论弗洛伊德油画色彩语言中的精神表达！！
所谓意识，是反映客观现实的独特高级形式，是人的有目的的自觉反映；这种反思主要表现为认知活动，即“觉知”活动。所谓潜意识，一般是指无意识和无意识的心理活动，无法用语言表达。意识是内在的推理和思考，它会分析各种信息和数据，意识是经验发展的结果。但潜意识不会思考和推理，只会本能地对基本情绪做出反应。如果把人的内心比作一棵树，我们在泥土之外看得见、摸得着的树枝、树叶甚至果实，就是意识，而我们在泥土之下看不见、摸不着的错综复杂的根，就叫做潜意识。土壤上会长出什么样的枝叶，结出什么样的果实，基本取决于土壤下的种子或根。
伟大的心理学家弗洛伊德认为，意识是与直接知觉有关的心理部分，包括个体现在意识到的东西和虽然现在没有意识到但还能记得的东西；而无意识则是我自己无法意识到的。包括个体原始的盲目冲动、各种本能以及出生后与本能相关的欲望。这些冲动、本能、欲望与社会习俗、习惯、道德、法律格格不入，却被压抑或推至意识的门槛之下(所谓意识的门槛，是指意识与无意识的分界线)。但他们并没有被淘汰，还在不自觉地积极追求满足感。所以，无意识部分是人过去经验的“大仓库”。因为弗洛伊德的无意识具有这样的性质，所以人们把他的无意识称为“潜意识”或“潜意识”。
同时，弗洛伊德将潜意识(无意识)提升到了前所未有的高度，而意识只占据次要地位。他认为“精神过程本身就是潜意识的”，他反对将心理学描述为“有意识内容的科学”。他不仅认为“有意识的心理过程只是孤立的过程”，而且认为存在一种“类似于潜意识思维和潜意识意志的东西”。弗洛伊德甚至主张，心理学的研究对象应该主要是人的潜意识的心理过程，心理学应该是潜意识(无意识)内容的科学。
潜意识是人类的原始思想，包括遗传、童年经历、过去的深刻记忆和创伤等。潜意识的本性是活跃的，不安分的。意识弱的时候，潜意识就会闯入意识领域。
2.绘画史与潜意识
说到潜意识与绘画艺术的关系，我们认为潜意识在西方绘画中更为突出，尤其是后期的油画。众所周知，中国传统的儒释道文化一直是讲“谦、含蓄、隐忍、克制”的，尤其是在情感方面，要求克制人的深层本质意识，也就是潜意识。比如前几年中国男人的爱情总被形容为“保温瓶”——里热外冷，所以中国的民族文化多少是带有压抑色彩的文化。当然，潜意识在中国画中是存在的，但在西洋画中显然更为突出。
此外，从艺术发展的过程中，我们可以看到强调现代油画的原因。总结出“生物进化论”的西方人，并没有总结出“艺术进化论”，但他们的著作中的进化论却表现出了这方面的发展。艺术史的过程是复杂的。一个时代，即使在同一潮流之内，也有“前卫”和“卫道士”，总有许多不同的风格同时发展，相互影响。艺术风格的更替，不会像计算机界的“奔腾”淘汰“486”、“WINDOWS”淘汰“DOS”那么简单。
当艺术家通过绘画表达自己的意识时，就会出现绘画作为传播媒介的表现能力和表现范围与艺术的手段和目的的关系问题，当艺术手段不成熟时，艺术意识就不能得到清晰的表达，艺术意识随着表达媒介的逐渐成熟才能得到充分的传达和展开。当意识或潜意识超出这种手段所能传达的范围时，就会出现意识或潜意识混乱或不完整的现象。如果用这种关系来考察西方艺术史，就会得到一个线索:13、14世纪以前，西方油画家为了掌握绘画这一工具，努力如实地描绘自然，这是油画的萌芽阶段，很难再现自然的欲望；；15、16世纪画家已经很好地掌握了绘画技巧，有了完整的造型能力，但还不是很熟练，作品还很形式化，这是油画的发展阶段。到了17世纪，油画达到了成熟阶段，也就是巴洛克时期。这一时期画家的技巧娴熟完美，艺术手段与画家的思想达到了完美的和谐。
进入二十世纪以来，西方绘画进入了我们定义的“现代艺术”范畴，绘画技巧退居次要地位，取而代之的是绘画形式。画什么不重要，重要的是怎么画。西方科技的发展推动了社会文明的进步，思想界各种理论的兴起给已经被摄影淹没的画家们注入了新的兴奋剂。以莫奈为代表的印象派虽然还在模仿自然，但已经逐渐抛弃了自然的表象，有目的地探索自然的内核；塞尚、梵高、高更逐渐走出印象派的趣味，更多地表达自己对客观世界的主观看法。毕加索是一个独特的人物，他随年龄不断变化的艺术风格是他大脑思维能力从有意识到无意识逐渐变化的外在写照。我们可以从至上主义、立体主义、未来主义、野兽派、抽象主义、动作绘画等诸多复杂的艺术现象中清晰地看到这样一条主线，那就是；绘画的主题逐渐萎缩，客观世界不再是画家关心的主题，而是他们主观的内心感受。这样，失去了模仿对象的绘画就不得不从画家的内心世界寻找灵感，“寻找自我”成了画家的口号。与写实绘画不同的是，现代派作品具有某种“不完全的表现力”，画面没有具体的形象，没有明确的表达意图，含糊不清，文字不尽人意，这让习惯写实绘画的人非常困惑。我们知道这是艺术家潜意识在屏幕上的自然表现。(俄罗斯现代艺术家康定斯基感叹，只有音乐完全摆脱了模仿，才是最纯粹的艺术方式。而绘画，或多或少总会受到现实因素的干扰。纵观西方绘画的发展，总体框架是形式上从写实到写意的演变，从具象到抽象的发展，而思维方法是意识变为潜意识的过程。