鲁迅《野草》中任何一篇文章的赏析论文。

鲁迅先生说:“我自己什么都不怕。人生是我自己的事，不如大步走向我认为自己能走的路。”哪怕前面是深渊，荆棘，峡谷，火坑，我也要自己负责。“因为生命是你自己的，你要对它完全负责，所以你毫不犹豫地拿自己当实验品，解剖自己，连同肉体和灵魂一起展示给人们看——不管是高尚的还是扭曲的。

这把解剖刀，就是他自己手里那支锋利冰冷的笔。他用这支笔来描绘在残酷的压力下变形的肉体和灵魂，想用它来为漂泊的灵魂指出一种生活方式。他在《野草》中表达了他的愿望。“盖天下，不能说人生无趣。所谓无聊之机，即生命之诚已矣。”

1.肉体救赎

在墓志铭中，身体已经表现出了对自身存在的困惑:由于人只有活着才能使用和享受身体，所以从身体的反应中知道，世间万物，有益的就该占有，无益的就该抛弃。但是，当身体死亡时，它不再对一切事物表现出快乐或悲伤、痛苦或敏捷。这个时候身体的价值在哪里？在《古墓丽影》中，死尸显然不愿意破坏自己的身体。它也想知道身体的味道，一种至今从未尝过的东西，所以它“争取自己的味道”。然而，当身体死亡时，它与活着时是不同的。所以，当死尸要求和威胁时，它感到无助，只能离开，但也留下了一句话:“在无望中。”身体已陷入腐烂，无法重生。吃饭没救了。要被拯救，需要无限珍惜自己。要保存尸体，只能爱惜——这是中国几千年殡葬史的精髓。但这样一来，身体的本来味道就不明了:这就是对身体存在的矛盾和怀疑。

2.物理救援后的矛盾和疑惑

一旦身体得救，自身的矛盾就会更加明显。下降线的颤抖深刻地表现了这种矛盾。青年男女意识不到生活的艰辛，饥饿、羞耻和痛苦集中爆发在一起。年迈的母亲曾经历尽千辛万苦养大女儿，但女儿成年后，却向她诉苦:“是你委屈了我一辈子！”"女婿也说:"你以为你养了她，其实是在伤害她。还不如小时候饿死！”“连最小的女儿也把玩一片干枯的芦苇叶，像钢刀一样，大声说:“杀！””于是年迈的母亲开始颤抖和痉挛。自然，握笔的鲁迅也是浑身颤抖，抽搐，他开始怀疑之前的肉体拯救的必要性。他发现被拯救的肉体——也许肉体本身就充满了无尽的欲望，攫取的欲望和抛弃的欲望——已经不是他以前所知道的样子了。身体是贪婪的。它死了之后，依然吞噬着自己的身体，却无法知道自己原来的味道。现在身体得救了，可以吃其他人以达到知原味的目的，于是演绎出一代又一代吃人的戏码:怡雅蒸儿子给齐桓公吃；清兵把徐锡麟的心挖出来，炸了分享。在《狂人日记》的最后一段，鲁迅向社会呼吁:没吃人的孩子，可能还是要救的。但是，我们可以从这个“衰落线的颤抖”中看出继续吃人的准备。鲁迅开始怀疑身体。年迈的母亲，身体拯救者的形象，只能在孤独无助的夜里出门，从无尽的黑暗中寻找光明。一丝不挂，像一尊石像，她站在旷野里，举起双手，尽可能地向天发问，用无言的话语发问——人类精神世界的最高境界向创造它们的伟大存在——大自然发问。但鲁迅意识到了这种追问的结果:它只能迷失在贫瘠大海的波涛中，又消失在波涛的起伏中。也许就像尼采说的，“美德睡觉的时候，起来会更精神。“当身体长时间贪图自己的原味，一旦被解救，无疑会把贪婪的魔爪伸向全人类，不管这个人是谁。这位遗体拯救者的形象扑朔迷离，她是鲁迅当时思想的写照。

3.灵魂拯救的犹豫

当身体的救赎陷入一种莫名的困惑时，鲁迅开始尝试探索另一种形式的救赎:灵魂的救赎。但是，他对这种更空灵、更形而上的拯救方式，表现出一种无奈的徘徊和彷徨。他说:“神与魔的战斗不是为了天国，而是为了地狱的主权。所以不管谁赢，地狱还是那个地狱。”《失落的地狱》的标题隐含着深刻的讽刺。地狱曾经是魔鬼审问灵魂的地方。为此魔鬼准备了刀山、剑树、油锅，希望折磨灵魂的邪恶。但魔鬼说:“一切都完了，一切都完了！”可怜的鬼魂失去了那美好的地狱！“那么，地狱就不再是地狱了，地狱里的一切都浪费了。鬼被蛊惑了，向人类发出了反抗地狱的呐喊。他们渴望人类来拯救他们。然而，当人类的使者获得地狱的主权时，鬼魂仍会像以前一样被折磨，这是灵魂向肉体发出帮助的最终失败。鲁迅在其中隐含了两种形式的拷问，一是人的存在的肉体形式对灵魂的拷问；另一种是恶魔之魂对人的折磨。但鲁迅马上就注意到了这两种酷刑的可笑之处:地狱还是那个地狱，一边是垂死挣扎，一边是铁腕镇压，一点也没有改变，以至于鲁迅后来说:“我常常认为‘黑暗与虚无’才是‘真实’的。“当‘黑暗与虚无’成为‘现实’时，人作为生命的主体，对灵魂不再有某种吸引感。所以，当人不知道什么时候该睡觉的时候，影子，灵魂的另一种反应形式，就会告别肉体。但是，影子同时也在犹豫，影子说:“天堂里有我不想去的东西。”“我还不如沉在黑暗里。