论王羲之的书法艺术成就

千百年来，王羲之的书法风格作为中国书法的主流，一直立足于书法世界。历代学者书法家都以此为标准，称赞他的书法为？龙跃天门，虎卧凤阙，所以世代珍藏，总以为是练兵？。

关键词:王羲之书法艺术成就

魏晋时期，战乱、分裂频繁，社会大动荡、大变革。儒家思想的弱化，佛教的传入，玄学的兴起，促进了学术、文学、艺术的繁荣，书法艺术也空前发展。王羲之就是这一时期高高升起的巨星。

千百年来，王羲之的书法风格作为中国书法的主流，一直立足于书法世界。历代学者书法家都以此为标准，称赞他的书法为？龙跳上天，虎卧凤凰，所以世代珍藏，总想着练兵？。

在中国乃至世界的艺术史上，很少有艺术家能够跨越如此巨大的时空羲之，依然具有如此巨大的魅力。随着时代的发展，人们不断为王羲之的书法艺术赋予新的内涵，让中国书法艺术这个东方艺术的灵魂永远保持青春。

改变过去，掌控现在

王羲之从五六岁到五十九岁去世，大半辈子都在从事书法的实践和研究。我十几岁时，曾师从一位名师。等我成年了，我会向别人学习，变过去为现在，成为自己的家人。转型？。

王羲之在书法上的成就，在他那个时代已经得到了评价。他风华正茂时的作品受到了当时和他一样有名的宇易的赞扬。如果你是神，你还有旧观吗？。南宋杨信在《古书集名》中说:王羲之？特别擅长草群法的和李？，其书法是？古代和现代的摩尔？。这里说什么？草？，是曹彰和曹金；？转学？是真书，或者官书，或者楷书。综合历代书评，王羲之的书法风格神奇、千变万化、独树一帜、登峰造极，分别是楷书、行书、草书(今草)。

自汉魏以来，启、兴、曹三体逐渐演变。进化的方向是化繁为简，趋向快速实用。演变的方式是民间工匠、官方书法家、达官显贵、儒生的努力，经过高门宗亲优秀书法家的锤炼升华，相互影响，融入主流。王羲之是这些优秀书法家的典型代表。

楷书，或称楷书、真迹，是隶书演变过程中形成的一种文字。在汉简中，已经看到了雏形。东汉时期，隶书盛行，楷书只在民间流行。到了东汉末年三国西晋，由于文人士大夫的加工提炼，与隶书不同，成为一种时髦的文体。

王羲之的楷书？都是古代的吗？，对现代楷书的定型作出了积极的贡献。王羲之的楷书，用楷书？都是古代的吗？，应该是相对于钟繇的楷书风格。

钟繇的楷书也有很强的隶书意识，尤其是汉末三国时期的隶书，在他的楷书中表现得非常明显。但这种转飞的毛笔笔势在王羲之的楷书中消失了，取而代之的是一种规整对称的毛笔笔势。

作为一种初具规模的楷书，钟繇的楷书有些笔画长且过规，有些则是临时性的、适宜性的。一个字之内，笔画之间的结构关系并不明确。所以标准不全，组合松散，纵短横长，看起来像一个扁平的李，有横向张力之势。这种情况在王羲之的楷书中有了很大的改善。王澍将竖笔向下延伸，用笔直而克制，其他点画对称呼应，有竖展之势。

王羲之的笔法改变了钟书官方笔法的始末，笔法之初有失意一笔，多为方笔入纸；收笔处并不是有意折笔再按，而是轻轻把胶带提回来；在笔速上，是前慢后急；在笔画形式上，工整紧凑，犹如一个阵列。经过这次改造，楷书字体在王羲之手中，笔画之间的配置关系基本确立，结构由横变竖，规整苍劲，婉约飘逸，仪态大方。

这是一个巨大的变化。经过这次改革，王羲之把楷书引入端庄传神？今天吗？舞台。这种变化最终完成是在法律严格的唐朝。

像楷书一样，行书在汉代也很流行。从汉简中，我们可以看到早期的行书。

这种早期的行书，也是从隶书的应用文逐渐发展起来的一种新的写法。它简单、开放、宽松，有很强的分寸感。王羲之的新体书法，中心与边翼互用，字字一目了然。书写速度比较迅速，有振聋发聩的韵味。

因为笔画的连贯性，笔画之间的呼应关系更加紧密，点画的情况也相应发生了变化，比如压脚，重压后不再是平的，更多的是长点状的反压。王羲之在行书中引入了草书笔法，使行书具有了谄媚的风格。

王羲之草书成就的不是老派的曹彰，而是新兴的现代草。后人肯定和推崇的，是他加毁古法，削其一，变古为今的今草。王羲之的现代草书是在扬弃张草书的过程中产生的。与张芝的曹彰相比，王羲之的曹彰灵动、放纵、笔法流畅。

虽然王羲之笔法的执着大多体现在一个字上，但他呈现的是一种精神上的联系，而不是形式上的。唐太宗称之为依恋。如果形状坏了但还连接着呢？。这样，曹彰书法风格的独立形式和现代草书流畅闲适的笔法这两种看似不协调的两端，在王羲之的现代草书中得到了融合，赋予了新的面貌。

王羲之的现代草书在用笔和结构的变化上达到了极致。笔以方折为主，刚劲、干净、简约、闲适。？一幅画之间，峰与峰之间变化；在一点点范围内，这是非常令人失望的。(唐孙郭婷的书的分数)。点状？外形？用什么？潜力？，有一个凹陷，有一个正斜，或长或短，或方或圆，几乎绝技，自然而自然。

王羲之所成就的，不仅仅是一种风格和一种境界，更是一套书法艺术的体系，在这套博大的体系中，有严肃，有飘逸；有对立，也有和谐；有情有理；有法律也有自由。所以，各类书法家——古典的、现代的、审美的、伦理的、现实的、浪漫的、阳刚的、阴柔的——都可以把它当作一个伟大的典范，从中汲取自己需要的营养。

王羲之的这套体系，就像一把审美的隐形尺子，衡量着中国历代书法的好坏。明代评论家相穆说:？逃得少了，就会知古知今，书法就会融会贯通，典范就会树立。