艺术鉴赏心纸1500

学生论文:

“艺术”这个词会给人一种美好的感觉。我不知道我是从什么时候开始喜欢艺术的，但是这种喜欢并不代表我对艺术有非常深刻的理解。

艺术，在我个人的理解中，是指一种享受，一种思想上的享受。当然，这里指的是好的美术作品。每次看到自己觉得不错的作品，都爱不释手，久久不能欣赏。有时我甚至会去那里。

我来说说我对美术鉴赏课的感受:

刚开始的时候，一开始不想选艺术鉴赏，但是为了工作选择了就业技能。后来我回宿舍反复思考。既然我比较喜欢美术，为什么不选择美术欣赏呢？大学应该是全面发展的时期。第二天，我选择了艺术欣赏。

第一节课给我的感觉是很舒服。突然对这门课产生了兴趣，随着时间的推移，兴趣越来越浓厚。每次上课都觉得心情很好，上课很轻松。个人认为理解是最重要的。只要你懂了，如果你在练习就更好了。

通过艺术欣赏课，我们可以开阔视野，拓宽知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何真正欣赏一幅画，学会了画家在画一幅画的时候抱着怎样的心情。以及作者在一幅画中真正想表达的东西...

艺术在现实生活中随处可见，比如一张桌子，挂衣服等等。学习艺术鉴赏课真的让我受益匪浅，我对自己的生活也变得更加细心了。我渐渐发现，生活原来如此美好。有时候我看着一棵树，会发呆很久，好像我就在那里。

艺术，浅显理解就是色彩，不同色彩的搭配形成一幅画面。一般人只知道一幅画的表面意义。他们想了解更多，就需要了解更多的艺术，艺术，更进一步的理解就是艺术，艺术就是艺术，同时也包含了作者在绘画时往往蕴含着深刻的含义，在一幅画中表达自己的感受，让欣赏这幅画的人为之歌唱。还有一些作品表现了一定时期的特定社会现象，包含了社会矛盾，反映了社会底层劳动人民的生活状况，特别是在战争时期。还有一些作品是人们看不懂的，只能靠感性去理解画家的意图。这些作品通常具有宝贵的文化和研究价值。比如范友晚年的作品，疯疯癫癫的，有些画总是不可思议。现在他的画举世闻名，有很高的研究价值。

当然，艺术不仅仅是绘画，还包含很多方面，涵盖面很广。艺术欣赏课教会了我很多，尤其是我欣赏古画的时候。欣赏古画不能用现代的眼光去欣赏，要结合历史，讲究意境、构图、笔墨。中国古代绘画有其发展历程，可分为五个时期。原始社会开始(美感的产生)，汉代以前(线的形状确立)，唐代以前(神的魅力被高举)，然后过渡到清末(灵魂主题)，从五四(中西交融)。

经过漫长的历史过程，艺术的发展变得越来越多元化。现代艺术和古代艺术有本质的区别，现代艺术更有现代气息，现代绘画也非常简洁易懂。然而，古代艺术对我们来说很难理解。站在现代人的角度，我觉得古画很难让人歌唱，必须结合历史才有体验。古画也不讲究“舍大求远，舍小求大”的规律。以人物画为例，关键人物通常占比较大，次要部分占比较小。

学习艺术鉴赏提高了我的文化素质和道德修养，也学到了一些日常生活中的常识，让我时刻观察着生活中的美，扩大了知识面。短短的一节课，我就学到了这么多知识。在这个班级里，我也感受到了大学的氛围。

教师论文

高中美术专题欣赏教学中设计学生活动的原则

普通高中课程改革是我国基础教育课程改革的重要组成部分。基础教育课程改革是关系到全面实施科教兴国和人才强国战略的重大改革。随着改革的深入，我们应该不断探索、创造和积累经验。在实践中，我们始终坚持实事求是的原则，以客观、科学的态度发现问题、研究问题、解决问题。

提出的问题

美术欣赏教学的教材内容丰富，知识面广，给教师的备课和教学带来了很大的难度。在基础教育课程改革纲要中，特别提出要把改变学生的学习方式作为课程改革的一项重要任务，要求通过课程改革促进学生在教师的指导下进行主动的、个性化的学习。过去，我们对课堂教学目标的狭隘理解，容易使“教”和“学”停留在使学生获得知识的层面。他们虽然学习努力，但实际上并没有形成素质。我们认为，欣赏的教学结构、内容和设计应该把学生的学习活动放在重要的位置来考虑。实践证明，没有学生的参与，欣赏教学就会像一潭死水，新的教学理念和思想无法实现。因此，为了实现高中课程目标，我们的教学离不开发展主体的积极参与。科学研究表明:“单纯的行为参与并不能促进学生高级思维能力的发展。只有以积极的情感体验、深度思考和认知参与为核心的学习方式，才能促进包括高层次思维在内的全方位学习质量的提高。“可见，教学中的学习风格对学生的学习结果有着决定性的影响。改变学生以往的学习方式是鉴赏课取得成效的关键，也是学生健康成长和潜能开发的客观需要。

在新课程理念的指导下，我们的教师进行了丰富多彩的课堂教学实践和深层次的体验，尝试了新的教学方法和课堂学生学习活动的新途径，现对课改以来高中鉴赏教学中各种形式的学生活动设计进行回顾。

问题点击

艺术欣赏是一种特殊的精神活动，即由表及里全面理解艺术作品的过程。以前老师都是专职灌水，欣赏教学倾向于“讲课，欣赏课”的现象比较普遍。老师上课讲得很多，学生在下面昏昏欲睡，课堂气氛沉闷，学生缺乏主动参与的习惯意识，创造性思维更无从谈起。

动作反射

一，赏识教学活动的情境导入

欣赏课的良好开端是上好一堂课的关键。导入形式有很多。教师要注意导入的艺术，必须谨慎对待导入形式的创造性和灵活性，如小故事、有趣的新闻、哲学格言，甚至一个物体，甚至一个信息都可以变成导入文本的内容，将学生带入学习情境，也有助于打开学生的思维之门，让学生从一开始就能专心于教师的指导。

案例片段:

1.在现代雕塑鉴赏课上，引入新课，例如，通过复习古代雕塑，让学生回忆旧知识，并就古代雕塑的特点提出问题。这就引出了“现代雕塑”这个话题。

2、“走进抽象艺术”欣赏课引出的话题如:

师:受传统审美心理的影响，我们经常用“栩栩如生”这个词来赞美我们认为好的作品。(通过提问，同学们可以加上“栩栩如生”的几个同义词，如:栩栩如生，栩栩如生，栩栩如生……)我们从画册和展览上看到的很多外国现代绘画，包括世界大师的作品，已经不能用“栩栩如生”的标准来衡量了。有的画不像，有的人看不懂。是没有具体形象的作品吗？老师也演奏贝多芬的音乐，让学生感受和表达自己的感受，说明音乐既然可以通过声音而不是具体的形象被人们接受，那么也可以由具有审美意义的色彩和线条以及画面构成。

这种来自成语相反意义的提问得到学生的相互回应，再加上音乐的欣赏，直接让学生的思维聚焦在对点线面抽象绘画的形式欣赏上。

3、“希腊罗马艺术”欣赏课中，组织教学的导入方法如:

首先，教师在2004年雅典奥运会开幕式上引入音乐，扮演希腊雕塑文化的角色，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣，自然地把学生引入新课的学习情境。情境导入的教学活动具有真实、深情、深远的特点，平面与立体影像相交汇，让学生在进入环境的同时就能看到、听到。

教师创设生动情境的目的是激发学生的学习情感，与教师的语言、情感、教学内容、课堂气氛一起，成为一个广阔的心理磁场，从而促使学生积极参与学习活动的全过程。通过引入情境，可以拓宽学生的想象力，促进学生更深入地理解课本，发展学生的联想和想象能力。

第二，注重学生积极参与的欣赏式教学活动

教与学的双边关系主要取决于教师的指导和学生的参与，它绝不是一个被动的接受过程。只有学生积极参与，才能调动学生自身的理解和创造潜能，只有学生直接参与，才能激发学生的欣赏能力，从而促使学生表达自己对艺术作品的观察、理解、思考和分析，进而讨论和交流自己的观点。学生参与讲评活动的过程就是学生的过程。

案例片段:

欣赏《达芬奇最后的晚餐》这一课，不能只从构图、造型、色彩等方面去欣赏。首先，老师需要介绍画中表达的耶稣被犹太人出卖的故事。作品的主题是歌颂耶稣的伟大人格，同时也猛烈抨击卖国贼苟且偷生、出卖灵魂的丑恶嘴脸，充分体现了画家的爱恨情仇。通过介绍作品的内涵，可以很快引起学生的兴趣。其次，在老师的指导下，对作品进行分析，比如作品中有多少人物，他们的动态表情，服装，道具，他们表达的是什么事件，周围的环境和气候，光的作用等。，从而引导学生逐渐了解这部作品。学生参与感悟后，教师可以结合作品介绍作者生平、创作意图、创作过程以及作者所处时代的社会背景，让学生进一步加深对作品内容、主题和价值的理解。

在这节课之前，老师还布置了预习题，引导学生收集与欣赏内容相关的信息，以缩短学生与作品的距离。课前，学生可以通过“读图”加深对作品的直观印象，教师也可以展示一系列问题，引导学生观察和欣赏图片。还可以采用小组讨论的方式，发挥学生的自主性，给学生更多参与评论的机会，给学生一定的思考空间，让学生主动参与。

三，学生主动探究的欣赏教学活动

美国人沃尔夫等人认为:“以学生为中心，教师的任务不是教学生理解一件艺术作品，而是给他们提供促进自己理解作品的机会。这种对作品的敏感是教不出来的，只能在学生对作品的认识过程中，通过自己的努力获得。学生要和作品自由交流，老师要尊重他们的所见所闻所思所想。在提倡创造性思维培养的今天，尤其要鼓励学生根据自己的意愿，直观地安排生活经历，融入自己的感受，不带任何框架和偏见地观看作品。"

案例片段:“不同资源的艺术作品”

教师组织引导学生在课件中介绍雕塑家罗丹创作巴尔扎克的创作背景，然后学生进行讨论。学生可以用询问法分组写出作者的创作意图，然后派代表讲解。学生分组讨论，学生代表宣读讨论结果:

“老师同学们，你们好！我们组对这个作品很有感触。罗丹的作品大气、洒脱，充满大师的神韵。不仅这个作品很精彩，上节课的Omer也很大气。从作品的创作意图可以看出，罗丹是一位阶级感情非常鲜明的雕塑家，也是一位极具同情心的艺术家。他的很多作品，比如《加莱的市民》和《思想者》，都是在为人民呐喊。他有作品的夸张有洗练的气度，有一气呵成的气势，让人久久不能忘怀。作品《巴尔扎克》是罗丹一生中最得意的作品，他的动态选择恰如其分。巴尔扎克夜间写作后的踱步场景，加上雕塑家大胆夸张的表现手法，准确地展现了巴尔扎克这位伟大作家的精神气度。”

演讲结束后，老师给予了恰当的评价。

本课所描述的艺术家的创作意图是理解艺术作品的必要环节，也是本课的重点。艺术语言、艺术美、形式美这些概念对学生来说还比较抽象，学生理解起来有一定困难。老师可以通过对比其他艺术形式来分析。这种由学生代表发表直观看法的教学活动形式，体现了新课改后课堂教学形式的典型变化。在教学中，教师要注意尊重学生的反应，尊重学生感受的一切内容，尊重学生面对每一件艺术作品所表现出的兴趣。

四，角色扮演形式的欣赏教学活动

在鉴赏课的教学活动中，大部分老师都会对教材感到满意，课堂气氛冷清，学生没有学习的兴趣。改变学生的角色成为欣赏作品中扮演相关角色活动的做法，使学生的学习活动很快成为教学中的一种“自我的境界”。他们根据角色积极热情地思考和表达，成为作品欣赏的积极参与者，同时激发全班的注意力和情绪，使一堂欣赏课丰富多彩，给学习者留下深刻印象。

案例片段:

在鉴赏教学中，教师让学生结合图片内容扮演角色。现在中学生知道绘画的相关背景信息后，就可以胜任角色扮演了。这种欣赏方法很容易引起学生欣赏作品的兴趣。在宗教画欣赏课程中，教师事先为学生安排了相关的话题，让学生在画面背后寻找历史上的宗教故事，以表演的形式介绍故事和艺术家的创作动机，以演绎的形式给学生自由发挥，为他们提供充分的想象和表达空间。比如某班一群学生对达芬奇的宗教故事画《最后的晚餐》进行了生动的解读，并邀请达芬奇先生进行了一次跨越时空的采访...在角色面试中，主持人介绍“客人达芬奇”让学员了解画家的生平，“达芬奇”的介绍让大家了解创作背后的故事...这种角色转换的学习活动形式，从老师口中到角色(由学生扮演)的转换收到了良好的教学效果。这种教学给课堂带来了活力，课堂丰富多彩，很好地体现了学生在教学中的参与性和能动性。教学模式的改变突出了教学活动的娱乐性，体现了活动课程的生命力，大大提高了学生的学习兴趣，是乐学、乐学的体现。

动词 （verb的缩写）实践体验形式的鉴赏教学活动

目前高中教学模块的选择，本市大部分学校都选择了必修的欣赏模块和选修的绘画模块，甚至有的学校还将绘画模块和欣赏模块有机融合。仔细思考，我们不难发现，“画”的教学中有鉴赏，鉴赏教学中有大量的画。应该说两者相辅相成，相得益彰，尤其是绘画中大量的形式语言，帮助学生全方位、深层次的欣赏作品。欣赏和学生实践体验的有机结合，给人的感觉是教学更有节奏感，轻松，学生能动，气氛更活跃。在教学中开展体验式学习活动，就是在感官体验的基础上，进一步调动思维和情感的体验，逐步获得对知识的感知和理解，然后通过动手实践来体验感知到的理解，增强认知思维，从而进一步获得创造、成功和愉悦的体验。可以从触觉体验、视觉学习体验、实践体验、思维想象体验、情感审美想象体验五个方面进行尝试。

案例片段:

在中国书法艺术鉴赏课上，一位老师首先对教材内容进行了恰当的讲解。为了提高学生对书法的理解，他特意让学生做了一个简单的局部点画临摹练习，并注意以下步骤:1，线条力量；2、字的结构3、墨的浓淡和干涩；4、字的布局等。，进行全面复制。练习前，请学生谈谈自己对作业要求的理解，然后老师现场演示练习，重点是前两个练习要求，学生理解作业要求后再练习作业。经过练习，挑选一些优秀的书法作品进行点评。

教师的评价要着眼于优点，适当指出影响学生作品进一步发展的不利因素(如用笔方法、习惯等)。通过这样的体验和实践活动，学生对书法的理解和印象会比老师平淡无奇的教学要好。“体验式”学习活动有多种方式。教师应根据自身的教学条件，在鉴赏教学活动中开动脑筋，结合不同的教学内容，适当选择实践体验式教学活动的方法和切入点，让学生在实践体验式学习活动中感受和理解，从而顺利进入鉴赏教学内容。“体验式”教学活动对教师提出了更高的要求，教师必须具备较高的综合素质。在教学设计中，教师应该利用一切可以利用的东西。总之，美术欣赏教学中的“体验式”学习可以使学生体现自身的价值，发掘自身的内在潜力，形成“体验式”教学与欣赏课的良好关系。

六、利用网络信息探索欣赏教学活动的形式。

信息技术教育与课程资源的整合是新课程实施后美术教学的新特点。在建构主义理论的指导下，信息技术为高中美术鉴赏教学提供了良好的学习环境，使学生的主体地位真正确立，自主学习、探究学习、协作学习真正实现，极大地激发了学生的学习动机，培养了学生的创新精神和实践能力。在信息技术的支持下，欣赏、评价、研究性学习等美术欣赏教学活动取得了新的发展。

案例片段:

1，大学的新出路是:

建立了美术网络教学网站“网络美术实验室”，网络分为资源区、学习区、交流区、教师区。资源分为现场资源和网络资源。现场资源包括网上图书馆、名家作品、艺术展览、艺术院校、地方艺术、学术史等。选择网络资源链接互联网上的相关网站；学习分为基础知识、高考专区、艺术史、学习方法、相关资源课件等模块。具体的教学内容以不同的形式呈现在相应的板块中。学校专门的信息技术与课程整合的网络教学工作室，为美术欣赏教学活动的开展创造了良好的条件。教师认为，信息技术可以创造一个以学生为中心、教师为主导和广泛的社区相关的学习环境，可以有效地改善课程的教学，开展更有效的欣赏活动。总之，网络信息探究形式的教学能够增强学生解决问题的能力。协作能力和创新思维；使信息技术的应用成为学习过程的一个组成部分；培养学生获取、选择、传递、处理和利用信息的素养；同时有利于促进班内同学的合作交流，开阔视野。

案例片段:

2.某学校在“服装鉴赏”课程的教学中，利用互联网为学生收集了许多世界时装大师的个人时装作品图片，并利用媒体展示各种奇装异服。学生们一边看老师一边讲解色彩搭配、款式、风格等服装元素，开阔了学生的视野。

建构主义学习理论和学习环境强调以学生为中心，要求学生从被动接受外界刺激转变为信息加工和知识意义的主动建构者。建构主义教学理论要求教师从知识的传授和灌输者转变为学生主动建构意义的帮助者和促进者，要求教师在欣赏教学活动中采用全新的教学方法和全新的教学设计。

七、参观、参观形式的欣赏教学活动。

艺术欣赏学习活动中可以运用的方法有很多。教师要在不断的教学实践中总结，并加以拓展。我们一定会创造出多种符合学生年龄特点的欣赏教学法。美术鉴赏教学活动中可以利用的资源有很多，其中社会资源可以是学校附近的博物馆、美术馆、艺术家工作室，甚至邀请美术到学校举办展览、演示、演讲等。

案例片段:

如前所述，“中国陶瓷艺术”的鉴赏课可以带领学生去参观收藏量大的博物馆。参观前，老师可以要求学生带上相机、笔记本和老师事先设定的研究课题。学生可以带着问题有目的地收集展览中的相关图片和文字资料。参观过程中，老师们除了由讲师讲解外，还会补充重点代表作品和时代总体特征，然后再回到课堂。老师会系统地用课件展示给学生看，并进行总结。也可以根据研究课题的内容在网上扩大搜索，加入学生自己的独到见解。作业内容是每个学生写一篇1500字的小鉴赏论文，研究成果的展示可以在网上发表。同时会分配小组在平台上进行演讲，最后老师会对学生的报告进行适当的点评和总结。

总之，这种教学活动设计对教师提出了更高的要求，教师要为学生的拓展性研究提前做好课程研究。在活动中，教师应该是教学的引导者、帮助者和鼓励者。这种教学活动是师生共同发展的互动过程。在实践中，师生会相互学习，取长补短，和谐地向纵深发展，这样师生之间就会形成真正的“学”。

以上点击了鉴赏教学活动设计中的一些问题，通过不同类型教学活动的一些案例片段，积累了一些解决问题的方法和对策，供同行教师参考。美术专题欣赏教学中学生活动设计的多样性给课堂教学带来了活力。

我们认为，在赏识教育学生的活动中，要做到:1，活动设计必须紧紧围绕一节课的教学目标；2.教学中学生活动的内容和形式应具有广泛的适应性(不同层次和认知水平)；3.活动的内容和形式要紧紧围绕教学的重点和难点。4.活动的安排要以学生感兴趣的形式为中心；5.分析的形式要有助于学生创新精神和探究能力的形成；6.活动设计要有利于学生情感、态度、价值观的培养；7.活动设计要帮助学生学会描述；8.活动设计要有利于促进学生思维的灵活性和多样性。

总之，高中必修鉴赏课教学的目的是引导学生积极参与，学会用艺术语言评价艺术作品，学会用艺术思维认识世界，在了解国内外优秀艺术作品的过程中开阔艺术视野，尊重世界多元文化，提高艺术素养。基于课程改革的精神，我们的欣赏课教学活动的设计尤为关键。