美国动画专业的要求是什么，有哪些名校？
申请美国动画专业有什么要求？
从实践经验来看，在美国留学的动画设计专业，研究生以上，必须参加托福考试，分数不能低于100。GRE分数不确定，不是重点参考对象，所以合适。推荐信是很有用的，因为这种艺术化的东西平淡无奇，只要有人欣赏，但是没人欣赏就不好了。主要内容是评价你的发展能力和成绩，不要说对方学校的情况，很敏感。
作品集:一般学校要求你提供。建议你做一个精度很高的平面图集，每个作品下面都有文字说明，然后可以内置其他存储在幻灯片或者DVD里的作品。
面试很重要:一般先发作品，教授会主动联系你。可以聊一些话题，让对方对你有一个全面的了解。另外，美国几所著名的艺术院校每年都会来上海、北京做宣传，可以提前联系学校。如果他们主管招生的主任过来，可以面试，自己把握的机会还是很大的。当然还有一个好处就是可以通过和学校的接触了解学校的想法和动向。
美国有哪些著名的动画学校？
1.纽约大学纽约大学——蒂施艺术学院
纽约大学Tisch艺术学院成立于1965，是美国最好的美术学院之一。主要分为演艺系、影视系、新媒体系。设有电影、电视、舞蹈、设计等系，学生约3200人。
Tisch艺术学院最著名的是它的表演系和电影系。同为培养全球艺术人才的目标，Tisch艺术学院善用其优越的地域优势和师资力量，培养了无数优秀的艺术人才，如奥利弗·斯通、伍迪·艾伦、台湾省新锐导演李安等。
值得一提的是，它是美国学校中培养出最多Esca获奖者的学院。2006年底，Tisch艺术学院在新加坡开设了第一个海外分校，加强了与亚洲的联系。
研究生课程分为三个模块:(1)数字媒体理论、哲学、历史等基础课程；(2)与其兴趣和专业相关的进一步的理论课程和专业课程；(3)毕业论文和演示带。研究生两年修满2学分。纽约大学注重培养研究生对技术、创意和审美的深入理解，这些都是数字化生存绝对需要的。毕业生是艺术家、设计师、科学数字影像专家、剧作家、电影制作人、三维模型建筑师、雕塑家、画家和工业设计师，以及研究艺术、技术和文化结合的学者。
纽约大学影视艺术学院互动媒体专业是研究生层次的前沿系。在研究和设计方面，它侧重于新媒体、计算媒体和马赛克运营的互动讨论。该系强调实验和动手能力，重视创造力而非计算机技术，注重互动，指导学生开发新的媒体形式，探索物理计算、互动游戏、多媒体技术、音频和视频的社会应用。
2.帕森斯设计学院新学校大学帕森斯设计学院
帕森斯设计学院是由一群致力于社会研究的著名学者创立的，包括历史学家查尔斯·比尔德、经济学家托斯坦·凡勃伦和詹姆斯·哈威·鲁滨逊以及哲学家约翰·杜威。学校注重创新，艺术和设计，许多学者和商人在设计方面进行了基础和专业的免费教育。
帕森斯新设计学院的学生在这里学习，以改善他们的生活、工作和创新机会。学院结合课程改革、技术创新和全球视野，密切关注设计行业的未来。该校现任校长是罗伯特·克里。
帕森斯设计学院是设计师的天堂。学校的教师大多是来自纽约的最成功的艺术家和设计师。学院一直把创意和学习体验作为最重要的东西。当你在学院的时候，你就能理解为什么帕森斯新设计学院能成为设计领域的教育领导者。
3.萨凡纳艺术设计学院
萨凡纳艺术与设计学院位于美国佐治亚州萨凡纳市。这座有着200多年历史的城市处处充满奇迹。绿树成荫的广场，流淌着清泉的公园，五颜六色的老房子和白沙碧海，萨凡纳古城既有欧洲的优雅，又有美国南方的魅力。
萨凡纳艺术与设计学院拥有来自美国50个州和世界80多个不同国家的5000多名学生。学院的目标是发现和培养每个学生的独特才能。萨凡纳艺术与设计学院提供18本科和研究生课程，以及许多辅修课程。在美术和文科的基础课程领域，学院有专业的教员。
萨凡纳艺术设计学院是美国最大的艺术学院之一。它有四个分支，可以授予美术、建筑、艺术和电影、电视等学士和硕士学位。课程几乎囊括了当今艺术领域的所有专业。
该校毕业生就业率很高，其中3D动画专业的毕业生很受欢迎，很多专业公司都来这里找人，做演讲！比如皮克斯、迪士尼、ILM(工业光魔)、数字域、索尼影像作品、威尔·文顿等。
4.罗德岛设计学院(RISD)罗德岛设计学院(BFA)
罗德岛设计学院，成立于1877，是美国一所私立艺术设计学校。它被评为美国最好的艺术学校之一，也被认为是美国最难的艺术学校。录取率只有10%左右，申请一定要准备。罗德岛设计学院是美国艺术和设计学院的先驱。它的建筑系和摄影系都很有名。美院硕士项目与耶鲁大学并列第一，摄影系与新墨西哥大学并列第二。平面设计和工业设计是顶级学科。此外，学院还有很强的文科教学基础，如艺术史、文学、哲学、社会学等。
罗德岛设计学院有来自世界各地的2200名学生在这里学习，超过17000名校友在各自的领域开创了新天地，在国际上扬名立万，涉及建筑、室内建筑、风景园林、产品、平面和展览设计、时尚和纺织、娱乐、制作、出版、电影艺术、教学等诸多领域。
获得奥斯卡最佳影片的《末代皇帝》配乐大卫·贝姆(David Byme)就是从这所学校毕业的。工业设计学生Charis Ng获得了《商业周刊》举办的年度全球工业设计竞赛年度设计奖。洪，台湾省第三代传人，安杰达董事长，毕业于工业设计系。
5.南加州大学(动画和数字艺术学士)
南加州大学，也被称为南加州，位于加利福尼亚州洛杉矶市中心。由监事会于1880成立。它是加州和美国西海岸最古老的私立大学，也是世界领先的私立综合学术研究型大学之一。USC的课程标准认可度很高，其中商学院、电影、传播、建筑、医学、理工在美国大学中相当知名。
美国第一影视艺术学院是南加州最著名的学院，授予文学研究、编剧、电影制作、电影创作等学位。2001电影电视学院新增南加州互动多媒体系，研究三维电影、超宽银幕电影、沉浸式体验电影、互动电影、电子游戏、虚拟现实、移动多媒体等新媒体形态。
学院长期以来得到了许多杰出校友的大力支持，包括著名校友乔治·卢卡斯、朗·霍华德、罗伯特·西蒙斯、约翰·米利厄斯、本·伯特和布莱恩·辛格。
随着好莱坞电影工业的发展，电影学院培养出了许多电影界的奇才。最著名的校友有《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯、《达芬奇密码》的导演本·布特、《阿甘正传》的导演朗·霍华德、罗伯特·泽米吉斯、约翰·米里奥斯和《巧克力工厂》的导演大卫·l·沃尔普。这些校友成功后，用资金赞助了学校的发展，这是学校雄厚的财力之一。
6.美术学院大学美术学院大学(动画与视觉效果美术学士)。
艺术学院大学成立于1929，是美国最大的私立艺术学校。校园位于旧金山，人文气息浓郁的艺术之都。旧金山是世界上最美丽的城市之一，拥有壮观的海岸线和许多迷人的景点，如金门大桥、渔人码头和联合广场。这座城市是不折不扣的文化艺术大熔炉，融合了各国文化的精华。
学校学术课程涵盖副学士、美术学士、美术硕士、建筑学硕士及证书课程，专业领域涵盖广告、电脑动画与特效、建筑设计(仅限硕士)、室内设计、电脑多媒体、服装设计与贸易、美术、平面设计、插画(漫画)、电影制作与表演、摄影等。，以培养高水平的艺术设计师和设计师。艺术大学已经被加州私立和职业教育局以及独立学院和学校认证委员会认证。中国教育部承认的美国普通高等院校。
动画学院&；视觉特效专业目标:电脑游戏设计师、平面及3D动画师、特效师、排字师、创意美术师、形象设计师等。
7.加州艺术学院加州艺术学院(角色动画BFA)
加州艺术学院是美国著名的艺术学院，也是美国第一所开设视觉艺术和表演艺术学士和硕士学位的艺术学院。
加州艺术学院影视制作系的动画制作在美国首屈一指。学校是独一无二的。它将电影制作视为个人的、独立的艺术形式，鼓励从故事片、纪录片、现场拍摄、角色动画、实验动画、多媒体等方面学习电影制作。学生的影视作品也被视为个性的表达和探索。
加州艺术学院影视制作系电影/视频学院的实验动画和人物动画是海外知名的优秀学科，在这里学生可以为将来制作国际动画大片打下坚实的技术和创意基础。这个系的电影导演专业也很有名，主要是培养学生的编剧能力和扎实的拍摄基础，以及在银幕上分段展现剧情的创作能力。
加州艺术学院的毕业生在各个行业都取得了杰出的成就，尤其是在商业电影方面。该校也被称为“迪士尼动画大师的摇篮”。迪士尼水彩背景大师莫里斯·诺布尔毕业于该校。《白雪公主》是迪士尼的第一部故事片动画，是他的代表作，有着诗意而梦幻的水彩背景。角色动画专业毕业的蒂姆·波顿执导了《冒险》、《甲虫汁》、《蝙蝠侠》、《剪刀手爱德华》、《蝙蝠侠归来》、《艾火传》等伟大作品。
格兰·基恩，实验动画专业毕业，是迪士尼最伟大的动画大师之一，主持创作了《泰山》、《风中奇缘》、《阿拉丁》、《野兽中的美人》、《美人鱼》等不朽经典。执导《玩具总动员》的皮克斯公司总裁约翰·拉塞特·约翰·拉塞特和执导《汽车总动员》的动画大亨乔·兰福特也是这所学校的学生。
近年来由该校毕业生执导、编剧或监制的著名作品有《超人总动员》、《钢铁巨人》、《平安夜惊魂》、《僵尸新娘》、《玩具总动员》系列、《幻想曲2000》、《埃及王子》、《狮子王》、《怪兽电力公司》等。
8.视觉艺术学院视觉艺术学院(计算机艺术、计算机动画和视觉效果专业美术学士；动画美术学士)
视觉艺术学院位于纽约市区，交通便利，是国际艺术教育领域公认的领导者和创新者。学校建于1947，汇集了当今国际知名的艺术家和各领域的专业人士，师资力量雄厚。SVA优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培养了学生的创新能力和实验能力，促使学生形成强烈的自我意识，自觉设定明确的发展目标。
作为美国最大的独立艺术学院之一，SVA有大约3750名学生和900名教师。学校可以提供顶级摄影师工作室和设计机构的实习机会，以及《Vogue》、《Esquire》、《GQ》、《连线》和《纽约客》的实习机会。
申请美国动画专业有什么要求，有哪些名校？