奥兰多，世界上最长的情书
外国文学中最长的情书
奥兰多，世界上最感人的情书，弗吉尼亚？伍尔夫，因为闺蜜离家出走，想家了。为了表达对她的向往，伍尔夫以她为原型创作了一部小说，名为？世界上最长最感人的情书？传奇小说《奥兰多》。
摘要
奥兰多原本是一个高贵英俊的少年，受到伊丽莎白女王的宠爱，进入了皇宫。詹姆斯国王统治时期，奥兰多失宠，隐居在乡间别墅，沉迷于文学。后来成为土耳其使节，成绩斐然。在君士坦丁堡叛乱的那个晚上，他和一个舞女过了一夜，睡了好几天。醒来后，他变成了一个女人，虽然他的外表一点也没变。她离开了她的官方职位，和吉普赛人混在一起。回到英国后，她成为上流社会的一员，结识了蒲柏、艾迪生等作家，然后嫁给了一个上尉，怀孕生子。到了中年，她的诗获奖了，她的文学思想和写作技巧越来越成熟，精神也越来越完善。从16世纪伊丽莎白时代到1928年，奥兰多的一生持续了400年。
作品欣赏
主题
法国女性主义批评盛行于20世纪60年代，注重语言哲学的研究，认为无限的可能性隐藏在？虚无是外围缺席？用什么？被压制？中等。在Fuehles的中心社会中，男人和女人是二元对立的。男性代表积极的价值观，女性被排斥在中心之外，用来证明男性的价值。为了维护父权统治制度，男性竭力维持二元对立，强调其中一方优于另一方。解构主义女性主义者彻底批判了父权二元思维、男权中心主义和理性主义，试图粉碎二元对立、非此即彼的思维习惯。
奥兰多奇怪的人生轨迹凸显了性别二元对立的局限性。小说的第一句话就体现了解构主义女权主义者的风格。叙述者用含糊而戏谑的语气写道:？当然，他表明了他的性别，尽管当时的普遍气氛掩盖了这一点，并刺在一个挂在横梁上的摩尔人头上。？年轻的奥兰多的所作所为是文艺复兴时期年轻男性贵族典型的冒犯行为。然而，？虽然？接下来的一句话似乎对他的男子气概投下了一些怀疑的目光，预示着整部小说的模糊特征。小说在许多性别身份问题上采取了解构策略，嘲弄了传统的性别分类方法。同一个人身上往往存在男女两种特征，性别差异不再明显甚至可疑。奥兰多，男，多愁善感，富有想象力，热爱文学，是个诗人。变成女人后，男性和女性特征的混合更加明显。她坦率大方，喜欢冒险，讨厌家务，勇敢积极，但没有男性的权力欲，善解人意，富有同情心，容易流泪。
首先，从文化的角度来看，性别离不开社会文化的塑造。人们总是下意识地把自己固定在双重性别的一方面，按照规则约束自己的思想和行为。法国女性主义学者克里斯特瓦认为，文本作为一种意向性实践，并不希望主体控制语言，而是将主体置于其权力网络中。主体不能是固定的，不仅是分裂的，还是一个发展的主体，既指过程，也指发展，也指实验。这门学科总是处于发展的过程中，总是在其存在的背景下受到检验。流动的主体拒绝任何固定的性别模式和身份。奥兰多是一个不断变化发展的主体，它的性别随着语境的交替而变化。遇到爱人雪儿后，她庆幸自己变成了真正的女人，流下了眼泪，她怀孕了，有了孩子。但是当她穿上男装，她就变成了？一些爵士乐？决斗，当队长，甚至被传和小姐私奔。在回英国的船上，她发现两性都有外来的视力缺陷，脑海中的性别特征轮番交锋。最后，在特定的语境下，男子汉大队长的豪迈陪伴和汹涌的返乡潮，让她阴柔的一面暂时占了上风。奥兰多的女性身份是在随后的贵族聚会、聚餐、听男人求婚等社交活动中逐渐确立的。主体在适应环境，同时接受环境的检验。在这个过程中，一些不适合当前环境的因素被抑制和掩盖。这些都充分体现了语境对主体的塑造作用。
强调文化并不意味着完全忽视自然因素。女权主义者一直在争论身体是自然的还是文化的，试图得到一个替代的答案。虽然他们的出发点是积极的，但是在这个问题上纠缠下去，只能退回到男权社会陈旧的二元思维模式，但实际上，世界并不能如此理想化，以至于被划分成对立的两极。言语主体从有意识和无意识的动机中分离出来，既有自然特征，又有文化烙印。因此，对于意义的建构来说，意识与无意识、身心、文化与自然都是必不可少的组成部分。
伍尔夫认为双性同体是女性艺术创作的最佳心理状态。每个人都受到两种力量的制约，一个是男性，一个是女性。男性心智的女性一面要发挥作用，女性也要和男性心智的一面沟通。正常和理想的状态是两种力量的和谐。？任何沉迷于自己性别的作家都是致命的..必须变成阳刚的女人还是阴柔的男人？。伍尔夫意识到性别本质理论的局限性，挑战以男性价值为中心的单一价值标准，但她对女性的理解仍然是传统二元分类中男性的对立面，而解构主义女权主义者则走得更远。女的？作为一个虚构的类别。
弗吉尼亚？伍尔夫写《奥兰多》时在日记中写道。我几乎是在用讽刺的风格清晰地写奥兰多，但我必须小心翼翼地平衡真实与幻想。？正因为如此，奥兰多才需要慢慢找到生活的节奏，走向雌雄同体的最佳状态。我们无法猜测弗吉尼亚将奥兰多的女性意识设定为完善是从后天开始还是从自然开始。但这种性别认同在他身上，男性意识和女性意识在奥兰多的大脑里一定是挣扎着融合和挣扎的，时弱时强，时强时弱。但毫无疑问，这是一个收获的过程。神话传说中，无论男女是被剑劈开还是被男人腹腔里的一根肋骨劈开，最后都在奥兰多找到对方，合二为一。只有这样，男人和女人才能最终停止压迫、误解、偏见和斗争。
小说中奥兰多的成功受到弗吉尼亚的高度赞扬？雌雄同体？理论的体现。《奥兰多》的特殊性就在于通过人物性别转换的经历来体现这一思想。作为同一个主体，主人公经历了性别的变化，从而经历了男女两种不同的性别意识。也可以说，主人公是先从男性意识的角度体验女性意识，再从女性意识的角度体验男性意识。此外，《奥兰多》中相当多的情节和性别融合思想都与她的文学和审美理解密切相关。弗吉尼亚曾数次强调，单一的性别意识是阻碍艺术升华的大敌，正是因为男性或女性分别被过多的男性意识或女性意识占据，没有办法完整全面地揭示自己的精神感知，才阻碍了艺术进入更高的境界。
技能
标题
《奥兰多》的后现代特征之一是体裁的模糊性。是传记还是小说？自作品出版以来，这个问题一直是评论家们争论的话题。就伍尔夫本人而言，她曾经提到过自己？就因为好玩就叫传记？。所以书商卖《奥兰多》做传记的时候，伍尔夫担心会影响书的销量，心想？为了一时的快乐而过分？。尽管如此，伍尔夫并不认为《奥兰多》是一部小说。她在1928的日记里谈到奥兰多的时候写道:？反正我这次终于摆脱写作了。小说？希望以后不要再被这种指责了。？看来，在《奥兰多》的体裁归属上，如果伍尔夫不是故意混淆视听，那么就连她自己也很难或者不愿意明确界定这部作品的体裁。
伍尔夫在日记中提到，当她怀上奥兰多的时候，她打算做什么？将虚构的元素有机地融入到这部作品中？言外之意是，她原来的计划是有事实依据的。在作品中，她以大量史实和现实生活中的人和事为素材，给读者一种作品纪实的标题、风格和叙事角度感？幻觉。伍尔夫用传记作为副标题，叙述者以一个传记作者的视角讲述奥兰多的一生。这种特殊的视角在叙述者和读者之间形成了一种契约，即作品是以客观事实为基础的。伍尔夫一本正经地补充道？前言？Part，乍一看像是学术研究论文前的致谢辞，感谢家人朋友的帮助，说明笛福、斯特恩、艾米莉？勃朗特等前辈对她的影响。书中有脚注和八幅插图，书背附有一个只有学术著作才有的索引，很体面地整理了近百条词条。所有这些手法让《奥兰多》看起来像一本真正的传记，给读者一种先入为主的印象，认为这是一部基于纪实和严谨研究的作品，似乎有？其中最难最强的真实性，是只有大英博物馆里才能找到的真实性，还是因为战车的沉重运行，所有谬误都消失后的真实性？。
叙述
叙述者在叙述过程中反复强调？真相？例如，的重要性？我们的任务很简单，就是陈述已知的事实？,?我们只需要陈述简单的事实？等一下。传统的传记写作和那些？写的是真的？现实主义作家，如笛福、斯威夫特、特罗普等人，为读者呈现了一个？比例适中的世界？作者写作时很小心，以免读者起疑。但伍尔夫却借传记之名，在《奥兰多》中刻意扭曲和戏谑地打破了这一比例，塑造了一个随意跨越性别和时空的人物形象。奥兰多作为布道者，在历史上并不是一个真实的人，这就足以通过各种手段推翻伍尔夫的构建？真实的？错觉、风格、格式上的相似只是一种相似和戏仿。通过这种模糊的流派属性，会是？真实的？用什么？虚构？通过有机的组合和并置手法，伍尔夫反思了传统的传记写作手法，解构了传记所倡导的真实。伍尔夫通过现实主义叙事和自我反思性叙事的交叉和并置，揭示了传记叙事的内在矛盾，使读者认识到作品中的许多材料都是以史实为依据的，同时也认识到作品的虚构性和叙事性，从而理解传统的传记创作并思考其局限性。这种手法给读者带来了紧张的阅读体验，这种自我反思和对写作活动本身的关注也使《奥兰多》具有后现代元小说的特征。
实事求是地写
作品也与伍尔夫喜欢的意识流手法相反，非常注重外部细节的写实，在奥兰多的刻画上非常重视可信度。不考虑性别和时间，奥兰多可以说是一个典型的传统小说人物，他在生活中遇到了各种各样的挫折，但最终克服了这些挫折，实现了自我。这种典型的现实主义刻画方法也创造了一种？真实的？幻觉，而这种幻觉是传统传记写作和现实主义小说写作手法的* * *相似。
影响
奥兰多以幽默讽刺的风格贯彻伍尔夫的女权主义观点，引起了后世女权主义批评家的关注。通过《奥兰多》的创作，伍尔夫从维多利亚时代女性的自卑中解放出来，在男性话语霸权的压制下树立了女性作家的自信。同时，她也意识到了单一性别牢笼的局限性，这也促使她寻求两性的解放。
可以说，《奥兰多》体现了伍尔夫在小说创作上的超前意识，她的创作理念在几十年后蓬勃发展的后现代主义小说中得到了进一步的发展。比如《奥兰多》在体裁上模糊了小说与传记的界限，将伍尔夫一贯的实验手法融入传记写作，带来了传记写作的变革。这种传记与小说创作相结合的手法用在《约翰？拜恩维尔(1945-)1981发表了开普勒，得到了进一步的发展。《奥兰多》中幽默、超然、偏颇、自省的叙事声音，是对19世纪小说中无所不在、无所不知的叙述者的戏仿。这种技巧在约翰？约翰·福尔斯(1926-2005)的法国上尉的女人(1969)得到了叙述者的呼应。