视唱练耳在声乐演唱中的实际应用
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摘要:
为了完善现代声乐教育体系，促进声乐专业教学模式的逐步创新和完善，指导教师应清醒地认识到视唱练耳对声乐教育的影响，利用课堂教学实践组织有针对性的专项训练活动，有效强化声乐专业学生的歌唱能力和情感表达能力，加深学生对音乐节奏、旋律变化等不同方面的理解和认知能力， 全面提高声乐学习者的记忆力和听觉准确性，为学生学习更高层次的声乐演唱技巧打下坚实的基础。 本文主要分析了视唱练耳训练的主要内容及其与声乐学习的内在关系，指出了视唱练耳训练的重要作用和现实意义。
关键词:
视唱练耳训练；声乐演唱技巧；音乐教育；
简介:
视唱练耳课程是一门基础而重要的课程，是学生在学习高难度声乐演唱技巧之前必须重点掌握的内容。高水平的视唱练耳训练可以帮助声乐学习者快速积累宝贵的听觉经验和歌唱技巧，促进声乐学习者乐感的形成和发展，对加深声乐学习者对音程、调性、节拍、旋律的审美理解具有特殊的作用。视唱练耳作为音乐教育的核心部分，具有很高的学习价值。声乐学习者必须在专项训练中不断克服不利因素，提高节奏控制能力和旋律感知能力，在准确判断音乐作品思想内涵的基础上找到自己的音色和音高，达到准确发音。
一、视唱练耳训练的主要内容和训练重点
视唱练耳作为学生学习声乐技能的基础入门训练，主要由视唱练耳训练组成，它要求声乐学习者充分调动感官知觉能力，使眼、耳、口、鼻等器官密切配合。视唱练耳的学习相对简单。学习者可以快速浏览和默读音乐作品的乐谱，并使用标准的点名方法唱出乐谱中显示的音乐旋律。这部分课程着重训练和加强声乐学习者的乐谱识别能力和记忆能力。学习者必须在短时间内熟悉休止符、拍子、调号等常用的乐谱，通过掌握基本的音乐表现形式和乐谱结构来保证演奏的准确性和完整性。耳朵训练部分的课程内容侧重于训练声乐学习者准确识别细微音乐声音的能力和准确性。学习者要通过系统严格的训练，掌握准确区分个人音色和音色的技能，学会区分音程的长短和节奏的快慢，避免舞台表演中节奏把握不准、变调不及时等问题。视唱练耳训练可以教会声乐学习者在声乐表演过程中合理运用自己的乐理基础知识，锻炼个人的歌唱技巧，全面提高自己的歌唱能力和旋律把握能力。通过视唱练耳训练，声乐学习者可以积极构建并逐步完善个人的音乐知识网络和技能结构，了解不同风格声乐作品的思想内涵，在理解作品内在思想主题的前提下进行演唱，掌握科学发声和快速阅读的技巧[1]。
第二，分析视唱练耳训练对提高声乐学习者声乐演唱能力的必要性
高质量的视唱练耳训练可以帮助学生养成连贯、连续地进行整部音乐作品视唱练耳的练习习惯，处理好作品中不同段落之间的衔接部位和旋律过渡。声乐学习者要刻苦、持续地练习，把握创作者在作品中所描绘的音乐主题，在乐谱上准确地记录乐器所演奏的音乐声音和曲调。在实际表演过程中，声乐表演者必须以比自己演唱速度快一两个小节的速度读谱，不断地读下一小节的主要内容并做好旋律变化和节奏跳跃的准备，这样才能保证连续的演唱效果，提高表演的流畅性和稳定性。初学者必须经过长期的训练才能掌握基本的读谱技巧，在读谱过程中快速处理各种乐谱，快速识别旋律节奏，在快速读谱的同时准确唱出音高[2]。
开展听觉训练可以促进声乐学习者个人专业素养和学习能力的不断提高，使其能够快速识别和记忆乐谱中的音乐记谱法，为其流畅演唱音乐作品奠定个人能力基础。学习者一定要在练习的过程中重点加强对不同乐器和其他歌手音色的辨别能力。指导教师必须认识到，声乐教学中的耳朵训练，可以使学生在演唱过程中准确识别音乐旋律的音质、音色、音高等特征。声乐学习者可以与其他学习者默契配合，根据舞台条件和表演要求，调整自己的发声方式和音色，选择更合适的发声位置，从而提高声乐演唱练习的实际效率，保证声乐教学活动的科学性、全面性和合理性，突出声乐演唱技能训练的实用性。运用自身的声乐演唱技巧和专业理论知识，结合实际的舞台表演环境，能够独立欣赏和系统评价作品的艺术价值，不断提高艺术创作能力和文化理解能力。
第三，视唱练耳对声乐学习者个人能力的培养。
(一)加强学生的读谱能力。
为了提高学习者对声乐作品内部结构和曲谱的解读能力，教师应通过组织学生参加视唱练耳活动，使学生熟悉和弦、节奏、音程等基本音乐要素，提高学生对曲谱主要内容的掌握，并根据自身的乐理知识储备和自身的演唱技巧，为演唱活动做好准备。接受过专业训练的声乐学习者，能够根据自身的表演环境，适当调整读谱和认谱速度，克服外界环境因素的影响，准确把握旋律节奏，快速读谱后采用合理的方法塑造作品中的音乐形象，多角度分析作品的主题、创作背景、音乐表现和艺术风格，正确解读不同编曲的音乐文字和音乐语言，提高音乐艺术欣赏能力。声乐学习者通过参加视唱练耳训练，可以全面、准确地掌握声乐表演艺术中最关键的知识和技能，高效地处理音乐作品的歌词和旋律节奏，把握视唱练耳与声乐演唱的内在联系[4]。
视唱练耳训练不仅可以强化声乐学习者的阅读能力，而且对学习者个人记忆发展有着特殊的促进作用。学习者可以在练习过程中积累大量可以作为参考的音频信息，从而提高对旋律的记忆能力和演绎能力，提高表演活动的有效性。调制。练习材料中的音阶可以加强学习者对乐谱的记忆，并在头脑中形成对乐谱内部要素的深刻印象。
(二)促进学生乐感和节奏感的形成和发展
接受过听觉训练的声乐学习者，具有很强的听觉，有能力通过控制作品中所包含的各种音乐元素来创造动人的音乐形象，利用自身的音准把握能力快速识别声音的位置和旋律的递进速度，不断采用实用的演唱技巧来丰富音乐的音色和舞台音响效果，从而提高声乐演唱的表现力。重复的听觉能力训练可以帮助声乐学习者树立符合行业主流标准的音乐观念，养成良好的学习习惯，有利于学习者舞台表演能力和节奏控制能力的不断提高。声乐学习者可以在练耳过程中形成良好的节奏感，在演唱过程中根据具体情况调整乐句的调性和音高，形成对声乐作品的整体性和概括性认知。声乐作品通常具有鲜明独特的节奏，声乐教育工作者必须通过视唱练耳训练来加强学习者对节奏的把握。学习者可以在训练过程中发掘潜在的提升空间，在掌握自身音色的前提下找到作品的节奏，避免因为找不到节奏而难以准确唱出声乐作品。一名优秀的声乐演唱者，不仅要有较强的音色识别能力和节奏控制能力，还要在演唱过程中突出不同乐句之间的音色差异和情感层次的强弱，形成富有层次感的表演效果，充分挖掘各种声乐作品的思想内涵和表演潜力。
视唱练耳训练对声乐学习者乐感的形成有着重要的促进作用。学习者可以运用自己的音乐经典阅读能力，分析作品所蕴含的艺术内涵和文化意境，根据主题、意境、表达方式的差异，选择符合作品真实情感的演唱风格，灵活调整音乐的旋律和演唱强度，形成高低搭配和强弱对比，准确完整地表达作品所蕴含的真实情感。避免过于高调或低调，协调好乐感的把握，保证与各种演唱者的声音、音调的无缝融合，处理好声乐作品中的长音、高音，带好节奏气息。
(三)提升学生的音乐素养和演奏能力
完整有序的视唱练耳训练可以显著提高声乐学习者的专业素质和对音乐作品的解读能力。接受过系统指导和训练的学习者，能够在声乐演唱过程中发现曲调的偏差和节拍的错误，积累丰富的表演经验，学会识别并快速记忆和整理多样的音乐词汇，强化自己对不同演唱风格、表现形式和主题思想的声乐作品的认知和体验。从而开阔自己的专业视野，加强自己的艺术鉴赏能力和作品品鉴能力，通过鉴别能力的培养，感受声乐艺术的独特魅力和文化价值。声乐学习者经过强化训练，能够快速准确地识别各种音乐元素，形成调性、段落结构、演唱力度的复合感知能力，把握不同音乐中所用调式的细微差异，提高对声乐作品演唱技巧、速度、力度的理解，激发声乐学习者的内在感知能力。
声乐学习者可以在不断的视唱练耳训练活动中，深刻感受音乐作品的整体风格和表现力，获得更多不同层面的启发和感悟，从而使自己对声乐演唱技巧的学习建立在浓厚的探究兴趣之上。运用专业、高难度的演唱技巧，以原创性和高水平的表演完整地诠释和阐明声乐作品的思想内涵，通过快速的阅读和准确的音高选择，将乐谱中的音符转化为具有强烈艺术感染力和感官刺激效果的音乐，让听众从不同的角度思考作品。
四。结论
在学习高水平声乐演唱技巧的过程中，学生可以根据不同声乐作品的节奏特点和调性变化规律来调整自己的声乐风格，在视唱练耳训练中介绍声乐演唱中常用的气息转换方法和各种腔唱技巧，认识声乐演唱与视唱练耳的内在联系，采用正确的学习方法来加强自己对音乐节奏旋律和音准定位的掌握能力。教师要为视唱练耳训练提供不同体裁、不同风格的练习材料，让学生通过个性化的表演表达音乐作品内在的思想主题，全面提高学生在声乐演唱过程中的艺术表现力和感染力，为学生发挥创造力和个人特长创造良好的外部环境。
参考
【1】陈晓。浅谈视唱练耳在声乐中的实际应用[J].北乐，2020，(07):55+57。
[2]张广梅。论视唱练耳与声乐演唱的关系[J]中国农村教育，2019，(36):53。
[3]孙志辉视唱练耳——通往音乐艺术殿堂的阶梯[J].华夏教师，2019，(32):69-70。
[4]韩瑞芳。浅谈视唱练耳在声乐中的实际应用[J].黄河之歌，2019，(16):48-49。
[5]政祈，张冬冬。视唱练耳对声乐演唱技巧的影响[J].黄河之歌，2019，(12):65。
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