摄影从手机开始(08)掌握人像摄影机制
1.手机是摄影最好的入门工具。
2.手机和单反相机摄影的区别
3.什么是好照片？
4.浅谈摄影艺术
5.影响手机拍照的关键因素
6.暴露的基本理论
7.理解摄影构图
8.掌握人像摄影的构图
9.实战场景构图
很多摄影爱好者，在第一次学习人像摄影时，往往不能像面对风景摄影那样轻松地把握取景和构图的要领，往往拍出一些构图平庸、背景凌乱、姿势别扭的照片。看完这篇文章，你就会知道，拍一张构图精美的人像照片并没有那么难。
人像摄影和风景摄影最大的区别就是主体是“活的”。我们可以随意“安排”拍摄对象，与他(她)互动，通过镜头捕捉人物最生动、最有生命力的一面。
初学者在学习人像摄影的时候，经常会出现一些构图上的通病，比如人物主体不突出，地面倾斜，背景凌乱，姿势呆板等。让我们举一个例子来说明它们。
人物主题不突出。
在下面这张公园的人像照片中，弧形的墙壁曲线虽然好看，但是在照片中占据了太多的面积，占了一大半。观者的视线首先聚焦在弧形的墙壁上，然后会注意到我们的主体——美，人物背后的景物也是凌乱的。
地平线倾斜
在海边或者空旷的地面上拍照时，地平线往往特别清晰突出。它会把画面分成两部分，很容易吸引观众的注意力。一般来说，要保持地平线水平，不能倾斜。倾斜地平线常用于有“运动”或冲击的摄影。给人一种要动的感觉，表达运动的趋势和不稳不稳的感觉。
图为地平线倾斜的照片。倾斜的地平线和波浪线将画面分成三部分，抢夺观者的视线。
背景杂斑
新手拍人像时，有时只注意人物的表现，而忽略了周围景物的配合，从而拍出的大背景比较混乱，不知所云。
图为一张背景凌乱的照片。
人像摄影常见的表现方式有四种:近景人像、半身像、七人人像、全身人像，也称人像摄影的公式化构图。
特写肖像
人像摄影中的特写主要是表现人的表情和五官。也就是说，画面只包括被摄主体的头部或者更近的特写。因为被摄主体的面部形象占据了整个画面，给人特别强烈的视觉印象，所以拍摄角度的选择，光线的运用，表情的把握，质感的表现都比较严谨。
图为特写人像照片。
对于相貌平平的人，应尽量避免特写或近照。对于脸型偏胖的人，可以用面纱、手或者其他小饰品遮住脸，同时可以增加摄像头的数量，让脸变瘦。
图为脸部被遮挡的照片。
胸部
半身像扩大了特写人像的拍摄范围，主要表现人物的上半身，背景环境通常不是画面中的主角，只是作为人物的陪衬。一般可以考虑用人物上半身填充整个画面，或者把某个背景拍进画面，更好的烘托画面的氛围。
图为半身照。
除了注意面部表情的生动性，胸围还要考虑上半身姿势的自然性。人物的姿势和表情要与自然和谐，不能有尴尬的情况。
七人肖像
七人写真是指从脸部到膝盖拍摄人物部分的摄影方法，常包含手部动作。这种人像可以表现更多的背景环境，也可以用更多的变化使构图丰富。
图为七个分身的画像。
在实际拍摄中，人们可以尝试变换造型，形成三角形、对角线、S形等构图模式，让七位成员的构图不再沉闷、不平衡。
这张照片利用了美女自身的线条和光影形成了优美的曲线，为画面增添了不少美感。
图为S型造型的七人合照。
让身材采取俯卧位，拍摄大腿以上的部分，可以很好的展现身材的曲线和女人味。
图为七个头像俯卧的照片。
全身肖像
全身像是一幅作品，包括被摄对象的面部表情和整个身体形状的运用，以及周围的环境。所以构图中要特别注意人物和背景的协调，主体要选择合适的姿势。
全身人像通常适合户外人像。拍摄时，需要仔细观察周围的背景，选择合适的角度和构图，使背景更好地突出人物主体，烘托主题服务。
图为全身人像照片。
全长人像的核心原则是在拍摄时注重背景与人物的协调，通过背景突出人物，呈现感情。掌握了这个原则后，拍摄全长构图时就不会出现拍摄对象不明、杂乱无章、气氛不协调的照片。
图为一张使用浅景深突出人物形象的照片。
有时候，你只需要稍微移动一下相机，就能显著改变画面的构图。拍摄视角包括人物的拍摄方向和背景的选择。我们可以从多个方向拍摄人物，包括正面、侧面、斜侧面和背面。
正面肖像
人像摄影中，五官正常，面部结构正常的人，可以从正面拍摄。正面构图的形式可以塑造端庄面容的正面特征，通过眼神和面部表情的表现，揭示人物的内在性格特征。
图为正面特写人像照片。
除了选择面部形象正常的被摄对象外，还要注意被摄对象的姿势和手势，使双手处于自然状态，如抓附近的一朵花、拿帽子、张开双臂等与周围景观和环境相协调的动作。拍摄时要准确捕捉人物面部的细微表情，这些表情往往是通过眼神传达和流露出来的。
侧面人像
在人像摄影中，可以用侧面构图来塑造被摄主体的侧面形状。任何一个侧面影像相对正确的人物，都可以用侧面拍摄来表现他侧面的某些特征，表现他侧面的健美或美。
图为侧面人像照片。
在拍摄侧面人像时，除了五官端正、侧面线条多变的人之外，还有一部分人的面部图像不够端正，或者面部左右两侧有一些缺陷。我们可以用侧面构图来掩盖有缺陷的部分，美化人物。
侧面人像立体感强，能产生空间感和线条透视感。比如侧面人像，可以充分展现人的优美姿态和面部表情。如果能同时利用明暗对比，可以增强立体感。是影楼室内人像常用的构图模式。
3/4侧面人像
侧面人像虽然可以明确主题，但很难完全表现被摄者的特征。在人物摄影中，3/4侧面构图不仅能清晰地表现人物的五官，还能使人物更具立体感和轮廓感。
图为3/4侧面人像照片。
背面肖像
背面的人像多用于内容的特殊需要，能表现特殊的意境。背面人像可以表现主体的背面特征，通过背面意象表现作者意境中隐含的意境。
把人物的背影和风景结合在一起的优秀摄影作品并不少见。在这类作品中，通常以人物的背部姿态作为前景，透过背部看到远景、环境或背景特征。背景构图通常透视感很强，景深也很好，因为它需要一个长远的视角来表达人物的思考，所以能给人更大的想象空间。
图为背面人像照片。
肖像剪影
人像剪影是像剪纸一样剪出的人物剪影，以明亮的背景和黑色的影子为主体。当光线从相机镜头的对面、拍摄对象的背后照射过来时，会得到非常有艺术感的逆光，此时曝光，拍摄对象就会变成黑色的剪影。
图为人像剪影照片。
人像剪影通常在早上和晚上逆光的时候拍摄。海边和山顶是理想的拍摄地点，因为简单的背景可以使作为主体的剪影突出，从而塑造出简洁而富有表现力的高反差形象。主体的轮廓被灯光照得很亮，剩下的都是黑色的影子，更增加了剪影的神秘感。
图为傍晚拍摄的人像剪影。
人像摄影在构图上还是要选择什么样的画幅格式。最常见的是水平和垂直框架。使用哪种画框，需要根据拍摄者的意图、拍摄对象的姿势以及背景的特点来决定。
水平肖像
横框人像照片通常用于拍摄全身人像，或者同时有多个被摄体时。如果只有一个被摄体，此时最好将被摄体放在画面的垂直平分线上，这样可以使画面更加稳定。
图为三点法构图的横向人像照片。
横框人像照片有利于表现画面的空虚和人物的孤独。试试远距离拍摄，把人物缩小，然后放到画面的井字路口，看看效果如何。
图为井字构图的横向人像。
垂直肖像
竖框可以防止更多无关背景进入画面，图像可以塑造人物。通常用于特写、半身或七人肖像。虽然竖框的照片给人的稳定感相对较差，但主体往往比横框的人像照片更清晰，给人一种力量感和活动感，视觉印象更深刻。
在竖框人像照片中，人通常位于画面中央，以体现其重要地位。也可以让人物做一定的动作，或者使用一定的同伴，让画面更加生动。
图为中间竖框人物照片。
所谓拍摄角度，也就是被拍摄的人和飞机座位的关系。即使拍的是同一个人，随着相机位置的不同，也会变成感觉完全不同的那个人的照片。拍摄角度包括与拍摄者眼睛高度一致的视线高度，由低到高的向上拍摄，由高到低的向下拍摄。
最自然的平摄。
平摄意味着相机与主体处于同一高度。对于人的摄影来说，相机高度相当于主体，所以相当于我们人眼的可视范围。拍出来的照片就像是用自己的眼睛在观察一样，让人感到亲近和亲切。但是，这张照片很容易变成普通的标准照片。
图为平视照片。
把角色的高反手表现出来。
向上拍摄是指拍摄者处于较低的位置，抬高相机和镜头，以获得仰角的拍摄角度。向上拍摄改变了人的视觉习惯，也改变了人眼观察事物的视觉透视关系，给人新鲜感，使被摄对象的线条向上收敛，夸张效果明显。
这种摄影角度通常用于拍摄美女，以展示人物的高挑身材和诱人体态。
图为倒立拍摄的人像照片。
突出的头部照片
俯拍是指相机高于被摄体，摄影师从被摄体上方向下方拍摄，会放大画面的视角，是拍摄人物面部特写的合适角度，也能更好地呈现人的视线和表情。
图为从上方拍摄的人像照片。
一张遵循好构图原则的人像照片，比一张随意构图的照片更能给人美感和主题表达。
三角合成
三角构图常见于横向人像照片。指的是把人放在画面的三分之一或者黄金分割处。这种构图可以摆脱横式构图的沉闷氛围，让画面更加活跃。
图为人像中间照片和三点照片对比。
把人物放在画面中央，整个画面给人一种单调无冲击力的感觉。
中心成分
中心构图是指将主体呈现在画面中心的构图方法。如果拍摄人像时背景过于凌乱或者不适合表达照片的主题，可以果断抛弃背景，让人物占据画面的大部分。
图为人物占据绝大多数的中心构图照片。
三角形构图
三角形是最稳定的，三角形构图的摄影图片给人一种稳定感。
图为三角形构图的人像照片。
对角线构图
对角线构图是一种利用线条的人像构图方法，可以利用人物本身形成对角线，也可以利用人物和其他辅助物形成对角线。对角线对一张照片的主要贡献是带来动感，打破死板的照片结构。如果我们能在人像摄影中很好地利用对角线，我们可以大大增加照片的活力。
图为对角线构图的人像照片。
框架构成
框架构图是指用前景中的物体来框住主要人物，可以赋予照片以深度感，使其独具特色。
图为框架构图的人像照片。
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