《边城》读后感

读《边城》有感(1)

《熟人先生》节选自《高中& gt我被崔璀的故事迷住了,所以我从图书馆借了它。现在我的印象还是很清晰的。这是一个单薄的集合< & lt边集> >,有。并且& gt岳麓书社出版了几本书。封面褪色了,纸也变黄了,握在手心里有一种很特别的感觉。我几乎一次就看完了。& gt直到现在,我还记得当时的心情,一种很懵懂的悲伤。

“小溪流下去,绕着山流,大约三英里后流入山洞里的大河。如果人们走过小溪,翻过小山,只需一英里就能到达茶洞城的边缘。溪水如弓,山路如弓弦,远近有细微差别。这条小溪大约有20英尺宽,河床是由大石头构成的。静静的水即使深到坠不见底,依然清澈透明,河中游的鱼也数得过来。”

《边城》中的人物栩栩如生,充满了湿润透明的湘楚风光,充满了淳朴真挚的韵味和人情,但每次读起来都不由自主地伤感,比如触动了什么,比如童年里一个阳光明媚的午后,或者是现在无法把握的世界。

“从四川到湖南,有一条官道往东。当这条官道来到湘西边境附近一个名叫“茶洞”的小山城时,溪旁有一座白色小塔,塔下住着一户人家。这个家里只有一个老人,一个女孩,一只黄狗。”

这是他的边城,一座寂静的城市,王先生带给我们的。从头到尾,崔璀似乎都在忍受着什么。崔璀就是这种成功的体现。自从她爱上了那个可以用歌声把她的梦想带向远方的人,她选择了沉默。她的内心虽然起伏不定,但表面是一致的。祖父死于雷雨夜,天宝溺死,白塔倒塌。崔璀仍然无法摆脱她母亲的命运,但等待着。

我一直很好奇,是什么让王先生把这样一个善良的童话画得如此悲伤。王先生出生于19世纪初。当时的中国正面临着严重的民族危机,刚刚在西方列强的眼皮底下结束了1000年的封建奴隶制统治,处于军阀混战的最黑暗时期。一方面是几千年封建思想的影响,另一方面是西方文化的大举入侵。让饱受战争摧残的中华民族雪上加霜。那个动荡的年代,华夏大地战火纷飞,百姓水深火热。经过新文化运动的洗礼,王先生毅然选择了湘西这片淳朴而美丽的土地。这些温柔直爽的人,用诗意的语言,低声诉说着全民族的悲伤,呼唤着国人的自然良知。正是因为他们的深爱,才诞生了这些悲伤的文字。

我一直在想,取名边城,是在你心里那么遥远,还是在你心里守护着什么?其实我们每个人心里不都有一座“边城”吗?也许王先生的《悲悯之城》随着历史的洪流沉入了厚重的背景,留给我们的是对人生、对社会的思考。

寻找我的边城和内心的平静,我想我会有一个边城。

关于边城2的思考

沈从文是本世纪最杰出的作家之一,也是著名的物质文化史专家。对于很多人来说,他还是一个谜:他学历高,有事业背景,有传奇的人生经历。时间证明,他的很多作品在今天依然显示出强大的生命力。

《边城》是沈从文的代表作,向读者展示了湘西世界和谐的生命形态。《边城》出版于1934。小说描述了山城茶洞码头集团的两个儿子天宝和诺与摆渡人的孙女崔璀之间曲折的爱情。青山绿水,河边的老摆渡人,16岁的崔璀,江筏上的天然林保护,矫健的龙舟...

《边城》的一切都是那么纯净自然,呈现出一派诗意的自然环境和人文社会。然而最后所有的美好都只能留在记忆里:天宝和诺一个送了命,一个跑了,我爷爷也在一个风雨交加的夜晚死去,一个自然而然的爱情故事以悲剧收场。《边城》是湘西苗族“民族寓言”的经典文本。

运用物理符号和心理分析的方法,我们可以看到《边城》中深层的文化隐喻,发现沈从文先生对湘西苗族文化的形象思维图腾,以及他对苗/汉、中西文化冲突的思考和忧虑。

沈从文,1902 ~ 1988,原名沈月欢。著名小说家、散文家、文物研究者,以《边城》等作品享誉文坛和海外。

沈从文出生在湖南凤凰的一个老军官家庭。后来他家转穷了。他小学刚毕业,不满15岁,就去世界上“学习生存”。随后几年,他随当地军阀部队转战湘、川、黔边界和沅水流域。

20世纪30年代初,沈从文一边创作一边主编《大公报》文学副刊,因其在文坛的广泛影响,被视为“京派”作家年轻一代的领军人物。1949年后,由于“历史误解”,转行研究古代文物,先后出版了《金铭(与人合作)》、《中国丝绸纹样》、《唐宋铜镜》、《龙凤艺术》等古代文物文集和学术论文,1964年受周恩来委托,着手编纂《中国古代服饰研究》,填补了中国文化史上的一项空白。

沈从文的一生是坎坷的,也是奉献的。沈从文先生的《边城》、《湘西》、《沈从文自传》等文学作品在国内外都有较大影响。其作品被日本、美国、英国、前苏联等40多个国家翻译出版,被美国、日本、韩国、英国等10多个国家或地区选入大学教材,并两次被提名为诺贝尔文学奖候选人。

1988年5月,沈从文因心脏病发作在北京的寓所里去世。故居于1991被列为省人民政府重点文物保护单位,并得到资金修缮。故居现在陈列着沈老的墨迹、手稿、遗物和画像,成为凤凰最吸引人的文化景观之一,每天游人络绎不绝。

边城读后感三

不知道是几年前,父亲推荐我看沈从文的《边城》。他告诉我《边城》写得很漂亮,是发生在湘西的故事。我没见过,但心里一直存着一个希望。我知道我和《边城》有很长的渊源。不要强求,注定属于你的东西,终究会在合适的时间出现,终究会属于你。然而,千千万万个零散的恋爱关系,只是匆匆而过。它们不是一季的候鸟,走了就再也不会回来。想起老船夫的话:“你怕什么?该来的都会来,不要怕!”这样的坚强和勇气背后,不就是一种对生活的无奈吗?很多时候,我们真的无能为力。

《边城》讲述的故事,既悲伤又感人。它没有惊心动魄的情节,也没有令人心碎的感人场景,但它细腻而真实,像一根温柔的丝线,触动了你内心的某个角落,让你不知不觉就哭了。

湘西有这样的美景:清澈的河水倒映着水底凌乱的沙砾;微风吹过竹林,发出沙沙的声音;乳白色的薄雾羞涩地漂浮在暮色的夜晚...景色柔美宁静,远离城市的喧嚣与浮华,有一种出尘脱颖而出的美,像是从林泉深处悠悠飘来的田园诗。

是的,田园,一直弥漫在小说中的田园意境。我见过很多高楼和豪宅,也习惯了这里的交通。我的心渴望着一片遥远的土地。沈从文笔下的湘西,是我脑海中依稀勾勒出的世外桃源。

人们说,人情如水;人们说世界是冷的。这个世界上,有那么多的人,为了自己的利益,在算计别人,戴着虚伪的面具,或者做着不诚实或者有意为之的活动。人性应该是世界上最甜蜜的东西。然而,在物欲横流的石林中,我们还有多少真正纯粹的人性?太透明了,染不出一丝灰尘。然而,在大城市整日打拼的人们却无力呵护,只能让尘埃渐渐掩埋。诚实的埋葬滋生欺诈,善良的埋葬滋生邪恶。人性中太多的美德被封锁在灵魂的某个角落,但疲惫的都市人还有闲情去开启吗?也许很多人已经开始忘记了。遗忘不是罪,但如果我们让它们成为回忆,成为昨天的拥有,那将是人类的悲剧!

《边城》里的人情如水,却不像水样那样淡,而是像湘西的河流、明澈那样纯。在阅读的时候,我感受到了人性的芬芳。崔璀和爷爷一起守着渡口,相依为命,互相照顾。爷爷意识到自己老了,担心崔璀死后无人照顾,总是担心她的婚姻。一个十五六岁的女孩,难免会害羞自己的青春。爷爷说不清楚,只是远远地看着,只是小心翼翼地问问题。他是真心为崔璀好,但他不知道他的过分关心和爱护耽误了崔璀一生的幸福。

我们每个人都需要爱,但有时爱也可能是一种负担。父母永远是世界上最爱孩子的人,含辛茹苦,穷尽一生,只为孩子躲过一切灾难,拥有一个灿烂的笑容。他们的付出是无私的,但他们的心里总有一些东西,渴望自己的孩子能长久的陪伴在他们身边。看着孩子一点一点长大,是父母最深的安慰。但是,漫漫人生路,终究要靠自己去完成。我不相信会陪你一辈子的人会真的存在。于是,当父母的爱逐渐成为孩子周游世界的绊脚石,当至亲的爱最终缠绕着我们的漫漫征途,我们变得如此无力和无助。长期处于父母阴影下的弱翅该如何独自抗风雨?不经历风雨,怎能见彩虹?真的,我们承受不起太多的亲情!

整部小说,三年时间被浓缩成三个美丽的端午节。三年前的那个夜晚,崔璀和劳尔·诺宋之间的意外相遇埋下了她心中的感情。年少无知,在恋爱,可你怎么知道最后自己一个人在渡口,等着一个可能永远不会回来的人!不知何故,真的有岁月轮回吗?母亲的悲剧在女儿身上再次重演。我们的忙碌和匆忙真的是徒劳的吗?低头看着掌心交错的细纹,心里一阵茫然:我们一路走来,可谁知道前方的路通向何方?好在沈从文的结局还是给人留下了希望。“也许他再也不会回来了,也许他明天会回来。”故事最后悲伤却不受伤,以悲伤告终。

大长老和二长老都是茶洞里出类拔萃的年轻人,但海洋深处却爱上了同一个女孩。湘西的软水净土滋养了两颗坦荡的心,爱满满。怎么能容忍仇恨来干预呢?没有勾心斗角,没有仇人,相互鼓励,相互谦让。天宝先走的路,所以他说让诺走。他们见面为崔璀唱歌的那个晚上非常感人。劳尔的歌声像山里的竹雀一样动听。从他说话的那一刻起,长者就已经预言了自己的命运。我们带着两颗心一起走,但是当我们回来的时候,一颗心碎了。为了成全弟弟,长辈果断出走。

两颗双子星,一头在这头,一头在那头。无情的洞庭湖吞噬了天然林,只留下岸上的傩远远观望。他的热情有一半随着哥哥的去世而消失,内心的悔恨掩盖了另一半。在一个孤独的早晨,父母悄悄地离开了,带着满满的痛苦寻找自己的生活方式。

两兄弟的感情是多么单纯真挚啊!我不知道人们面对对手会采取什么措施。是嫉妒吗?是诽谤吗?甚至杀人。为什么要剥夺另一个人的生存权?是因为他(她)在爱情上做了和我一样的选择吗?爱情应该是纯洁的。为了得到爱而甘愿双手沾满鲜血的人,根本不配得到爱,因为他不尊重爱。比起天然林保护和诺宋,这种人该有多羞耻!

后来,故事该结束了。爷爷的去世让崔璀彻底孤独了,孤独到她找不到可以倾诉的人。碧溪的渡船上只剩下一个孤独的身影,她还在执着地看着...

故事写到现在,却充满了骨子里的悲伤。原来分离可以这么近,曾经拥有的一切,都可以瞬间变空。时间的触角那么细那么长,所有人都以为我们是被时间照顾的孩子,在远方等待,却是一场无法回头的沧桑!然而,只要有希望,总会有明天的曙光。随着时间的流逝,数着那些在回忆的凝视中变得遥远而美好的日子,生活就这样继续着。《基督山伯爵》里大仲马不就是这样收场的吗:“请记住:等待和希望!”

《边城》读后感之四

我以前没看过《边城》这本书。我从来没有听说过沈从文这个名字。只是在暑假期间,我才开始了解他和他的杰作。

那时,我和柯奕鑫去书城买书。我们看到了比较薄的中学生必读系列,就买了。读一下。过几天,你就可以写下你的想法了。

那是在鲁迅的时代,沈从文写的短篇小说和鲁迅一样,只是比鲁迅的更长。我们知道,中国的现代普通话最早是根据北京话和鲁迅的文学作品修订的,后来随着时代的发展逐渐完善。当然,沈从文的名气比鲁迅小得多。不过看他的小说,感觉是比较标准的普通话。或许,这让他一语中的,正好适合今天的语言。但是,明明是湘西方言。也许可以这么说,改革开放以后,普通话受到了南方的影响。

小说内容我就不细说了,因为大家都可以看,所以我不是在浪费时间。对于看过的,我就不用说了。看完之后唯一有价值的感受就是欣赏,评论,感受。至今已近80年,当时的许多社会条件已不复存在。但那简单平实的文字,却能把我们带回1920年代的湘西小镇。一个老船夫和一个船夫的女儿在一艘小渡船上开始了他们的故事。孙犁以平淡清秀的笔调写风景,沈从文却能做笔记。平实细腻的文笔自始至终,让文字没有什么难懂的地方,小说也从不显得做作。这样的写作方式真的不会让你心潮澎湃,因为平淡,不能和书中的人物同甘共苦。但是,你会像喝了一口甘泉,你会像沐浴在凉风中,被诗意包围,读书变成了欣赏。我不确定小说中心。我说这是反对包办婚姻的,但是姑娘太尴尬了,错过了好机会。就说是给穷人的吧,但是老人放弃了自己发财的机会。也许,小说不一定要有一个中心。作者自己说,他只是给我们讲了这样的故事。他听他喜欢的,不听他不喜欢的。他没有坚持,也不想卖。

所以,我也像沈从文一样,给你一些平淡细腻的东西,但不知道是什么。

《边城》读后感之五

生活是动的,画面是静的。生活给人提供生活,图片给人提供欣赏。

乡村山城是一幅静止的画面。几千年不变。生活中的人叫画中人。他们在社会中的地位微不足道。但是,画外的人总是充满向往。

唐代陶渊明《桃花源记》记载:问今是何时,不知有无汉人,不论魏晋。在别人看来,这些人的生活,无论在魏晋,都是豁然开朗,土地平坦宽敞,房屋宛如梦境,有良田,有美丽的池塘和竹子,有不同建筑的交通,鸡犬相闻。

沈从文也写过《桃园与园洲》:...几千年来文人对桃园的印象没有太大的变化,所以每当国力衰弱,发生意外的时候,就有很多人想当遗民。这篇文章增加了很多人的幻想,增加了很多人的酒量。至于住在那里的人,没有人认为自己是遗民或神仙,也没有人见过遗民或神仙。

乡村真的只是失意人酒后的谈资或者闲人的风雅。至于住在那里的人,没有人认为他们是神仙和遗民。他们生活在所谓的世外桃源,承载着画面的完美和历史的厚重。他们无法摆脱如画的静态命运和生活。这种潜在流动的悲惨命运。

《边城》中边城厚重、古老、静止的风景和边城小人物的生活状态如画。画中的人物呢?

茶洞,小溪,小溪边的小白塔,塔下一家人,家里一个老头,一个姑娘,一只黄狗。太阳升起,船在溪边航行,太阳落山,船关闭。这一生,无形中就是一幅画,像枯藤老树,像幽幽乌鸦,像小桥流水人家,像古道瘦马。这个形象和品味。

它们沉淀了巨大的沧桑、沉寂和悲伤。

作为一幅画,具有永不褪色的欣赏价值和浓郁的乡土气息。作为真理,有它无法承受的沉重。作为生活中的人,又是另一种悲哀和无奈。

崔璀的母亲在她与一名军官的私生子出生时就去世了,她的父亲在她出生后不久就去世了。陪伴崔璀的是黄狗、祖父、渡船、渡船和她母亲模糊的记忆。多年来感受到的是林西石,天空,日月,河风。

崔璀生长在多风的日子里,皮肤会变黑。被青山绿水震撼,一双眼睛清澈如水晶。大自然养育了她,教育了她,天真活泼,处处表现得像个小动物。人真好,像山上的黄鼠狼,从来不考虑残忍,从来不担心,从来不生气...就像图中的一道风景。她生活在这个永恒的画面中。

风和晴的天气没有过渡,小镇漫长而闲散。祖父和崔璀坐在门前的大石头上晒太阳;或者从高处把一块木头扔到水里,让身边的黄狗从岩石的高处跳下来,把木头头衔带回来;又或者是崔璀、黄狗多年前竖起耳朵听他爷爷讲城里的战争故事;或者我爷爷和崔璀各吹一只小竹做的单簧管,伴着一首歌迎接新娘,把姑娘送到嘴边。...

迎接过渡的是新娘。崔璀努力成为一名摆渡人。站在船头,慵懒的爬缆让船缓缓通过。当轿子被拉到岸边时,崔璀将在山上战斗。远远的看到这些后,她会转回船上,把船靠近岸边。独自哼唱或采摘一束狂野的花束来装扮头上的新娘。...

平静,古老而平和,自然而简单。

然而,崔璀敏感而脆弱,孤独而悲伤。

如果爷爷死了...吊脚楼上的音乐,对应的就是这种悲凉的心态。如果爷爷去世了,会有家人等着她吗?这是她看穿这张照片的唯一方法?

这导致了崔璀心中一个黑暗的爱情故事。

笔触平静平淡,句子不出彩。素描不能再轻了。但是,结果在小品里还是很重的。秘密的悲伤是他们的爱没有开始就消失了。

崔璀沉默了,她只是想哭,但没有理由哭。祖父又问了一遍,然后把话题引到崔璀死去的母亲身上...老人说了一会儿,沉默了。...

原来媒人是给长辈的。但却是父母在堆溪高岸的竹林里为她歌唱。父母要做云雀,父母有诗人的性格。崔璀喜欢父母,不喜欢长辈。

话总是在为一个水磨或者渡船而游,在渡船上爷爷的反复询问中继续。

我的父母喜欢崔璀,也喜欢崔璀。他在碧溪街区为她唱了17夜的歌。他认定自己注定要成为一名撑船人。

崔璀觉得生活太平凡了,心里觉得有点单薄和凄凉,想以新的人事往上爬。...

崔璀梦见自己在梦里被一个人的歌声飘来飘去,在悬崖上摘了一把虎耳草。

第一个媒人是老头,但是老头死了。崔璀被指控了一些她不知道是怎么回事的事情。由于家庭的抵制,父母抛弃了崔璀,去了桃园。崔璀的爱情破灭了。爷爷去世了,她还是带着黄狗来搭渡船。

整个事情只是在一幅平静而沧桑的画面中。它给人难以承受的悲伤,难以承受的重量。

画外有多少人对这种素描不感兴趣?不要把它想象成天堂?但是有多少人真的去过文章中描述的生活呢?

生活不是一幅画。生活需要流动。

到了冬天,建好的白塔又修复了。然而,那个在月亮下唱歌,让崔璀因为在睡梦中唱歌而灵魂轻轻浮动的年轻人再也没有回到山洞。

荒凉而简单,悲伤结束了。

所有的思绪都在飘荡,所有的山山水水,日月都在画中静谧,在画中凝聚。

沉淀其厚重背景:世外桃源还是小山城?

这座小山城是个天堂,但那种生活不是想象出来的。

所谓魏晋之人,从来不知道自己是神仙,是遗民。