《文心》札记
这是一本关于阅读和写作的书，以写作为主。
其实我也不是第一次看写作书了。但以近乎讲故事的方式深入浅出地谈论枯燥的理论，还是第一次。
写作和阅读可谓是一个整体的两面，所以这本书基本分为两部分，一部分是阅读，一部分是写作。
读书说得最多的无非是两个基本问题:读什么和怎么读。
自古以来就有很多人写过这样的书。我能想到现代的梁启超、胡适、朱自清、金克穆等等。
《文心》是民国时期写给中学生看的，所以这里有一些书目，包括:评书、经典、历史、诗歌、工具书。
但是像大多数书一样，这本书没有给出阅读顺序。阅读顺序是一个关键问题。一个没读过《红楼梦》的人会读《红楼梦》，不管他能不能读。即使他这样做了，他的脑海里也会充满其他人的想法。
金克穆的《完了》一书很好地回答了阅读顺序的问题。
要读中国的古籍(包括文学)，首先要读的是:易、史、蜀、春秋左传、礼记、论语、孟子、荀子、老子、庄子。一* *就是十本书。
这些书不是先看的，但是如果看别的书，就不能完全理解了。
很多人喜欢通过文史哲找一个书目，然后按图索骥看相应的书。
我觉得这是个好办法，不然我们根本不知道该看什么书，以至于这么多书都无从下手。而且市面上书籍太多，质量参差不齐，必然会浪费大量的时间和金钱。
但是，文心反对这种做法。建议先看原著，再看“文学史”之类的书。
首先，文学史中提到的作家、流派、作品，如果读者不了解，是读不下去的。
其次，文学史的选文非常有限，很容易挂漏，编辑时主观成分很多。
最后，文学史上的评论也是主观的，容易影响读者的阅读思路。
读书最重要的是收获文章的内容和趣味，读书贵在新。
那么，具体应该怎么学习呢？书中提到了一个非常重要且有趣的概念——阅读的三个阶段。
阅读分为三个阶段，循序渐进。这三个阶段就是“看、见、观”。
“看”就是“看得见、看得见”，没有复杂的心理功能。就像读一篇文章或者一幅画。这个时候你只知道里面写的是什么，画的是什么，你只知道文字的字面意思。这与《如何阅读一本书》中的“基础阅读”不谋而合。
看不仅是看，更是观察。什么是观察？对于一篇文章或一幅画来说，就是要确定它的结构和主题。这也很像《如何阅读一本书》中提到的“检验阅读”，抓住一本书的重点和主题、主要观点、结构。
“观”是最高级的。人生观，观念，和“观”的结合并不简单。“观”就是走进它的位置，全心面对它，这才是文章或画的真正味道。
“看”只是感觉器官的事，“看”是知性的推测，“观”是整个心理活动。
我理解的“看”和“见”更多的是被动的接受和获得，而“见”更主动，更具有互动性。
“关”在理解了作者的意图后，也会联想到自己的亲身经历，或者遇到这样的情况怎么办？如果是自己写这篇文章，怎么开始等等。
所谓“欣赏”，要等到“观赏”之后，才谈得上。想象力是欣赏作品最重要的条件。我们说的“想象文学”就是这个意思。
作家用白纸黑字记录具体的事情，自己的生活经历和想象。读者呢？读者看到非黑即白，就要反其道而行之，转化为具体的事物、人生经历和想象。
这里面最难的是体验。
一篇文章或一部作品通常包括“外在经验”和“内在经验”。风景的状况是一种外部体验，而作者对风景的感受是一种内部体验。比如“花瓣像眼泪一样流过的地方”，“花”是外在的，“眼泪”是内在的。
外在的体验很好理解，内在的体验就不一样了。作为读者，他不在作者的创作环境和背景中，也没有他的生活经历和体验。所以我们经常会遇到看不懂一篇文章或者一部作品的情况，这是很正常的。
最后，读书或学习的目的不是为了完成某一门学科，而是学习后能否充实自己，学以致用，改变人生。
文字是内心的一种表现，文字传达的意思一般分为三种，而这三种可以同时出现在一篇文章中:“知、情、意”
“知”就是“知”。“知识”主要是给读者提供具体的信息，告诉别人一个东西是什么，和别人有什么不同。换句话说，就是给人一种“知识”或者传达一种信息。
“情”就是“情绪”。表达作者情感的文字。喜、怒、悲等情绪。
“意”就是“意”。我们应该如何处理一件事情，我们应该采取什么行动？
比如你要写一篇关于“货”的文章，首先要介绍“货”的具体情况，是什么，和别人有什么不同。其次，说一下用这个产品的感受，比如用起来很开心，很舒服。最后，号召大家行动起来“Buy in buy buy！」。
这本书花了大量的篇幅描述写作的“技巧”。从遣词造句，到“修辞”，再到文章的结构或组织，我们基本都停了下来。
除了说明文和议论文，一般还有两种写法:记叙文和印象描述文。
“叙述”就是把你看到的写下来。比如一本游记，写完之后感觉像地图，像路书，但是感觉像流水账。
“印象描述”更高级。主要写感受和印象。但这种印象并不是很空洞的“很美”“很美”，而是需要一种更有感染力和比喻性的写法。“风吹草动见牛羊”就是典型的印象描写。
我们常常在描述印象时加上“看、听、尝、触、闻”。例如:
阅读和写作最重要的是“触发的技巧”。所以，在印象之外，如果加上触发器，层次会更深。
触发是一种联系，作者看到满月就能联想到人事的起伏。读者获得了A的知识，可以移植到B的东西上，所以触发是一种掌握。
一篇文章就像一个团队，文章中的每一个板块就像团队中的每一个人，在团队中扮演着不同的角色。
一篇文章也像一所房子，每一节都像房子里的一个房间，有一个合适的位置。这是文章的结构。
文章的组织方法通常类似于西方的“起、承、传、叙、传、结”六段组织方法或“序、论、辩、结”四段组织方法。
但这些只是参考，不能生搬硬套。文章组织的核心是解决三个问题:如何开头，如何说主要意思，如何结尾。
换句话说，组织文章的原则只有三个:顺序、联系、统一。
顺序，即材料的排列顺序；接触，就是从头到尾，没有一个地方强行捡笋；团结，保持统一的意见，一致的心情。
通常的做法是，大致想好怎么开始，怎么结束，怎么贯穿，然后一步一步写。
至于如何写出不同类型的文章，书中并没有充分阐述，而是以小说和记叙文为主。
叙事就像拍照，只是在上面拍照，本质是事物。
小说是画，其本质是与普通生活有很大关系的意义。
而这种意义是包含在叙事中的，就像汤里的盐，你看不到盐，尝了才知道。所以意义需要读者自己去发现。如果脱离故事单独解释意思，就不算“包含”，文章就成了议论文，故事就成了论据。
因为是绘画，所以画面中的所有元素都是由画家的意识和情感主导的。小说也是如此。小说中的每一个场景、人物、故事都是作者精心设计和安排的，都蕴含着暗示的力量。
作为读者，我们需要满怀信心地观察这些安排，并耐心地理解相应的暗示。或者，从字里行间去体会。
最后，它谈到了三种类型的写作。
构图和绘画差不多，或者说大部分应用学科都差不多，可以分为练习、应用工作、创作三种。
学习的路径也是从锻炼，到应用，最后到创造。
“练习”是获得基本功的持续练习，比如画家的素描练习。作业没有结束时间，作家一生都在练习写作。
“应用工作”的目的是在给定的时间和主题内满足他人的需求。比如给公司写个通知。
“创作”是一个投入的过程，没有特定的时间和主题。很多艺术家花几十年甚至一生的时间创作一件作品。一般的创作流程是先选题，再出创意，再收集相关素材。
总的来说，这是一本不可多得的写作书籍。全面、系统、有趣地阐述了枯燥写作理论。