设计方法学论文

设计是思维和表达相结合的产物。设计过程是一个思维创造的过程,往往完美的设计就是这个过程的完美结晶。思考是设计的源泉。没有好的思维,就不可能创作出好的设计作品。

思维是一种基于感觉、知觉、表象等感性知识的理性认知活动。它是以概念、判断和推理的形式对现实的一般反映。它反映的不是客观事物的个体特征和外部关系,而是客观事物的内部关系。人通过思维认识事物的本质,所以它是比感觉、知觉、表象等客观事物的直接感性反映更深刻、更完整、更高级的反映。

所谓设计,是指一种设计、策划、构思、解决问题的方法,通过视觉的方式来表现的活动过程。其核心内容包括计划和想法的形成;视觉传达模式;计划传达后的具体应用。设计也是设计师对设计中产生的诸多感性思想进行归纳提炼而产生的思维总结。因此,在设计前期,设计师必须对要进行的设计方案进行周密的调查和策划,分析客户的具体要求和方案意图,以及整个方案的目的和意图、地域特色和文化内涵,加上设计师独特的思维品质,产生一系列的设计创意,才能从众多的想法和创意中提炼出最精准的设计。设计师在对设计要素进行分析后,必然会产生一些关于整个设计的想法和构思,而这些想法都来源于设计的客观感性思维,然后我们就可以按照综合、抽象、概括、归纳的思维方法对这些想法进行分类,找出内在联系,对设计进行定位,形成设计思路。

1,发散思维

发散思维不受已有知识和传统观念的束缚。它采用开放、主动的方式,从不同的思考方向衍生出新的想法。发散思维是设计思维的主要组成部分,所以有心理学家认为设计思维就是发散思维。

发散思维又称发散思维、发散思维,是一种开放的、开拓性的思维,根据一定的条件寻求解决问题的不同的、独特的方法。因此,美国心理学家巴特利特曾称之为“探索性思维”,也有人称之为“创造力的温床”。可见,广泛开拓是发散思维的主要特征。

发散思维可以从广泛的方面发散,从不同的方向发展。对此,我们可以从一些已经完成的设计的内在联系的假设出发,做一个发散性的思维模型。比如以两轮自行车为中心的发散和发展,形成“设计圈”,将一个设计深化为一系列产品。当然,这个过程不是靠一个人的智慧,而是由很多人用几十年的时间完成的。近几十年来,东西方的设计师经常涉及和平的主题,不同的想法在不同的方向上发散。有的以少女与鸽子的结合为美的意境;有的以“手影”的形式展示被人类保护的和平鸽。一些设计师也从另一个侧面发展他们的想法,从“反对战争”和消除武器的方向反映了对和平的渴望。这也是一种克服心理“刻板印象”的思维发散,对于突破常规,开拓思维也是非常重要的。“刻板印象”是对一个事物认知取向的心理准备状态,“用老眼光看新事物”是刻板印象。可能会因为某种“偏见”而让我们对新事物持保守态度。在审美态度上,这种现象更加明显。比如在第一届伦敦世博会上(1851),美国的实用展品受到了欧洲大部分国家的嘲讽,用了几十年才做出公正的评价。此外,事物的有用性,即功能,也可能有“功能集”,即对事物的功能有固定的看法,影响其在其他方面的功能。一旦消除了这种刻板印象的干扰,思维就会另辟蹊径。

高写的一本名为《如何在设计中思考》的书列举了大量受其他事物启发的发明实例。比如受牛蒡籽的启发,发明了可以自由开合的velcro。在服装款式不断翻新的时代,法国时装大师圣?6?1劳伦特引入了“地理”的设计理念,实际上就是把世界上所有地区、民族的衣服和欧洲的衣服融合在一起,要么是印度的,要么是越南的,等等。受此启发,有人提出了“历史”的设计理念,将过去时代的服装与现代服装相结合,以求新颖,即把圣罗兰的横向设计思路换成纵向的,也可以(图3-48)(图3-49)。

2.聚合思维

聚合思维是推理逻辑思维的一种形式,以某一思维对象为中心,以已有的知识和经验为指导,从不同的角度和方向寻求目标答案。发散思维充分开发智力,使我们在非常广阔的空间里寻找解决问题的各种假设和方案。但发散的结果也是不稳定的,因为各种假设有合理的,也有不合理的;有对的,也有荒谬的。正确的结论只有通过逐一的鉴别、验证和筛选才能得出,正如著名数学家庞加莱所说:“发明不是由无用的组合组成的,而是由少数有用的组合组成的。发明是识别和选择。”这种发散后的专注,求异后的求同,需要依靠思维的趋同。

收敛思维是单向思维,也称求同思维、集中思维,是寻求一个问题正确答案的思维方式。显然,发散思维产生的各种想法是发散思维的基础,专注和选择是对正确答案的验证。这个过程不可能一次完成,往往按照“发散-集中-发散-集中”的相互转化模式进行(图3-50)(图3-51)。

思考的核心是选择。我们说选择也是创造,因为非选择性的发散最终无法发挥效率,无法将设计思维转化为有效的创造力。我们都经历过在各种想法和设计草图中选择优秀的人。但是,选择不是机械的肯定和否定,它与补充和修正相交,就像前进三步后退一步的“秧歌”式的进步。美国艺术心理学家鲁道夫?6?1阿恩海姆仔细研究了毕加索的创作过程,发现毕加索在创作名画《格尔尼卡》时曾画过61张素描,几经修改才成为公开发表的作品。阿恩海姆总结说,毕加索的创作过程是“冲突、变化、制约和补充的相互作用,逐步达到整个作品的统一、协调和丰富。因此,艺术活动不同于有机体,它是从种子开始生长的。它的发展就像一个不规则的跳跃,有时前进,有时后退,有时从整体到部分,有时从部分到整体。”对于设计来说,思维过程的特点是完全一样的。值得注意的是,设计在“限制”方面不同于很多艺术。换句话说,由于设计与材料制作或实用功能的直接联系,它受到的“限制”更多,选择的标准在某些方面并不自由。因此,选择过程必须有推理的成分。以单纯的书籍封面设计为例,书籍版式的限制,突出书名的要求,印刷工艺的约束等。,很少会因为艺术效果而随意改动。

用一个形象的比喻来说,艺术设计的发散和收敛思维是以人脑为思维的中心点,思维方式从外部向这个中心点收敛,或者从这个中心点向外发散。在此基础上衍生出思维的方向性模式,即思维的方向性、横向性和逆向性发展。对于艺术设计的思维形式来说,这些方面都是艺术设计过程中非常重要的因素。了解、掌握并有意识地训练这种思维方式,有助于我们充分开发现代艺术设计中的艺术潜能,提高设计思维的效率和创造能力。

聚合思维是将艺术设计过程中感知到的对象和收集到的信息按照一定的标准进行“聚合”,探究其* * *本质和本质特征。在求同存异的思维过程中,各种处于朦胧状态的信息和资料首先展现出来,可能杂乱无序,特征不明显。但随着思维活动的深入,创作的主题逐渐清晰,各种材料或信息的* * *性逐渐显现,成为相互依存、相互联系、具有相同特征的要素,焦点逐渐向思维中心聚集,使创作的形式逐渐完善。

发散思维是从思维的中心点向外发射和发散,产生从许多方向和角度捕捉创造性灵感的触角。如果把人脑比作一棵大树,人的思维、感觉、想象等活动推动着“树枝”的衍生。“分支”越多,与其他“分支”接触的机会就越多,产生的交集(突触)也就越多,不断衍生出新的分支,形成新的突触。这样,每一个突触都可以发生变化,新的想法就会层出不穷。人脑在进行思维活动时,是按照这个模型进行的。人每接触一个东西,看到一个物体,都会有印象和记忆。他们接触的东西越多,想象力就越丰富,分析问题和解决问题的能力就越强。这种思维形式不受常规思维模式的限制,而是将创作的主题、内容、对象等因素融为一体,将其作为思维空间中的一个中心点,扩散吸收艺术风格、民族风俗、社会潮流等一切可能的元素。,并将它们融入到自己的设计思维中。发散思维和收敛思维是设计思维过程中相辅相成的两个方面。在设计思维过程中,运用发散思维广泛收集材料,自由联想,寻找设计灵感和设计机会,为艺术设计创造各种条件。然后运用聚合思维方法对获得的材料进行筛选、归纳、总结和判断,从而产生正确的思路和结论。这个过程不是一次就能完成的,往往要重复很多次,求异——求同——求异——再求同。两者相互联系、相互渗透、相互转化,从而产生新的认识和设计思想。