从叙事策略看中国动画电影

[论文关键词]中国风格动画电影叙事角色

[摘要]动画电影结合了艺术和电影的综合特点，以其独特的艺术表现形式和审美特征吸引了大量的影迷和制作人。动画有着独特的文化传播方式和艺术形式，而叙事是动画电影的核心，这也是中国动画电影需要借鉴的地方。本文从动画电影的选材、题材手法、角色等方面进行了论述，最后对中国动画电影如何发展进行了探讨，提出了问题，并对中国动画电影如何发展进行了展望。

动画电影的发展经历了萌芽、发展和成熟。直到今天的繁荣时期，动画形式在社会中发挥了重要作用。对比世界动画的发展，中国动画还有一些差距。在欧美日韩，动漫已经成为主流文化。然而，像动画电影《莫比乌斯环》这样的电影，如何抵抗《怪物史莱克》，取决于它的叙事策略。应该理性分析动画电影，把握商业动画电影的基本要素，充分发挥动画艺术的优势。

一，从选材角度看动画电影的叙事策略

动画电影作为电影艺术的一种形式，在选材上应遵循电影艺术的一般原则，但由于其在媒介、制作方式、制作材料、制作手段和方法上的独特性，在选材上又不同于其他电影艺术。在选材上，首先要确定产品是给谁的，意义是什么。比如老少皆宜，高雅通俗的动漫题材，最受欢迎，市场效益最好，因为它受众广，相应的市场效益也更多。动漫的选择也以儿童为重点。有人认为动画是给孩子看的，不适合表达深层次的主题。有人认为动漫可以表达所有题材，我们所谓的动漫全民娱乐的时代已经到来。其实动画属于电影的一个分支，它的主题表达一定要符合动画本身的特点。动画电影不同于真实电影，最明显的特点就是动画具有高度虚拟性。这个特点决定了动画不可能像真实电影那样贴近现实。在一些优秀的动画电影中，日常生活很少被如实描写。相反，我们尽力与现实保持距离。动画可以讲不可思议的故事，没有人会挑剔动画里老鼠为什么打猫。其次，动画电影的题材比较单一。动画中，建模的线索简单，矛盾简单，人物关系简单。比如中国四大古典小说，西游记很容易改编成优秀的动画作品，而红楼梦就很不适合动画改编。《红楼梦》里人物关系已经很复杂了，场景之类的就更复杂了。

动画的主题可以更成人化。动画片早已不仅仅是孩子的专利，现在针对成年人的动画片随处可见。从商业价值上来说，单纯考虑儿童受众也不利于动漫产业的发展。通常只为儿童制作的动画片只能在下午和晚上在电影院放映，国家经常出台福利政策限制儿童电影的票价，这大大降低了票房收入。相反，如果动画电影的受众扩大到成人范畴，就可以进入晚间放映，从而有获得更高票房收入的可能。(1)所以无论从商业价值还是开发价值都是非常有利的，比如《蓝皮鼠和大脸猫》这部动画片，它的后续商业价值就比较高。

二、从主题看动画电影的叙事策略

动画电影是一种用来表达其独特主题的艺术形式。在漫画中，并不是所有的东西都必须有严格意义上的叙事主题。很多艺术动画短片不需要深刻的叙事主题，其动画可以作为一种纯粹的视觉影像表达。一部个性化的艺术动画短片，只要有优秀的创意或精彩的视觉展示，就可能创造出好的效果，观众会乐在其中，获得纯粹的视觉感官体验。然而，作为一部动画电影，事实并非如此。动画电影通常用故事情节传达大众的精神状态。在动画电影的学习中，不能单纯追求视觉盛宴，而忽视艺术本质的发掘和艺术素养的培养。这类作品如果打回原形，也不过是儿童玩具的万花筒。因此，动画电影的题材选择就显得尤为重要。

一部动画电影的主题一定要突出，如果一部动画电影有多个主题而没有主次变化。那么最终这部漫画会失去主题。比如日本动画《再见萤火虫》就是一部以旁观者的视角展现战争悲剧的电影。影片除了在开篇展现了空袭后的惨状外，并没有过多的描写战争的恐怖，而是通过描写两兄弟姐妹朴实真挚的感情，将战争的残酷深深的刻进了观众的心中，使得整部影片始终弥漫着悲壮的气氛。这就是主题选择的重要性。好的主题可以引人入胜，让整个动画有意义。

在动画的题材选择上，要通过画面和剧情自然流露，创作者的角度要尽量曲折。但并不是说越曲折越好。你不能让观众迷惑不解。此外，动画片的题材选择要有较高的哲学和文学思想，在动画语言和动画形式上进行多种尝试，才能有更好的题材吸引观众。在选择了主题的叙述方式后，故事的发展情节多以整个故事的开头、发展、高潮、结尾的时间顺序展开，围绕故事主线，简单明了。这种叙事结构是可见的，既满足了人们的观看需求，也更适合抽象思维能力较差的儿童。

第三，从角色看动画电影的叙事策略。

说到角色，大家想到的都是？米老鼠和唐老鸭？。作为一部商业动画长片，当故事的主题和情节决定之后，角色设定无疑是最重要的。动画是一种创造生命，赋予角色生命的艺术形式。角色是动画的视觉核心。很多经典的动画片可能多年后会被观众遗忘，但观众往往能记住里面的内容？角色？能被大家津津乐道的，一定是那些经久不衰的榜样。所以从各个角度来看，动画的成功很大程度上也是角色塑造的成功。因为在动画中，人物的塑造并不是现实生活中的真实再现，而是一种虚拟的夸张的角色塑造过程。角色造型设计不是一个纯粹的视觉问题，而是一个抽象和再创造的过程，是文学语言的可视化。好的角色能让观众产生遐想，充分引起观众的兴趣。

动画电影是一种允许和鼓励个人创作的艺术形式，其中的角色设定可以不遵循现实生活中的约束，可以超现实地生活以凌驾于现实之上。在动画中，动物可以说话，有自己的思想，甚至桌子、椅子、长凳等无生命的物体也可以行走和跳跃。无论动漫中的人物是什么样的，都是拟人化的人或物，体现了人的价值和审美情趣。比如漫画《美女与野兽》里？烛台，挂钟，管家，茶壶，阿姨？等等。但是动画角色呢？假设？它也有自己的局限性，不能无节制。无论漫画中的人物多么离奇、荒诞，都必须有一个合理的内在逻辑，让观众能够相信和接受。如果只强调角色？奇点？以至于失去了真正的逻辑基础，这样的动画角色一定是不受观众欢迎的，失败的。动画角色要简洁明了，人物性格鲜明，艺术形象鲜明，主要角色的人格定位要循序渐进。这并不是简单的将角色扁平化，而是让角色形象更加生动突出。在商业动画长片中，角色不仅仅是动画中的简单形象，在后期开发的主要产品中也有很大的经济作用。