元代工艺美术的工艺分类
[青花釉里红盖罐]
织绣技艺元代，纺织、印染、刺绣等技艺在宋金以后有了许多进步和改进，其中江南的丝织业尤为发达，产品远销大部分城市和其他城市。到了元代，官营织布刺绣作坊有80多家，产品专供皇室使用。灵器局、佛织推进部等官方刺绣作坊绣制的帝王像、佛像，应该是元代织锦业大发展的代表，而失石是其丝织业的新成就。最初是阿拉伯工匠用金线编织而成，底色和金线相得益彰，所以也叫织锦，对后世织锦的发展有一定影响。蜀锦历史悠久，至今仍广受欢迎，著名的有蜀锦十种。斜纹、丝、缎、丝、纱等地方都有编织，其中缎织物已经成熟，变得精致。庆忌纱、春缎和汤唯机丝都是元代著名的丝织品。与南宋的朱克柔等人相比，缫丝虽有所退化，但仍有一定水平。棉毛业的兴起和发展也是元代纺织加工的一大成就。地毯和地毯技术的发展与蒙古族的日常生活密切相关。有的大地毯长16.67米，宽7.5米，可见作坊规模非同一般。刺绣仍然是城乡刺绣的副业，地方名绣尚未形成。印染行业是纺织行业的重要组成部分，染色有其独立的审美价值。此时的松江棉印染，其效果如画般细腻细致。
[东方朔偷桃拖丝]
元代的玉器工艺礼仪，继承宋金，也是以玉为标准工具。因此，元代的玉器工艺是在宋金玉器业的基础上不断发展的。中国统一第二年(1261)在大都设立玉局，元十五年(1278)设立珠鲁金玉匠玉局，负责宫廷玉器的制作。元十七年，设立杭州道金玉总局，管辖金玉玛瑙工匠数千人。由此，大都和杭州成为元代金玉工艺生产的两大中心。至元十二年，元世祖忽必烈将刚磨好的玉海放在广寒殿，还贴上了白玉龙云花的玉宫，里面是白玉金花台，上面是玉床，说明元代朝廷用玉量远远超过前代。从元代出土和传世的玉器可以知道，有宋代继承下来的礼玉和观赏玉，有辽金之后的春水秋山玉，也有元代的官玉和家用玉，如玉爪、镂空玉帽顶等。元代玉器风格承宋金，强调写实和含蓄，善用镂空，技巧娴熟，传神。不过做工有点粗糙，留下的斧凿痕迹较多，别有风味。
漆器工艺民间用漆器来装饰木器、竹器，可以防潮牢固，适用美观。轻素漆器在宋代的基础上继续生产。漆雕、犀牛皮、镀金、珍珠母等。在元代漆器工艺上取得了很大的成就，远胜于南宋。漆雕属于漆器中的雕，即雕若隐若现，阴中有阳，分为红、黑、犀。有著名的工人如张成、杨卯等。，还有盘子、渣桶之类的小物件。图案构图饱满，刀法清晰，磨工流畅，风格深邃明朗，功力极高。犀牛挑是用黑红漆一层一层地把轮胎涂到相当的厚度，然后用刀挑刻出云纹、回文等红黑花纹。去犀圆盒中有张承造针刻云纹3组，刃深1 cm，属于深去犀型。黄金，也称金，是在其上绘有山川、树石、花草羽毛、亭台楼阁、人物往事等图案，再填充金粉进行装饰。以上漆器产于浙江嘉兴，元初在此设立嘉兴漆器局，负责漆器的生产，是元代漆器技术的重要起源。珍珠母漆来自江西吉安庐陵县。漆面坚实，人物细致可爱。元代的珍珠母薄而有光泽，用铁锥雕成，细而密。工匠萧振和刘亮碧都擅长这种艺术，自称铁笔。
金属工艺元代，金属工艺以金、银、铜、铁、锡为主要原料，通过铸造、锤打、凿刻、雕刻、编织、绷扎、捏嵌等工艺，制成不同用途的日用器皿和高级工艺美术品。当时，金银被广泛用于贵族阶层和餐馆。然而，朝廷对金器和玉器一样严格控制，只有拥有五件或五件以上产品的官员才允许使用金玉茶酒器皿。黄金工艺以捏、累、嵌工艺为尖，也叫精金工艺。除了用黄金制作器皿，它还被用来将黄金切割成泥，锤成箔、丝等。，并用以装饰丝织品、漆器和木制品，以及用以装饰银器和铜器的镀金器皿。白银没有黄金值钱，也是城乡富人普遍使用的。银器工艺在技术上类似于金器。能在描述或记述中找到的金银工匠有朱碧山、谢、谢、唐和。其中以朱碧山最为著名。他与画家柯·九思有过交往。他制作了茶杯、虾杯、蟹杯等酒器。，还铸造了昭君像、达摩像、金茶壶等陈设。著名的铜铸工匠有杭城江娘子、平江王畿等人。铜镜仍是元代整形必不可少的工具，多而实用，精美的很少。
玻璃工艺玻璃古代叫琉璃，现代叫“料”。元代最重要的玻璃器皿产地是山东宜都的沈雁镇。元末明初，这里曾发现过玻璃熔窑遗址和残制品。检验表明属于钾钙含量高、铅含量低的钾钙玻璃，与唐宋时期的高铅玻璃有明显区别。甘肃张喜安县徐家坪王世贤家墓出土的一套淡蓝色的聂玻璃莲花花瓣座，是用模型铸造的。没有找到实验室数据，也无法确定其化学成分，但通过目测，它似乎来自沈雁镇。江苏省苏州市元末张士诚之母曹石墓出土大量玻璃珠和一件玻璃簋。玻璃仿制品聂白长42.5厘米，是迄今为止已知的最大的元代玻璃制品。检测结果表明，玻璃珠属于钾铅玻璃，可能是苏州本地生产的。《元史》中记载“将是书院各类玉器工匠的总经办”，玉局是制作“罐玉”的官方作坊，可能设在大都或沈雁镇。新疆出土的玻璃瓶是用管子吹制的，淡绿色透明，形状不规则，可能是当地工匠吹制的，说明河西走廊和新疆的玻璃器皿带有地方色彩，在配方和成型上都与当时内地的不同。
元代珐琅工艺珐琅是珐琅和金属的复合工艺品。珐琅是用硅、铅、硼砂等原料，经熔化、冷却、研磨成粉末状的有色物质，填充并涂在金、银、铜、陶、瓷等容器上，经烘烤而成。到了元代，景泰蓝珐琅和珐琅最早从西方传入，很快在中国的艺术土壤中生根、开花、结果，并迅速完成了民族化进程，成为中国传统工艺美术之一。景泰蓝珐琅在元代被称为“大食窑”或“鬼国镶嵌”，是从阿拉伯传入的，产于大部分地方和云南。胎骨有金、铜两种，以铜为主。铜胎掐丝珐琅是用细而窄的铜扁线，捏成各种图案，焊接在铜胎上，填充各种珐琅材料，经烘烤、抛光、镀金而成。至今没有可靠的元代景泰蓝。但从旧的搪瓷器上可以发现与君士坦丁堡制作的珐琅彩釉相似，而与明代永乐(1403 ~ 1424)、宣德(1426 ~ 1435)制作的珐琅彩不同，应属元末。到了元代，胎的珐琅叫“福郎嵌”，是从欧洲传入的。当时欧洲的法国利莫久和德国科隆都盛产一种长胎的青铜珐琅，元代郎的镶嵌可能与这两地的一种长胎珐琅有关。
文房四宝元代文房四宝继承和发扬了汉唐以来文具的装饰和审美因素。元代，制笔业在文人的指导下得到发展，先后出现了冯英可、、吴、、陆臻、等著名工匠。其中，冯英可的笔、赵孟頫的人品、钱选的画被称为吴兴三大奇观。张锦忠向朝廷进贡，使胡笔名扬天下，取代宣笔成为全国之最。砚，当时人们还是讲究砚的，多以当地的石头为原料，有泥、瓷、漆玉、玛瑙、铁、铜等砚石。造纸工业一度一蹶不振，生产非常萧条。而地处深山的安徽省徽州造纸工业，因为雕版印刷业的刺激，依然在生产大量的优秀纸张。水墨产业持续发展，潘云谷、、林松泉、于、杜青碧、魏、黄秀芝、朱万初、邱世英、邱南杰等超过10人。元代的湖笔、两砚、宣纸、徽墨为文房四宝日后制造业的繁荣提供了有利条件。
此外，元代的宝石镶嵌技术开始兴起。陶的《辍耕录》以“惠惠石”一节介绍西方宝石的品种、名称和性质。皇帝还用宝石装饰帽顶，为明清时期宝石镶嵌技术的发展打开了大门。各地继续生产玛瑙、点子等彩色石雕技艺，制作各种摆件、装饰品。竹、木、牙、犀、骨、角等装饰雕刻也不断产生，以满足统治者、上层贵族和一般社会生活和审美的需要。带鞋的皇冠礼服也很有特色，形式和工艺装饰都有很高的水准。因为它的材料容易腐烂，所以现在已经很少见了。建筑和室内装饰用玻璃、雕花砖、塑料砖、大理石、汉白玉等石材加工和木制家具等技术，也比较发达。维吾尔族、蒙古族、藏族、壮族、苗族、白族等少数民族都有自己的纺织、刺绣、金工、木、石、牙、角、骨等雕刻，都达到了相当的高度。
由于资料和认识的限制，以往对元代工艺美术的研究很少，发表的论文也很少。只对陶瓷进行了系统全面的研究和阐述，其他领域还有待开发。