了解音乐学生的室内乐【日常音乐知识】

室内乐最初是指在房间里演奏的“家庭式”音乐，后来扩展到在相对较小的场所演奏的音乐。指几件乐器演奏的小型器乐，(排除一件乐器，一件乐器为独奏)主要指合奏音乐和小型器乐合奏音乐，与大型管弦乐不同。

室内乐的特点:

①由于室内乐合奏的每一部分都具有相当的独立性和个性化，所以其写作手法通常是复杂而细致的。除了一般的主题发展技法外，多样化的复调音乐技法在合奏中也具有重要意义。

(2)与交响乐作品相比，室内乐合奏细腻含蓄，更注重每种乐器的技巧和表现形式的“势”，在每种声部的乐器组合关系上也更为精细。

③在所有室内乐合奏中，弦乐四重奏是最重要、最具代表性的合奏形式。这是因为它的演奏技巧最多样，表现力最丰富，最擅长旋律的演唱，同时音域、音域、音色对比也很广。德国古典作曲家海顿是这一体裁最早的杰出大师。

室内乐的发展历史；

①室内乐产生于16年底的意大利。这是一个小型的器乐合奏。

②16—18世纪初，当时的音乐分为教会音乐、戏剧音乐、室内乐三大类。当时室内乐的场地和规模与教会音乐和戏剧音乐都不一样。是在私人(贵族)家中演奏的声乐或小型器乐，形成了室内乐的最早形式。

③18世纪中叶至19世纪上半叶，随着音乐逐渐进入市民阶层，演奏的场所也从私人住宅走向公共音乐演奏场所，改变了室内乐的含义，成为由少数乐器(主要是弦乐四重奏)演奏的现代室内乐，与具体的演奏场所无关。

④65438+9世纪中期至末期，重要的室内乐作品多为德国作曲家所作，如舒伯特、门德尔松、舒曼、勃拉姆斯等。虽然乐器的组合主要沿袭了古典时期的形式，但也发生了一些变化，通常是二至九人的二重奏组合。

⑤在20世纪，传统室内乐受到了巨大的挑战，主要体现在两个方面。一方面来自混合音色组合:由于电子合成音乐的出现和新作曲方法的应用，室内乐领域产生了广泛的不寻常的乐器组合，寻找新的音色组合；另一方面来自于人员配备:有室内乐流派如室内乐交响乐(十几个人编)、室内乐协奏曲、室内乐歌剧等。

室内乐代表作品:

①舒伯特钢琴五重奏《鱼》

这是舒伯特一生中唯一的钢琴五重奏，它是由一位非常富有的奥地利赞助人和业余大提琴手西尔维斯特·保·mg·阿特·内委托创作的。舒巴特因为政治原因被监禁，他渴望监狱生活的自由，所以他写了诗《鳟鱼》。

舒伯特的五重奏与一般五重奏的区别在于，乐器组合是钢琴、低音提琴、大提琴、中提琴和小提琴。低音提琴很少被用作室内乐的乐器，但舒伯特用它取代了通常的第二小提琴手。

②斯托克豪森天狼星。

使用不常见的乐器组合，如电子合成器、小号、低音单簧管、女高音和低音。

(3)布里顿的《拧螺丝》

这首歌需要六七个独奏者，木管乐器，弦乐四重奏加上低音提琴，竖琴，打击乐器，钢琴和钢琴。

④莫扎特的F大调四重奏

歌曲创作于1781年。这部作品在莫扎特的室内乐作品中占有特殊的地位，因为它是莫扎特创作的唯一一部双簧管四重奏。四重奏的乐器包括双簧管、小提琴、中提琴和大提琴。莫扎特晚年对室内乐创作的热爱在这部作品中表现得淋漓尽致。