艺术概论课程的主要研究对象
艺术概论(音乐学)教学大纲2009
一、课程基本信息
中文名:艺术概论
英文名:Introction Art
课程代码:0411006B
课程类别:专业基础课程有限。
总学习时间:32
学术总分:2分
适用专业:音乐学
起始部门:音乐系
二、课程的性质和任务
艺术概论是以一切艺术对象为研究对象，阐述其性质、特征和基本规律的科学。是音乐学专业学生的限定课程。通过教学，使学生掌握艺术的基本原理，对艺术的本质和规律有更全面、更深刻的认识，增强文化艺术修养，具有一定的创造美和欣赏美的能力。？
三、课程教学内容和基本要求
第一章艺术的起源和发展
通过讲解，让学生了解艺术史中关于艺术起源的主要理论(代表理论、博弈论、表演理论、巫术理论、劳动理论、多元决策理论)；了解艺术发展的主客观规律。
第二章艺术的本质和特征
1，艺术的本质
了解艺术史上关于艺术本质的几种主要观点(代表说、观念说、表现说、形式说)
2.艺术的特征
艺术的特性主要包括形象性、主体性和审美性，从而加深对艺术的基本认识和理解。
第三章艺术与环境
1，艺术与自然环境
了解艺术与材料、地理与生物的关系。
2.艺术与人文环境
了解艺术在人类文化中的地位和作用；理解艺术与哲学、宗教、道德、经济和科学之间的相互关系。
第四章艺术功能和作用
了解艺术的主要功能(审美功能、认知功能、教育功能、娱乐功能、组织功能)
认识艺术的其他功能(心理功能、生理功能)；了解艺术功能的特点。
第五章艺术创作和作品
1，艺术创作
明白艺术创作的主体是艺术家，艺术家有很多自己的特点，艺术家与生活有着非常密切的关系。掌握艺术创作的流程，了解艺术创作的几个阶段。了解艺术创作心理、艺术风格、艺术流派和艺术思潮。
2.艺术品
了解艺术作品的构成要素和艺术作品的社会传播。
第六章艺术欣赏与评论
1，艺术鉴赏
了解艺术欣赏的基本条件、过程、方法和心理。
2.艺术评论
了解艺术批评的特点、作用、类型、过程和方法。
第七章音乐
了解音乐的起源和发展，了解歌唱音乐、表演音乐和戏曲三种主要类型，以及音乐的表现特征、形式特征和存在方式。
第八章艺术
理解艺术的动机；了解艺术五大类(绘画、雕塑、工艺美术和艺术设计、建筑艺术、书法和篆刻)；了解艺术的空间造型特征、静态特征和视觉特征。
第九章舞蹈
了解舞蹈的形成和发展，舞蹈的类型及其动态、情感和意象特征。
第十章戏剧
了解西方戏剧的形成和发展，中国戏剧的形成和发展，戏剧的类型和特点(综合性、舞台性、冲突性、形式性和虚拟性)。
第三章XI电影、电视和网络艺术
了解电影艺术、电视艺术、网络艺术的类型和特点。
第十二章文学
了解文学的产生和发展，文学的类型(诗歌、散文、小说)，文学的特征(表现性、形式、存在)。
第四，相关教学环节的要求
艺术概论在第二学年开设一学期，***16周，每周2小时，占32小时。
这门课是集体授课。鉴于本课程需要大量的中外优秀艺术作品作为范例，在课堂教学中要把主文教材、视听教材、IP课件有机结合起来，用生动直观的视频资料辅助理论教学，对学生进行美育和艺术教育，让学生在学习过程中加深对艺术理论的理解，提高艺术素养和鉴赏能力。为了加强教学效果，需要配合课堂讨论等互动形式，培养学生独立思考艺术理论的习惯和能力。要注意向学生推荐课外参考读物，安排一定数量的书面作业，引导学生进一步思考和理解教学重点和难点。
本课程的考试采用平时考试和期末闭卷考试相结合的方式进行。平时考试主要以出勤和作业完成情况为主，成绩占学期总成绩的20%；期末论文成绩占学期总成绩的80%。
望采纳
2.想问一下为什么艺术类考研时专业课会有“艺术概论”(1)、(2)、(3)、(4)，有什么区别？
这是大方向。这是国家决定的。具体机构可能不一样。主要是书不一样。答案接近十。以中国美术学院为例，美术学要考的理论有中国美术史，外国美术史，艺术概论，都是书:1，中国美术史，洪在新主编，中国美术学院出版社，
2.《外国美术史》，我忘了是谁编的，也是中国美术学院出版社出版的。
3.《艺术新论》，张立国主编，高等教育出版社，
4.《艺术文体学》，沃尔夫林著，中国人民大学出版社。
3.艺术理论概论课程论文
“艺术”这个词给人一种高不可攀，高不可攀的感觉，而通过《艺术概论》这门课的学习，我也确实对艺术有所了解，我选择《艺术概论》这门课主要是想通过这门课的学习提高自己的艺术欣赏水平，并结合自己的专业进一步提高自己的专业水平。
什么是艺术？这个问题恐怕没有绝对的真理。我认为艺术大底是“人类社会最复杂的精神创造之一”，是“通过塑造形象，具体反映社会生活，表达作者思想感情的一种社会意识形态”。艺术有四个特征:形象、反映生活、表达思想感情和社会意识形态。一篇可以称之为艺术的文章，必须是技艺高超的神器，能够真实而深刻地反映社会生活，具有较高的精神文化，特别是审美性，还必须参与社会生活。
《艺术概论》作为一门选修课，除了学习关于艺术的理论知识，我认为更重要的意义在于提高我们的鉴赏能力和审美水平，增强我们对艺术的理解..艺术概论是一门全面、系统、准确阐述辩证唯物主义艺术观和方法论的课程，是对各艺术门类相同本质和普遍规律的概括和总结。通过《艺术概论》课程的学习，我可以更好地欣赏和分析以理论知识为后盾的艺术作品，提高艺术欣赏水平将成为可能。我们在学习《艺术概论》的时候，就是要树立科学的艺术观，指导我们的创作实践，指导我们的欣赏和批评实践，也指导我们对其他理论的学习和研究。
艺术作品是真善美的结晶，一切美好的光芒都来自灵魂的源头。没有灵魂的映射，就没有美。瑞士思想家阿米尔说:“自然景观是一种精神境界。”我国大画家石涛也说过:“山川对于山川的生成是重要的。.....山川遇神亦有迹。”艺术家赋予的诗意之心，折射出天地的诗意之心。《诗纬》说:“诗人的天地之心。”美的快感来源于人类的文化意识。美评价表现和形式，而深刻和崇高作为审美价值体现了艺术在文化中的价值特征和理想。正如黑格尔在《美学》中所说，“在艺术中，精神的内容和表现是不可分的。”
艺术家都把体现“历史合理性”的“真实”视为艺术的生命，真实的表达是一件作品成为杰作的前提。艺术作品的美依赖于真实，艺术的真实性是通过艺术形象表现出来的。
下面我就用所学的理论知识来谈谈文学作品中的艺术。
顾长卫导演的电影《孔雀》中有一个场景让我终生难忘。全家人挤在一张小方桌上吃饭，分糖的时候，兄弟姐妹都盯着糖，生怕丢了。在我看来，当人的生存条件沦为本能的时候，一切美好高尚的东西都将不复存在。
张艺谋导演的电影《大红灯笼高高挂》是根据舒潼的小说《妻妾成群》改编的。在小说中，陈不停地结婚。他的放纵把繁衍作为历史的根源和动力，但他的儿子菲普是同性恋。由于繁衍的无序，家族乃至历史的命运是不可避免的。舒潼在其小说中运用西方唯心史观对男权文化进行了深刻的批判。基佬儿子费普怕女人，不结婚不生子，香火中断，象征着封建制度的没落。舒潼以这种方式表现出强烈的改革意识，他在作品中建构了一种男权文化。
在电影《香草的天空》中，主人公大卫(汤姆·克鲁斯饰)是一个* * *。大卫英俊富有，风度翩翩，能做好事，几乎拥有让女人在爱情中疯狂的所有吸引力。他对着镜子拔了两下白发，朱莉叫他“帅哥”他就开心，体现了大卫的自恋。大卫的家里有一张他父亲的巨幅照片。在他的公司里，有七个小矮人总是限制他掌管公司的权力，这一切都显示了反抗父权制的权威和威胁。
以上是我对艺术作品的拙见，以及我个人对这些作品的艺术欣赏。作为汉语言文学专业的学生，通过对《艺术概论》课程的学习，可以更好地理解文学作品中的审美价值追求和文学作品中的艺术，对影视文学课程的学习也有很大的帮助。专业课和选修课相结合，相辅相成，可以更好地提高我的专业课水平，增强我欣赏作品的能力。通过不断的努力创作出优秀的作品。提高艺术鉴赏能力，不仅要掌握艺术理论知识，还要多听、多看、多思考。“看一千剑而后知器”，“弹一千曲而后知声”，学用结合更能提高艺术鉴赏能力。这是我学习艺术概论课程的一些想法和收获..
4.王宏建《艺术概论》课后解答
100话题网络库:版权//闻库。/view/8818ed 1118583d 04964592 a。
5.《艺术概论》的开篇和学习意义有哪些具体的学习建议？
答:
艺术教育是学校实施美育的主要途径和内容，也是素质教育的有机组成部分。这门课程对培养大学生健康的审美情趣和较高的艺术修养，树立正确的审美观念，提高人文素质具有十分重要的作用。
具体来说，通过“艺术概论”这门课程的学习有以下意义:
1，可以使我们了解艺术发生发展的历史，了解各种艺术最普遍、最一般的规律，了解艺术活动的基本原理和概念范畴，提高审美情趣和艺术修养，树立正确的审美和艺术观。艺术观是指对艺术的本质和特征、艺术的一般规律及相关原理的看法。它指导人们认识、分析和判断各种复杂的艺术现象，艺术观是世界观不可缺少的一部分。
2.了解中国优秀的艺术传统和外国优秀的艺术成就，了解和认识艺术风格、艺术流派和艺术潮流，熟悉中外艺术史上的名家和经典艺术作品，学习欣赏中外艺术作品的基本方法，提高感受和欣赏美的能力。
3.掌握艺术分类的基本原则，了解和认识各种艺术的基本知识和审美特征，培养欣赏各种艺术的兴趣。在努力掌握同一艺术规律的基础上，了解并熟悉几种艺术的特殊规律。
4.把艺术创作—艺术作品—艺术欣赏作为一个完整的艺术系统，可以了解艺术生产的全过程，把握艺术活动系统中各环节的本质关系，科学地认识艺术系统的内在构成规律和艺术活动的内在规律和特点。
艺术概论的学习方法
艺术理论是研究国内外各种艺术和艺术现象后得出的理论，也是艺术实践经验的总结。《艺术概论》是简明扼要地讨论艺术的基本理论。正因为如此，我们必须了解和掌握《艺术概论》这门课程的学习方法:
1.学习艺术概论，要掌握正确的哲学-美学思维方法。如果说，哲学代表了人类理性认识的最高形式，艺术代表了人类感性认识的最高形式，它们同构为人类精神王国的两座高峰。那么，连接哲学和艺术两座精神高峰的桥梁就是美学。正是在这个意义上，德国古典哲学大师黑格尔干脆把美学称为“艺术哲学”。因此，研究方法对于艺术理论来说尤为重要。我们应该把马克思主义美学体系作为理解和分析艺术活动的基本方法。
2.学习《艺术概论》时，要注意结合中外艺术史和中外优秀艺术作品..不了解人类的过去，就无法了解人类的现在和未来。不了解人类艺术实践的历史，就无法真正理解艺术活动的基本规律。当然，就我们的课程学习而言，不可能要求学习者在有限的时间内拓展大量的历史知识。我们只需要了解和熟悉教材中所列的艺术史料，熟悉和掌握教材中所列的中外优秀艺术作品，并能够结合这些史料和作品理解相关的艺术理论。
3.学习《艺术概论》要注意结合自己的艺术经验..在当代社会生活中，几乎每个人都离不开艺术欣赏，但对于《艺术概论》的学习者来说，不应该满足于简单地欣赏艺术，而应该熟悉和掌握艺术的基本知识和原理，通过欣赏和评价优秀的艺术作品，一方面可以结合自身的艺术实践和审美经验，加深对艺术理论的理解；另一方面，在艺术理论的指导下，通过对优秀艺术作品的欣赏，自觉提高自身的审美修养和艺术鉴赏能力。
4.此外，还要认真通读几遍主教材，阅读《美术学习入门指南》，认真参与面授辅导，认真做一本形成性评估书，积极参与网上学习讨论。
6.艺术概论是研究基本规律的学科。
艺术概论是研究艺术活动基本规律的课程，是旨在阐述艺术的基本性质、艺术活动体系和艺术类型特征的科学体系。是高校艺术生必修的基础理论课之一。艺术概论是分析和研究艺术活动，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和欣赏，提高人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的一门学科。
艺术概论是分析和研究艺术活动，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和欣赏，提高人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的一门学科。
1，系统讲解艺术活动的基本情况，让学习者树立科学进步的艺术观；
2.了解艺术活动各方面的密切关系，探索艺术活动的规律和特点；
3.引导人们遵循审美和艺术规律积极创作、接受和批判。
7.课后找孙美兰《艺术概论》的答案。
艺术设计概论
第一章引言
设计是文化和文明的产物，也创造了新的文化和文明。
第一节，艺术设计的概念和定义
第一，“设计”的概念
1974《大英百科全书》设计:
废话连篇...布局，规划，策划可以说是‘设计’。"
希尔伯特·西蒙:“任何把现有的情况改变成理想的情况，并为目标构思出行动计划的人，都是在从事设计。”——最本质的意义是规划/设计，即设定某个目标，并为之建立计划。(意指不以大规模工业生产为基础)
二、设计的意义
设计是人类改变原有事物，使之发生变化、获得、更新、发展的创造性活动。设计是一个构思和解决问题的过程，涉及人类一切有价值的创造活动。设计的宏观定义
“解决目标问题的活动”
“从现有事实到未来可能的思想飞跃”
"......""......"
1950梅德娃·考夫曼·琼尼:12现代设计的定义:大规模工业生产后的定义。
1)要满足现代设计的需求。
2)应反映时代精神。
3)要不断从不断发展的纯艺术和纯科学中汲取营养(自我发展)。
4)要灵活运用新材料、新技术，不断发展(与时俱进)。
5)通过运用合适的材料和技术手段，不断丰富产品造型、质感和色彩的效果(外观创新)。
6)对象的意图要表达清楚，不能模棱两可(概念明确)
7)应体现所用材料的特点和美感，区别于其他材料(忠于材料)
8)产品的制造方法要表述清楚，不要使用看似可行，实际无法适应批量生产的欺骗手段(诚实)。
9)在实用性、材料、工艺的表达上，要让人得到视觉上的满足，尤其是整体效果(效果展示)的满足。
10)要给人纯净干净的美感，避免繁杂的处理。
11)必须熟悉和掌握机械设备的功能。
12)在追求奢华情调的同时，还要兼顾消费者的克制欲望和价格问题(物美价廉)。
1957国际工业设计学会联合会(ICSID)1964工业产品的造型质量，这不仅仅是外在特征，更主要是结构与功能的关系。从生产者和使用者的角度来看，他把一个系统改造成一个连贯的整体。工业设计扩展到包括人类环境的方方面面，只卖工业生产可能性的限制。"
设计从物到人的转变，显示了设计的创造性和意义；注重内部结构、功能和外观的统一；从人的需求出发(即实用、经济、美观)，以实现创造的实用价值和实用功能为基础，利用科学技术和大规模工业生产，达到为人所用的目的。从根本上说，设计本身不是目的，设计的目的是人而不是物，人的需求才是设计的基础和出发点。因此，设计师的工作首先与社会价值观和人类需求相关联，而不是与
1
事。
1980色彩、表面处理、装饰被赋予新的品质和资质，这就是工业设计。根据当时的具体情况，工业设计师要从事上述工业产品的全部或几个方面的工作，需要付出自己的技术知识、经验和视觉评价能力进行包装、宣传、展示和市场开拓时，这也属于工业设计的范畴。"
彼得·汤姆森20世纪80年代后期现代设计的五大原则:
1)完整性:设计的整体完整性和系统性；2)变化原则:产品是不断变化的，适应人们的需求和变化的欲望；3)设计资源:材料资源的应用。作为资源，设计师要量力而行。4)全面性原则:充分考虑市场、消费者需求、产业技术等。5)服务原则；满足需求原则
第二节设计类别
一.分类
1)现代建筑设计、室内与环境设计2)产品设计3)平面设计4)广告设计5)纺织服装设计
二、室内与环境艺术设计
人类生活设施与空间环境的艺术设计。现代环境艺术设计更注重现代生活的品质，淡化传统和陈设艺术中的社会意识。空间环境的整体设计。
第三，产品设计
工业产品艺术设计工业设计是指在现代工业化生产条件下，科学技术与艺术相结合的一种创造性的产品设计方法。它主要解决产品的功能与形式、结构与符号之间的关系，通过产品造型设计，将功能、结构、材料、生产手段和使用方式统一起来，从而达到高质量、高审美取向的合格产品的目标。功能、美观、生产合理化、利益和需求都考虑在内，体现了社会发展进步的必然性。
四、平面设计(装饰设计)
(1)由Dwiggins提出。
(2)平面设计又称平面设计、印刷设计、视觉传达设计。
(3)设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度，主要是图形、文字等图像和信息元素的综合设计。
(4)以易于识别、通俗易懂、生动形象的方式传达给受众。
(5)平面设计的一个现代特征是与现代印刷技术的结合，它包括书籍设计、包装设计、标志设计、企业形象设计、字体设计等出版物设计。
装饰:
(1)装饰指“染纸”，装裱原指中国古代书画卷轴的“装裱”。
(2)假装是设计学科中的传统概念，包括包装、商标、广告、装裱等技术在内的设计范畴可以说和平面设计一样。
(3)服装设计是商品形象构建的重要环节，也是充分体现商品价值的手段。
(4)通过宣传推广服务，体现节目本身较强的实用目的，绝不是为了节目。当然，实用目的的实现必须充分考虑大众的消费心理和审美需求。因此，优秀的包装设计能够激发人们的正向需求，引发购买欲望，实现购买行为。
动词 （verb的缩写）广告设计
(1)是指通过艺术手段，将各种高度提炼的信息通过各种媒介传播给大众，从而强化或改变人们的观念，最终引导人们行为的活动。
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(2)广告，即广而告之，是以报纸、广播、海报等形式介绍商品和服务的宣传方法。
六、染织与服装设计
第三部分简要分析了中国当代艺术设计的实践。
一.概述
二、平面设计(装饰设计)
第三，产品设计(product design)
国家工业生产水平的标志。我们国家正处于转型建设期，主要是模仿，创业者缺乏了解。但已经开始步入良性发展的轨道:1国民经济的发展和中国加入WTO，使得工业设计的概念得到社会的认可和高度重视，这将在工业发展的基础上形成对工业设计更大的需求。工业设计教育的发展为社会提供了一批素质和水平较高的设计师，将促进工业设计整体水平的提高。随着改革开放的进一步深入，国内外设计交流将在新的水平上开展，这将有助于中国借鉴世界先进的设计经验和方法，形成民族设计特色。
四、环境艺术设计
五、染织服装设计
课后练习
1.你是如何定义设计的意义和范畴的？
设计是人类改变原有事物，使之发生变化、获得、更新、发展的创造性活动。设计是一个构思和解决问题的过程，涉及人类一切有价值的创造活动。
设计的核心是实现某种目的的想法、计划和方案。设计的范围不仅延伸到物质生产领域，还包括文学艺术的精神生产，甚至包括经济规划、科技发展前景、国家大政方针等方面的决策和方案。只要你为了某个目的而去搞创意、策划、规划、安排、布局、分区、规划，都可以说是设计。根据不同的对象，2)产品设计；3)平面设计；4)广告设计；5)面料和服装设计。
2.你对中国目前的设计实践有何评论？
国家工业生产水平的标志。我们国家正处于转型建设期，主要是模仿，创业者缺乏了解。但已经开始步入良性发展的轨道。1)国家经济发展* * *重视2)工业设计教育发展3)改革开放进一步深化。
3.思考当代中国艺术设计的现状？
4.列举2~3个设计的定义，并加以区分。
只要是为了某种目的而从事想象、策划、规划、安排、安排、规划、计划的人，都可以说是在‘设计’希尔伯特·西蒙:“凡是把现有的情况改变为理想的情况，并为目标构思出行动计划的人，都是在从事设计。”
设计是人类改变原有事物，使之发生变化、获得、更新、发展的创造性活动。设计是一个构思和解决问题的过程，涉及人类一切有价值的创造活动。
设计必须是一种创新的、高度创造性的、跨学科的工具，能够满足人们的真正需求。
摘自网友，谢谢。