装饰画的发展与应用

随着历史的传承，地域的变迁，时代的感召，人类文化代代相传，不断发展。装饰画这种艺术形式是在原始绘画和装饰图案的基础上产生、发展并流传至今的。从新石器时代的彩陶图案到商周时期的青铜器装饰画:从汉代的画像石和画像砖，到举世闻名的敦煌壁画和一些独特的民间艺术，它们都为我们提供了最典型的装饰画范例。

装饰画作为一种艺术形式和独特的艺术表现方法，一直在民族民间艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新，体现出独特的艺术风格。

装饰画和纯画的区别可以从功能上来分。凡是用来装饰物体或建筑物的，不论其选题、构图、色彩、造型，也不论其采用何种手段，只要是基于被装饰物体的要求，并与装饰品相统一，都应属于装饰画的范畴。从艺术特征上看，其艺术表现更具风格化，强调节奏和韵律。此外，装饰画因其从属功能而产生技术性，装饰部位和区域对绘画的内容和形式有要求、限制和规范，从而为装饰画规定了造型、布局和变化的规则，进一步促进了装饰风格的产生。从这个角度来说，有限制不一定是坏事。歌德说，我们只能在有限中展示我们的技能，只有法律才能给我们自由。正是这种制约，促使装饰风格在其特点的基础上不断发展，在人们的思维中生根发芽，逐渐形成了我们民族特有的审美观念。

装饰画是用高度概括的审美语言来体现作者的意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具体和抽象的广阔视野中自由探索，大胆运用形式美规律，通过夸张变形加工自然意象，美化社会和人们的生活。

当前，中西方文化交流的不断深入，促进了中国现代艺术尤其是装饰艺术的发展，随着人们艺术欣赏观念的更新，艺术家越来越注重造型语言的现代追求。装饰画只是连接绘画和工艺装饰的桥梁，既可以将绘画延伸到工艺装饰的趣味上，又可以将工艺装饰的生动性注入到绘画中。