色彩在环境艺术设计中的应用

色彩在环境艺术设计中的应用

无论在学习还是工作中,大家都接触过论文。借助论文,达到讨论问题,进行学术研究的目的。你知道如何正确地写论文吗?以下是我为你收集的环境艺术设计中色彩的应用,希望对你有所帮助。

色彩在环境艺术设计中的应用

德国哲学家谢林在《艺术哲学》中指出“...个体美不存在,整体才是美。”建筑、道路、桥梁、小区、绿地、花卉等。生活中有各种各样的色彩。因此,色彩必须作为一个整体来考虑,这些色彩要和谐组合,处理好人工装饰色彩与自然色彩、人工装饰色彩、单体与周围环境的色彩关系,达到和谐统一。

一、色彩在环境艺术设计中的意义

颜色在环境中不是孤立存在的。一方面是因为它附着在一些特定的物体上,通过这些物体的形状表现出来;另一方面是在环境中背景色、相邻色等非常复杂的情况下。色彩的视觉效果往往取决于环境中的色彩、造型、材料的综合,以及色彩与光、色彩与色彩的关系。让色彩让人在这个环境中感受到它的存在和魅力。关于建筑外部环境的色彩设计,它是运用现代色彩科学和美学方法对建筑的外墙、门窗、突出物、细部、屋顶、桥台及其周围环境进行色彩设计的一个庞大的设计范畴,也是现代环境色彩设计体系中的一个重要子系统。由各种建筑材料组成的建筑物体在光线的反射下呈现出绚丽多彩的环境色彩效果,使人们生活在一个绚丽和谐的色彩世界中,极大地丰富了人们的物质生活和精神生活。而且,精心设计的建筑外部环境色彩也对形成各种城乡聚落环境的独特景观效果起着重要作用。

二、色彩的二次特性在环境艺术设计中的作用

建筑环境的色彩造型设计遵循色彩配置结构的原则,必须综合考虑建筑的具体位置、面积、环境要求、功能用途、当地民族传统、服务对象等因素,根据建筑所传达的不同信息和意义进行统筹规划,运用色彩的特性服务于建筑所传达的意义。

1,社交。色彩常被人们用来表达个性、特点、身份和地位,这是由色彩的本质特征决定的。因此,一个成功的建筑外部环境色彩设计能很好地突出建筑的功能、个性和特点,并能被人们成功地认识和发现。比如世界闻名的澳大利亚悉尼歌剧院,其白色的外部环境色彩和优美独特的建筑造型,在蓝天碧水的映衬下,看上去就像一组船帆,给人以特别醒目的视觉冲击和视觉识别效果,让人一看到这种特殊的白色造型物体,就会联想到悉尼乃至澳大利亚。

2.象征性的。色彩起着象征的作用,尤其是建筑外部环境的色彩,常常用来象征一个民族的意识形态、社会制度、宗教信仰和风俗习惯。比如北京故宫,对建筑外部环境色彩的高明设计和处理,可以说是世界建筑外部环境色彩设计中的极致。红色的宫墙、白色的大理石石基座和精美丰富的建筑彩画,尤其是建筑的黄色琉璃瓦顶,使得故宫建筑外部环境色彩的应用在中国古代社会中具有至高无上的地位。

三、色彩搭配在环境艺术设计中的作用

颜色本身没有绝对的美丑。应该说只有丑色组织,没有丑色。色彩的美体现在色彩之间的关系上。研究色彩是为了揭示它的“关系”,强调它的“组织”功能。当色彩搭配的形式与人的心理形态相一致时,人会感到和谐和快乐。

1.同色相的配置:同色相是指色距相近的色相。同色相的配置,既有色相的同调,又有色相、明暗的微妙变化,是一种“同色相”“差别不大”的配置。它平和、大方、简洁、清爽、完整、宁静。最能使环境色彩达到整体协调,完美统一。常用于庄重典雅的空间。也能让那些造型凌乱,陈设复杂的空间得到整顿。

2.对比色调的配置:对比是两种或两种以上个性不同的颜色的对立程度。对比色不包含对方的色素,形成强烈的、生动的、活跃的环境性格,是一种富有表现力的、强有力的色彩配置。

3.相邻色相的配置:相邻色相的色距介于相近色相的短色距和对比色相的长色距之间。相邻色的组合既保持了相邻色调的紧密性,又表现了色距的差异。相邻配置具有更宽的色域、更大的色彩范围以及可以容纳的更宽的色彩比。它在环境空间上具有灵活的适应性和广泛的包容性。

总之,色彩本身是没有灵魂的,它只是一种物理现象,但人们可以感受到色彩的情感,因为人们已经在色彩的世界里生活了很长时间。积累了很多视觉经验。一旦感性体验与外界的色彩刺激相呼应,就会导致人的心理产生一些情绪。因此,在环境艺术设计中,我们掌握各种色彩并熟练运用是非常重要的。

环境艺术设计的特征

1艺术与科技的融合

在环境艺术设计中,艺术和技术一般是融为一体的。科学技术主要发挥环境艺术的物质功能;而艺术设计主要是发挥环境艺术的精神功能,通过媒介积极发挥对人的精神作用。因此,环境艺术设计本质上是艺术与技术融合的产物。

2自然与劳动相呼应。

在环境艺术设计中,自然艺术和人工艺术应用广泛,有的侧重于自然艺术产品的合成和加工,有的依靠自然景物进行简单的人工创作。但无论如何设计,环境艺术设计都是自然与劳动的结合。

3物镜与人文渗透

环境艺术设计是在一定条件下充分设计和创造设定的空间环境。因此,在环境艺术设计中,要注意将客观镜头和当地人文历史渗透到设计中,或者将环境艺术设计的物质环境和人文环境进行渗透和融合。这样的渗透可以提高环境艺术设计的艺术感染力。

4空间和时间是相容的

环境艺术设计和普通的绘画、雕塑一样,属于空间的艺术造型,但在某种程度上不同于绘画、雕塑的欣赏,也具有实用艺术的性质,环境艺术设计既是纯空间艺术,也是纯时间艺术,具有空间和时间的兼容特性。

环境艺术设计的变化

1,追求设计个性

在建筑环境的艺术设计中,除了调整建筑环境与空间的关系,把握整体设计风格与功能的完美结合外,还需要体现其主人内心的理想和追求,为不同的生活方式提供一个具有独特艺术风格和艺术个性的环境艺术空间,它融合了人类的情感、自然科学、社会信息、审美趣味等多种因素。因此,作为一名建筑环境艺术设计师,应该具备良好的文化素养。历史文化遗址、异域风情、原始文化、海底世界、热带丛林、民族遗产、动物世界等。都是建筑环境艺术设计的丰富素材。面对当今日益开放的世界,我们应该努力开拓视野,全方位、多角度地寻求建筑环境艺术设计的灵感,从主题和灵感中寻求建筑环境艺术设计的个性。

2.突出现代科技。

建筑环境艺术是科学与艺术的复杂结合,首先涉及到城市规划、平面功能的划分、结构体系的确定、设备的选择等。这是一项极其复杂和细致的工作。其次,随着生产力的发展和技术科学的进步,对技术在结构和功能上的要求越来越高,越来越复杂。当今社会处于信息时代,信息时代的设计方法与手工业时代和大机器工业时代有很大不同。高技术与高艺术的融合是信息社会的重要原则,也成为信息社会建筑设计的发展趋势之一。建筑师越来越多地利用技术和艺术的统一与和谐来满足信息社会人们的智力和情感需求。因此,建筑环境的艺术设计应不断融入高科技元素所象征的艺术内涵。高科技丰富的实用功能不断被提升和发展为高科技艺术空间,使得建筑环境的艺术设计风格变化频繁,新的技术和理论层出不穷,呈现出多姿多彩,不断探索创新。

3.审视自然人性

科技的发展也是对人性的撕裂。首先表现在对人类情感和欲望的自然人性的撕裂,即现代科技使人成为了被屠杀的工具和机械,所以回归自然成为了现代建筑环境艺术设计的一面旗帜。如福建、广东、云南、广西等省在建筑环境的设计中往往强调风向而非日照,不采用南向,这在建筑艺术中体现了崇尚自然、师法自然的自然人文审美,我国许多现代建筑艺术设计师也从反映自然人文审美情趣的中国山水画中体会和启发了不朽的建筑设计作品。

4.注意环境的完整性。

我们知道,在人们的审美活动中,一般是通过对事物整体效果的获得来把握事物的形象,而不先注意细节形式。人对事物的认识是从整体到局部,再回到整体。建筑环境艺术作为一个系统和整体,是由许多具有不同功能的单元组成的,每个单元在功能语义上都有一定的含义。这些众多的功能系统巧妙地连接组合起来,形成一个庞大的系统,这就是环境的整体性。建筑环境艺术是由特定的设计元素构成的,如空间、自然元素、公共设施、雕塑、光线、色彩、品质等。绝不是各种要素简单机械的累加结果,而是各种要素相互补充、协调、强化的综合效应,强调整体的概念和各部分之间的有机联系。因此,对环境艺术美的评价在于环境艺术各要素的整体效果,而不是各部分的个体美的简单相加。整体之美来自于各部分之间关系的和谐,当代环境艺术对整体性的追求,即追求环境艺术各要素之间的和谐关系。