明清木雕的艺术特征
传统的建筑雕刻装饰从结构上讲究坚固性和美观性的协调统一,对雕刻处的处理有分寸,形象和色彩自然得体。
徽州木雕、石雕、砖雕善于处理原材料的本来面目,既能溶于整个建筑之中,又像水墨画一样清新淡雅,尤其是木雕艺术,为仿古建筑锦上添花。
如果你能身临其境,你会觉得这是一种对艺术殿堂的侵扰,被这种雕塑艺术所包围,在这个美丽的王国里,你会流连忘返,三分精致七分优雅的立体画会给你留下无尽的遐想。
* * *共建文化空间
徽州民居多依山傍水,将民居建筑与其环境视为一个整体。因此,无论是人们选择的自然环境,还是人造的景观花木,它们总是与建筑、雕塑、装饰同构,共同构建一个充满艺术气息的文化空间。
房屋的前庭或庭侧有小庭院或花园,装饰花坛、水池,种植花草树木,摆放盆景。粉墙以砖雕、石雕花窗,或长条石桌、石凳,点缀小品,使建筑、山川、花木融为一体,庭院狭小,颇有园林趣味,体现了建筑的有机功能。
特别引人注目的是白墙、黑瓦、马头墙,层层叠叠,等高、同长、轮廓分明,在这里得到了充分的体现。
同时也是木雕中景物浮雕的蓝本。即使是人物活动的木雕,其背景布景也取自徽州园林。
山区的形象和魅力是美丽的。
木雕上还有松、石、云、泉、奇花异草,具有典型的山区形象。还具有徽派版画、徽派盆景、造型的特点。
无石不松,无松不奇(黄山松,顶平如刀,枝繁叶茂,青翠欲滴,奇形怪状)。
千变万化的云海,铺展深谷,遮掩险崖,“妙在非海,确然似海”,它让千姿百态的奇松怪石披上了万方的魔巾。
黄山奇石如人、物、鸟兽,或具象或抽象,尽在崖顶。活泼的黄猴和松鼠,以及具有皖南山区特色的鸟兽虫鱼,就像一场鸟兽的音乐盛会。
虽然全国各地的花都差不多,但在不同的环境和位置下,也能表现出地方特色。
即使是戏剧等人物的动态形象,在徽州木雕中也很少见到。即使是北方人,雕塑家,一般也设计得比较矮,不失江南人的风韵。
徽州木雕的个性特征
徽派木雕的个性特征在刀雕形象中得以充分体现,应该感谢那些鲜为人知的匠人给我们留下了宝贵的艺术遗产。
徽州木雕作品很有绘画感,作品最好从正面看。每一幅或每一组奉献都在一个平面上,根据画面的结构通过正刻逐渐加深层次。
它们的造型受到雕刻材料实际表面的制约,加工水平基本在允许雕刻深度的平面上变化,因此整体感很强。
从雕刻和装饰的角度来看,安装也有技巧,讲究视角,蕾丝的配置不能放在一个平面上,层次丰富,在统一中求变。
形式美和装饰很难分开。
充分利用生产条件和材料材料,表现出组件的高度通用化和美化。
如龙、凤、麒麟等。在传统题材中,花中各种花的个体图案在两个方向上是连续的,在四个方向上是连续的。
双喜临门、长寿、万字、八股文、回文等民间题材和人物题材中力士、仙佛、罗汉等动态形象赋予了美好吉祥的含义,应用于建筑装饰的各个部位。
但艺术作品中的装饰,不应该简单的理解为点缀花草,它的实际内涵是很大的。一件艺术品好的内容要用完美的形式表现出来,形式美和装饰是很难分开的。即使是现实主义的作品,本身也具有装饰性。
人比房子大,人比山大。
徽州民间木雕艺人还擅长修雷电等。,由雕塑家用夸张的人物造型提炼出他们熟悉的视觉形象,并运用到雕塑中。
徽州木雕的装饰处理高度概括了所表达的意象,并具有变形技法。特别是戏剧、小说、民俗和关于中国的故事的主题,在构图技巧上与舞台布景、道具和人物活动非常相似。有一种戏剧的特写感。
人物和环境的表现手法非常简洁,经常使用象征和夸张的手法。
为了突出重要的部分,往往显得人比房子大,人比山大。一个房间伸出一两个脑袋就能把它填满。
把不同种类的东西结合起来。
民间雕塑家通过观察,总结,运用想象力,收集其美好的部分,创造出理想的东西。
徽州木雕还善于把理想的东西和现实的东西结合起来。处理理想的事物有现实的基础,处理现实的事物有理想的意境。
从美好愿望的角度,可以把不同时间、不同地点、甚至两种生活中兼容的东西结合起来,形成新的视觉形象。
随着岁月的流逝,古建筑的变迁,这三个雕塑仍然可以作为艺术品安装在现代的大厅和装饰过的客厅里。它们有着岁月见证的古意,有着深厚的民间艺术色彩,给观者以美的熏陶和启迪。