什么是动画设计?

动画设计属于CG(ComputerGraphics简称)行业。主要通过漫画、动画、故事情节形式,以二维和三维动画、动画特效等相关表现形式,形成独特的视觉艺术创作模式。

动画设计是通过现代艺术理念的专业学习和现代艺术能力实践,培养学生的艺术美感、理性思维和创造性鉴赏能力;能运用三维动画软件工具创作三维影视动画艺术作品,能独立完成动画设计、动画剪辑、动画创作等创作任务。培养影视动画领域的高素质、专业化人才。

前景

动漫产业作为一个古老而新兴的产业,正在中国迅速起步和发展。之所以古老,是因为几千年前的皮影戏已经是古老的动画了;说它年轻是因为21世纪的动漫新媒体刚刚发展起来,不同国家的动漫产业在发展中国家的发展受到了阻碍,这一点在中国更加明显。动画设计的前景很好。从中国市场需求来看,国内动漫游戏产业商机无限。据专家分析,动漫游戏已经成为当今社会人们休闲娱乐最受欢迎的部分。随着高科技的应用,动漫游戏产业给人们带来了更加丰富多彩的互动娱乐体验,逐渐成为人们生活中不可分割的重要组成部分,被誉为永不过时的朝阳产业。一品威客的调查显示,动漫游戏行业发展迅速,中国人才缺口已达60万。其中,中高级人才如2D动画师、3D动画师,尤其是玛雅动画师等都是白等的,真正有技能的人很难找。动画人才短缺的重要原因在于高等教育与市场需求严重脱节。根据中华英才网最新发布的职场十大人气排名。com,动漫游戏设计师成为最吃香的职位,动漫游戏行业的薪资也在不断上涨。平均月薪已经超过5000,试用期工资普遍在3000以上。中高级人才待职,极度稀缺,月薪近万,最高年薪30万。

但是,对于中国很多人来说,他们大概是看着奥特曼长大的。随着流川枫的行动,他们了解了篮球,足球男孩掀起了足球热潮。我们在感叹童年幸福的同时,更应该感到深深的忧虑。因为这些漫画的设计都是在国外完成的,其中日韩美占了很大一部分。在这种情况下,很多外国动画为了更好地进入这个国家,开始把中国作为它的动画加工厂,这样中国只赚最少的利润。所以这种情况对于中国动漫产业的发展是非常危险的。如果不能及时改造动画,动画的发展将很难有所作为。

在文化部、广电总局、新闻出版总署的支持和推动下,我国文化创意产业发展迅速,取得了良好的成绩。文化创意产业园区如雨后春笋般在全国各地兴起。随着中国政府对文化创意产业的重视,文化创意产业将挖掘数万亿的市场潜力。

2012年2月,文化部发布《文化产业“十二五”倍增计划》,将创意设计产业作为文化系统“十二五”期间要发展的十一大重点产业之一,明确了搞活创意设计市场、培育壮大创意设计龙头企业、建设创意设计产业孵化器等主要措施,以及保护创意设计知识产权、培养创意设计产业人才等其他政策支持手段。在国家文化产业示范基地评选命名中,文化部积极关注创意设计文化企业,授予一批创新能力强、创意文化内涵丰富的文化企业“国家文化产业示范基地”称号,鼓励其发挥引领和示范作用,引导和推动文化创意产业加快发展。

动画设计

影视动漫行业在国内属于新兴行业,人才匮乏。每年毕业的影视动画人才根本无法满足影视动画市场巨大的人才缺口。据统计,我国动漫行业人才不足8000人,每年制作的动画片总量不足2万分钟。一些游戏和动画制作单位的负责人表示,如果能马上在电脑上做出点像样的东西,他们会很欢迎,不管应聘者的资质如何。由此可见,影视动画人才缺口巨大,关键在于应聘者能否制作出合格的影视动画作品。3D动画、影视动画等相关从业人员的薪资现状,月薪随着技术的成长而增长。影视动漫行业,月薪普遍是1000元起涨。熟练了,除了每月固定工资,3D动画、影视动画项目一般都有提成,年底还有额外奖励。在3D动画、影视动画行业,中级技术人员月薪一般在四五千元,好一点的有七八千元。

如果知道前期策划,掌握熟练的制作技术,甚至可以拿到30万元的年薪。从薪资情况来看,3D动画、影视动画行业收入最高的集中在深圳、上海等沿海地区,3D动画创作者月入万元很正常,而纯从事技术工作的月入至少3000元。影视行业制作人的工资多为计件工资。一个熟练的动画制作人,平均月薪在4000到5000元左右,最高可以达到2万元。只要能力做到了,影视动漫方面的人才拿高薪不是只有梦想。

学习动画设计基本不需要有什么基础。只有原画方向需要一些美术基础,其他都不需要。都是用某个软件做三维效果,比如《阿凡达》,2012,生化危机等等。

所以动画设计的前景是非常乐观的,也是近几年非常热门的行业。可以说动画设计的潜力是可持续的。就我们2012年对动漫设计人才的需求来说,根据相关数据记录,近十年来中国动漫人才缺口可能很大,所以这个行业在未来几年甚至十几年都将是一个没有发展的大行业。

动画特征

动漫产业有以下三个特点:一是高投入、高利润、高风险。作为一个资金密集型行业,前期对动漫形象的创意和创作需求很大。这些产业链的源头行业发展影响市场份额。好的创意和动漫形象创作具有艺术感染力和持续冲击力,能够锁定消费者的目光,获得高额利润。另一方面会失去市场,前期投入功亏一篑,构成巨大的经营风险。二是与科技结合紧密,对人才的需求高。

动画设计图片

动画&;Comic)是网络和数字技术发展的产物。动画作品的创作需要更多的技术支持。同时对既懂艺术又懂技术的综合型人才需求很大。除了前期的创意和技术人才,后期衍生产品的生产和销售也需要营销策划人才和其他相关行业人才。三是衍生产品多,营销周期长。动漫行业衍生产品众多,为了获取丰厚的利润,使得整个产业链的营销周期变长。

卡通作为造型艺术的一个分支,深受全世界人民的喜爱。从迪士尼早期的米老鼠和唐老鸭,从莎翁名剧改编的狮子王到风靡全球的《纸人》和皮克斯的《玩具总动员》,从日本文化气息浓厚的《圣徒》到全世界观众推崇的《《千与千寻》》,从60年代手绘动画的经典到大量电脑特效的《莲花灯》,这些都是活灵活现,活灵活现。

近年来,随着大众艺术和娱乐的日益多样化以及数字特效技术的不断创新,动画文化开始繁荣和飞跃,出现了FLASH动画、3D动画、全息动画等全新的动画形式,成为不同国家和地区的主流文化形式。以漫画、漫画、动画、游戏和多媒体内容产品为代表的动漫产业在全球经济中的地位迅速提升,逐渐成为继软件产业之后的支柱产业。直到2013,已经成为许多发达国家的重要支柱产业。21世纪,动漫产业必将成为引领世界知识经济整体发展的主导产业之一。