宫崎骏其人日语学院论文题目
纵观宫崎骏其人的个人作品，从1984(《风之谷》)到2005年的最新力作(《哈尔的移动城堡》)，他的创作道路是一个发展的过程。立场的不断多元化使他的善恶观完整但不绝对，年龄的不断增长使他表现出深刻而博大的爱，感情的不断投入使他塑造的人物鲜活而有强烈的存在感。
说起宫崎骏其人动漫作品中的人物，自然会浮现出一系列少女形象。从毫无瑕疵的那吾西卡(风之谷)到千寻(干干搜)，从执着勇敢的月亮岛(听你的耳朵)，到总是让回忆控制你的美好(岁月的童话)，从高傲优雅乐观的光荣(鲁邦三世。宫崎骏其人的动画作品中几乎包含了各种各样的女孩形象。就像伟大的俄罗斯作家屠格涅夫一样，他也有一个属于整个艺术界的美丽的“少女画廊”。
在这些“宫崎骏其人女孩”身上，有着生命的活力，有着成年人没有的纯真，有着探索世界的好奇的眼睛。这些尚未被世俗价值观入侵的女孩，就像刚开放的百合花一样一尘不染。他们在遇到问题的时候可能会感到有点害怕和沮丧，但他们能很快调整心态。或者重建信心，克服困难；或者通过别人的启发，勇敢面对。他们有最明彻的眼睛，他们珍惜每一个生命，他们遵循最真实的直觉，他们不说拯救人类，却拥有最大的智慧。也许正是因为这些女孩没有脱离自然，所以她们才能和自然打成一片，和万物成为朋友，看到大人看不到的地方。不得不承认，宫崎骏其人在人物造型和性格塑造上有很多相似之处，但在我看来，这种格局的意义并不意味着他的才华枯竭，因为这种理念在每一部作品中都很自然地延续着，构成了他作品的整体风格。这些女性人物都具有“真诚不变的生活原则、善良坚定的眼神、浓厚的故乡情结和对冒险的渴望”，融合了宫崎骏其人的创作理念。
宫崎骏其人的电影非常偏爱女孩的形象。从客观的角度来看，女性与男性相比，既有丰富的外在美，又有内在的力量、自然和魅力。女性自身的魅力决定了她更适合人们的视觉欣赏。因此，艺术作品“常常用女性的命运来表达艺术家的思考。女性占据了艺术家观察社会的一个角度，也包含了艺术家解释社会的一种独特方式”(杨《电影十导演》，浙江摄影出版社，2000年版)。女性中的年轻女孩可以说是最美的群体。无论是发育中的身体，还是半成熟的灵魂，都充满了无尽的芬芳和甜蜜。这个阶段的女性可以毫无疑问地拥有任何女性特质。然而，宫崎骏其人女孩被置于特定的时空背景中，往往肩负着对世界、环境、自然的追求，以及对人生、生命、梦想的哲学探讨。所以，她们注定不是单纯的少女形象存在。
在《千与千寻》，年轻女孩千寻一开始总是扮演弱者的角色，四肢修长，眼神茫然。在白龙和锅炉爷爷的保护下，她生活在一个不同的世界里。在这里，她失去了她的名字。她不再是保护在父母羽翼下的“千寻”，而是需要通过劳动生活，通过劳动拯救父母的“小千”。在现实世界中，虽然名字只是一个代号，但实际上，人类社会中代表身份和价值的两个令牌是“名”和“印”。人一出生就继承父母给的名字。其中“姓”是世代相传的家徽，“名”是父母期望和自我毕生努力的象征，中日两国都是如此。犯人进监狱做的第一件事就是“失名”。用一组数字代替名字的“尊严”。是的，我失去了我的名字，只是一个符号。一个没有个人意志的代理人代表了自然人权的所有价值，而这些价值已经被一个“符号”或“代理人”剥夺了。在影片中，名字的意义更加重大，它代表了个人的独立，白龙因为失去了名字而失去了自己。唐·予言之所以将“干训”改名为“小千”，是为了用笼统的称谓来扭曲其独立人格的属性。
但事实上，在一个不同的世界里，千寻不再是千寻，她需要的理由让她迅速成长。宫崎骏漫画里的女生，几乎都是经过这样的“大风”才让自己成熟起来的。兼具人类理性和自然灵性的千寻，激发了她身上所蕴含的强大生命力。她的外表依旧脆弱，但内心却很坚定。可以说，柔中有刚。她的单纯，可以透过恐惧和欲望的迷雾，直接对抗别人的内心，最终找到自己的名字，找到劳动和爱的价值，恢复自己的活力，既拯救了自己，也拯救了别人。
当唐大骂:“你又任性，又哭又蠢，这么没用，能怎么办？”千寻忍住了所有的恐惧，没有掉一滴眼泪。他只是一次又一次地恳求，“我想在这里工作。”最后，就连狰狞的唐也无奈的点了点头。这是带着心中的信念，在没有希望的黑暗中狂奔的意志和勇气。在我们的世界里，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最需要这种坚持。他们一工作不顺利就想跳槽，但是哪里都没有跳槽的机会。那些中层领导不能容忍新人比自己能干，年轻人不敢坚持自己的梦想。他们敢辞职，但不敢越级。然而，千寻这个大人口中的“孩子”一直坚持着，终于得到了一份工作机会。
当千寻把他血淋淋的手掌贴在洋娃娃的脸上问:“你害怕吗，害怕吗？”当时表情严肃认真，也正是这句话，把一直相信“外面”有病毒的娃娃带到了广阔的世界。那个胖乎乎的娃娃感觉像中国80后的独生子。从小在父母的溺爱中长大，她被灌输了“外面的世界很可怕，只有爸爸妈妈的怀抱才是永恒的家”的思想。推卸责任，逃避义务，拒绝成长。或者一直依赖亲戚，或者做出愚蠢的所谓‘叛逆’的举动。只有肉体会永远成长，在精神世界里依然只是个玩偶。他们需要问，“你害怕吗？你怕什么！”
千寻拒绝无脸男的黄金，明确地说；你不能给我我想要的！“无脸男很困惑，但这给了我们一个沉重的问题。一个年轻的女孩知道她的目的和要求。成年人呢？在平庸的人生中，有多少人还记得自己的远大抱负和执着追求？谁能喊出:“我想要的是..."?无脸男没有面子，他的长处和短处都来自别人的引导和潜移默化。但是人类就不一样了。上帝给了人类一张脸，人类却为之戴上各种面具，最后把真实的自己混在一堆面具里，再也找不到了。
被千寻的话改变的是那个紫发男孩——白龙。千寻俯在白龙的耳边，轻轻地念着“你的真名叫琥珀川”。那一刻，白龙的鳞片剥落，一片片银白色在空中飞舞。伴随着千寻幸福的眼泪，背景音乐是清晰纯粹的“岛唱”(日本冲绳的一种民歌形式)。感动之余，不禁想。在这个现实世界里，有多少人需要这种劝诫！如果一个人在一生中找不到真正的自己，那注定是永远的悲哀，因为失去了自己就相当于一个在世间漂泊的灵魂。他只知道自己的孤独和失落，却不懂如何充实生活的意义。而要了解真正的自己，从名字到自身价值，再到在社会生活中的准确定位，我是多么期待在这漫长的过程中有一句确定的话来指明方向啊！
其他女孩在哪里？还有为了回报自然母亲而愿意永远住在森林里的幽灵公主，为了追求理想而遵从既定生活方式的音乐少女，为了友情和亲情而继续飞翔的信使女巫。虽然最后都或多或少偏离了普通女生的基本行为和情绪。但他们的疏离，源于他们内心的无私、善良和力量，源于一颗保护世界和自然的心，源于他们对未来和梦想的深深热爱。
事实上，宫崎骏其人笔下的女孩并不复杂。他们就像一个新生的婴儿在明媚的阳光下独自凝视着绿草和蓝天一样简单。在清澈的眼睛里，你依然可以过滤这个世界的诗意，依然可以相信这个世界的美好。但是如果我们认为它们很简单，那么我们又错了。我们总认为女生的内心是脆弱的，是不成熟的。但是当我们看到他们面对世界时的坚毅，冷静，包容。不得不承认，作为成年人，我们是多么想成为那些女孩——心中的梦想从未泯灭。当成年人因为苦难而学会放弃和妥协，学会互相斗争的时候，“宫崎骏其人的女孩们总是默默地站出来拯救世界。他们总是那么安静单纯，自然地像清晨田野里吹来的微风，在压力下保持着温柔优雅的风度，却从来不知道如何骄傲地摆姿势。其实她们一直都只是一个人，无论是成为骑着扫帚的小魔女，还是舍命保护太后的女战士，她们在宫崎骏其人心中一直都只是那个不曾死去的孩子。他用他的动画把他呼唤出来，也试图把我们心中的孩子呼唤出来，让我们看到，在我们心中，我们是多么渴望和平和爱。