18工笔画的染色技术

在工笔画中,线条既是骨架又是灵魂,这也是中国画笔法趣味的重要体现。提高台词几乎没有捷径,主要靠多练。下面我们主要讲18工笔画染色技法。

1,双钩

在工笔画中,尤其是色彩较重的工笔画中,双钩设色是最明显的绘画特征。“双钩”是指物体的体现以“线条轮廓”出来(原为书法术语:书法上的石头,沿其笔面两侧外缘用细线勾出来,称为“双钩”)。

如图所示,竹叶用双钩描绘。竹叶和竹竿都是沿着钩线的外缘成型的。

2.平坦涂层

均匀填充某种颜色,在一定范围内没有浓度变化,称为平涂。工笔画的基本功之一。

如这张图所示,竹子的正面叶子平涂着淡淡的翠绿色,反面叶子平涂着淡淡的汁绿色。浓淡基本没有变化,颜色也不能超出物体的轮廓。色块应均匀整齐。

3.统一染色

在工笔画的过程中,根据画面明暗处理的需要,往往需要统一渲染几片树叶和花瓣,强调明暗与色彩的整体关系,这就是所谓的统染。

如这张图所示,目前竹叶被染成了淡菁色,主要是指根部大面积被染到尖端,根部主筋附近没有水线。染色实际上是对各种颜色的渲染。

4.单独染色

工笔画中最重要的染色技巧。一支笔蘸色,另一支笔蘸水。彩笔在纸上上色后,用水笔洗掉颜色,形成颜色由浓到淡的渐变效果。为了区别于一般的染色,我们通常称之为小面积、局部、细节渲染子染色。

如图,竹叶是分开染色的。这一步,左右水线已经划出,每片竹叶的颜色互不混淆,画面也逐渐精致。

5.给…染色

子染接近完成时,用某种颜色在小区域和部分提亮或加深画面,称为提染。

如图,竹叶根部局部加深,底部竹叶加重有小面积深蓝色,这是提染的画法。

6.过度染色

用一层颜色重新覆盖彩色图片,局部渲染。

如图,将竹叶最后一面的绿色平铺在大面积上,到达叶尖后,轻染,这就是盖染的处理方法。

7.醒来然后死去

将略显暗淡的画面在蒙版后重新染成浅深色,以衬托出背景色,使画面醒目。

如这张图所示,竹叶被绿色覆盖后,底部叶子上的阴暗处略显闷热。这时候最暗的地方可以用墨汁稍微染一下,就导致了底部的深蓝色。这一步是醒染。

8.干燥和染色

所描绘的对象周围的微弱的呈现背景颜色用于衬托或隐藏该对象。

如图,竹叶经过烘烤,染成了浅绿色的区域,这样物体就不会显得太孤立,物体与背景的联系也会增强。它也可以被称为“对比染色”或“染色不足”。

9.缩绒工

颜色设置完成后,用墨线或色线沿对象边缘重画轮廓。

如图,竹叶反面的叶子和树枝用淡淡的胭脂再次勾勒,露出淡淡的红晕,线条部分也会显得水润,这就是re-le的效果。而正叶中间短主筋的粗胭脂则起到了清爽的作用。

10,水线

工笔画常用技法之一。在细致的色彩设置中遇到物体的边缘或线条时,往往用明亮的边缘来区分局部色彩或保留线条或体现物体的粗细。这个亮边叫做水线。同时,保持水线也能更好地体现工笔中国画特有的装饰趣味。

如图,牡丹叶片上靠近主筋的亮色带就是水线,可以带来很好的装饰美,增加叶片的厚度。

11,染色

一种用笔画的湿染法,是将彩笔干燥后稍加摩擦,再用湿笔将原来的颜色弄断,常用于处理碎叶边缘。

如图所示,宋琳画作《树虫》的叶缘断裂了,用染色处理更合适。

12,游泳染色

水笔绕着色块旋转,在周围染出一片颜色。这种方法用在画淑女脸颊的腮红时,也常用在工笔牡丹的画中,尤其是倒花瓣根部的着色。

如图,最上面几片牡丹花瓣的暗红色集中在花瓣中间,由中间向四周逐渐淡化,即采用泳染的笔画。

13,现货染色

用一种接近写意的笔法,一笔一划蘸上深浅不一的色彩,染在画面上取灵动之意。这种方法常用于处理背景或小花。

如图所示的斜坡和杂草是用点染法画的。这种方法的妙处是生动自然,有一定的写意性在里面,可以使画面显得生动而不呆板。

14,染色

用两支或两支以上蘸不同颜色的笔,画出不同深浅的物体,然后用水笔或另一支彩笔,在颜色湿润的情况下,进行染色、调色。常见于无骨绘画或处理背景相对空旷的物体。

如图,前景荷叶被染成了浅棕色、青色和深绿色。这种方法运用得当,画面润泽自然,韵味生动。

15,垂直铣削法

指出雄蕊的重要方法之一。长锋笔充分蘸粉黄(藤黄和白色),也可以加一点胶水,颜色浓度要很大(滴落的感觉最合适)。同时,笔尖竖起,慢慢指出核心的形状。湿的时候颜色会比纸高1 mm左右。干的时候会形成边高中间凹的视觉效果,很有立体感。

如图,梅花的花蕊是用立粉的方法做的,花蕊有很好的体量感和视觉效果。但是单纯用普通粉黄点一下是无法表现出这种效果的。

16,彩色打孔法

现代工笔画普遍使用肌理技法。先在熟的宣传上涂上某种颜色,在底色未干的情况下冲入其他颜色或清水或橡胶明矾。利用水与色的交融,产生一种斑驳无序的自然肌理美感。常用来画老干部和斜坡。“撞粉法”和“撒盐法”的原理与彩色打孔法类似。

如图,老干的部分涂上赭石,在颜色干之前用四绿、重墨、蓝头等颜色洗净,然后滴上清水。这种丰富多彩的效果是由冲洗技术造成的。

17,丝毛法

细致鸟类羽毛处理的常用技术。根据鸟类的羽毛走向,用蘸有墨水、颜色或白粉的长钩线逐一画出。此法严谨、细腻、真实、自然,是工笔花鸟画的基本功之一。

如图,麻雀的羽毛部分是用丝毛法制作的,也叫“单丝毛法”

18,发批法

细致鸟类羽毛处理的常用技术。将硬鬃刷的笔尖挤压成扁平的刷子形状,笔尖蘸上适合水的墨色,根据鸟类羽毛的生长结构分组绘制。这种方法适合画中等大小的鸟。

如图,八哥的头、背、腰、胸、腹都是用劈毛法做的,也叫“劈毛法”

发展

丙烯斑点:

工笔画的特殊技术利用了丙烯的可洗性。经过反复擦洗,丙烯沾到的地方依然清晰,而背景色有一种混色、斑驳、微妙的特殊效果。

细砂纸打磨:

表达石头、牛仔、水洗布等粗糙质感时。,可以用细砂纸轻轻打磨,打磨后可以上色。

遮挡方法:

工笔画的特殊技法,在画一个规则的大块彩色平面时,可以先用白纸剪成固定的形状,在边缘剪几个缺口,用胶带粘上,然后就可以上色了。

水对比法:

用浅色墨水或颜色画一个形状,水多一点。用浓墨或颜色染,使其流动自如。可以用来画迷彩服或者树干。

吸烟方法:

先将纸打湿,用对比法调色,稍干时用纸巾或海绵吸收颜色,即可获得微妙而丰富的质感。

素描

工笔技法是以线条为表现手段的绘画方法,依靠线条的刚劲、粗细、灵动、方圆、疏密的变化来表现各种对象。同时,线条本身也具有一定的抽象审美效果。就整个中国画而言,线描也是一门独立的艺术,作为工笔的线描,一般的线型变化不大,细而均匀,给色彩的运用留有余地。

注水方法:

它主要用于石头和树干。一、用墨水染出石头或树干的轮廓(墨水颜色要有深浅变化),使水得到充分利用,墨水要水灵。墨水未干时,注入水或重墨,洗掉平板的颜色,产生丰富的变化。

点核心:

画花点花蕊很重要。点芯时用尖笔蘸全彩,滴在笔尖上,点成圆珠。干的时候要圆,凸,大小均匀,最好中间沉一个小坑。