以绘画为主题写一篇作文
作者:黄泽金，艺术大师
点画大师黄泽金对今天的艺术提出了批评:为什么越来越多的人对今天的艺术感到失望和悲伤？黄先生说:一方面是艺术家喜欢玩笔墨游戏，另一方面是被艺术专家误导。一方面是艺术品拍卖公司的随意炒作。专家常说，乱笔画出来的作品很神，花大力气画出来的作品被评为俗气。这种评论本身已经偏离了对艺术作品的真实评价，这是一种不合逻辑的评论，更是荒谬的。如今，许多艺术评论家都与金钱联系在一起。只有你有钱有势，你可以从他们那里买到任何一种评价。想要多高就有多高，想要多好就有多好。因为现在的艺术评论家大多是对艺术一窍不通的伪评价者，评论的资格都是靠金钱和权力的关系获得的。真正有能力，说真话，敢说真话的评论家不多。为什么现在的艺术家都喜欢玩笔墨游戏？因为大部分艺人都被假评论家误导了。所以，每个人都想创造自己所做的，为自己的作品创造更高的价值，来换取自己的名和利——艺术只有这样下去才会消亡！如果中国的艺术能像参天大树一样，枝叶繁茂，万古长青。然而今天的中国艺术界却是一片混乱，流派之争太多，艺术差异太大。各派各派都推崇和认可自己的弟子或艺术，其他门派很难入门，没有门或派可以靠边站。我觉得书画艺术就像一代武术大师李小龙先生的武术理论一样:“武术不分门派，不分国际。武术的最高境界就是在最快最短的时间内击倒对手。”书画也是如此，不在乎门派，不在乎国际。书画艺术的最高境界，就是用最好的方式表达物体最美的瞬间。今天的中国艺术界太有钱有势，太轻艺术，很少有艺术家为了艺术而工作，大多是为了钱。创作的大部分作品都是商业化的。门外的人都在讨论谁的作品贵，谁的作品更值钱。艺术家有时间模仿名家作品，却没有时间创作自己的作品。很少有人真正讨论艺术作品的美丑，即使是培养艺术人才的公立大学，也像古代的衙门。有钱有权的进来，无权无势的止步。在当今世界，所有的道路都是有权有势的人可以走的，所有的道路都只限于无权无势的人。难怪一个出身贫寒的人才偶尔会出一个人才，出一个美女。通常，小人会变得傲慢、自私和自大。现在的艺术界大家都太看重钱，太不看重人情。为了名利，老师和学生经常反目成仇，同学经常互相仇视，老少经常互相排斥，长辈经常掌权。中国艺术不改革，艺术观不会深远。心胸不再宽广。这只会埋没一大批人才和美女或者扼杀一大批年轻人的雄心壮志。不知道这样下去中国的艺术还能走多远？照这样下去，中国的艺术只会消亡？——现在的中国很难找到一个艺术家，更难找到一个像徐悲鸿先生这样胸怀宽广、慧眼过人、慷慨布施、渴求天赋的艺术家和大师。像吴冠中先生这样敢说真话不说假话的艺术大师，更是难遇。
(-文章来源网络)
2.以学习绘画为题，写一篇4oo作文。我喜欢画画。
我是一个开朗，乐观，可爱的小女孩。我有很多特长，比如弹钢琴和唱歌。
.....我最得意的是画画。
画画这种活动，别说有多吸引人了！一到美术课，我就很兴奋。画什么？
洛杉矶，月亮和星星，
树木，卡通人物等等都会引起我极大的兴趣。
说到爱情绘画，
我的朋友，请听我说，告诉你一切。
我来自
我开始学画画。小时候觉得画画不好。我一直觉得画画是一件很难的事情。但是自从我学会了画画，我立刻改变了这个观点。我只知道画画并不可怕，反而会让我更快乐。
我画过很多东西，其中一个叫。
我们的画已经在全班展出了！
爸爸喜欢看我的画，所以非常支持我，给我买各种画笔。
和一些纸。
当我完成作业后，我开始画画。一拿起画笔，我就什么都忘了，有时候连吃饭都忘了。我画画，我画春天的风景，我画夏天的大海，我画秋天的枫叶，我画
……
在我五年的绘画生涯中，我就像一个小。
经历过各种事情，尝过酸甜苦辣。
每当看到大作家的作品，都会忍不住拿起笔和纸。
我记得有一次，我正在学习画画和使用
还不错，就是画的时候很乱。我很难过。回家
坚持每天画画，
半年过去了，还能画。我喜欢画画，想成为一名伟大的画家。请支持我。
现在四年级了，画画水平明显提高了。一次次回想以前的失败，终于体会到了成功的喜悦。
总之，我是一个爱画画的小女孩。孩子们，你们喜欢我吗？喜欢我就来吧。
四年级八班找我！
3.以“我喜欢画画”为题，写一篇300字的作文。我的爱好是绘画。我梦想成为一名著名的画家，画出一幅又一幅美丽的画。
在我心中画画是一件美好的事情，它可以给我带来无限的快乐，也可以用画笔记录下我的所思所见。
记得第一次想画画，是在回老家的路上。这是一个金色的秋天，辽阔的平原上覆盖着金色的稻田。洋葱和小葱紧紧地拥抱在一起，在风中飘动。刚下车，一个大梨就砸到了头上。这真是一幅美丽的画。
从此，我爱上了画画。我要把我看到的美好场景画下来，用毛笔写下我的祝福送给老师朋友们！
4.绘画构图绘画有不同的主题:人物、静物、历史等。，而绘画也有不同的风格:现实主义、立体主义、抽象主义等。
无论哪种题材和风格，都是人类宝贵的文化财富。请以“画”为题写一篇文章。文体不限，题目自拟，不少于800字。
[绝妙的主意]？1，彩画史可以从介绍中国画史的角度写一篇说明性文章。？中国有悠久的绘画历史。
宋代以前，敦煌莫高窟的壁画多以人物为主，如顾恺之的《金代妇女史图》、吴道子的《风中漫步图》，敦煌莫高窟的壁画多以人物和写实彩画为主。宋代以后出现了山水画、虫鱼鸟兽等多种绘画，并以水墨画和写意画为主，如宋代《糜飞》中的山水、明末《倪瓒》中的无根兰等。
油画是近代传入的，丰富了我们的文化。2.《画》从名画《蒙娜丽莎》的视角看人们变换视角，反映不同欣赏者的心理。
我是著名的蒙娜丽莎，现在我在巴黎的卢浮宫。每天都要接待很多人，包括真正的艺术家。当他们看到我时，他们对我感到惊讶，不愿离开。
但是越来越多的人来到这里，完全不懂。其实对我来说没什么难懂的。是时代和历史给了我神秘感。
但不懂的人心里嘀咕，嘴里却是一肚子话。这样的人最讨厌，但是这个世界上这样的人太多了。
。
5.以绘画为主题的作文《蒙娜丽莎》是名画，人物都是名人。
寂静的夜里，我打开窗前的台灯，柔和的光线驱散了房间里的黑暗，照亮了一个西方女人的脸。抬起头，我看到著名的蒙娜丽莎挂在我面前。
真的很搞笑。不知道为什么我一直以来都是简单庸俗的，但是我对这幅传世的含蓄隽永的画产生了浓厚的兴趣。尤其是女主角迷人的笑容，总是像遥远却清晰的片段一样闪现。
不是为了打发时间，也不是为了考古研究，仿佛只为平淡的“看”字，只为静静融入永恒的意境升华心灵，拥抱轻松飘逸的异域风。渐渐地，我迷上了，我发现意大利女人的举止在不同的气氛中会产生微妙的变化。
或许现实主义的人像容易出现视觉误差，但你不能不承认它的神秘。)有一次，我太慌张了，为了发泄，撕了一张纸。
不经意间，我突然看到蒙娜丽莎冷冷地对我冷笑，仿佛在嘲笑我的无知。这一幕让我疯狂了好久，e 69 da 5 e 887 aa 3231335323631343130323136353313333373836。
走近一看，她又笑成了原来温柔美丽的样子。还有一次，我像往常一样坐在窗前读《巴乔》。当我读到法国世界杯上巴乔罚失一个点球，悲伤地问自己，出于习惯，我又看了看蒙娜丽莎:我看到她的眼睛里似乎充满了悲伤。她是不是也为男主角的失足和无奈而落泪？然而，一阵微风吹过，留给我的是悲伤和随风飘荡，留给我的是梦一般无尽的疑惑:为什么一张冰封的脸可以表现出如此多变的表情？这恐怕就是人们常说的奇葩往往能产生不可预知的心灵感应吧！虽然画中的玄机令人费解，但我始终相信这幅画是一种清爽中的空灵，而不是模糊中的闭塞。
家里有蒙娜丽莎，就相当于藏了一个包罗万象的综合知识，因为生活和青春的真实素描，根本就是一个具有象征意义的精神形象。欣赏《蒙娜丽莎》需要耐心和一颗能够沟通过去和现在的心。
习惯了城市生活的喧嚣，看了太多放荡醉酒的场景，无法理解那笑容的含义。任何简单的，随意的，甚至是走马观花的凝视，都只会让美好擦肩而过，而不会永远留在心中。
这就像品茶一样。外在的古朴典雅，凝聚着内在的厚重沧桑。初识蒙娜丽莎，会觉得陌生人之间有点“色清味甜，微香微苦”。
她只有透过时间的阻隔，在忘我的境界里静静观察，细细品味，才能让她的目光落入你的眼中，滋润你的心田。在一个安静的夏夜，蒙娜丽莎可以在你耳边低语她的乡愁。
朦胧中，她仿佛无声地挥挥手，带来清凉的海风和芬芳的花香，为你孤独的心升起一轮蓝月亮。在一个温暖的冬夜，你可以从过去的忙碌中全身而退，和蒙娜丽莎来一次温柔浪漫的邀约。
在摇曳的火焰中，一个是活生生的少年，一个却是凝固在画板上的生命，一个沧桑，一件无声的艺术品，两者既那么近，又那么远。
不管怎么说，人和物的* * *和空间都是通过沟通联系在一起的，前景无限。也许这就是和蒙娜丽莎独处的美妙之处吧！选择一幅好的画作来装点家居环境，其实就是为自己的精神家园营造一片净土，谈谈被现代生活腐化的灵魂。《蒙娜丽莎》以其一贯的艺术视角带领我们进入文艺复兴时代，领略历史的尘埃和文化的积淀。
陶醉其中，不知不觉被那美丽的风韵所浸润，有些甘甜醇厚。在敏感豁达的人心目中，这幅画是一幅旧感，是一幅体现了诗意和遐想的无边浪漫画卷。
面对依然微笑的蒙娜丽莎，我期待她的精神永远是我生命中的蜡烛，让它能让我想起百年的微笑，延续我一生的艺术情怀。正如虞丘先生所说，“期待构成了美与善的生命线。”突然发现，其实在我看似简单的生活中，已经有了一种安静而温暖的印象。
6.需要500字写一篇关于你身边艺术的随笔“艺术”这个词，乍听起来离我们很遥远。我一直认为它属于艺术家，是高雅人士的研究对象，很难接近我们普通人。然而，如果你真的关注生活，那些艺术其实在我们身边无处不在。如果你是一个爱美的女士，每天出门前，一定要化妆，换发型，搭配衣服款式和颜色。这些都是艺术。不是有句老话叫“爱美之心人皆有之”吗？这种美，就是我们眼中的艺术。如果你是一个喜欢在咖啡店或者餐厅闲逛的人，那么你一定会对一家或者几家店的店面和内部装修情有独钟，成为那里的老客户。我们在餐厅不仅仅满足于填饱肚子，更注重就餐时的精神享受:一个新颖独特的室内设计，一首优美的曲子，或者一幅独特的画面，都可能收到意想不到的效果。这时候你也有了两份工作——消费者和艺术品鉴赏者。如果你是一个注重细节的人，你会放一个精致的手机壳，挂一个叮当响的手机链。给电脑外观加个可爱的小熊保护套；让房间格外温暖；在书包上贴一张卡哇伊的照片...往往一些小细节被我们忽略了。其实说白了，这些都是艺术。但它们不是著名画家手中的艺术，不是著名歌手唱过的艺术，也不是设计师脑子里的艺术。这种艺术专属于生活，是普通人的艺术。正是这种艺术使我们的生活丰富多彩。满满的幸福和平淡。很多人认为艺术是离我们很远的东西，其实不然。只要你善于观察，你会发现你周围到处都是艺术。我的第一个爱好是绘画。那时候的我可以算是热锅上的蚂蚁，什么都不学，连最基本的线条画都画歪了，有时还会为自己的成绩感到羞愧。当我开始画第一幅动物画时，就像写字一样认真。失败是成功之母。我成功地把这幅画送给了我的老师，老师给了我细心的评语，说我进步了很多，我很感动，也很欣慰。慢慢的，我开始喜欢上了画画。只要有空闲时间，我就会拿起笔和纸，认真地画画。我会说白云，会画草，会画各种物品，会画自己。我的第一个爱好是绘画。当时我可以算是热锅上的蚂蚁。我什么也学不到。连最基本的线条画都画歪了，我有时为自己的成就感到羞愧。(文章阅读网:)我开始画第一只动物——猪的时候，画得和写字一样认真。失败是成功之母。我很感动也很欣慰地说，我已经取得了很大的进步。慢慢的，我开始喜欢上了画画。只要有空闲时间，我就会拿起笔和纸，认真地画画。我会说白云，会画草，会画各种物体，会画自己。我不知道是什么启发了我。当我在学校获得绘画奖时，我成功了我的第一个爱好，那就是绘画。那时候，我会画画。连最基本的线条画都画歪了，有时候会为自己的成绩感到羞愧。当我开始画第一只动物——小猪时，我画得很仔细，就像写字一样。失败是成功之母。我成功地把这幅画送给了我的老师，老师仔细地点评了我，说我进步了很多。慢慢的，我开始喜欢上了。仔细画一幅画。可以说白云，可以画草，可以画各种物体，可以画自己。我不知道是什么激励了我。我获得了学校评选的绘画奖。看，我周围的艺术是如此简单。
7.以“画画”为题，写一篇周记。每个人都要有一个爱好，有的爱跳舞，有的爱唱歌，有的爱运动。
而我是一个普通的小女孩，喜欢画画。我的爱好源于我第一次上幼儿园。
有一天，我妈突然送我去幼儿园。第一次去幼儿园，发现里面有看不完的玩具。我每天都沉浸在玩具的海洋里。
有一天放学，妈妈来接我。我指着玩具熊说:“我想把它带回家。”妈妈和蔼地说:“不是，那是幼儿园的。回家的路上，妈妈会给你买一盒彩笔和一本绘本，你可以自己画小熊。”
从此我不再要玩具，每天在画的海洋里飞翔。起初，我画了一只鸟。画完之后，我发现父母笑了。然后我看着我画的鸟。这是一个“四不像”，头小身体大。
后来我就不怕笑话了。我每天都画画，我的作品就挂在我们家的墙上。上了小学，有作业，没时间画画。
但是没有时间挤时间画画。现在，我报了一个绘画班，逐渐从儿童画到彩铅画到素描。
我越来越喜欢画画，甚至已经到了痴迷的状态。有一次，晚上我偷偷拿着手电筒在被窝里画，画着画着就睡着了。
我觉得我的生活是丰富多彩的，因为有画陪伴着我。