寻找大师论证的素材
看大师:影响后代的文化中坚
大师不仅在自己的专业领域给世界带来深远的影响。
此外,它们也是精神上的基准。
他们站在那里,激励着后代。
巴金和陈寅恪,在各自的晚年,依然有着非凡的创造力。
大师的魅力在于不断自省:巴金——20世纪中国的良心。
晚年,巴金在《随想》中以罕见的勇气“讲真话”,为中国知识分子树立了一座丰碑。
他对过去的反思和追求真理的精神也赢得了文化界的尊重。
巴金的痛苦正是巴金的魅力所在,他唤醒了中国知识青年因各种原因而处于同样情感困境的孤独心灵,从而成为青年们的偶像。
“我的神只有一个,那就是人类。
为了他,我准备付出我的一切。“1927年春天,我住在巴黎拉丁区一个小公寓的五楼,在一个充满煤气和洋葱的小房间里。我既孤独又痛苦。在一个阳光难照的房间里,我想念我的祖国和我的亲人。”
大师的魅力在于学无止境:钱钟书——难以匹敌的文化昆仑。
他说我一辈子做的事情就是让小说、诗歌、戏剧和哲学、历史、社会学融为一体。
钱先生的一个显著特点就是以小说家的视角来解读古今中外的文史著作。
他以文化批判的精神看待中国和世界,以现代意识指导文学创作,以高尚的形象为中国知识分子树立了人格典范。
作为一名知识分子,他被迫接受思想改造,受了许多罪。
但是,智者无敌。
他曾说:“名气和巨大的影响力,都是百分之九十的误解和曲解混在一起的。”
“其实一个人的缺点就像猴子的尾巴。猴子蹲在地上的时候,尾巴是看不见的。直到他爬上树,把后背供大众瞻仰,但这红屁股的长尾巴已经在了,这不是爬上去的新标志。”
大师的魅力在于不媚骨:陈寅恪——独立的精神,自由的思想。
“先生写作,或有时无章。
王先生的理论有时候可能是可以商量的。
唯有独立的精神,自由的思想,千百年来被顶礼膜拜,历久弥新,* * *闪耀永光。“这是王国维为沉湖而死所立的碑,也是他作为学者一生的生动写照。
“考试从古至今的转移,往往源于前人潜移默化的学术走向。
再后来,如果雷霆断柱,汹涌的海浪会让大海无法抗拒。“但不为师”这句名言,既是龚自珍的自白,也是陈寅恪的志趣和自立。他在任何场合都不装大师,更不在任何时候摆架子。
尹柯先生最感人的部分是他拒绝接受中世纪历史研究所所长在1953年发表的言论。
当时,科学院成立了中世纪历史研究所,尹柯先生被任命为所长。特先生的弟子王千带着一封委任书南下广州去见诺斯先生。
石先生是位盲人,他口述了这封回信,做了记录。他说,“我的思想完全见于我写的《王国维碑》。
我觉得学术研究最重要的是要有自由意志和独立精神。
所以我说:独立的精神,自由的思想,千百年来的崇拜,三光成就了永光。
如题词所示:“没有思想自由,死不了,但是不敢看不起”...我觉得学习之前不能保留马列主义观点...所以我提议允许中世纪历史研究所不崇拜马列主义,不研究政治。
你应该把我的意见带到科学院。
」
在他生命的晚年,当他的身体和精神都处于无限的痛苦中时,陌生的姑娘和刘这位明末清初宁死不屈的一代人,成了他生命中的幻象和唯一的光明。
陈寅恪以惊人的毅力,口述完成了刘八十余万字的别传。
这部源于少年,向往人生暮年的“伟大杰作”的诞生,是陈为表达自己的思想和理想而建造的又一座精神丰碑。
这个伟大的成就,正如日本东京大学的池田文教授所说:“没有伟大的毅力,怎么能完成这个伟大的事业呢?”人类文明史几千年,盲史家写出巨著的能力凤毛麟角;陈先生的表演被称为20世纪中国史学界的奇迹!"
“关系民族兴亡的历代大师,不仅仅是那些能够延续先贤事业、委以一生的人,尤其是那些能够开拓学术领域、弥补前人研究不足的人,所以他们的作品能够移风易俗,向人民昭示规律。”
大师的魅力在于一针见血:熊十力:“中国文化已死!”
他经常穿着一件褪色的长袍,没有扣子,腰间系着一根麻绳。他一个人踉踉跄跄地走在街上或公园里,泪流满面,喃喃自语,“中国文化死了!”“中国文化死了!”然而,街上熙熙攘攘,每个人都有危险。没有人注意他,也没有人对他说的话感到惊讶。
1946年6月7日,熊石给许写信说:“知识失效时,与其潜伏,不如扬名。”:节败虚浮,不甘死。
全世界都在追随这个潮流,但是有不做奴隶的人吗?”“平等,不是说没有尊卑。
但是平等呢?跟大家讲:就法治而言,法律面前人人平等。
国家不得非法侵犯其人民的思想和言论自由,但还有什么呢?"
熊十力从小就和别人不一样。他是独一无二的,非常自尊自信。
他曾脱口而出“狂言”:“从天上看,没有我这个人。”让他的父亲和哥哥大吃一惊。
十六七岁的时候,他四处游历。当他第一次读到陈白沙的《动物论》时,他突然意识到“血肉之躯不是我,只有做到这一点,才是真我。”并从中体会到人生的意义和价值。
绝不是趋利避害,以苦为乐等外在满足。而是理解生命的意义和价值,实现从最大到最大的“真我”,从而符合世间万物的道理。
这种认识基本上为他以后的研究方向奠定了基础。
治学:在研究中了解人情
也许,有一些人,躲在书房里,默默无闻;也许我们不知道他们的杰作;我们不知道,他们像西西弗斯一样,用自己的思维方式推着石头上山,每次都是从山顶滑下来。
但当他们中的一些人说:我有豁达的人生观,我不怕死,我只想给我更多的时间完成Hiriart,人们会怎么想?
学术生活中美好而苦涩的寄托——费孝通:学术虔诚
93岁时,他还到过甘肃定西。
“事实上,他的思想从未离开过学术领域。
他还告诉我们,有人建议他写自传,但他认为自己这辈子写的文章都是“自传”,没必要再写了。
他打算花时间写一些总结性的、有学术分量的东西。
所以除了开会看书,他下去调查研究,回到家,进书房也看书,一读就是四五个小时。
他有这样一种本领,在阅读或写文章时,无论谁走动、说话甚至吵闹,他都不会受到影响。
学术生活中的帝王巨著与书房中的低调人生--罗念生:献身学术。
罗念生一直在和晦涩枯燥的古希腊文学打交道,这些文学和甲骨文一样难懂。他一生都在不知疲倦地工作。即使在最艰苦的条件下,在灾难和厄运总是发生的日子里,他也不肯放下手中的工作,每天工作十几个小时。
尤其是* * *,他除了吃饭睡觉,几乎所有的时间都在用床板加宽的办公桌前度过。
在他的住处,人们总是看到他坐在书桌前,坐在窗外的烛光下。从黄昏到深夜,黄红灯总是最晚熄灭。
炎炎夏日,夜晚乘凉的大人小孩聚在一个院子里,他像偶像一样专注地坐在灯前。
这种情况引起了孩子们的好奇心。他们多次爬上窗台往里窥视,捣乱,但都引不起老人的注意。
有一次他们联手,对着老人喊:“书虫,书虫……”这次他听到了。他离开书桌,走到窗前,微笑着向孩子们挥手。
事后,他把这个故事告诉了家人,并乐在其中。
他心甘情愿,志在必得,不追求知名度,不求一时之功,毫无保留地把一生都投入到古希腊文学的翻译和研究中,成为该领域的先驱。
罗念生不仅品德好,而且在性格上也是典范。
他善良、忠诚、热情。他虽然不善言辞,但内心却是火热奔放的世界。
他不在乎名,不为利,把一切都给了青年学者和学生。
他经常花大量的时间和精力为他们搜索资料,解答学术问题,每个月都会发解答和回复。
他的妻子失业,体弱多病,经济拮据。
有人建议他翻译一些畅销和出版良好的畅销书。他说,“这些书有的被人翻过,但我做的是别人做不到的。”他告诉他的孩子要过体面的生活,有吃有穿就行了。
物质享受是稍纵即逝的东西,只有知识和奉献才是永恒的。
在《文汇报》发表的一篇悼念文章中,罗念生先生被比作“中世纪的和尚”,对他的人生哲学作了生动的描述。
他从来不想给别人添麻烦,善于理解和体贴。就连家里的保姆也想尽办法照顾他们,减轻他们的劳动负担。
亲戚朋友有困难,他总是给钱帮忙,以至于经常稿费还没来得及就已经垫付了。
他说了一辈子,“吃的是草,挤出来的是奶。”重病住院期间,他以极大的毅力忍受着病痛,尽力配合医生。
医护人员都很喜欢他,称赞他是最听话的病人。
他要求医生多给他点时间,不多,就半年!他将完成荷马史诗的翻译。
他不要什么生活上的享受,只想完成自己的夙愿,留给后人。
但他带着遗憾离开了,留给子女的是一个存折,里面只有10元的存款,留给中华民族世世代代的子孙,却是一份丰厚而持久的纪念——他的翻译和遗产。
“如果一个人活着不工作,那就没有意义。
我对生活持开明的态度。我不怕死。我只是希望能给我更多的时间来完成工作。"
性格:看师傅的硬骨头
人们常说,无事不登三宝殿。
似乎学者从来都只是弱者的代表。
但是当我们看到有一些人在特殊的时代用自己独特的方式表达自己的观点时,不仅他们深邃的眼神让人信服,我们也觉得他们的骨头好像很硬。
有傲气,没傲气,也就是说,这样的人。
贾植芳:“正确书写人字”
师道之光,在长期的琐碎中默默的暴露和浸润。
写书,传道授业,是我一生的传奇和琐碎。
就像有同学说的,“我特别喜欢智方先生在侃侃喝茶抽烟的谈话,不仅教会了他读书的心得,也感染了他一种难得的人格风格。”师资精,所以教育精。
“我是个假教授。大家不是都叫我假(贾)教授吗?不,我的教是真的,我从来不卖假货。”他以不拘一格的方式教学,让他的家对学生敞开大门,并巧妙地“种植”桃子、李子和香料。
经历了战争、监狱和各种磨难,他没有改变自己强烈的乐观主义。
他试图“正确书写人字纹”。
教师的品格是由传奇的一生铺就的。
贾植芳曾经这样总结自己:从一个监狱到另一个监狱。
历经战乱、牢狱和种种精神磨难,他不改强烈的乐观主义,一生坚持自己的知识良知和社会批判精神,努力“把人字写对”。
是为了贾的“人品”。
面对苦难,贾植芳始终心胸开阔,无所畏惧。
坚韧的精神支撑着他艰难的岁月。
“平时讨厌吃肉,但是买菜,回家会买排骨安慰自己。
一个人不侮辱自己是很重要的。在他看来,各种经历都是人生的财富。
我人生最大的财富就是“我没有做过对不起国家,对不起民族,对不起朋友的事情。做人还是像个人,我的书也不算废。”.....风雨同舟的强者生活,他们过的是一种天气,他们过的是一种性格。
顾准:黑夜中的灯座。
城头换五星旗的时候,三十年来,中国知识界几乎只有两对大脑:张和顾准。
一个被思想杀死,一个被思想杀死;一个致力于批判,一个建立在批判中;一个还没点燃就像闪电石火一样熄灭了,一个在水壶下萎靡了很久。
他们谁也不认识谁,却一前一后地摸索着民族的出口:一个朝东,一个朝西。
方向完全不同,因为思想的深度,最终会在黑暗中收敛。
进步是如此艰难:贫穷、饥饿、疾病、孤独、各种束缚、胁迫、破坏……只有靠良心支撑个人。
对他们来说,白天和黑夜没什么不同;照常吞书,反刍苦难,舔舐血的伤口。
他们用笔默默记录精神潜行的过程,也就是所谓的路。
但是,这条路并不是为世人准备的——他们知道自己是远离权力的人,是嫉妒权力的人。
顾准被革命抛弃后,包括母亲在内的人类在这个世界上不再受到庇护。
在一起的路上,妻子已经自杀了。
无奈,他只好伸出手,乞求儿女的原谅,直到死亡来临;可悲的是,革命的新一代最终没有跨过站立的门槛。
他需要温暖,所以很渴。
然而,当我转身面对众神时,只有刀剑和火焰!顾准:“一个政治集团在其执政期间不允许成为皇帝和他的宫廷。”我讨厌所有的神。顾准重复着,像是千年空谷的回声!
思想家只有靠孤独来显示自己的力量。
从理想主义到经验主义,从诗歌到散文,顾准燃尽了一生。
对于他,人们到处称赞最后耀眼的光芒。此时,我宁愿赞美最初燃烧的纯净的蓝色火焰。
一般介绍
徐志摩曾评价罗曼·罗兰和托尔斯泰说:“从他们脸上的光彩和他们曾经生活过的事实,我们应该认识到,生活在受苦的时候是最伟大的、最有成效的——甚至是最幸福的。”也许,看着渐行渐远的学者和知识分子的背影,他们是这样想的。他们在这个世界上活得那么精彩,不管这个世界有多痛苦。
纪念他们,是为了更好地传承他们的精神。
我们需要一个主人吗?(中华读书报)
季羡林和任两位伟大的文化大师同一天辞世后,人们在赞叹他们伟大的文化贡献、崇高的精神信仰和高尚的生活方式的同时,更惋惜他们的离去,感叹这个时代文化大师的稀缺,怀疑他们的文化精神影响力是否会淹没在今天浮躁喧嚣的商业唯物主义和大众文化中...
学者朱对大众和媒体准确而深刻地分析了这种人的精神焦虑和时代心理情结:“在这个消费主义的时代,缅怀季羡林是对中国文化的一种隆重悼念。
一旦‘大师’消失,就会引起整个社会的文化焦虑。
巴金死的时候,有一股恐慌的浪潮,现在看来是形势的再现。"
这几年来,在文化界、学术界,我们也看到了很多所谓的“伪大师”。有的人戴着廉价的“大师”帽子随便送人,有的人披着假“大师”的耀眼外衣,却干出了道德低下、灵魂肮脏的事...“大师”的价值在逐渐贬值。
那么,当今时代我们还需要“大师”吗?
英国哲学家卡莱尔曾总结人类历史上不同时代的大师,如但丁、莎士比亚、卢梭、伯恩斯等人,称赞他们是人类的领袖,是传奇人物,是一切有情之人竭力效仿的楷模和楷模。他们是有益的伙伴,是自己至关重要的光源,令人钦佩。和他们亲近就是幸福和快乐...这种对人类大师的论述,至少概括了大师们所从事的事情是伟大的,对人的生活和精神有着重要的影响。他们有领袖的力量和权威带领人们前进。他们令人肃然起敬,令人钦佩,和蔼可亲。
因此,人们对季羡林和任两位文化大师的敬仰和尊敬,正是人们热爱和赞美大师的心理需求的投射和反映。
而相对于这样的人类大师的标准,这其实也让当今社会那些游走于文化、艺术、学术圈的假大师们脱去了伪装...
我们这个时代需要的是真正的文化、精神、思想大师,而不是当今文化、学术、娱乐圈充斥着商业化、热衷于炒作、娱乐明星的所谓“文化大师”。
“大师”就是像季羡林、任那样,通过道德文章、人格特质、人生境界、思想文化的熏陶所体现出来的风采和风度。“大师”是一个丰富了人类精神的人。他的确增加了人类的宝藏,使人类向前迈进了一步。他在精神和道德上追求毫不含糊的真理,他那颗看似众所周知并被探索的心,表现出某种永恒的热情。“主人”,或者如美国著名作家爱默生所说,他是世界的眼睛和心脏。他依靠保存和传播道德情操、高尚经历、优美诗篇和历史结论来* * *那种庸俗文化的流行和繁荣...这就是我们所认为的大师荣誉的象征。
说我们患上了“大师饥饿症”,或者对伪大师泛滥感到焦虑和困惑,都不是真正的问题。真正的问题是,它反映了我们精神上的渴求,精神上的皈依,灵魂上的需求。
简而言之,当我们讨论需要“大师”时,是想激发我们的生活想象力,获得文化智慧,防止我们的精神生活陷入贫困和苍白,使我们对真理(或正义和自我实现)的追求持之以恒。
“大师”和“大猪”两个词的区别是这样判断的
季羡林、任去世后,“大师”二字铺天盖地随他们的名字而来。凡是称呼季羡林和任的,都必须在名字的后缀上用“大师”二字。季羡林先生要是知道天上有什么,一定会烦的。要知道,季羡林曾公开表示,如果三顶帽子,包括“国学大师”(另外两顶是“学界大师”)和。
无独有偶,与“我是土包子”形成对比的是,文化老人宗i饶在香港接受媒体采访时开玩笑地对记者说“我不是老爷,我是大猪”。
有必要再重复一遍宗祎引用的背景:继和任去世后,“大师”的称号变得喧嚣起来,心急的媒体展开了“谁将成为新一代国学大师”的调查。饶宗颐名列第一,其次是张其成、冯其庸和傅佩荣。
眼看纪老至死都没摘下的三顶帽子就要戴在头上了,宗一世饶的一句“我不是大师,我是大猪”有了四两公斤的效果,轻轻巧巧地将“三座大山”化解为隐形。
大师和大猪的对应充分体现了宗i饶老人的智慧,他比任何人都更能分辨出这个时代大师头衔所蕴含的危机和压力。当大师成了廉价的帽子,被学术混蛋抢了,其实就成了贬义词。
真正有文化的老人,应该对这个虚名有所鄙夷。他们的价值在于他们对文化传承做出了多少贡献,而不在于一个虚名。
宗i饶也有一句话说得好。他说:“师父是佛说,我不是和尚,所以我不是师父。”这句简单易懂的话,向大众解释了“大师”的由来,以及他不愿意做大师的原因。
不像有些知识分子“坚持”大师,然后“退让”默认大师,宗i饶用童心把一个简单的道理讲得明明白白,应该会让那些有大师情结的人哭着喊着感到惭愧。
虽然“大师”和“大猪”只有一字之差,但境界的高低是通过对比来判断的。
宗i饶的“大猪论”,也应该算是对高烧数年的“大师热”的一种含蓄而幽默的批判。
针对嵇、任死后出现的“无主之作”的哀悼,有论者指出中国文化遭遇了“大师饥饿”。
“大师的饥饿”形成的原因是多方面的,媒体的炒作起着不可推卸的作用。文化老人之死也在很大程度上沾染了“消费名人”的娱乐色彩。季羡林追悼会上的“乌龟事件”闹剧,读来让人心酸。
那么多人悼念“大师”,那么多人捧着键盘廉价地贴出一句“大师,一路顺风”,但有多少人读过哪怕是一本完整的《大师》呢?浮躁的“大师饥”随着文化老人的离世变得更加焦虑。愿宗i饶的话能带来清醒的效果。该醒醒了。那些沉迷于虚无缥缈的大师场景无法自拔的人,就让“大师”这个词去它来的地方吧。