大型集体肖像创作论文

列宾油画《伏尔加河上的纤夫》赏析

众所周知,艺术欣赏是运用感知、记忆、经验和知识对艺术作品进行感受、体验、分析和判断的过程,以获得审美享受和艺术知识。这学期,我选了《世界美术鉴赏》作为选修课。原因其实很简单。我从小就很喜欢美术。我对这些看似神秘的艺术形式很好奇,很想从这门课中得到一些艺术知识和熏陶。通过上这门课,我逐渐了解了很多关于绘画的知识。我从学习中收获良多,逐渐能感受到文艺复兴时期意大利三大杰出艺术家之一的拉斐尔的作品,散发着一种令人愉悦的确定感和归属感;意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家、建筑师,文艺复兴时期雕塑最高峰的代表人物米开朗基罗·博纳罗蒂在作品中的寓意;了解鲁本斯的作品,可以看作是佛兰德巴洛克风格的具体象征;当然还有伦勃朗的《提图斯》等西方经典美术作品,我认为是世界上最美的油画之一。通过持续的艺术欣赏活动,提高人们的审美情趣,陶冶高尚情操。通过艺术欣赏,提高自己的艺术品位,吸收前人的优秀技法,是我国传统艺术教育中的重要方法。而且在我看来,从实际情况出发,由于经济生活的变化,各种思潮的影响,社会活动空间的扩大,学生产生了一些需要重视和解决的问题。“高分低能”是一种表现。一个学生有更多的知识和专业文化,并不一定意味着他有其他的素质和素养。因此,我们应该呼吁素质教育。素质教育是一个系统,艺术教育是素质教育的有效手段和不可缺少的方面。艺术教育不是培养专业的艺术家,也不是简单的培养吹笛子、弹钢琴、画画、书法、跳舞的技能。就是要通过这种技能、知识、修养来提高审美境界,从而促进德、智、体、美、劳、寿的全面发展,成为建设社会主义现代化的有远大理想、有远大目标的新一代人。所以要适当培养自己的艺术素养。这也是我选择这门课的原因之一。在为期一学期的课程结束时,我将按照一般的欣赏程序,将俄罗斯伟大的现实主义画家列宾的作品与简单的艺术欣赏结合起来:

作品:伏尔加河上的纤夫

作者:列宾

列宾(1844-1930)是19世纪后期俄罗斯最伟大的艺术家。这幅画描绘了一个纤夫在伏尔加河上拉着一根纤维的场景。此作品创作于1873,历时三年完成。它现在在彼得堡的俄罗斯艺术博物馆。

1,作品图片介绍:

《伏尔加河上的纤夫》是列宾的代表作,也是他的成名作。在这幅画的构图中,列宾利用了海滩的地形和河湾的转弯处,使11个纤夫在黄色的、高耸的基座上被塑造成一群雕像,使这幅画具有了宏大而深远的张力。画中所用的背景朦胧而朦胧,空间诡异而空旷,给人一种忧郁、孤独、无助的感觉,这其实是深入到了跟踪者的内心,也是画家心情的真实写照。在画面上,画家巧妙地布局了伏尔加河的景色,用狭长的横幅展示了这群追踪者的行列。伏尔加河上阳光猛烈,海滩荒芜,近景只点缀着几个埋在沙子里的破筐。风景很落寞。一群衣衫褴褛的纤夫正在拉着货船,步伐沉重得似乎能听到那首压抑的《伏尔加河船夫歌》的回声。所以这幅画的构图、线条、笔触等绘画技法都是相当成功的。

在被烧焦的河岸上,一群衣衫不整、衣衫褴褛的纤夫拖着沉重的脚步,在凉爽的阳光下筋疲力尽地向前挣扎。他们有些年老,有些年轻,全都衣衫褴褛,面容憔悴。领头的是一位须发花白的老人,眼神深邃,坚毅的脸上透露着饱经风霜的睿智,但悲伤的表情中依然流露出对艰苦生活的无奈。

走在最后,追踪者低着头,垂着手,麻木地随着队伍前行,仿佛已经习惯了每天这样辛苦的生活。还有一个在队中形象突出的,是队中小将。看得出他刚开始这种工作不久,皱着眉头很不习惯。他直起身子,想用手松开绑紧肩膀的绳子。他毕竟年轻,不愿意忍受这样的煎熬。其余的追踪者都弯下腰,低着头,好像没有多余的力气展示什么。留给他们的只有贫穷、艰难和无助。在这幅反映追踪者悲惨生活的画作中,与其说是人类在与自然抗争,不如说是人类在与残酷无情的黑暗命运和社会抗争。

图中有11人,大致分为三组。每一幅图像都经过了列宾的仔细审查,他还画出了人物的草图。他们的年龄、经历、性格、体力以及他们的精神气质都是不同的。画家将这些人物高度典型化,统一在主题中。现在,我根据画家自己的叙述,在这里详细介绍一下每一个人物的情况:

第一组* * *四人,以Gunning之名为首,表情温和,但性格坚韧,有着与生俱来的意志力。这个人大概四五十岁。他凹陷的眼睛使他的前额突出,显示了他的智慧。列宾在头上画了一块破布,仿佛要让他看起来像古希腊哲学家。他曾经是一名牧师,后来被教会辞退,一度担任教堂唱诗班的指挥。他身体强壮,双手下垂。我胸前的带子绷得很紧,但我的亚麻衬衫上满是补丁。这是一个典型的俄罗斯农民长者或智者,身心痛苦,是这些追踪者形象中的悲剧主角。在他的右边是一个身材魁梧、头脑简单的农民,光着脚,头发蓬乱,留着浓密的胡子,似乎在小声地对Gunning说着什么。这个形象起到了衬托Gunning前倾身体的作用。他身后是一个身材修长的瘦子,近40岁,大半个身子都被挡住了。他戴着草帽,叼着土烟斗,头看起来更小。他直起身子,这使得缆绳松弛下来,好像要节省一些力气。在这个瘦子的左边,有一个鞠躬追踪器。他原来是一个名叫希卡尔的水手。他双手紧握,表情严肃,双眼凝视前方。很明显,他的脾气肯定很倔,是农村里的硬汉。汗水把他的外套腐蚀成了一百个洞和干裂的疮,他强壮的肩膀从洞里露了出来。

中间一组也有四个人:穿粉色破衬衫破裤子的少年名叫拉里卡。好像这个少年是第一次加入这个队伍。他没有洗过的皮肤和紧皱的眉头告诉观众,这种工作对他来说太重了。他用它来调整伤害他肩膀皮肤的绳索。画家似乎在这个新的被压迫者身上找到了希望,那就是不愿意被剥削,想要反抗。引人注目的是,男孩的脖子上还挂着一个十字架,这是父母送给孩子的信物,祈祷上帝能在路上保佑他。为了画这个年轻的跟踪者,列宾曾经选择了一个他熟悉的儿童形象作为模型。年轻人拉纤维的现象和资本家用童工榨取劳动力一样残忍,是沙皇俄国农奴制的罪恶,也是画家们要打击的主要对象。紧跟在拉里卡后面的是一位饱受风霜之苦的秃顶老人。他皮肤发黑,脸色阴沉。他靠在弦上,打开烟斗,想抽根烟缓解一下抑郁。他和眼前的少年在颜色上形成了鲜明的对比。两代人,不同的命运,绑在一根绳子上。少年的右边是一个虚弱而病态的追踪者。他步履艰难,身体虚弱,袖口出汗。头发露在帽子外面,颧骨凸起,泪囊肿胀。他未来的旅程意味着更多的厄运,我们似乎能听到他急促的呼吸声。在拉里卡和老人之间,另一个追踪者的头顶露了出来。这个人脸黑,鼻孔向外,嘴唇很厚。看来他是个鞑靼人。

最后一组三个人,走在前面的是一个退役士兵,白衬衫外面套着一件背心,戴着一顶低帽子;巡回展览学校的黑皮肤评论家斯塔索夫说,他是一个流浪的希腊人。最后一个人只看到了他低垂的头。他似乎走得更艰难了。他正爬上一个小斜坡。整幅画以浅绿、浅紫、深棕色的色调描绘了上半部分的空白,让伏尔加河更加萧瑟。这是为了加强人物的悲剧色彩,烘托干燥炎热的天气(列宾在Gunning和Hicar身上做了一些改动,尤其是Hicar头上裹着白布)。

2.作品给了读者什么?

当我第一次面对俄罗斯画家列宾的《伏尔加河上的纤夫》时,我首先感受到的是蓝天,浩瀚的伏尔加河,十几个姿态各异的纤夫,以及他们奋力拉着的船只。但似乎画面的细致体验所产生的劳动者的力量在视觉上受到了猛烈的冲击,产生了一种难以言喻的直观的审美快感。一般来说,感情是复杂微妙的,接受感情的最好方式是体验,而语言往往很难传达某种感情。所以,人即使有了某种感觉,往往也很难用恰当的语言表达出来,尤其是智力成熟、语言丰富的成年人。但是,再细微的感觉,总有大的倾向。所以,一提到伏尔加河上的追踪者,就给人一种压抑、悲伤、深刻的感觉。

画家列宾的这幅著名油画是经过十多年的构思、绘画和修改而完成的。这幅油画很能代表列宾的思想和感情。通过对画面的仔细观察,我看到画家的思想感情渗透在每一笔每一个人物,以及画面的色彩和景物的布局中。所以,只要我们从整体上仔细观察,认真理解这幅画,就会体会到画家想要表达的思想感情,即对俄国反动统治的不满和对劳动人民的深切同情。画的是一组人物。从画中人物不同的衣着、外貌、动作、神态,可以深刻体会到人物的内心感受。这幅油画是列宾在伏尔加河之旅中仔细观察了追踪者的生活,并经过反复思考和修改后完成的。作者在描述这幅油画时,依次从前到后观察。在描写时,他抓住了人物的衣着、外貌、举止等特点,展开了恰当的想象,把人物的外貌特征和他们的身份、地位、性格结合起来,使每个人物都有了鲜明的个性。追踪器有11个,笔者重点介绍其中四个。从年龄上看,有老人,中年人,年轻人,青少年。从职业来说,有破产的农民,有从事拉丝的工人,有退役的军人。他们代表了社会的方方面面,处于俄国时代反动统治者的统治和压迫之下。