艺术收藏纸

中国当代艺术是“笨拙的”

中国当下物质文化的不断丰富，精神文化的极度匮乏，促使当代中国。

艺术的跨越式发展极大地刺激了中国当代艺术群体的发展。

展览的出现，聚集了一大批当代艺术家，艺术的“开元史圣”这是社会发展。

必然性；艺术在本质上处于社会的前沿是必然的；是文化缺失下的迫切需要；是

“天价”绘画市场的催化作用。然而，当代艺术在朦胧状态下存在着许多不足。

我对当代艺术有以下拙见:

1.发展不规范，有恶性发展的趋势，很多艺人流失。

“天价”当代艺术市场的刺激，导致当代艺术家大量涌现，其中不乏滥竽充数者。

当代艺术品市场混乱，不仅体现在价格上的恶意炒作，而且

表现在很多艺术家意识的盲从，很多当代艺术作品片面注重所谓的“创造性”

所谓“独特”的内容，苍白空洞，浮在表面，甚至肮脏，没有艺术性。

社会性。成功只是昙花一现。

所谓“当代艺术”就是对“当代”社会现状的反映和反思

社会现实，走在社会前沿，体现当代艺术哲学之美；反映人类的真实生活；

为人类精神生活呐喊——这是作为当代艺术家的历史责任。

所谓“艺术”，作为艺术的本质，就是美化人类的生存空间。当代艺术家应该

是时候适应当代，学会发现美，创造美，让艺术作品既能追求唯美，又能上升到统一。

设定当前哲学的高度。

2.艺术的民族化迷失了，缺乏生命力。

真正的艺术植根于自己的民族；根植于自身的生活环境(自然环境、

社会环境)而不是盲从。正如“只有民族的才是世界的”许多“当代艺术家”

我不懂艺术的哲学，也不懂自己的民族文化。中国一定是有五千年文学的人。

在一个文明的国度里，我们常常为古人的艺术、文化和哲学的智慧而叹息。任何一

认识、了解、仔细感受她的人，都会被她的艺术魅力迷住。作为一个中国，

艺术家应该了解自己的民族文化，用自己的“艺术语言”描述自己

这个国家。

中国现在出现了很多世界顶尖的艺术家，他们都植根于自己。

族群，如赵无极(法国院士)、朱德群(法国院士)、蔡国强(当代世界艺术

顶级100艺术家)吴冠中(中国顶尖艺术家)都是世界当代艺术领军人物。

世界公认的艺术大师。他们都留在了国外，有些人甚至在国外生活了很长时间。但他们的艺术不是。

不植根于我们民族的文化艺术土壤。正如吴冠中先生看了朱德群的展览。

《品诗》中的“乡音未改”如此精辟地概括了艺术的民族化和全球化。

3.当代艺术收藏者是盲目的，缺乏艺术鉴赏力。艺术圈有点像娱乐圈。

随着当代社会经济的繁荣，强大的艺术收藏群体日益壮大，这对当代艺术具有重要意义

发展有很大的催化作用，但大多是钱多升值少，对当代艺术不利。

艺术的鉴赏能力是有限的。大部分是受了一些艺术炒作和一些不负责任的评论的影响。

大嘴巴”。

有些艺术收藏团体收藏艺术品只是为了等待其升值，为了谋取利益，而

并不真正关心艺术品本身的艺术价值。

当代艺术界有点像娱乐圈，大量的包装炒作让一些似是而非的艺术品存在。

艺术市场正在浮动。作品质量受包装炒作影响很大。很多仁人志士都是当代人。

艺人被埋没在没有硝烟的娱乐圈。

中国当代艺术起步晚，发展周期短。其发展中存在劣势也是必然现象。

随着当代艺术家的不断规范和理性发展，中国当代艺术之路一定会活起来。

天下有利于匹克。

后记:金融危机来了，这可能是对中国当代艺术的一次洗礼...(余昭阳2009年4月)

祝福中国当代艺术的未来。.....