绘画鉴赏纸

——读陈佐鼎新作

鲁迅

最近看到一批丁师兄未发表的新作，读着读着就神清气爽。看完之后，我仍然觉得难忘。

左定哥，我六岁了，今年也到了生日。但他的画没有没落的迹象，反而越来越老，越来越精致，越来越大气。他们充沛的艺术生命力就像奔流而下的浩荡长江，就像山风和晨风。足以振奋人心，延年益寿。

他用大量的笔墨画山川，却又自由挥洒，只是没有古代的画法，也没有今天的这种画法。全系原创，可谓陈家善。他从来没有跟某个学校学过，法器派，唯一的老师就是大自然。他以一颗自由坦率的心和上帝，得到了自然的本质，把它变成了胸中的沟壑，以他独创的笔墨形式赋予了纸张。他画的房屋、树木、牛羊让人感到亲近可爱，充满了当地生活的宁静和温暖。这些都是他熟悉的四川的风景。他们得心应手，画龙点睛，这使得他的风景不仅令人愉快，而且宜居。但在他随随便便走出来的这些山水人物中，不知蕴含了多少生命感悟、笔墨锤炼和艺术勇气。

他对艺术创作的高度与纯粹、境界与风格的根本体验是什么？我认为是陈寅恪先生在《清华大学王观堂先生纪念碑碑文》中提出的“独立精神，自由思想”。这两句话，十个字，无论对学术，对艺术，对生活，都是最有价值的谚语。

所谓独立精神:首先是独立人格，包括自尊、自信、真诚。左丁一步一个脚印地走在自己的艺术道路上，从不依赖古代名人，从不赶时髦，从不吹嘘自己学过某一派，从不计较职称，从不计较名声的得失，表现出对艺术无比的真诚和尊重，这是那些以艺术为生，名利双收，执着于权贵的敲门砖的人难以做到的。

所谓自由思想，就是主体意识的觉醒和创造精神的提升。左丁的绘画不受形成规律的束缚，不受陈腐的绘画观念的束缚，不受某种实用主义的功利目的的束缚，不受市场经济的诱惑。一切都被原谅是广阔而宽敞的，从而为他自己创造了自由创作的广阔空间。然而，思想和创造的自由是建立在扎实的技能基础上的。一个人的无能，是受自身条件和主观自由的束缚。为了克服主观自由，左丁一直在多方面不懈努力。比如他读书的习惯，是为了丰富自己的心智，激活自己的思想，也是为了夯实中国文化传统这个国画的根基。他努力克服年老的不便，仍然坚持到大自然中去获取艺术创作的灵感；他每天坚持练字，手不离身，让他的功力不断增长，随心所欲，无拘无束。他还着眼于中国画的发展，吸收了西洋画的一些元素，如进一步抽象概括，加强大量泼墨造成的块状感和光线的恰当运用等。，这些都让他作为一个老人依然保持着画中的青春活力，笔墨境界跟上了时代。

作为丁雄的艺术，越来越精致，越来越质朴天真，越来越自由自然，融物与我，达到了艺术与生活的高度统一，清晰地展现了一个成熟艺术家的真实自我。