艺术设计概论毕业论文

它是一种根据一定的需求发现并精心构建替代方案的活动。

2.现代设计的概念；

设计是以字义来解释的，字义是想象和计划的意思。现在所说的设计，包括了人类将要创造的产品的早期构想，以及实现这个构想的全过程。这是一个创造性的活动，反映了现代大工业社会的本质！

3.艺术设计的本质；

1.它是人类有目的的审美活动。人类在艺术活动中具有明显的目的性和预见性，是为了达到某种目的和预见性的自觉行为。

2.这是一个解决问题的活动。设计过程以解决问题和寻找问题的答案为中心。它是人们为满足某种需要而精心寻找和选择理想的选定方案的活动。

3.它是智能文化的一种创造性形式。设计是文化创造活动的一种形式，是由特定的文化背景和进行设计活动的具有特殊文化素质的人所决定的。

4.现代设计的特点:

1.是一种受时间和空间限制的实践活动。设计品牌的时空特性不同时代、不同社会、不同时代、不同空间的设计结果。为了减少时间和空间的限制所带来的负面影响，设计师所能做的就是加强设计的现代意识和创新意识。

2.设计活动都是在特定物质条件的约束下进行的。设计活动受到物质条件的限制。

3.设计是为了满足人们的某种需求。设计始于需求，需求被设计满足。这是设计与需求的本质关系。

4.设计是一种创造性的活动。创造力是一个重要的基本特征。

5.设计活动是一个系统的过程。

5.设计活动是一个系统的过程。过程是设计的一个重要特征。

从设计的社会价值来看，现代设计是科学，是生产力，是生活方式的创造，是科学技术的综合物化，是社会发展进步的动力。

动词 （verb的缩写）现代设计的经济价值:

设计已经渗透到生活的方方面面，成为经济利益和市场竞争的策略和途径。设计作为经济的载体，已经成为国家和企业发展的有效手段。

当今时代是品牌经济和形象消费的时代。。

在企业的经营活动中，设计就是管理，它影响着产品的走向和市场的定位。企业家是企业管理的“概念设计师”。

6.现代设计的文化价值；

现代设计文化是现代文化的组成部分。设计文化既是物质文化，也是精神文化，是两者的* * *融合。

文化价值的体现:

1.设计和传播的信息反映了商品和服务的价值，这是一种独特的效果。

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七。工艺美术运动:

莫里斯-现代设计之父。罗斯金的设计口号“向自然学习”

新艺术运动是19世纪末和20世纪在美国和欧洲发展起来的装饰艺术运动。

65438年至80年代，比利时画家费尔德在布鲁塞尔倡导新艺术运动，经常往返于比利时、法国、德国和英国之间。推动了艺术的深入发展，他是最杰出的设计师和思想家。

新艺术的发源地-法国。

艺术运动的两个中心——巴黎和西南部。

塞缪尔.宾的新艺术屋。现代屋，六人组。

八。装饰艺术运动

1.它于20世纪20年代至30年代在法国、美国和英国生产。

2.从动机和设计的角度来看，是对新艺术的背离和挑战，装饰艺术反对古典主义，反对自然的有机形式，反对纯手工艺的倾向，提倡机械化的美。新艺术强调歌德自然风格的装饰，强调手工艺之美，否定机械化，与时代特征大相径庭。

3.装饰艺术的风格，类似于新古典主义，喜欢直线和对称的构图。

9.现代主义:

1.从设计理念上看，现代主义设计运动有三个特点:民主性、理想主义和精英主义。

德国工业联盟，成立于1907年6月，由穆特修斯创立并组织。他主张:“明确可用性”认为设计注重明确的目的和功能，遵循功能主义的设计原则。他肯定机器生产的进步，主张艺术与技术、审美与应用相结合。

X.包豪斯建筑学院

成立于1。1919，在魏玛，格罗佩斯建立的发展现代设计教育的学院。是一所建筑与设计艺术结合工业生产的学校。

2.包豪斯的教学理念和政策:

1.提倡设计中的自由创造。反对模仿，墨守成规。

2.手工业和机器生产相结合。提倡掌握手工艺，了解现代工业的特点。

3.强调基础训练。从现代抽象绘画、雕塑发展而来的平面构成、立体构成、色彩构成，已经成为现代设计的基本教学方法。

4.实践能力和理论素养并重。

5.学校教育与社会生产实践的结合。

3.包豪斯原理:1倡导艺术与技术的新统一。2.强调设计的目的是人，而不是产品。3.强调设计遵循自然规律和客观规律。

4.他的教育体系和设计思想经历了三个阶段:1。魏玛时期(1919—1924)为初始阶段。2.在Disso时期(1925—1930)，包豪斯改变了他的教学思想和体系。3.痛苦的结局——柏林时期(1931-1933)，密斯是校长，是现代主义建筑设计的重要大师之一。提倡“少而精”

5.包豪斯对现代主义的影响:教学理念和方法被瑞士、荷兰、日本等国采用。作为一个教育思想流派，它在世界上的影响是深远的，在世界各地都有传承，从建筑、室内设计、产品设计到广告。几乎所有地区都受到影响。

XI。现代主义国际主义

它起源于现代主义的中心，从德国转移到美国，与美国高度富裕的经济融合，发展成为一种声势浩大的国际主义。

1.现代主义与国际主义的关系:从继承的角度来看，第二站后在美国发展起来的国际主义风格与现代主义一脉相承。在设计风格上，注重功能，追求少的形式语言，少即是多，简洁理性，反对装饰。

一.后现代主义:

1.后现代主义是对现代主义和国际主义的挑战和背叛。从本质上来说，后现代设计运动的核心仍然是现代主义和国际主义的结构，其挑战只是针对风格和形式，而未能涉及核心。

2.后现代主义设计的三个典型特征:1。后现代主义恢复了装饰，并从历史和传统文化中吸收营养，以增强设计的丰富性和审美愉悦，与其冷漠、简单、理性和非个人化的形式形成鲜明对比。2.对历史传统文化采取妥协立场。不是简单的还原，而是对历史风貌进行提取、混合、拼接的方法，也就是继承和改变。3.他们注重理性和清晰，而后现代主义强调设计的娱乐性和装饰的模糊性。后现代主义希望设计中有更多的非理性元素，创造模糊的空间，让设计作品看起来轻松舒展，给人更多的心理空间。

3.后现代设计的流派:1。光谱样式2。孟菲斯第三组。宇宙风格4。未来风格。

2.现代设计的基本类型；根据设计目的，分为三个区域:1。产品设计:以使用设计为目的，创造合适的产品。作为人与自然之间的媒介。2.视觉传达设计是利用视觉符号传达信息的设计。传达设计目的，让好的信息成为人与社会之间的精神媒介。它始于20世纪20年代，创立于60年代。他的构成元素:文字、符号和插图。3.空间设计:以居住为设计目的，构建一个和谐的空间和环境，作为自然与社会之间的物质媒介。

3.1.设计和现代艺术是一个有机的整体，它们脱胎于现代艺术，是现代艺术的延伸和发展..如代表人物，毕加索、老特拉科、德加、杜米尔、玻尔等。，他们是艺术家和设计师。发起现代艺术运动的先锋派艺术家也从事设计教育。如康定斯基、克利等人。

20世纪50年代以后，现代设计的地位发生了很大的变化，发展成为一个独立的实用艺术门类，依附于现代商业社会的艺术学科。

现代艺术运动与现代设计发展的密切关系揭示了他们对美的看法和见解。新的艺术观点和理论往往能形成影响所有文化领域的社会思潮，现代设计也受其影响。

2.立体主义这种由立体主义创造的独立于自然的设计理念，以及对客观物体的分析与重构的探索，启发了荷兰的德·斯蒂格尔和俄罗斯的构成主义运动，并在包豪斯的设计教学中得到深化和发展，为平面设计提供了形式基础。

4.现代设计师的素质和知识结构；1.良好的精神品格，强烈的进取精神和高度的社会责任感设计是设计师的个人行为，也是社会行为，服务于社会，产生社会后果。所以设计师注重社会公德，对社会有高度的责任感。2.拥有与时俱进的设计理念。这是设计艺术生命力..我们要心胸开阔，目光敏锐，不自满，不断调整心态。与时俱进，让设计保持活力。3.具有良好的创造性思维能力。设计本身就是创造，所以设计的主体具备设计能力是非常重要的，也是衡量设计师基本品德的重要标尺。4.具有良好的专业理论素养和广博的知识。现代设计不是纯科学，也不是纯艺术，而是科学、艺术、文化、经济的高度融合。它是一门多学科交叉的综合性学科。5.具有较高的专业设计能力和审美素质。专业设计能力是专业设计师的首要条件。整体艺术素养直接或间接关系到作品的设计，在关键时刻成为决定胜负的重要因素。6.有良好的团队意识和协调能力。现代设计项目涉及多个学科，必须调动多方面的智慧和技能才能有效开展设计工作。设计方案完成后，要协调各方面进行调整修改，让设计更加完美！

原始文章

一、现代设计的基本原则和要求:

1.设计的基本原则，根据设计的客观规律，总结出设计者必须遵循和遵循的规律。

2.现代设计的要求和原则:

1.功能原则。目的原则是设计产品时应该具备的目的和效用，设计的出发点是功能目的。

2.经济性原则不仅是对成本的考虑，也是对消费者支付能力的预测。重要的是在现有条件下寻求提高产品的实用美学价值。

3.艺术性原则是指设计师在设计时考虑到作品具有良好的审美功能和艺术品位。从而给观众以审美享受。

4.主题原则是设计目的出发点的保证。现代设计作为人类物质文化的审美创造，是以人为对象的，所以设计活动必须自始至终从人出发，把人的物质和精神需求作为第一要素来考虑。

5.创新的原则。现代设计是人类智慧的创造性活动，创新是现代设计活动不断发展的动力，是现代设计师的追求。现代设计的创新原则本质上是个性原则，是差异化设计策略的过程，是个性化内涵与原创表现形式的统一。展现设计作品的个性和设计的原创性。

2.现代设计的沟通技巧应用:1。清晰度2。准确度3。可信度4。关于

3.现代设计的重要前提——市场

了解和把握市场，选择目标市场，是获得设计的基本条件和重要环节；

1.对市场的了解和把握，有助于设计找准目标，使设计有客观依据，克服盲目性，使目标不偏离。2.帮助确定理想的目标。3.对市场定位有帮助。

4.设计作为经济管理的一种手段，作为管理的一种手段，管理效果在设计领域最典型、最好的体现就是视觉识别系统(CI)和设计对企业文化的塑造。

动词 （verb的缩写）文化内涵在设计中的表达:1。人类社会的现代化进程是人类历史文化积累的延续和扩展，是人类文明进化的进程，是一场社会文化的大变革。2.设计具有良好的理解和诱导功能，能够以不同媒介和文化方式的生动形象潜移默化地影响大众的观念、思维方式、生活方式和行为方式，从而使之发生改变和更新。3.它具有强大的审美力量，促进了审美观念的转变，有利于提高设计品位。

6.设计风格。风格是现代设计美学的重要课题。它是设计师在设计实践中形成的，是设计师通过独特的审美传播活动表达出来的、体现在设计作品中的独特审美意见的基本特征。

7.设计师风格形成的社会因素:1。一定历史时期和社会范畴的审美趣味和审美时尚的影响。一定时期的历史潮流和社会风尚会影响和制约设计师个性的形成和发展。渗透设计风格的方方面面。2.受民族文化传统和艺术设计传统的影响，一个国家和地区文化传统的特殊性会产生审美要求和理想的特殊性。3.受外国文化和艺术思想的影响。设计师受到外来文化和艺术思潮的冲击，设计理念的碰撞会导致设计中审美理想追求的转移和更新，有意识地吸收一些外来文化和艺术流派的元素，形成自己的设计风格。4.受到其他当代设计师和艺术设计师风格的影响。

8.现代设计与民族风格；

1.不同的经济、政治、地理、历史文化传统构成了生活方式、感情、心理结构、性格、习惯爱好、审美要求等。不同民族的，设计应该形成独特的民族风格。

2.因为设计是民族文化创造的一部分，它根植于民族文化的土壤中。所以，设计不仅是当代的，更是民族的。人的审美活动的本质是民族文化的审美设计创造活动在作品上打下了民族的烙印。

9.现代设计方法与程序:1。设计方法的特点。最优性被理解为在给定条件下获得尽可能令人满意的结果。2.设计方法的分类:直观优化、实验优化、进化优化、数学规划优化方法等。

c建模文章

1.1.英国画家霍加斯(1697-1794)是对线条的特征进行比较研究的第一人。

3.安迪·沃霍尔在美国的著名作品——玛丽莲·梦露的照片底片已经被复制了50次。它的创作意图是想表明人们所相信的一切都是假的，照片中的她其实是一头大象。他是波普风格、后现代主义的代表。

2.色彩影响力的表达:1。视觉上，让形象更有感染力。2.增强识别和记忆的价值。3.具有刺激和影响情绪的作用。4.颜色可以传达思想，表达某些确切的意思。

3.色彩策划是基于企业营销战略，采用科学的分析和定位，在各种策划中应用色彩感知、色彩搭配原理等理论的实施方案，是配合市场营销、商业策划、商品设计的一体化策划。

艺术文章

1.设计的本质在于创造，这决定了设计师是一个创造性的职业，也决定了设计师的素质和品格——创造力的重要性。

2.创造性想象是一种不以直接感知的对象为基础的想象。科学发现，重大设计发明，艺术形象的塑造，都是想象的结果。

3.灵感本质上是创作主体长期实践经验和知识储备集中运用的结果。

4创造性思维是用新的视角、程序和方法来处理各种情况和问题。从而产生新的思维过程、思维活动的结果。它不是独立的思维类型，而是渗透在人的各种活动和思维形式中。它是逻辑思维、形象思维、直觉思维和灵感思维的综合运用，更复杂、更活跃、更具探索性。

1.创造性思维的五个显著特征:1。原创，原创，自我否定，打破自我框架，萌发新的设计创意。2.联动3。多向4。蛙跳5。全面的

2.作为一名从事设计创作的设计师，如何培养自己的创造性思维能力？

1.开阔眼界，兴趣爱好广泛，成为一个有各种文化素养的人。

2.创造性思维活动，不仅要有深厚的专业知识基础，还要有专业之外的科学知识。只有不断吸收和更新自己的知识库存，才能拥有与时代同步的专业知识。

3.你也要懂得创造性思维，因为文化素养、专业知识、跨学科知识都是必要条件，但本身不是创造。

3.设计的基本方法；1.头脑风暴法2。超序列关联法3。形象创意法4。联想创意法5。划分创意方法6。分脑创意法7。逆向创意法8。辐射创意法

4.现代艺术表现手法的不断丰富和发展是由以下三个方面促成的:1。激烈的市场竞争促使技术不断更新。为了设计出作品的市场竞争力和推广效果，设计师在设计过程中，在保证功能的前提下，非常重视作品的艺术性。不同的饥饿艺术形式使用不同的表现手法。用不一样的艺术魅力吸引消费者。2.以适应当代审美心理趋势的发展变化。设计作为一种有目的的艺术活动，符合整个时代社会发展的物质和社会审美文化的发展。还必须符合作品所接受的特定消费者的审美观念和兴趣爱好，才能更好地完成其传播过程。3.与其他艺术的渗透和融合丰富了艺术表现的内容。现代设计作为一门新兴艺术，在整个社会、历史、文化的推动下，不断受到各种艺术思潮的影响和冲击，逐渐借鉴和吸收其他姊妹艺术的成果，为现代艺术所传达的表现手法开辟了广阔的前景。

5.现代设计的多元化艺术表现:1。现实再现2。突出特点3。对比和对比4。夸张变形5。幽默和乐趣。情感支持。隐喻和象征。使用关联9。从小处看大处。魔术和魔术11。字体效果10。438+05.怪异荒诞16。创造节奏17。间接建议18。褪色飘渺19。引爆大气20。刻意剪裁21。选择偶像22。巧选角度。掌握分寸。重叠和复合25。

6.艺术形式美是指各种因素(形状、色彩、线条、语言、动作等)的审美特征。)按照一定的规则构成艺术作品的形式。它是美的形式的某种特征，也是形式美的规律。

现代蒙太奇的概念:是法语蒙太奇的音译。本来是指建筑中的构图和组装，用在电影中就是组合和剪辑的意思，是电影艺术的一种表现手段，一部电影是由不同的镜头组成的，所以在电影创作中，需要把整部电影中要表现的镜头分开拍摄，然后按照创作思路把这些分散的镜头组连接起来。重，形成有组织的片段、场景，直至一部完整的影片。称之为蒙太奇。