如何写影视剧表演论文

论文简介:

摘要:影视表演是影视演员根据剧本中设定的各种角色,在摄像机镜头前表演剧本中的情节的艺术。戏剧表演是指演员扮演的角色根据剧本塑造人物、形象,表现其内心活动的表演艺术。影视表演和戏剧表演都属于表演艺术的范畴。影视表演和戏剧表演有着相同的基本规律,都是演员创造角色的过程。影视演员和话剧演员也必须遵循三感三动三位一体的表演规律。

关键词:影视表演;戏剧表演;镜头;舞台;时间

一、影视表演和戏剧表演的同性。

(一)两种表演形式在角色准备和分析阶段的一致性

演员第一次接触角色,也就是看剧本的时候,看到的是编剧的创作。所以,无论是影视演员还是话剧演员,都是在编剧的基础上进行再创作,也是通过演员自身丰富的生活素材进行再创作。只有演员自己重新塑造的角色才是鲜活的,有血有肉的。在此期间,无论是影视演员还是话剧演员,都必须对剧本进行分析,目的是一样的,即使演员获得了对剧本和角色生活的真实感受;使演员真正认识和理解剧本的思想内涵以及角色在全剧思想内涵表达中的地位和作用,让演员通过自己的创作揭示剧本和任务中所蕴含的思想和哲理;在认识和理解角色的基础上,寻找和感受演员可以与角色交流的地方和与角色之间的差距,利用自己生活中的素材和自己的内在条件去克服和缩小与角色的差距。

无论是电影还是戏剧表演,演员的修养和生活阅历都是为了更好的表演和创作,都是以演员自身为基础的。两种表演在演员的自我准备过程中都是以生命为基础和前提的。

(二)两种形式表现为行动三要素的统一

动作是表演的基础和核心。斯坦尼斯拉夫斯基曾说,“从某种意义上说,表演是行动的艺术。”无论是电影表演还是戏剧表演,动作的组织都可以表现出一个演员的技巧如何,即演员的心理动作、语言和肢体动作的统一与协调。

但不可能每个角色都表现出完全一样的快乐,完全一样的愤怒,完全一样的悲伤,完全一样的快乐。因此,如何有效地组织动作三要素,是影视演员和戏剧演员的必修课之一。单调的动作线会让镜头前的演员看起来薄如纸;它会让戏剧演员看起来沉闷而没有色彩。

第二,影视表演与戏剧表演在角色诠释上的差异

(一)影视表演要有镜头感,话剧表演要有舞台感。

影视表演的过程和戏剧的排练是两个完全不同的概念。影视剧追求真实和完美的视觉效果,影视剧的重点是突出剧情,也就是事态的发展。话剧追求强烈的内心情感渗透和冲击,现场的表演能与台下的观众产生内心的* * *声。戏剧的重点是人物,也就是角色,因为情境的变化和发展。因为影视剧和话剧表达作品内涵的方式和媒介不同,演员对角色的诠释也会不同。

所以同一个剧本对演员的要求真的差别很大。影视剧要求演员在诠释角色时要融入指定情境,哪怕成为情境的一部分,而戏剧演员生活在指定情境中,内心始终在与指定情境互动。

(二)影视表演受科技限制大,戏剧表演小。

影视剧追求的是真实的故事再现,而话剧追求的是内心的升华,一个是写实的油画,一个是诗意的山水,所以表现方式有很大的不同,影视演员只能和观众间接交流,所以观众在屏幕上看到的一定是最协调的镜头,必须经过艺术的加工处理,导演用蒙太奇来修饰故事。由于地形、天气和各种技术条件的限制,影视表演会受到很大限制。影视剧的拍摄档期不是按照剧本规定的时间来定的,而是按照场地租用的时间来定的。相机是一种高感光器件,对光的敏感度非常高。每一个镜头的衔接都被调试了无数遍,这就要求演员在剧情中保持非常高的情绪。但是,在戏剧表演中就不会出现这样的问题。所有的设备和场地都在室内,完全可控,甚至打雷、下雨、刮风、闪电。这些天气条件对影视剧的拍摄限制很大。比如一部影视剧,必须等到导演和摄影师都认可的天气条件,这对演员的制约会很大。可能是几天前甚至几个月前,演员完成了夜晚部分的拍摄,人物之间的情感联系就会得到满足。

所以,对于要求人、景、事非常和谐融合的影视剧演员来说,参演影视剧时技术条件的制约是非常大的,而对于突出人物和内心的戏剧表演来说,科技条件的制约相对较小。

三。影视表演与戏剧表演塑造角色的异同及其关系。

(一)影视表演和戏剧表演建立* * *同性角色基础信息

演员建立关于角色的基本信息是最基本也是最重要的阶段,因为影视演员和话剧演员都会在总导演的指导下,让自己内心的角色更加鲜活、立体、外化、生动,即使角色是发自内心的。

影视表演和戏剧表演在建立人物基本信息的时候有大量的* * *存在。影视演员和剧作家在接触剧本的第一时间就理解了剧情,也就是理解了规定的情况。那么影视演员和戏剧家一定要认真感受规定的情况。我们知道,任何行动都是在一定的规定情境下进行的。无论是影视演员还是戏剧演员,只要是想在剧中演戏,都会情不自禁地去研究和感受剧本为角色的动作提供的规定情境。影视演员和戏剧家接下来要做的,就是在指定的情境下,认真而自然地表演,这是影视演员和戏剧家第一次在剧本中寻找动作。每个人也用‘动词’来决定自己的行为,比如劝说、指责、求爱、请求、拒绝等等。

在分析剧本的时候,可以找到基本动作的依据,然后就可以找到角色的基本信息。在建立角色基本信息的方式上,影视表演和话剧表演所使用的方法和技巧可以说是基本一致的。

(二)影视表演与戏剧表演在角色表演上的差异

“舞台是演员的真实生活,话剧表演才是真正的表演。”这是莎士比亚的王子奥利弗的一句名言。对于演员来说,话剧表演的自由度远大于影视表演。从大幕拉开的那一刻起,演员就控制了整个舞台,戏剧演员就是自己的导演。戏剧演员可以直接与观众交流并演唱。但对于影视剧来说,演员面对的是镜头,最后是通过导演的蒙太奇和后期处理呈现给观众的。所以在影视剧的制作过程中,决定权在导演而不是演员手中。在影视表演过程中,演员再努力,再投入多少情感,在导演眼里都只是剧情发展所需要的要素之一,而话剧表演中的演员才是剧情发展和推进最重要的要素,没有之一。

在舞台上,话剧演员的交流对象是很明确的,但在影视剧的表演中,演员的交流对象是很模糊的,可能是身双、米波罗板、一个拳头等。所以影视演员和话剧演员在角色表演上的处理方式是绝对不同的。