外国文学美学简介:人物波德莱尔

夏尔·波德莱尔是法国诗人和文学评论家。从小丧父，母亲改嫁，与继父生活经常不和，对他的精神状态和创作情绪影响很大。成年后，他继承了生父的遗产，过着放荡的生活。在巴黎1848工人起义期间，他怀着对资产阶级进行报复和破坏的心理参加了战斗。他一生都生活在矛盾、痛苦、反抗和颓废之中。波德莱尔是法国象征主义诗歌的先驱，现代主义的创始人之一。《恶之花》是他的代表作，奠定了他在法国文学史上的地位。此外，他还出版过散文集，翻译过美国爱伦·坡的作品。

波德莱尔是19世纪法国重要的批评家。他在1845和1846发表的两篇《沙龙画评》曾在评论界引起轰动。他的批评涉及小说、戏剧、诗歌、绘画、雕塑、音乐等诸多方面。他的文艺观和美学观既继承了传统，又有独特的新意，这表现在《艺术散文集》、《文学散文集》、《浪漫主义艺术》、《恶之花序》和一些书信中。

他抛弃了“真善美统一”的传统观念，认为自然是丑恶的，是邪恶的，而美是理性的结果，善是某种艺术的结果，提出“区分善与美，探索恶之美”，意在表现社会和人性的恶，作为艺术美的对象。由此，他也认为忧郁是“美的最光辉的伴侣”，弥尔顿笔下的撒旦是“最完美的雄伟之美”。他强调，每个时代、每个民族都有自己特别的美，而在他看来，“病城”巴黎就是那个时代能发现美的地方。诗集《恶之花》体现了他的美学思想。

在艺术表现上，波德莱尔发展了瑞典神秘主义哲学家阿姆努尔·斯韦登伯格的“对应理论”，并将心理学中的“通感”引入创作。他认为，自然作为一种神秘的存在，不断向人发出各种诱导性、象征性的信息，人自身的感受也是可以相互交流的。诗人想揭示人心与外物符号之间的隐秘关系。因此，诗人不能用再现的方法，而只能诉诸暗示，“一种启蒙的巫术”。由此，他创造了一种新的创作方法，直接为后来的象征主义提供了理论和创作依据。

波德莱尔非常推崇想象力。他把想象称为“一切功能的女王”和“真正的女王”，并说“只有想象才有诗意”。同时，他提到，想象力要有“观察结果”作为“帮手”，要有技能作为“同伴”，才能与理想抗衡，闪耀一切光辉。

波德莱尔的理论有很多可取之处，但带有浓厚的颓废色彩，对后来的各种颓废艺术影响很大。