我想成为一名模特。
日前，武汉某摄影器材市场举办了一场名为“人体摄影创作组比赛”的活动，现场上演了惊人的一幕——人体模特当众出镜！在数十名摄影师和观众面前，两名年轻女子脱下衣服，摆出各种姿势。现场约20名摄影师立刻兴奋起来。为了选择理想的拍摄角度，他们要么拿着三脚架跑来跑去，要么蹲着或侧着，要么干脆趴在地上爬。现场的快门声比炒黄豆还响。23岁和24岁的两个模特是深圳提供的，是公司专门招聘的。该比赛以其大胆的形式引人注目:深圳雇佣的人体模特将“热情地”向所有参赛者展示他们的尸体进行创作。主办方称，此举是一次突破性的尝试，让人类摄影告别“孕育在一个内室，没有人认识她”的神秘状态，走向开放。这一活动立即在社会上引起了强烈反响，引发了人们对人体艺术的思考，除了现场观看，满足其感官享受外，人们不禁提出了很多问题。举办人体摄影大赛有必要搞得这么大吗？真正的人体艺术应该是什么样的？现场不少观众看后略显迷茫。像吃馒头一样拍人体？“U2人体摄影创作组大赛”主办方表示:摄影达到一定水平后，不仅要展示漂亮的衣服，还要让人脱下衣服，展示人体的美。对于摄影师来说，拍摄人体应该和吃馒头一样正常，但是我们国家的情况却完全相反。很多摄影师一生都没有拍过人体，这是极其不正常的。这种心态应该是他们“毫不犹豫”鼓励女生“投身艺术”的真正原因。模特李进(化名)告诉记者，中国的人体模特都是业余爱好者，她在这一行的时间也很短。他们一个月至少可以拍一次，他们在全国各地跑来跑去，很累，但也很好玩。他们一次拍摄3小时左右，每小时500元片酬。为什么大多数职业模特都不愿意投身于这门“艺术”？是他们太封建，一直以前卫自居，还是这种艺术本身有问题？
艺术一定要「敬业」？
其实人体艺术在国内国外都不是什么新鲜事。早在摄影诞生的1885年，第一张有记录的“人体肖像”就出现在法国。20世纪80年代末，新中国首届人体艺术绘画展在中国美术馆举办，引来了长时间的争议，但也为人体在艺术领域赢得了合法性。此后，类似的人体摄影及展览层出不穷，如今年举办的杭州人体模特艺术展、昆明人体艺术展、成都人体模特摄影展、深圳欧洲人体摄影展、广州人体摄影展等。“人体”如此之多，有些简直超乎人们的想象。观众开始质疑，艺术一定要脱衣服，还是不脱衣服就不是艺术？以杭州为例，很多杭州游客对“裸女”、“裸女”、“女体”、“如花似玉”、“春情迷人”等生硬、煽情的称谓感到不适，还被贴上“不适合儿童”的标签，引发舆论轩然大波。对此，主办方表示无奈:“片头都是摄影师自己拍的，都签了合同，不能改。”但是，普通人并不怎么买账。他们希望下次能看到一个“正面”的标题。
摄影也成了行为艺术？
这就让人想起了所谓的“行为艺术”。行为艺术被称为四川八怪之一的周斌，在成都著名的古街“小关院”裸浴，完成了他的作品《落水者的N声尖叫》。虽然作者说作品内涵丰富，但大多数围观者还是把它当成了出格的“游戏”，大呼看不懂。在南京，一个名为“人与动物:美与暧昧”的行为艺术展的第一件展品《5月28日的生日》被公园工作人员封锁，原因是作者当众裸体潜入一只血淋淋的死牛的肚子里。很多游客在目睹表演后，都摇头表示不理解，不能接受。一位常年在公园玩耍的老人告诉记者:“这种东西能叫艺术吗？真是一派胡言。”公园里售票处的两位女士也说:“这种艺术真恶心。”
艺术和色情之间的界限
关于艺术与色情的界限，从本世纪初刘海粟与孙的争论至今已近百年。以健康的心态和真诚的心面对人体艺术，才能使其发展。圈内人对现在行为艺术的走向看法不一。一位不愿透露姓名的知情人说:“这些行为艺术曲解了行为艺术的本义，而且过于病态和极端，热衷于暴力、自虐、血腥和色情。这些场景强烈刺激人们的感官以达到成名的效果。这不是艺术，是视觉污染。这样下去，行为艺术的路会越走越窄。”
面对人体艺术，不要环顾四周，也不要谈论它。
仿佛一夜之间，唐佳丽和摄影师张旭龙因为《唐佳丽人体艺术写真》同时在全国引起关注。但同时，围绕这本书也出现了太多的烦恼。最具代表性的是摄影师张旭龙将为唐佳丽穿上马赛克的Sina.com告上法庭。与此同时，唐佳丽在接受媒体采访时表示，自己“从拍戏到出版都是被迫的”，将张旭龙置于尴尬的境地。人体艺术不是问题，因为“唐佳丽事件”引起了一些争议，其实更多的是社会学的问题，和艺术本身关系不大。许多“人体秀”实际上是商业秀。事情的真相是真的:2002年9月，唐佳丽人体艺术肖像由人民美术出版社出版，印数10000册。不到一个月，唐佳丽人体艺术照就印了5000张。《唐佳丽人体艺术写真》至今已印了四五次，每次加印量达5000册。即便如此，这本书在其他地方还是脱销了。据说王府井书店平均一天卖5本左右的《唐佳丽人体艺术肖像》，最多一天卖十几本，远超同类书籍。“当观众还在为‘唐佳丽事件’争论不休的时候，很多既得利益者已经成为真正的赢家，正在偷偷数钱。
但是，这些似是而非的“争议”却能给我们一些关于人体艺术的深度思考，当然，这些思考与所谓的“唐佳丽事件”绝对无关。
5438年6月+2003年10月，由清华大学著名教授韩子善主编的《当代中国人体摄影》在国内发行。以香港著名摄影师邓振强的人体摄影为主图的包装封面，深深打动了很多读者。
4月11日，澳大利亚著名人体摄影师詹姆斯？休斯敦摄影作品《瞬间的舞蹈》中国巡回展在广东美术馆举行。本画册以澳大利亚三家著名舞蹈团的优秀舞者为摄影对象。40多幅作品中雕塑般的人体线条和静态图像中生动的动态让人叹为观止。
5月中旬，沈阳商业城格外热闹。一幅独特的人体彩绘正在这里上演。许多顾客停止购物，争相观看。许多摄影师也抓住有利地形，把镜头对准了涂着五颜六色的彩绘模特。这种南方流行的人体艺术一出现在申城，就对人们的观念产生了很大的冲击波。(事实上，这样的身材秀在过去的一年里，几乎在中国所有的大中城市都上演过。)
“一段时期以来，在农村集镇、城乡结合部的物资交流会、庙会上，不时发生大棚表演团体主持、接受、组织脱衣舞表演的情况，而且愈演愈烈。一些歌舞娱乐场所、剧院等演出场所还公然组织年轻女性进行色情表演。文化部会同公安部先后查处了山西省朔州市怀仁县、河北省张家口市下花园区、宣化县、浙江省义乌市4起不雅脱衣舞色情表演案件，当场抓获组织者和参与者211人。”这是中国青年报的一篇报道。从文中不难看出，现在脱衣舞已经流传到中国很多地方，尤其是一些偏远的乡镇...
看来中国正在经历新一轮的“人体艺术”冲击波！
中国从去年开始的人体摄影热潮，是新时期中国艺术界的第一轮冲击波，我也说不清楚。反正在我的印象里，人体摄影过几年就“时髦”了，而且好像总是来来去去都没有原因。如此跌宕起伏，不断辗转反侧。世界上的任何事物都必然有其自身的发展规律。之所以没有它的起源和退潮，是因为我们似乎没有发现这个规律，没有发现并不可怕。可怕的是，我们的理论圈和批判圈对任何艺术都那么在行，任何科学知识都是不研究就无法获得的。“(德谟克利特)我们应该以观察和研究的态度对待中国的人体摄影热。
除去政治气候和“有中国特色”的不便，新时期人体摄影的发展其实是有意义的，甚至是值得探讨的。因为我们不能“忽略一件艺术品的乐趣和一盘冰淇淋的乐趣之间的区别。”“当人们看一个审美对象时，他们看到了什么；他们说喜欢不喜欢是什么意思？为什么他们喜欢他们更喜欢的？”(美)阿恩海姆:《艺术心理学新论》，商务印书馆，1996版，第57页。其实我们每个人心里都很清楚。在我们内心深处，我们对人体的向往，甚至可以说是我们文化心理的一种深层情结。即使我们来自中国，即使我们的文化对它有各种莫名其妙的排斥，我们还是放不下，置身事外，自欺欺人！
这可能就是人类摄影几经沉浮，却从未消亡的原因。这就好比那句名言“男人！你按照自己的欲望创造了上帝！”(德)黑格尔:美学，第一卷，商务印书馆，1982版，第301-302页，因为人在欣赏和审视中休息和修正自己，然后继续前进！
“在神话中，心灵之神被称为波西卡(拉丁语意为波西卡)，这也是许多西方语言中“心”一词的词根。这位心灵之神在不同时期有所变化，但她的主要形象始终不变。她是一个美丽的女神，长着翅膀，像蝴蝶一样飞翔。”方:西方文学心理学史，陕西人民出版社，1999，第4页]令人惊讶的是，在这次的展览中，也出现了几个翅膀像蝴蝶一样飞舞的美丽女神的作品。不知道这是单纯的模仿还是创作的心理巧合。虽然我对范丽相当熟悉，但我没有问他，因为我知道，关于摄影和摄影师，语言往往是多余的，而且往往适得其反。因为我们知道，对于摄影来说，最重要的是靠眼睛和头脑。“因为我们只有一个头脑，而这个头脑并不包括差异的任何部分；这个同样的心既是感性的，也是理性的，它的一切欲望也是一些意志。”卡迪尔:《心灵的感受》，引自《西方伦理学文选》，商务印书馆，1996，第598页。
现在“模仿”这个词用在起步很久的艺人身上，会让人觉得很没用。因为所有的艺术家最热衷的是创作，而不是模仿，所以谁模仿谁就会被骂，至少这是世俗文化的框架。但是，我们不要忘记，所有的文化(包括所谓的艺术)都是先继承再创新的。绝对来说，我们所有人都在做99%的传承和1%的创新。任何人都不能在外面！另外，尤其是人体摄影，我们的模仿还是很重的。因为摄影本身就是一种“舶来品”，我不敢说我们对外国不习惯，也不敢说“摄影”在这里存在了这么久，但所有文化人都知道，所有文化的融合是一个漫长的过程。而我们恰好在这个过程中。至于人体摄影，属于摄影的子概念，更是如此。
承认这个事实并不是我们的悲伤，而是我们的冷静和自信。因为我不敢面对现实，更不敢超越。
“阿特越来越像应召女郎了。只要你需要，你可以用任何手段把自己托付给你，你会尽全力做出姿态。”
“无论行为艺术还是人体艺术，都是舶来品。当那些莫名其妙的行为艺术还在大出风头的时候，人体艺术已经以黑粉色出现，制造热点，抓住大家的眼球。”不知这是艺术家的自暴自弃，还是艺术评论家的冷嘲热讽。不知道这是一种超越前的迷茫和困惑，还是一种坠落前的死一般的沉寂和腐朽？但是，我觉得这种情况绝对不会持续下去！
我一直把人体摄影的境界分为三类:一类是拍人体，就像拍汽车、建筑、山川、桥梁一样；第二种是拍人体好像给恋人写赞歌，或者给死人做道场；第三类是把别人的身体当做自己的来看待和思考。
现代性是一个价值观多元化的时代，而不是一个非此即彼的价值观和道德判断的时代。这三类其实无所谓优劣。但所有的文化问题都可以归结为价值观和道德判断，这是我们谁都无法避免的，所以我们有很多痛苦，文化也增加了很多尴尬。“人类精神深处的一种永恒的直觉显然是一种美感，艾伦？爱伦坡:按照我简单的理解，所有的观众对所有的艺术都有自己的直觉，也可以称之为审美认同和价值判断。
这可能也是中国人体艺术最薄弱的环节，也是最有可能与世界接轨的突破口。我可能在胡说八道。
我也注意到中国人看待人体摄影的方式是错误的，他们在人体电影节上说的也不对。人体摄影的评论大多都是一本正经的“东张西望”！
这很容易让人联想到文艺复兴以后，即使是描述人体部位和生理现象的“牙齿”、“叹息”、“胸部”等词语也被认为是粗俗的，不能使用，所以要用其他委婉的比喻来代替。这种氛围能体现法国古典主义的华丽辞藻和苛求的形式，这种风格对欧洲其他国家的影响也很大。这种人文现象，我们今天读西方文学作品，依然可以感受到。在19世纪俄国作家尼古拉·果戈理写的《死魂灵》中，外省的妻妾被描写得附庸风雅，说话也不用粗话，比如擦鼻子时“用我的手帕吧”，生动地描绘了俄国贵族盲目崇拜法国古典主义的场景，从中可以看出法国古典主义的影响有多广。这种陈腐的人文气息在今天的中国已经没有了吗？我说，绝对不行！该死的都没那么容易死。中国反封建斗争了一个世纪，封建主义还没有完全消灭。更何况中国的文化一直有仰视西方文化的坏习惯。也许就像鲁迅先生说的，连浴缸里的孩子在倒洗澡水的时候都倒了，在吸收西方文化的时候把糟粕当成了标准。
有文化传统的问题，也有人文环境的问题。但归根结底，它击中了我们历史文化的软肋，那就是我们能否以人为本，尊重人性，实事求是，过上真实幸福的生活。“艺术是人类情感象征形式的创造”。【苏珊？兰格:《情感与形式》，中国社会科学出版社，1986，第51页】“生物总想获得形式的永恒，但形式的永恒不是它的最终目标，而是一种不变的追求，是一种无时无刻不在实现的目标。因为实现这个目标完全靠生命活动。”【苏珊？兰格:情感与形式，第79页】认识到这一点，人体艺术似乎不再是“风流韵事”的问题，而是上升到了提高生活质量、净化人性、推动文明进程的高度。
听说《花花公子》不是西方主流社会的色情刊物。和那些真正的色情刊物相比，其中一条就是不会刊登任何女性暴露私处的图片。因为赫夫纳真的是音阶大师。所以即使是在色情场景中，人们也觉得它很性感！性感！极度性感，以及如何让男人兴奋到产生性幻想，同时也让女人同样兴奋。也许，男人偷窥女人的感觉，是人们在性幻想的情节中所熟悉的场景，所以与其说它恰当地把握了这个尺度，不如说她尊重女性。但是，不可否认的事实是，女性的裸露对人来说仍然是一种真实的感官刺激。因为就像布鲁克的臀部一样，人们终于发现，当人们对女性的乳房充满想象的时候，真正能调动男人情绪的是臀部，所以布小姐的臀部才会有如此吸引眼球的效果。所以女性裸露的效果真的不如在适当的部位和大小营造女性的性感来的刺激，而且这种方式也不会触及人的色情尺度。有人说，现在是一个公开偷窥的时代，因为那些可敬的老板，和那些街头流氓一样，对偷窥有着同样的狂热，而且这种偷窥已经以越来越公开的方式表现出来了。“形而上指道，形而下指器”。
人体摄影就是人体摄影。我们不能因为要迁就自己的“国情”就给它加一块“遮羞布”，也不能在不了解人体艺术的内涵之前，就欺骗世人，偷取名声，人体摄影虽然真的是一个难以把握的“秒表”，但无论多左多右，都很可能陷入尴尬和无情的境地，也极有可能毁了摄影艺术，给社会添乱。因为，艺术和色情往往只有一步之遥。
所以古希腊特尔斐阿波罗神庙上的铭文是“自知，节制。”我国古代文化也有“道之心唯微，神之灵立教”【文心雕龙？原路】。在这方面，应该说我们中国人应该做得很好，把握得最好，因为我们一直以来最吹嘘的就是我们东方文化的“中庸”，有人把中国的哲学概括为“度”的哲学。但是，很遗憾，也很不可思议。正是因为我们总是抓不住这个问题，操作不到位。至少在人体摄影中，经常是这样的！
我不理解为技术问题，而是思想问题。
“虽然思想的自我控制着想象的自我，但艺术家可能意识不到这一点，因为他只意识到自己在想象，而不是在思考；他知道有不同于想象的东西在控制他的想象，但他不知道那是他自己的思想。”【柯林伍德:《艺术哲学论文集》，引自朱迪《当代西方美学》，中国社会科学出版社，1984，第75页】。因为，这就是那句老话，“自己都被自己搞晕了，怎么能把人说清楚呢？”要想说得精彩，首先要想清楚；要想做好，前提也是必须先想清楚！因为我们在构建健康的社会文明体系时，不仅要承认文明是一种理想，还要为之扬帆起航。同时需要意识到不文明产生的土壤和现实，让耶稣属于耶稣，撒旦属于撒旦。但是，一个公正、健康、积极的现代文明体系，任重而道远，他的思想是复杂的，要靠理性的推动、善意的引导、科学的研究。老戏里总有一句话:“借着别人的牺牲，哭出自己的悲哀”。至此，我才体会到这句话的真正含义。我是唐佳丽事件”，我谈了我对中国人体艺术的长期思考..那有点不对。停下来！
如何欣赏人体艺术
目前，人体艺术的形象正以各种形式充斥着各种媒体。艺术作品、报刊杂志、影视广告、网络图片、行为艺术、人体彩绘等都存在大量的人体形象。它真的是五花八门，令人眼花缭乱，直接影响着人们的文化生活和思想意识，对青年学生成长发展过程中的审美理解和学习有着更为明显的影响。很多人认为人体是美的，但也有人不敢正视人体艺术的存在，把人体和邪恶、淫秽、性联系在一起。那么，我们应该如何欣赏人体艺术呢？
第一，首先要明确人体是美的，不是恶的。
早在古希腊人就认为，人体应该是值得骄傲的东西，应该保持完美的状态。伟大的德国诗人歌德说:“大自然最后一个不断升华的创造物，是一个美丽的人。”也有人说:“人类最美的衣服是自己的皮肤。”因为人体是适应大自然的进化而创造的，是由合理科学的骨骼、肌肉、皮肤和各种器官组成的完美、均衡、和谐的整体。人体艺术以人体为载体传达艺术家的情感，艺术家通过艺术创作赋予人体千万种色彩和姿态。
在艺术活动中合理使用人体模特也是正常的，因为人体是美的，是正常的，所谓的‘恶’是传统观念和人为误导暗示的结果。"
第二，人体艺术是高尚神圣的，不是淫秽的。
人们喜爱人体艺术，是因为艺术家用人体语言来崇拜生命，赞美自然，赞美青春，讴歌爱情，追求自由。这种创造性表达是产生优秀人体艺术作品的内在动力，不会把人引入幻想和邪念的歧途。比如米开朗基罗的《大卫》以阳刚之美的力量打动了人们，而罗丹以性为主题的雕塑则让人感受到青春的美和活力，确定了艺术与物、欣赏与欲望的关系。人体艺术镌刻着不同时代、不同作者的审美情趣、思想感情和千变万化的社会思潮。古希腊的人体体现出朴素、庄重、神圣；文艺复兴时期的人体和雕塑，反映了人体的躁动，是精细的；印象派人体真实而华丽；美国式的人体有幽默感；日式人体柔美动人。人类对自身的认识是随着时代文明的进步而逐渐加深和升华的。历代艺术家在人体艺术领域不断探索，为世界艺术宝库增添了大量丰富多彩的人体艺术作品。例如，维纳斯雕像、天使的喷泉和罗丹的《思想者》都是众所周知的杰作。
由于历史和文化的原因，中国人和日本人从来没有把裸体本身当作一个严肃的思考对象。这种情况还是造成了一些误解，导致我们面对人体艺术的恐惧和困惑，人体艺术是神圣的，是高尚的，与淫秽有本质的区别。
第三，学会用艺术的眼光欣赏人体之美，学会辨别假艺术。
温克尔曼断言，最高的美应该是摆脱所有的味道，像纯水一样完美。艺术是神圣的，是生活的总结和高层次的再现，是生活的升华。她经常给人灵感、想象、思考和审美...这就是为什么人们欣赏和接受艺术的影响，从而丰富自己的精神生活，吸收艺术的养分。
不可否认，很多人打着人体艺术的幌子，追求商业利益、名利或其他不可告人的目的，无视艺术规律，做一些标新立异、追求轰动效应的事情，有的甚至把展示丑陋、色情、死亡作为时尚。这种践踏艺术规律的行为，不是对美的赞美，而是对传统艺术观念和艺术本体的全方位颠覆。
作为一个正常人，我们无疑会对这样的“人体艺术”嗤之以鼻。因为，与正常的艺术相比，他们最缺乏的是创作，没有艺术的光环，只有废话和荒诞。除了给别人好奇心，满足某些人的低级趣味，与艺术无关，不难发现，这些“艺术家”已经完全脱离甚至脱离了正常的生活。他们不是从人们的生活中汲取创作源泉，而是以艺术的名义“为所欲为”，他们不仅失去了艺术创作的基础，甚至连人类的一些基本道德规范都丧失了，体现出一种歇斯底里甚至疯狂和变态。
人的行为或艺术行为还是应该趋向人道主义的真善美，人性的健康阳光。那种只有心理变态、行为变态才能再现人性深度的怪异追求，是新美学、新艺术未来的发展方向，是一种现代蒙昧主义。
感谢上帝赐予世界上所有美好的事物，更感谢上帝赐予人类双重的礼物:比如诗歌的人体形状和感受一切美好灵魂触角的能力。虽然第一份礼物并不丰厚，但是每个人都有心情好的权利！请用艺术的眼光欣赏人体之美。