琼阁、江南杏雨等。带有风景框的钧瓷被列为有史以来最好的。
正如博鳌亚洲论坛秘书长龙永图在2005年3月26日的宋代官窑开窑仪式上所说:“我们经过慎重考虑，选择钧瓷这一中国传统艺术作为国礼送给各国领导人。它不仅是具有千年历史的中国宋代五大名瓷之一，更重要的是，它有着丰富的历史文化和窑化的壮丽魅力，从某种意义上说，表达了中国博大精深、淳朴的中国文化和在这个复杂多变的多极国际环境中与时俱进的积极姿态。这一切与博鳌亚洲论坛想要向世界传递的信息不谋而合。”“人没有灵魂就无法立足于世间，没有美德就无法长久传承，没有灵魂就无法制作出精美的瓷器，没有精华就无法流传后世。"
宋代官窑坚持砸碎残次品，只卖优质品的做法，并专门设置了“钧魂”池来砸碎残次品，以及严格的选品、验品制度。
宋代官窑的每一件宝贝的出现，都来源于那一堆碎片——经过无数次的烧制、挑选、废弃、粉碎，宝贝才会成为真正的宝贝。2003年博鳌亚洲论坛上，国礼钧瓷成品“祥瑞瓶”终于通过专家组验收，也得到了与会各国政要的赞赏。但在这背后，宋代官窑为了保证“祥瑞瓶”的质量，一共生产了33560件坯件，99件成品。2004年国礼“乾坤瓶”共生产毛坯26806件，成品999件。
同时，宋代官窑多年来非常重视与大师们的合作，不断提高产品的质量和价值，也培养了一批自己的工艺美术和陶瓷大师。94岁的国学大师、北京大学教授季羡林先生的一句话，让宋代官窑找到了面向未来、面向世界的定位:“融合中华文化中的精华，结合民俗、传统、经典的吉祥图案，结合今天发展的主题。中国钧窑瓷应该作为中华民族最经典的文化使者向世界发声。”
把沉淀了五千年的中国传统文化呈现给世界——盛世治圣君，以物德，重中国自发性，以君为媒，以诚治器，把历经烈火锤炼的千年艺术经典奉献给后人，把中华民族悠久深厚的历史文化传播给全世界，是中国钧瓷的追求和使命。
作为中国陶瓷艺术的领导品牌，“大宋御窑”在北京、广州、郑州等城市设立了七家自营展销店。1999年，荣昌钧瓷坊作品《飘雪》获’99昆明世博会金奖。
2003年，“大宋官窑”荣昌钧瓷坊作品《祥瑞瓶》作为国礼赠送给出席博鳌亚洲论坛年会的各国元首和政要。特制的“祥瑞瓶”作为镇馆之宝永久陈列在博鳌亚洲论坛主会场，并被人民大会堂永久收藏。
2004年，“大宋官窑”荣昌钧瓷坊作品《乾坤瓶》作为国礼赠送给出席博鳌亚洲论坛的各国元首和政要。同年为中国红十字会“百年红十字，爱中国”创作国礼钧瓷《爱百年》。
2005年，“大宋官窑”荣昌钧瓷坊作品《华夏瓶》作为国礼赠送给出席博鳌亚洲论坛的各国元首和政要。“应均华夏”中国钧瓷艺术珍品展在博鳌亚洲论坛引起轰动。同年为“中国-东盟博览会”创作国礼钧瓷“和”瓶，赠送给东盟十国领导人。
2006年7月，宋代官窑专门制作了“中华千马印”，作为新财富金牌秘书的颁奖礼物。2006年7月，纪念长征胜利70周年宋代官窑作品《尊将军》在人民大会堂由迟浩田赠送给老红军。