请问国内有人写过施特劳斯圆号协奏曲的论文吗?
音乐创作的背景与1866年爆发的普奥战争有关。今年7月3日,奥地利在萨多瓦战役中战败,甚至兵临首都维也纳城下。在普鲁士的压迫下,压抑的气氛笼罩了整个城市。为了扭转维也纳市民的低落情绪,1866年前担任维也纳男声合唱协会指挥的约翰·冯·赫贝克委托约翰·施特劳斯写了一首曲子,但当时的约翰·施特劳斯对声乐创作,尤其是合唱创作并不自信,所以他先写了没有歌词的曲子,然后由作词人填上歌词来完成。最早的作词人是约瑟夫·韦尔(Joseph Weil),现在歌词由另一位诗人弗朗茨·冯·格尔纳特(Franz von Gernat)重新谱写。1865年5月1日,委托约翰·施特劳斯作曲的音乐家赫贝克发现了舒伯特未完成的交响曲的总谱。当时,赫贝克是宫廷音乐总监,也是音乐学院的教授。在约翰·施特劳斯完成这首圆舞曲之前,他已经离开了维也纳少年合唱团。有些歌曲刚演出时反响一般,但同年7月30日,在巴黎世博会的会场上,作曲家亲自指挥演出时,《蓝色多瑙河圆舞曲》受到热烈欢迎,不胫而走,一直为全世界人民锦上添花。在维也纳,它甚至被誉为奥地利“非官方的第二国歌”,成为奥地利人民的骄傲。前奏弦乐颤音像多瑙河的水波,摇曳荡漾。雾气消散的江面上,朝阳绚烂的光点闪耀。号角就像穿透冬雾呼唤春天的霞光。清晨,在多瑙河上沉睡的维也纳开始醒来。很快,召唤音响彻整个乐团;晨光下,美丽的蓝色多瑙河扬起幸福的浪花。第一首圆舞曲,像春天的神展开幻想的翅膀,飘扬在蓝色的多瑙河。优美的旋律,像一个优美的音准,把合唱中优美的话语轻轻送到人们的耳边:“春天来了,大地在笑,蜜蜂在嗡嗡叫,风在吹着树梢……”第二支华尔兹高亢而开放。轻快的旋律像春天的少女在高高的阿尔卑斯山上向多瑙河招手。旋律中的歌词热情地赞美着春天:“哦,太棒了!嘴唇像玫瑰,对我们微笑。美丽的春姑娘,穿着五颜六色的外套,真美,真妙!”当人们唱到那句“露珠是她的眼泪”时,旋律轻轻飘荡,变得阴郁动人。第三首华尔兹富含奥地利乡村舞曲。在轻快的节奏中,人们可以看到女孩和男孩在多瑙河沿岸的乡村快乐地跳舞。曲调中起伏的音型,就像他们飞翔的衣服;节奏中强烈的重音就像他们轻轻敲击的舞点。这首充满乡土气息的舞曲描绘了多瑙河畔美丽醉人的春天。而生活在这条蓝色河流上的人,就是生活在美好春天的人?第四首华尔兹流畅的旋律在奥地利领土上划出一道蜿蜒的蓝色航道。在这条生命线上,流淌着奥地利人民沸腾的热血。这首热情奔放的舞曲向人们讲述了这个英雄民族在多瑙河上繁衍生息的古老历史。我们从粗哑的声音中可以看到,悬崖上的古城在历史的尘埃中一个个诞生,散发着令人肃然起敬的光辉。第五圆舞曲是第一圆舞曲的扩展和发展。虽然音调迥异,但在气质上却是同一首热情的赞歌,为春天向多瑙河欢呼。简短的介绍后,乐团轻轻奏起悠扬的曲调,在逐渐加大的力度中,大声叫出:“春天来了,多美啊!”《蓝色多瑙河》的结尾结构庞大,声音丰富,几乎涵盖了音乐中所有的华尔兹主题。但在演奏的顺序、主题的选择、使用的乐器等方面还是有丰富多彩的变化。结束时,出现了第三、第四、第一圆舞曲,然后,前奏曲中荡漾的多瑙河美妙回声响起。在明朗的色彩中,笛声和跳跃的小鸟让人沉浸在田园诗般的意境中。突然,一阵突如其来的声音涌了进来。整首歌在火热的狂欢高潮中结束。这个结论显示了施特劳斯高超的管弦乐写作技巧。当作品受到冷遇时,作曲家自信地表示对这部作品不抱任何奢望,但结局还是成功的。第五,进行爱国主义思想教育。写在民族危亡时刻的《蓝色多瑙河》,饱含着爱国之情,浸透着奥地利人民对祖国的敬仰之情。每当远在他乡的维也纳人听到这首惊心动魄的旋律,都会情不自禁地落泪。正如一位名叫汉斯立克的乐评人所说,“无论奥地利人在世界的哪个角落相遇,这首歌都是他们无形的身份证。人们也称他为奥地利第二国歌。约翰·施特劳斯一生创作了400多首圆舞曲、100多首波尔卡舞曲和其他舞曲,以及16部轻歌剧。约翰·施特劳斯享有“圆舞曲之王”的美誉。多瑙河是流经欧洲中部的一条主要河流。这条河就像作曲家的母亲一样亲切而熟悉。我不知道约翰·施特劳斯多少次在多瑙河上划船,在她的河岸上漫步。湛蓝的河水,如画的风景,村民淳朴的舞蹈,美丽动人的传说,让作曲家仿佛沉浸在母亲温暖的怀抱中,常常流连忘返,不愿离去。他更喜欢读赞美多瑙河的诗人的诗。因此,当赫贝克请他创作一首以多瑙河为主题的圆舞曲时,多瑙河美丽景色的生动画面和珀西的诗“多瑙河上,多瑙河上……”立即浮现在作曲家的脑海中。约翰·施特劳斯把他的感受告诉了年轻人。诗人也有同感,他很快就写了一首赞美多瑙河的诗。当约翰·施特劳斯得到《美丽的蓝色多瑙河》这首诗时,音乐的思绪像奔流的河流一样在他的脑海中激荡。人们对约翰·施特劳斯如何创作《蓝色多瑙河圆舞曲》很感兴趣,因此有不同的传说。有人说:那一天,他忘了带音乐纸,就在衬衫袖子上草草记下了这些想法。那天晚上,他没有回家。他直到凌晨才回家,脱下衬衫睡觉。他的妻子凯蒂·德拉弗是一名歌手。她在丈夫的衬衫袖子上发现了音乐,知道他的新作品是什么,所以没有碰它。然而,当她从什么地方回来时,发现那件写着音乐的衬衫被仆人当成脏衣服洗了。她大吃一惊,跑出去找。幸运的是,洗衣妇只是把她的衣服扔进了洗衣盆。姐弟把衬衫从水里捞出来。幸运的是,乐谱墨水还没有被浸湿。所以,今天人们能听到这首动人的圆舞曲,真的应该感谢姐弟拯救了音乐。当然,传说可能不完全符合事实,但它表明了人们对这首乐曲的热爱和对追根溯源的渴望。蓝色多瑙河华尔兹受到全世界人民的喜爱。它不仅经常出现在音乐会上,而且在演奏规模上也创下了世界纪录:1872年,约翰·施特劳斯应邀到美国波士顿主持《蓝色多瑙河圆舞曲》,并在世界和平会议上演出。这次演出的合唱参与人数高达2万人,伴奏乐器多达1087种。约翰·施特劳斯是合唱团的首席指挥,有100多名助理指挥。这么大规模的演出怎么开始?有人想出了一个好主意:用枪作为出发信号。演出壮观壮丽,受到观众的热烈欢迎。演出结束后,大批观众涌向后台,希望见到这位著名的作曲家,并索要签名。这时,就连作曲家掉下的一根头发都成了珍贵的纪念品。《蓝色多瑙河圆舞曲》也是花腔女高音在音乐会上最喜欢的歌曲之一。他们除了唱原曲,中间还加了很多花腔,比合唱和管弦乐更感人。参考资料:
/question/6349625.html