关于乡愁的议论材料
第一，从“烦恼”的内容来说。
(1)有思念故乡的忧伤，如崔豪的黄鹤楼和《但我望向故乡，暮色渐浓？江浪上带着一片悲雾”，的《枫桥夜泊》“霜夜江风渔愁眠”，张的《春江月夜》，“白云尽去，青枫满愁”，周邦彦的《红唇》，“楚歌苦，村寨暮鼓”，诗人把绵绵乡愁寄托在苗苗河上。再比如蒋捷的《一截梅》，“一片春愁待酒浇”。春愁越来越深，只有借酒消愁，表达了诗人流亡途中的思乡之情。
(2)有思乡之忧，有交友之忧，如魏的《但是，世事难料，春日只给我带来忧伤和疲劳》(《寄李魏？袁《》。朋友不在眼前，孤独的滋味让诗人感慨万千。
我比李清照更思念我的丈夫。李清照的《醉花吟》“雾浓云愁永，神清气爽金兽消”，描写的是重阳节思念丈夫的词人的痛苦。“凤凰台上，我记得吹笛子”“远读武陵人，烟锁秦楼。只有楼前的流水才应该记得我，整天盯着我。望处，从此添新愁，道尽夫妻旧愁，新苦，无尽思念。”《玉》中的“花飘水流，一种相思，两处闲愁”寄托了对丈夫深深的相思和深深的眷恋，犹如一朵落红的花像一条流淌的河，绵绵不绝，真可谓是“这一次怎么得了第一句愁”(《慢声》)。李白的《听说王昌龄向左移龙标瑶》《我为明月愁，随风去夜郎西》。当我的朋友被降职时，我感到很沉重。让清风明月带给我对朋友的思念和牵挂。魏的《赠和》和《但是，世事难料，春日只给我带来忧伤和疲惫》都是不可预知的，心情沉重，充满悲伤，因此他思念朋友，独自入睡。
再比如黄庭坚的《附近的好东西》。“当你唤醒心弦时，感情重叠在两座山上。不知江月在等谁，只见长江送水，白云悠悠，青枫不知所措。张的《清平乐》“兰径向飞回来。田维的南克子梦怕愁，春来醉归，柳永的巴生赣州“欲美人妆，错过几次，天知如何归船？”无论是密友还是红颜知己，无论是在天涯海角，还是在路的前方，孤独的滋味都让诗人深受感动，满怀哀愁，生生不息。
(3)感受伤害自己的悲哀。陆游的《算子》是“黄昏寂寞，多风雨”。暮色苍茫时，独自一人在刺骨的风雨中，是孤独的。李白的《蜀道难》，《月夜杜鹃啼，空山愁》，秭归鸟在空山秋夜悲啼，是一种悲凉的哀愁；陆游的《钗头凤》是“一片惆怅，几年遥索”，它的美好和愉悦的瞬间都是回忆，一个人在我面前是无奈；李商隐无题“晨照镜中见发云变，夜歌敢寒月”夜不能寐，却又深忧，更觉愁苦。这是孤独的烦恼；李白的《入酒》和《高阁明镜多好锁，晨为丝黑，夜为雪》......把它们交给少年去换好酒，同销千古愁”，时光荏苒，青春难回，岁月染白了鬓角，空有报国之志。这是一种悲哀的悲哀。王昌龄的《龙标烧烤》，“不忧弦歌，山明月不空”，歌低，调低，月当空。这是对远方的担心，也是对心胸宽广的担心。再比如柳永的《死去的华莲》，风稀在危楼里，无比焦虑地望着春天，望着阴沉的天空；杨万里伤春，年年不看花眼的地方，不是你在焦虑中生病；欧阳修的《蝶恋花》，激荡春光，忧如柳絮，在你的梦里无处寻觅；而史大祖的《静静的湘江》里，满是鱼和浪。
(4)离开苦毒仇恨的悲哀。欧阳修的《走在沙上》是“离愁别绪渐远，远方如春水”。人与人虽各离各，但感情越来越深，诗人的悲伤更令人激动。方顺青的《回忆秦娥》是“天涯茫茫，羌管呜咽，乌云悠悠，愁在天地间，似无尽别离愁。柳永《林玉令》“牵手看泪，无言以对。“有情人多愁善感，更有离别之苦，千言万语涌上心头却又哽咽。孟浩然《送杜十四下江南》“夕阳何处帆？天涯若比邻，朋友远隔，环顾四周，心痛如绞。李奇的《别了魏湾》，“和雁啼愁我悲心，以一片阴山的幽暗为界”，诗人伤感失意，迷茫迷茫，游子面对云山，黯然神伤。白居易的《别了古草》和《啊，朋友的王子，你又走了，我听见他们在你之后叹息》直接表达了离别的痛苦，令人心酸，令人心酸。
(5)忧国忧民。辛弃疾《摸鱼》“不跳舞，你没看见，玉环闫飞尘土飞扬？闲暇最苦。莫倚危篱，夕阳西下，柳暗花明。”国运渺茫，人老了，国情无处可报。很难展示他们的雄心。“游手好闲”让人心生忧虑，诗人的爱国情怀，日月可鉴。屈原的《离骚》“长吁短叹藏泪，叹民命苦”，泪流满面，哀叹忧国忧民。杜甫《自京赴丰县咏五百字》“穷年忧李渊，肠中叹热”，人间悲叹，百姓苦年。但陆游的《十一月四日的风波》，“睡在孤村不自哀，却想着保家卫国”，并非悲凉绝望，而是表达了诗人始终不渝的报国之志，忧国忧民之心。文天祥的《金陵易》，“从此别江南路，血归杜鹃”，是诗人通过传说表达自己渴望早日回归杜鹃的愿望，表明自己虽然要离开家乡，但对家乡的爱依旧，至死不渝的眷恋，可谓悲愤交加。
(6)有伤春之忧，如杨万里“年年不取老花，不忧则病”(《伤春》)。春光明媚，我却无心欣赏，只担心生病，真的很伤读者。
(7)有思春之忧，如欧阳修“搅春，忧如柳絮，伊一梦无处寻”(《蝶恋花》)，柳永“倚危楼，盼春忧，使天暗”(《蝶恋花》)。在柳絮飞舞的梦里，在风和日丽的危楼上，对春天的渴望突然生出一种长长的悲哀。
(8)有相思之忧，如李清照“花从水漂到水，一种相思，两处闲情”(《玉》)。老公在远方，漫长的思念让花飘，水流，一切都在浓浓的相思中。
第二，从担心的范围来看。
(1)无数无尽的烦恼。用水来比喻悲伤，比如李渔的《于美人》。“你能有多少悲伤？”就像一条向东流的河，国殇家恨它如滚滚东流。欧阳修的《走在莎士比亚的岸边》，远方无边，远方如春水；贺铸的《玉兰》，满江心事；秦观《江城子》，江边泪满，多愁不能尽；而他的千年充满了海一样的烦恼。李白的《宣州谢朓楼送别书云叔》，“水虽仍流，虽刀割，举杯消愁”，用夸张的对仗，写出了刀割不断，酒灌不尽的无尽惆怅。张丽珍的《长相思》，“巫山秋色，月山秋色，五岳西山相对愁，长江无尽流”，李劼人的《再留武关，不锁寒流，一夜送客》，范成大的《南柯子》，“欲留愁在河边，河水已向东流，何必要向西流。”、王的《采桑子》《愁长江》《Wonxi纱》《断无数河，新愁分广陵潮》贺铸的《临江仙》，“闲忧来来回回，对应两潮”，是用拟人的方法写出诗人无尽的辛酸，诗人借无边的江水，把无形的忧愁化为具象的形状，突出了无尽的悲伤。在《玉案》一词中，贺铸说:“有多少闲情？宜川烟，城中风，梅子黄雨”是一句妙语，用江边如烟的草，城中风飞扬的柳絮，江南绵绵的梅雨来形容纷繁的闲愁。它是千古绝唱，何朱因此被称为“何”。
(2)漫长而遥远的忧虑。用夸张的手法描写愁，如李白的横江词《一水引愁为万里长》、《白发三千尺，愁似长》(秋蒲之歌)、《万里》、《三千》等，极为令人担忧。李白的《入酒》“五朵花，一千朵金花，递与童子换好酒，同销千古愁”，饱含哀愁，愁久思千年，愁万年。这是直接通过打电话来表达悲伤。李渔的《清平乐》“离恨如春草，更远而生”，用一望无际、无处不在的远方春草来形容离别的伤感。蒋捷的梅花引论“无人理我，今夜雪有梅花，似忧我”，姜白石的探春慢“衰草愁烟，乌鸦送太阳，风沙绕叶萍”，张炎的巴生赣州“一言未题，尽叶忧”，既似漫天飞雪，又似点点梅花，更似落叶遍地。
(3)宽广而沉重的悲哀。比如的《白雪歌送别田书记吴归家》，“沙海加深冰深，愁云惨淡万里凝”，万里凝为愁云，空间非常广阔。这是用二元性和夸张性来写悲伤。谢懿《鹧鸪天》愁满，水连天。当你抬头的时候，你充满了悲伤，你可以和天空联系起来。项《水》醉迷桃源，梦回澎岛，满身风霜露。时至今日，江面上，千山万水，寺庙千丝万缕。这些都是比喻和夸张。贺铸的《怨三三》是“廉至梦雨。烦恼随草，绿遍江南”，这是用拟人的手法写烦恼。张骞的《齐天乐》，“遥望皆忧”，淮上的女《减玉兰》，“淮山隐隐，千里云雾千里恨。朱敦儒的《沙塞》和“万里飘南越，山带泪，酒添愁”都是夸张的写愁方式。李文山《雨夜献大官人》中的“愁”似乎是一种度量；李白《秋蒲之歌》“白发三千尺，愁似长须”，可见愁之长；秦观的《千年》“春去春来，飞红如海”，写了一大堆别的心事。
(4)深沉沉重的忧虑。李白的《送别》，“海直下万里，谁也说不出对往事的伤感”，离别的夸张让人对海洋深处的牵挂。李清照的《武陵春》“我怕船载不了多少心事”，浓到船载不了，写出了诗人深深的忧伤。张喜安的《仙女》，“听酒声几声，午后醉醒愁”，说明人醒了却不伤心，说明是深深的伤心。范仲淹的《苏木改》，“酒入肠化思乡泪”，愁随酒入肠，其愁之深可见一斑”，都是用拟人的手法写出来的。杜甫绝句，“江中鸟过白，山青白。这个春天又过去了，什么时候才是回归之年？“通过描写清新美好的春光，表达我对久居异乡的感受和忧虑，倾吐思乡的伤感和苍凉。这是用快乐的场景来写我的悲伤，有独特的魅力。再比如唐代李华的《春归即兴》。”草长益阳城下，水自东向西流。香树无花，春山一路鸟鸣，凸显春山一路鸟语花香的美景，却无人欣赏。也是以喜写悲，以噪写寂的一种方式，也表现了诗人对时代变迁的感受和悲伤。李渔的《见犹欢》是“剪不断，理还乱，离愁别绪，心中别有滋味”。落魄的人，孤独的心，思乡之情，亡国之恨，都被高墙深院禁锢。这种悲哀和仇恨有多深？
5]真假难辨的悲伤。辛弃疾《丑奴》“少年不知愁滋味，爱上地板。爱上地板，又担心添新词。现在我知道担心是什么感觉了，我想谈谈。我想说，我还是休息一下吧，但我知道，对于一个好秋天来说，这是凉爽的。”上阙写的是一个附庸风雅、自命不凡的少年的假悲哀，下阙揭示的是中年人报国无门、忧国忧伤时的真悲哀。这种假悲和真悲的反差，真的很悲哀。但是，当你忧虑到深处，痛苦到极致的时候，就有难以用语言表达和倾诉的深深的悲哀。“无声胜有声”，白居易被贬谪的滋味、贫困的生活、堕落的身世、悲惨的人生，都在这个无声的世界里。这是一种通过对比来写悲伤的方式。蒋捷《幼美》“喜怒哀乐总是无情的。在下一阶段之前，诗人普遍表达了自己生命中难以言说的悲痛和悲伤，包括少年的憧憬，中年的悲伤，晚年尴尬孤独的现实，真的是无可奈何，难以言说。
第三，从担心的程度来看。
(1)有深深的哀愁，如范仲淹的“酒入愁，化为相思泪”(《苏幕遮》)。烦恼已入肠胃，其体验之深可见一斑。
(2)有挥之不去的心事，如李白的“但既然水还在流，虽然我们用剑砍它，举杯消愁愁”(《宣州谢条楼送别校书云叔》)。愁无止境，刀割不断，酒浇愁，愁写得惟妙惟肖。
(3)有沉重的心事，如李清照的《我怕船载不了多少心事》(《武陵春》)。烦恼重得船都载不动了，诗人的情怀是活的。
第四，从情感上品味悲伤。
(1)有落寞之忧，如白居易的《入深闺之哀，无声胜有声》(《琵琶行》)。被贬谪的滋味，生活的不如意，人生阅历的下降，都在这个无声的世界里。
(2)有凄凉之忧，如李白的《鸣啼愁空山》(《蜀道难》)。空荡的秋山，秭归鸟的夜店冷冷凄凉。
(3)有孤独之忧，如陆游的“独黄昏，多风雨”(《算子》)。一个人在黄昏，让人在风雨中感到孤独。
(4)有孤独之忧，如陆游《一片惆怅心情，几年离索》(《钗头凤》)。我的爱人走了，留下我一个人。回首几年，唯有眼前的孤独挥之不去。
第五，从写愁的手法来看。
1，直接把愁写成庄稼，把愁写成具象。或者把忧愁写成一船可载的东西:“明以酒醒大江，满船留恨去衡州”(宋陈余一《鱼美人》，“张帆欲去犹搔头”)；或者把忧愁写成可以用酒和长江水洗涤的东西:“举杯消愁愁更愁”(唐李白《宣州庄送别书记》)，“是酒，须学会消愁，何乐而不为？”再取之，长江荣灌胸”(丁《满江红》《悲秋吟》)；或把忧愁写成能在水中飘流的东西:“连春江都是泪，流不尽，愁不胜愁”(关《江城子》《西城杨柳使春柔》)；或者把忧愁写成可以用刀割的东西:“若不停割，理将乱，是离愁”(南唐李渔《遇见你》，一言不发去西楼)。
用感情融入场景，情景交融的方法来表达悲伤的心情。这种被学者广泛使用的方法，使作者的主观感受与客观景物融为一体，景物充满情感，使悲伤更加强烈，感染读者。
2.用景物渲染悲伤有两种方式:正对比和负对比。像李渔的《幼美》“春花秋月何时？对过去了解多少？”小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中..."这是一个用音乐场景来烘托悲伤的例子. "春花秋月”是人人向往的美景，却很容易让亡国之君李煜回忆往事，感到悲伤。从他无尽的春花秋月的休憩中，可以看出他极度的绝望和痛苦。再如孔《桃花扇》中的歌词，“白鸟飘飘，绿水涌动，嫩黄花飞，新红叶无人见”，即以“美景”来写秦淮河上的萧条，表达亡国之痛之深。一个与一个悲伤场景的“正对比”，如柳永的《雨铃》，以“寒凄凄，晚为亭，始为阵雨”这样一个悲伤场景开头，给人以深深的悲凉感。这样的写法在戏曲中也随处可见，如王实甫《西厢记》中“送别亭”一节，“青天黄花，西风紧，北飞南飞，谁醉霜林晓？”“黄叶西风飞扬，寒烟凋零，芳草凋零。”“青山隔，疏林不美，轻烟遮。夕阳古道无声，秋风听马嘶。这是表达崔莺莺和张君瑞分别的方式。
而且中国的文人还特别注重利用特定的意象来加强对自己悲伤情绪的宣泄。寒蝉、长亭、残月、西风黄叶、夕阳古道、瘦马空沟、疏林烟浪这些具体的意象，给人一种萧瑟衰败、冷清的感觉，结合人物的具体情况，很容易让人感同身受。
同时，文人也用“虚实结合”的手段来表达自己的忧虑。“实”是真实的场景，“虚”是虚拟的场景，幻想的场景。如柳永写的《玉林令》中的“小姐，千里烟波，暮光沉沉”，“今宵何处自酒醒，杨柳岸风残月”和《西厢记》中莺莺思念未来的情景，“整夜来西楼看些古落霞路，谢绝柳堤”，都是用眼前虚幻的情景与真实的情景相结合来表达她的伤感。
3.用比喻、拟人的手法写出有长度、有分量的悲伤。唐代刘禹锡的《无限流水似浓愁》(竹枝词下篇)，李煜的《问君可有几多愁？就像一江春水向东流(《于美人》，春花秋月是什么时候)，还有宋代欧阳修的《离愁越来越远，一路似春水》(走起沙来，等梅不能)，都是用春水来比喻愁，生动地写出了愁的数目和长短。比如李渔的《问你能有多担心？就像一条向东流的河流。“在这里，说的是忧愁在汪洋中如春水般无拘无束，无拘无束。又比如泉水日夜不停的流淌，把看不见的哀愁变成看得见摸得着的河水，渲染出深沉、激烈、悠长的哀愁等特征。清代学者王国维也对这种手法赞不绝口:“先主的字，真叫血书。“同样的手法就像李清照写的《武陵春》一词。物是人非万物，泪先流。据说双溪泉还是不错的，也打算做独木舟。我怕船承载不了很多心事。这是李清照和赵明诚阴阳相隔后写的。对亡夫的怀念，对自己的孤独，对漂泊的悲伤，都表现得淋漓尽致。其中《只怕船载不了多少愁》也把愁变成了重物，与李煜的词有异曲同工之妙，而李清照的《一截梅子》把相思从愁变成了变化的东西(“只是皱眉，却去了我的心”)，以至于“愁”在宋代真的可以用无尽与不可能来形容了，黄庭坚的《我每日只闲醉， 而我满怀浪漫情怀为他人担忧”(《我将夜来发杜渐错》)，用拟人的手法生动地传达了我的悲伤。
4，用夸张的修辞，把悲伤写得深刻透彻。如李白的《白发三千尺，愁似长须》(《秋浦之歌》第十五首)，以夸张的手法强烈地表达了诗人生不逢时、志难遂、“愁作秋浦客”的悠长悲凉之情。有的还将夸张与其他手法相结合，以达到最佳的艺术效果。秦观的《春去春来，飞红似海》(《千年》中的《水边沙外》)将夸张与比喻相结合，咏叹哀愁；在唐代，赵桓的诗“夕阳塔重叠在山上，这不超过两倍的休闲烦恼”显示了休闲烦恼在统一的夸张和对比。石孝友的“春忧重于山，我不信马能载”(白玉兰)，李清照的“我怕船载不了多少愁”(武陵春春晚)，都是夸张的比喻。
5、相比之下，对比之下，更悲哀。南宋民歌:“月弯九州，几家欢乐几家愁”，在喜与悲的对比中凸显了深深的悲哀；辛弃疾的《丑奴，树伯山路中墙》对比了充满愁苦的滋味和少年不知愁的滋味，清晰有力地表现了诗人远大志向难以实现的悲哀。不难看出，以上两个《咏怀》的案例都使用了对比法，但又各有不同。至于唐代王昌龄的诗《永远在我心里》:“闺中少妇不知愁，春来妆点，上青楼。忽然看到陌生人身上的柳色，后悔教老公找印。”触景生情，感受到了落寞与悲伤(也有对比)与春光明媚的感觉，也写得很有感情。
6、双关语的运用，委婉的吟诵，深刻耐人寻味。李白《登南京凤凰台》诗:“天上之光与我之间起一朵云，把他的城藏在我忧郁的心中”，是一句意味深长的双关语。表面上写的是浮云遮望眼，不见长安，令人心酸。其实委婉的写的是一个臣子在皇帝面前拨弄是非，皇帝不明所以，导致诗人无法重用，无法施展抱负，无处施展才华，导致哀怨。宋代吴文英《唐多令送别》云:“何处合成愁？秋自人心”，既有悲伤的成分，又有悲伤的原因，构思巧妙。"
7.描述并展示人物的情态动作。比如柳永的《牵手含泪凝望，我无言呜咽》(林玉陵)，苏轼的《相顾无言，只泪千行》(江城子)，李清照的《夜梳头累》(武陵春)，崔莺莺的《西厢记看车排列》都忍不住被炸被拷问。心情如何？鲜花、铙钹、妩媚迷人的礼服；准备好被子，枕头和昏昏沉沉的睡眠。从此衫袖覆叠泪”和张生的“亭台含泪不敢垂，恐怕是知道的；突然，我看到我低着头，吁了一口气，推了推衣服。这些描写都非常真实地刻画了人物的情态动作，生动地表现了他们的悲伤。
8.语言的特殊运用也能增强悲伤的表达。
一、巧用古诗词典故。比如《西厢记》里，捉弄女孩的男孩哭红了眼泪，比司马的蓝衫还湿...喝酒之前你会喝醉。“其中《红泪》和《蓝衫》都有典故，各有寓意。”醉了再喝”用的是柳永《怨爱》中的“醉了再喝”这句话，比原句更有意味。
其次，生动的口语融入优雅的文字，使悲伤的表达更加简单、自然、真实、强烈。比如李清照的“看窗外，怎能独黑？”梧桐更是细雨蒙蒙。黄昏时分，滴滴滴。这个时候，一句话怎么能悲伤？(慢声)，其中“如何活下去”、“这个第一”、“得到”是当时的口语词，它们的加入大大增加了词语的色彩。
第三，叠词的运用不仅丰富了音韵之美，而且加强了情感的表达。比如李清照的“寻来寻去，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”(《慢声》)。
当然，上面列举的古诗中悲伤的内容和手法并不是包罗万象的，只是常见的。希望能对我们中学生鉴赏悲情诗有所启发，使其由点到面，这是需要说明的。事实上，许多古代人使用了各种各样的技巧来咏叹悲伤。在这方面，“有多少闲暇？”在宋代何柱的《玉案》(《凌波不跨横塘路》)中比较突出。一溪烟，城中风，梅子黄雨”用来提问，却不是直截了当地回答，而是用比兴来回答，正如《何录》第七卷所说，“盖三比忧，特别新奇，更有意味。不仅如此，它还用“烟草”、“风柳絮”和“梅黄雨”来衬托“闲愁”，用这样多种手法，写得很含蓄深刻透彻。
不言而喻，不同的诗人和作词人使用的手法是不一样的，即使是同一位诗人和作词人使用的手法也是不一样的。当然，这与诗人不同的生活经历、思维方式、悲怆情怀和创作风格，以及他们独特的创新精神有关。就南唐皇后李煜而言，其词善咏愁。或用一江春水来抒写哀愁，或化虚为实，把抽象的哀愁化为具体的有形之物，或如《廉》(《深院幽静》)全书无“哀”字，而意在暗示，写的是要把哀愁留下，不要去恨它。他的两句词作虽然都表达了真挚动人的哀愁，却没有似曾相识之感。原因是李后主在后半生成为“阶下囚”，做好了亡国之苦的准备，“以泪洗面”而深感“悲哀”。