欣赏是一种神奇的力量。
“夜给我黑眼睛”，这两个“黑”无疑是“文艺眼”，值得玩味。我们知道“黑”不是颜色，所谓颜色是各种光波被物体反射的结果。如果不反射，就会变成黑色。当然，没有光明的世界只能是黑暗的。
所以“黑”是杀光的结果，夜是光的坟墓，是特定时代令人窒息的象征。但是，“黑眼睛”无疑是黑夜的反叛，它的黑是黑夜挡住光线的结果。另外，黑眼睛不是放弃光明的象征，而是渴望光明的象征。由于黑色不反光，所以具有完全吸收光线的特性。
换个角度看，黑眼睛也凝聚着批判精神，用黑色否定了黑夜的巨大傲慢。与五彩缤纷的光明世界相比，黑色是极致，与光明构成对立。但是，从黑夜里叛逆出来的黑眼睛，绝对比任何颜色的眼睛更容易接受光线，也就是说，从特定的黑色时代走过来的“一代人”。
两首短诗，题目宏大，主题深刻，充分显示了象征在对立统一中的魅力。从作者的人生历程来看，诗中的夜晚似乎是“十年浩劫”，“一代人”当然指的是在这个特定历史阶段成长起来的当代中国人。但是，诗歌毕竟不是历史，它的容量往往可以凭借艺术的魔力无限扩大，如果超越时空，我们很容易在屈原、杜甫、鲁迅等不同时代的人物身上看到“一代人”的形象。他们都生活在“黑夜”里，都有特别敏锐的“黑眼睛”。
《一代人》这首诗，既是这一代人的自我阐释，也是其不屈不挠精神的写照。黑暗试图杀死一个人明亮的眼睛，但是杀死黑暗并没有达到目的而是制造了它的反面。黑眼睛；是黑暗唤醒了一代人，也是这种执着的寻找让他们看到了隐藏在生活表象下的不可接受的本质。
十年浩劫是一个漫长的夜晚，没有星星，没有月光，甚至没有野火。然而，向往光明的心是无法抑制的。从最初的迷茫到清醒，从无知到觉悟，从艰难到解脱，都是在这无边的“黑夜”中完成的。因为天黑，不可能不是黑夜的眼睛。这是一个转变。黑眼睛也会变成异物，这叫扭曲。从阴影中分裂出来寻找虚假的光，是一只挤出茧的飞蛾，是一条在沟坎上流淌的小溪，是地平线上冉冉升起的太阳。终究是挡不住的，这也正是历史的答案。
“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”，这就是诗的全部内容，更不用说他的欣赏了，因为我基本上有个模糊的认识，但我从中领悟了一个人生道理:量变导致质变。这首题为《一代人》的诗，可以理解为给了一代人黑色的眼睛，让一代人清醒过来，越来越强烈地寻找光明。众所周知，黑色是因为不反光而杀死光线的结果，这是一个量变的过程，所以“一代”拼命用黑色的眼睛寻找和吸收光线。
这种哲学自古就有。从秦朝的陈胜、光武起义，到那个“一代”时代的人民起义，再到当代的学习生活，很多学生从中产变成优等生的过程，证明了这个由来已久但从未过时的哲学，也证明了他在人生中的广泛影响。
这首只有两行字的小诗，在1980《星》第三期发表后，震动了整个诗坛。无论谁对顾城的这首诗持肯定或否定的态度，都是一致称赞的。
它在美学原理上是全新的。它避免了情感的直接表达，抛弃了场景的真实叙述。它并不刻意构造完整的意境，只是用隐喻在厚重的黑色背景上突出一双不同寻常的“黑眼睛”(一代人觉醒的象征)。眼前似乎可以看到一束白光从乌云的缝隙中射出来。全诗就像一幅立体版画。
“夜”与“光”形成了深色与亮色的鲜明对比，“黑眼睛”是畸形的意向，渗透着强烈的感情色彩。这种艺术表现方式引发了读者的想象，以至于令人窒息的时代出现在想象的银幕上，扭曲了生长在荒诞现实中的年轻一代，顽强的求索精神从埋藏在心底的潜能中爆发出来........................................................................
一个简单的“夜-眼-光”的意向群，构成了一个开放的时空——一个历史转折点上独特的社会场景和人类心理结构。在有限中表现无限，在简单中表现深刻，这是诗歌的独特规律。新诗潮的先驱们在追求人性回归的同时，也在追求诗歌回归本体。
这首小诗体现了一种现代的审美风格，它打破了传统的和谐构图，以不和谐的意象组合创造出震撼人心的艺术效果，迫使人们反思历史。
一代人从顾城凝成一句，无尽的文字从顾城凝成两行；而且，最抽象最深刻的见解，都被诗人顾城在天才的指引下，变成了最直观的形象。一个痛苦而犹豫不决的年轻人默默坚守着自己内心的纯真和光明，他不指望这个世界能为他改变什么，因为他圣洁的心会永存，所以他满足了。这首诗是文革后写的，写的是文革不屈的年轻人。虽然他们饱受黑暗之苦，但他们仍然不放弃对光明的追求。