徐志摩的现代诗歌鉴赏
徐志摩
我轻轻地离开了，
当我轻轻地走来；
我轻轻挥手，
告别西方的云。
河边的金柳。
新娘在夕阳下吗
海浪中的影子，
心中荡漾。
软泥上的绿草，
油乎乎的，在水底摇曳；
在何康河轻柔的波浪中，
我愿意做一株水生植物。
树荫下的一个水池，
不是清泉，而是天空中的彩虹。
在漂浮的藻类之间被压碎，
沉淀出彩虹般的梦。
寻找梦想？举起一根长杆，
回到更绿的草地，
充满星光，
在星光灿烂中演奏一曲
然而，我不能播放歌曲，
静静的是一支送别的笛子；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
我悄悄地离开了，
正如我悄悄地来了；
我挥了挥袖子，
不要带走一朵云。
这是一首描写自然之美和作者心境的短诗。诗人高尚，赞美自然。诗中对景物的描写真实细腻，可见剑桥在诗人心中打下了深刻的烙印。不仅如此，剑桥还是诗人的理想。他说:“剑桥教会了我开阔眼界，我的求知欲被剑桥感动，我的自我意识是剑桥给我的。”然而，满目疮痍的中国正处于一个是非颠倒的时代，艰难的民生逐渐击碎了诗人的剑桥理想。这首诗写于1928年回英国的路上。故地重游，一幕幕往事勾起作者对往事的回忆，离别在即，诗人敏感的心怎能不泛起悲伤的涟漪！这首诗的主题是描述剑桥的自然美景，并表明作者对剑桥的依恋和他内心的忧郁。
表达徐志摩独特精神的诗歌风靡一时。他的诗轻盈飘逸，婉约洒脱，融意境、建筑、音节、绘画于一体。同时，他融合中外诗歌艺术，追求一种“纯粹的诗情”。这些都可以在《告别剑桥》中看到。
这首诗意境优美，情感深刻含蓄，诗意思维细腻独特。诗人以剑桥的自然风光为直接抒情对象，采用间接抒情方式，体现了景中情怀，人与景的互动。通读全诗，没有一处不是写风景，没有一处不包含诗人淡淡的离别之悲。诗的第一句:“轻轻地，我离开了，正如我轻轻地来；我轻轻挥手告别西方天空的云彩。“文笔看似洒脱，实则无奈忧郁:诗人深知康桥的美是永恒的，带不走的，改变了人的心境，失去了梦想，带走的只是看似平淡的眷恋和忧伤。接下来，诗人用比喻把刘金当成了自己心中荡漾的新娘，甚至愿意做何康河里的水草，“油油的，在水底招摇”。第四节，是清泉映红了天空的彩虹，还是天空的彩虹融入了清泉？“月色如水天”的意境开阔悠远，就像诗人淡淡的却又无处不在的忧伤。那个绚烂的彩虹梦，早就在其中被碾碎沉淀。或许是对过去剑桥理想的悼念？情感在每一个意境中不断升华到高潮。如果说这首诗的前四节描写的是自然风光，那么第五节则是回忆人们的活动。诗人仿佛看到了自己徜徉在过去，在剑桥做梦。那时候他是那么意气风发。现实中，诗人情不自禁地歌唱——但他不能歌唱，因为他想离开，因为当他离开时，他充满了悲伤和失望。今夜唯有沉默是康桥。诗人的心境就像一张绷紧的弓。箭还没离弦，就被活捉了。淡淡的思念曾在一瞬间升起，却又在一瞬间消失，就像他悄悄的走来，与开始遥相呼应。诗的情感线索是:淡淡的忧伤——逐渐升华——上升的瞬间——回归淡淡的忧伤。在这样的线索中，全诗与风景融为一体。诗人构思的精妙，体现在选材的巧妙。诗的开头:“轻轻地，我要走了”，诗的结尾:“悄悄地，我要走了”，这说明诗人截取的是“走”的瞬间，而不是从到达到离开的漫长过程。这一刻永远定格在了诗人的脑海里，诗人在剑桥的一系列情感和他所描绘的一切意境都是在一瞬间完成的。瞬间就是永恒。或许，这也是《永别康桥》这首诗在众多离别抒情诗中脱颖而出，受到世人喜爱，经久不衰的原因。
从结构上来说，这首诗。全诗共七节，每节四句。每一节描述一个场景和一个意境，各节之间相互联系，承上启下。以第二段和第三段为例。第二节，前两句描写河边的金柳，后两句用层次加深感情。第三节是根据第二节写的《波光》来写《水下清洁》可以看出句子和小节是环环相扣的。诗人非常重视线条的审美功能。他的诗精致，形制工整。这样的工整，重在对诗歌整体排列顺序的工整规划，对诗句长度没有硬性限制。这首诗用的是诗的形式，诗有长有短。全诗错落有致而不单调，使人在视觉上感受到高低不平的格局之美和严谨稳定中变化的和谐。
诗人说:“诗的美不在于它的字面意义，而在于它难以捉摸的音节。”可见诗人追求音节的节奏和韵律。在他的诗中，音节和内容达到了自然而完美的统一。“轻轻的，我走了，正如我轻轻的来”，两个“轻轻”的重叠，与其说是意境的渲染，不如说是诗人有意增强节奏的轻盈。诗人将节奏视为诗歌的内在生命，他所谓的“音节均衡”更多的是行与行之间“停顿”的数量相等，而不是字数相等。停顿，即根据句子中的不同成分区分音节。比如诗的最后一句，可以按照意群来划分:“悄悄的，/我/走了，正如我/悄悄的/来了；我/挥/袖，不带走/一片云彩。“诗的每一句之间停顿的次数大致相等，这使得全诗充满了整体一致的节奏。在音韵学上，这首诗与偶句押韵，同节两句或四句押韵，产生一种抑扬顿挫的音韵美。在诗人有节奏的歌唱中，诗中的意境和诗人的忧郁也在变化和蔓延。
这首诗以现代白话文的形式，继承了中国古典传统诗歌的空灵飘逸，也采用了音韵上的语法模式，可谓中西合璧。绘画的色彩美在诗中也有清晰的体现。诗中天上的云、金柳、绿花、清泉、彩虹，色彩鲜明，写出了康桥之美。如此丰富多彩的画卷，与诗人的心境并不矛盾。正是因为它的美，诗人才如此难以割舍！
读《再别康桥》就像看楼、唱歌、欣赏绘画，但你感受到的是诗人淡淡的离别之情。
说起来容易做起来难。说起来容易做起来难。