人物摄影的艺术美学论题

人物摄影(People photography)是以静态或动态的人物为拍摄对象，着重刻画其外貌和精神面貌，从而直接表现人物的一种摄影。各种涉及人物、以人物为主体的题材，都属于人物摄影的范畴。如:人物肖像、家庭生活、亲友聚会、情侣情分、婚庆礼仪、童年纪录片、校园动态、老年人晚间场景、旅行范围、时尚穿着、舞台表演、体育活动、工作场所、节日活动、地方风俗、社会新闻、人体艺术等。，种类繁多，随处可选。

总的来说，在摄影艺术领域，除了人像摄影之外，还有家庭、儿童、旅行、婚礼、运动、舞台、社会纪实乃至人体等多种摄影，它们各有特点，相互联系，往往属于人像摄影的系列，统称为人像摄影。

自1839摄影诞生以来，人一直是摄影的主体，人物摄影成功的关键是形神兼备。现实生活中，每个人的外貌和性格特征都不一样，精神面貌也是千变万化的。一张人的照片，如果捕捉到了被摄主体的表情和情感，但外观不佳，经不起推敲，缺乏应有的艺术表现力；另一方面，如果外貌相似，但表情和情感没有刻画出来，那么人物的表现必然平淡无奇，没有韵味。

因此，人的摄影不能局限于拍照，而应根据主题充分利用人的外貌的优缺点，突出美感，从而更好地通过人的外貌来传达和刻画人的精神面貌，使照片中的人看起来比真实的被摄对象更加美丽、生动、有活力。只有先做到“形似”，才能传神。

为了使人民摄影达到“形神兼备”的要求，摄影师不仅要正确掌握相机使用技术，还要在观察优秀摄影作品、学习相关摄影知识的基础上，对生活中的各类人物进行细致的观察和思考，培养敏捷的思维和判断能力，从而在人民摄影的实践中，明察秋毫，刻意创新，抓住时机选择被摄对象，抓住被摄对象典型而生动的瞬间，拍摄出生动的画面。

二、人物摄影的拍摄方法有哪些？

人物摄影的拍摄方法不外乎摆拍、抓拍和摆抓结合。它们各有特点和要求，相互联系，相互配合，形成人物摄影不可缺少的造型技术。

1，摆拍

也就是说，在摄影的整个过程中，被摄主体始终充分意识到有人在为自己拍照，从而使摄影师在为拍摄做准备和操纵被摄主体后，有充分的时间完成拍摄。所以这种拍摄方式也叫大慈大悲，或者可以叫主体全知拍摄方式，被人像照、团体照、纪念照、广告照等采用。但在被推来推去的情况下，摄影师为了配合拍摄，要尽量放松被摄主体的心灵。

2.啪。

也就是说，在整个拍摄者的过程中，拍摄者在不让被拍摄者知道有人在给自己拍照的情况下，直接捕捉人物活动中典型的、生动的瞬间。所以也可以称之为主体不知道的拍摄模式。这种方式拍摄，构图和用光量可能不尽如人意，但拍摄对象处于无拘无束的活动状态，神态举止自然。但主体需要丰富的生活经验和敏锐的眼力。在各种稍纵即逝的人物活动中，他善于抓住主体最典型、最完美、最抢眼的瞬间，及时按下快门。

3.摆动和抓握的结合

即在整个摄影过程中，被摄主体虽然知道有人在给自己拍照，但并不说出确切的拍摄时间，这样被摄主体的注意力仍然可以集中在自己正在做的事情上，拍摄者可以有一定的时间选择最佳的角度和光线，经过小范围的调整和操纵，在适当的时候按下快门。这种拍摄方式结合了摆拍和抓拍的优点，做到了抓中有挥，挥中有抓。所以也叫摇抢，也可以叫学科一知半解的拍摄模式。3.给人摄影应该买什么样的相机？

虽然一般相机都可以用于人像摄影，但由于型号和结构不同，其性能和特点也有所不同。人摄影如何选择相机，通常可以从三个方面考虑:摄影目的、个人爱好、经济条件。

1，摄影用途

这是指相机的使用范围。只拍全家福，全身和半个身体的个人纪念物，买个普通的小135相机的新手，可以应付；这种相机一般配一个标准镜头，既可以拍黑白人像，也可以拍彩色人像。或者可以选择“傻瓜”相机；体积小，结构简单，配有闪光灯装置，不仅使用方便，而且拿起就能拍照，不需要单独购买闪光灯。如果打算用相机进行人物艺术创作，可以考虑购买单镜头反光相机；一般这种相机可以更换不同焦距的镜头，自动化程度高，可以拍摄全身、胸围、特定头部等各种人物的照片。

2.个人爱好

每个摄影师的爱好都不一样，有的喜欢135相机，有的喜欢120相机。这两款相机各有优势和特点，很难说哪个好哪个不好。总的来说，135相机小巧精致，便于携带和使用，每张底片的成本也相对便宜。120相机，部分可换片盒，可拍摄多种格式。同时，由于底片幅面较大，照片的颗粒比较细腻柔和，容易使人的脸部呈现出丰富的层次感和真实的质感。

3.经济状况

在市场上，相机的型号很多，功能不同，结构也不同。虽然它们的基本性能相似，但价格却大相径庭。在选购相机时，一定要考虑它的价格是否适合我的经济条件。一般情况下，买一个中档的相机，适合各种人的摄影。必须认识到，相机的好坏和人的照片质量没有必然联系。使用高端相机无法保证每一张照片的质量；普通相机也能拍出高质量的人物照片。重要的问题是你必须熟悉相机的结构和性能，熟练掌握操作技术。

4.人的摄影应该选择什么样的镜头？

虽然相机的各种镜头都可以用于人物摄影，但严格来说，人物摄影的镜头应该具有以下选择性:

1，成像

人物摄影的镜头成像质量不仅要清晰，还要有一定的柔美效果。因为人们的摄影一般以脸部为主，所以镜头成像质量要满足层次丰富、质感真实、细节暴露、皮肤湿润的要求。

2.焦距

一般相机都是配标准镜头，也就是焦距大约是胶片边框的对角线长度。这种镜头只适合拍全身或者半身的人。如果用于拍摄半身像或特写人像，往往会造成人物形象的透视变形，而且如果某些镜头拍摄的距离接近规定的最近拍摄距离，就无法带入清晰的焦点。

所以如果要拍头像或者特写人物，需要使用中焦或者长焦镜头，其焦距一般需要在标准镜头的1-2倍以上。以135相机为例，镜头的焦距需要在105米以上，这样相机与人物的距离才能保持在1.5米以上，既能使焦点清晰，又能使焦点清晰。如果在室内拍小团体照，遇到回差不足就需要使用短焦距镜头(也就是广角镜头)，但是容易出现近大远小和两边轻微变形的人的缺陷。

3、口径

拍摄半身像和头像的特写时，镜头的有效光圈要大，使主体清晰，背景略模糊，增强远近空间的透视感，从而突出主体。此外，镜头有效光圈较大，在没有闪光灯的略暗光线下拍摄动态人物时，仍然可以使用较快的快门速度。5.旅游摄影师应该带什么摄影器材和配件？

1，摄影器材

旅游摄影师所要携带的摄影器材，一般都是轻便合适的。平时拿着普通的小135相机或者“傻瓜”相机就可以用来拍观光纪念照。如果准备进一步从事人物摄影，比如拍摄一些当地的风土人情，最好携带一台135的单镜头反光相机，可更换镜头，变焦镜头为28-80 mm，方便满足摄影需要，还能减小设备体积；或者，在使用相机原厂标准镜头的同时，可以配置24-28 mm广角镜头和85-105 mm中焦镜头供选择。如果需要同时拍摄彩色和黑白的人物照片，最好有两个机身，分别装入彩色和黑白胶片，交替使用(如果携带的是背部可调的120单镜头反光相机，只需要一个相机即可适用)。

2.配件

不管你带什么相机，遮光罩和2号黄色滤镜都要配。有条件的话，最好带上彩色和黑白摄影常用的各种主滤镜(包括UV镜、天空镜、偏光镜等。)以及用于黑白摄影的黄色、红色和绿色滤镜。也可以携带小型电子闪光灯或者自制反光板进行辅助照明。为了让相机和镜头时刻保持干净，你要带上镜头纸和镜头刷，带个吹气球更理想。

旅游拍摄人物时，由于手持拍摄可以自由选择角度，三脚架使用次数不多，不需要携带；但是如果你能随身携带以备不时之需就更好了。此外，还要准备一个袖珍笔记本，简要记录拍摄情况，包括日期、天气、时间、场合、人物、使用的光圈、快门速度等，以便积累相关数据随时参考，从而不断提高拍摄水平。

6.黑白人物摄影常用哪些附加镜？

在黑白人物摄影中，相机镜头前常用的附加镜包括改变色光属性和改变成像和阴影两个系列。前者，如各种彩色滤光片、天空滤光片、UV镜、天空镜等。，后者如软镜头、渐晕镜头、近景镜头，描述如下:

(一)、改变常用附加镜的色光属性。

1，各种彩色滤光片

这种滤光片是用彩色和光学玻璃制成的，包括黄色、绿色、红色、橙色和蓝色，以各种颜色命名。它的作用是阻止或减少不必要的色光，相对增加所需色光的光通量，从而改变感光胶片的色感。在黑白人物摄影中，黄色滤镜是最常用的。比如在蓝天白云的情况下，拍摄室外人物，一旦使用，可以吸收一部分蓝光，使胶片上的蓝天不那么敏感，使天空略暗，照片中白云明显突出；不然蓝天白云就混了。成为一片白茫茫的天空，平淡无味。黄色滤镜还可以提升人物的质感层次，展现细腻逼真的肤色。还具有透光范围大、挡光率低的特点。所以如果加了浅黄色滤镜，只需要开一半光圈，如果加了中黄色滤镜，只需要开一个光圈。

2.天空过滤器

这是一面半黄或浅灰色、半透明无色的附加镜子。由于其彩色部分的边缘由深到浅，逐渐变得无色透明，所以也叫渐变滤镜。它的作用是调节天空和地面的对比度。具体来说，有色部分可以吸收天空的紫蓝光或减弱天空的亮度，限制天空部分在胶片上的曝光，使地面部分在胶片上曝光更多。使用时，有色部分要朝上，不需要增加曝光量。逆光拍人的时候，加个天空滤镜更理想。

3.紫外线镜和天空镜

UV镜大多是无色的，有些微黄；天镜接近无色或微红。它们的主要功能是吸收大气中的紫外线。紫外线对山区摄影影响严重，往往会阻碍图像的清晰度。加了UV镜或天空镜后，可以消除紫外线对感光板的影响，提高图像清晰度，特别是对远处的景物。因为UV镜和天空镜是无色或接近无色的，在任何情况下都不需要增加曝光量，对摄影都没有副作用，所以经常加在镜头上保护。

(2)、更换常用的附加镜进行成像和遮蔽。

1，软镜

软镜头的作用是将通过镜头的光线部分折射，使拍摄的图像保持一定的清晰度，对比度可以更柔和自然。软镜有多种结构形式。一般在透明玻璃上制作不同密度的圆形波纹，或者用尼龙丝或其他纤维编织成的网眼，以达到分束折射入射光的目的。戴上软镜头后，拍摄妇女儿童的特写照片，可以使图像柔和悦目。

2.光环镜

光晕镜的外部结构是玻璃镜片中间开一个圆孔，周边是沙质的。因为中间是镂空的，所以戴在镜头前不会影响主像的对焦。在拍摄一个人的时候，把脸部安排在圆孔的位置就可以得到正常的清晰度，而脸部周围的图像由于沙粒对镜头的影响而显得朦胧、眩晕。佩戴光晕镜拍摄人物时宜使用单镜头反光相机，因为拍摄者可以通过相机的取景器直接观察到影像光晕。

3.特写镜头

特写镜头，也叫半身镜，是一种凸正透镜。戴上后可以缩短镜头焦距，从而缩短最近拍摄距离，扩大人物形象，充分利用感光胶片的面积。拍摄时一般不需要增加曝光，但要用小光圈增加暗度，防止胶片四角松动。在摄影实践中，特写镜头不适合拍人物特写，因为摄影距离近，容易产生变形缺陷。除了上述常用的附加镜，还有很多具有特殊效果的附加镜，比如多镜、星光镜、中灰镜等。加入后，前两者可以分别获得多像和不同辐射形状的效果，后者可以降低光通量，这里就不赘述了。7.彩色人物摄影常用哪些附加镜？

在彩色人物摄影中，为了正确地再现人物的本来颜色，在正确色温光线的照射下，一般只使用无色、中性灰或颜色很浅的附加镜，不宜在镜头前佩戴黑白人物摄影中使用的彩色滤光片。由于UV镜、天空镜、柔光镜、渐晕镜、特写镜头等特效附加镜是无色、浅色或接近无色的，所以不仅用于黑白人物摄影，也适用于彩色人物摄影。

其次，在彩色人物摄影中，当照明光源的色温与彩色胶片平衡的色温不匹配时，为了获得正确的色彩还原，需要在镜头前增加色温转换滤光片。彩色胶片一般分为日光型和光照型两种，市面上销售的彩色负片多为日光型。日光彩色胶片应在色温为5400-5600k的日光或电子闪光灯照射下拍摄，如果是在钨灯照射下拍摄，则需要在色温转换滤光片系列中加入莱顿80A蓝色滤光片来提高色温，并增加两级左右的曝光。同样，浅色胶片要在色温为200K K的钨灯照射下拍摄，如果是在太阳光或电子闪光灯照射下拍摄，要使用色温转换滤镜系列中的莱顿85B橙色滤镜来降低色温，曝光量要增加三分之二左右。

八、如何布局人物摄影？

人物摄影的布局要根据主题的要求，把一切与主题无关的东西简化排除，把主要人物安排在主导位置。这个主导位置不应该在画面的中央，因为这样好像把画面分成了两半，显得沉闷、生硬，缺乏艺术表现力。通常可以把主要人物安排在黄金分割的审美点上。所谓黄金分割，是造型艺术构图原则之一，即把一条线段分成两部分，使较大部分与整体的比值等于较小部分与较大部分的比值，比值为1: 1.618。这个原理应用到摄影构图中，就是利用这个比例，横向和纵向画两条直线，使画面大致分为九格，取这四条线。

总的来说，这四个路口是公认的具有审美价值的，其中任何一个都是安排主要人物的理想位置，因为这个位置既有变化，又有稳定感和舒适感，符合人们的审美要求。另外，还要注意人物和其他景物的安排，要主次分明，疏密有致，不能堆砌。有时候，除了对主角的位置做适当的安排，往往还需要通过另一个角色和场景来起到培养或平衡的作用。关于动态人物的照片，比如学步、自行车赛，应该在动态人物前面多留一些空白的部分，这样可以有向前伸展的空间，从而符合平时观察事物的习惯。

九、人物摄影如何掌握画面平衡？

平衡，力学中的一个概念，运用到人物摄影的构图中，是指画面中的主体处于相对平衡的状态，使人物照片在视觉上产生稳定感和舒适感。为了掌握人的摄影画面的平衡，一般要注意以下几个方面:

1，目标前几名

人物摄影的头脸，视觉上，脸重，后脑勺轻。所以在拍摄侧面影像时，影像需要稍微靠后，甚至后脑勺后面没有空间，让脸前面的空间大于后脑勺。这样既能给脸室的视线以拉伸，又能保持画面的轻重平衡。但也有一些主题表现出了“气势”的情节。脸前面的空间比后脑勺小，让画面感觉没有重量。这是根据主题的需要而特别安排的位置。

2、主要方面

人物摄影画面结构形式的不等式(参见《人物摄影的画面结构形式有哪些？文章)中，主体的姿势如靠、靠或靠往往会导致失重感和不稳定感。所以，失重的主体可以通过主体的肩膀和与主题相关的书籍、鲜花、茶杯、扇子等陪衬物作为“坐垫”，让失重的主体起到稳固的作用。

3.主体和箔片。

人物摄影的题材以风景为衬托，视觉上，人物比风景更重要。因此，人物所占的空间可以安排得小一些，而景物所占的空间可以安排得大一些，从而达到画面的平衡。比如拍摄人物写字的半身景，其中大面积的人物可以安排在一边，相应的，可以在桌子的另一边放置墨水瓶或砚台等物体，保持画面平衡。

4、暗光暗军

在人的摄影构图中，明暗的视觉权重是不同的，一般是深色最重要，浅色最少。通常，小面积的暗块可以用大面积的灰色或亮块来平衡。如果一个部位太深或者太浅，轻重不够协调，可以在太深的部位选择一个浅色的场景作为“坐垫”；也可以在太亮的部位选择深色的景物作为“坐垫”。但要严格注意，深背景和浅背景一定要有一定的反差，这样才能增加或减少重量，平衡画面。

5、颜色。

不同的颜色有不同的视觉成分。通常情况下，暖色和亮色更重要，冷色和暗淡色较轻。其平衡的规律也应该是大面的冷色或深色与小面的暖色或亮色相对应。比如在人物小脸的暖色周围，可以布置较大的冷色；拍暖色调的人的照片时，要把脸部的肤色尽量弄得明亮一些，把周围的暖色弄得暗一些，这样既有助于突出主体，又能使画面色彩平衡。以上是我给你找的。希望你能用上。我希望你能采纳它。