平面广告设计对生活有哪些影响？

众所周知，设计的基本理念是创意，基本理念是特色，基本理念是原创。我觉得不可能认为独特的创意不是每个人都做好的，每个人都应该接受。在我看来，设计没有成功，也没有失败，因为设计是有生命的，很多东西是矛盾的，不可能由个人做出准确的评价。

一个设计，关键部位的细节要尽量减少误差，否则差之毫厘。比如苹果、西红柿、橘子等。在体积上几乎相同，但实际上差别很大，所以在加工时要把握它们的不同特点，准确描述。

事实上，设计可以很复杂，也可以很简单。从某种意义上说，设计是一种奇妙的搭配，就像调酒一样。我们往往无法预测设计的最终效果。正因为如此，我们经常会做出一些意想不到的作品。设计是感性认识。如果只是一幅画，可以简单分析一下优劣。但是，一个设计可以发挥的想象力太多了，很难知道是作者刻意塑造的，还是你发现了一个奇妙的巧合。那么这个设计是什么时候出现的呢？让我们一起探索吧！

中国是最早拥有货币的国家之一。从夏朝开始，各种自然货币和人造货币相继出现。商周时期各种货币的设计足以向我们展示那几千年高超而丰富的设计水平。许多千篇一律的货币设计风格一直影响着中国装饰图案的发展和文化的形成。但是，这些丰富复杂的设计，都不是后来的铜币设计可以相比的。秦代铜钱选择了最简洁的内外圈图形，完成了最完善的使用功能和最广泛的教育功能。可以毫不犹豫地说，圆和正方形的掌握是人类对抽象图形初步认识的最重要的升华阶段之一，是点和画的基本笔画上升到壁画构成的基本禁锢(一个线性发展的平面)的标志。在中国原始社会的彩陶图案中，基本图案不仅仅是点和曲线，还有三角形、正方形和圆形。这些图案巧妙组合，形成丰富的装饰图案。然而，将正方形和圆形作为设计元素和设计思想加以运用和表达，有赖于对抽象设计元素的进一步理解和把握。当人们明白了“无规矩不成方圆”的道理，明白了“圆使你动，方使你静”的规律，甚至用“天是圆的，地是方的，地是平的”等文化概念和感觉模式去衡量“方”和“圆”的时候，这样的设计就显示出了极大的神秘性。钱是需要使用和流通的。世界上几乎所有的硬币都归结为圆形的设计，只有中华民族选择了带方孔的圆形作为硬币的最终样式。有绳子贯穿的钱自然容易清点和携带，而且作为钻孔技术，铸方孔比钻圆孔容易得多。中国货币的这种设计自然有着无比丰富的文化要求，让人难以割舍轻松。正是因为这种工艺设计，铜钱的设计在使用功能和文化亲和力上自然有了更多的发展可能，打孔的钱更有利于携带和计数。方孔和圆币可以同时容纳其他与图形相关的社会文化观念，比如这种货币流通和稳定的基本功能，圆滑和方正这类人的社会性格，外围和中心的位置观念。这就是为什么出现了像孔子这样的货币名称，使得货币跟随孔子的姓氏，适应了儒家所倡导的文化精神。那么，中国的财神就有可能得到龚铭元帅的名字。只有钱方正、财神、龚铭这样的连词，才能把人们的希望寄托在更广阔的文化概念上，塑造人们的性格。如果我们进一步考察中国普通人对很多日常电器的设计，也会发现很多舍易求难的地方符合方圆(规则)。中国人一瞬间离不开的筷子，人们生产生活中常用的洗衣篮、簸箕等器皿，一般做成圆头、方头的形状，都是最常见的例子，在设计制造上也很典型。否则，那些经过改造的现代方便篮、卫生筷，也不会延续这种吸引眼球、细节化的造型。让我们看看无数当代商标和其他标志的基本形状，一般遵循对比、穿插或包含方圆和其他基本图形的基本方式。以上是中国铜币的基本设计思路。毫不夸张地说，中国铜币的设计成功是中国设计师对平面设计基本原理和规律认识的结果。这个设计原则是永恒的。

现在，随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的完善，市场机制进入精神生产领域，大量生产文化产品的企业涌现，文化产业迅速崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅速上升。在许多国家，文化产业已经成为重要的支柱产业和新的经济增长点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量及其带来的文化附加值日益成为经济的强大竞争力；文化观念的变化带来了新产品的开发、产品结构的调整和经济结构的变化。平面设计艺术作为文化产业的一个门类，面临着文化与经济相互交融的社会现实。我们不得不思考这个行业的生存环境，如何在经济大潮中抓住机遇提升自己的发展实力，从而使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。在激烈的市场竞争中，国际和国内企业都把提高设计水平作为增强竞争力的手段。从报纸到杂志，从电视到互联网，从品牌到包装，从广告到形象设计，平面设计的功能和作用在不断扩大，其影响涉及社会生活的方方面面和各个行业。据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员超过30万人，从事平面设计艺术人才培养的高校和教学机构近千家，并且还在不断增加。对于这样一支欣欣向荣的文化产业大军来说，是发展市场经济不可或缺的重要力量。但长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处于边缘化的境地，没有明确的行业定位和自己的行业组织和学术机构。至于行业分工和行业标准，行业中介组织更是无从谈起。面对经济和高科技的快速发展，平面设计的相对落后，很多平面设计艺术的研究者和从业者都很着急，要求改变现状，以获得自己的发展空间。

我经常有一个想法，世界最高设计奖应该颁给为中国古代秦国设计铜钱图案的设计师。也许我的想法不是没有道理。就连体式设计的长期使用，创造出的大量产品，以及使用这些产品的人数和数量，以及这种设计的长期拖延，这种设计思想的挖掘和设计理念的拓展，这种设计所引发的丰富文化内涵的发现和运用等方面来说，，可以说是衡量设计成就无与伦比的。那么，如果你想在世界范围内评选一个设计奖，那是很自然的。

所以，我觉得还是不要太专业了。不客气的说，你们所有人(包括我)都还在学习如何入门设计的概念。记得有人说过“人类总是用自己的小尺子丈量整个世界，然后认为世界是这样或那样的”。虽然我们也会大声的表达自己的观点和看法。但是这个时候，我更愿意做一个沉默的学生。我不是想让所有人闭嘴。我只是希望避免绝对化的争论，引导性的发言，用明显极端的话语去评论一个设计，用探索的态度去对待每一个作品，哪怕你觉得它真的一文不值。当然这只是个人修养的问题，但是我觉得还是有必要重复一下。是的，我们很多人都是设计精英，但是我们可以进步，至少保持进步。设计是思想的体现，人需要好的思想才有好的设计。