古代排名前十的书法家
王羲之(303-361年)，汉族，有几个字，名连斋。他身长七尺多(1.83米)，祖籍临沂(今山东)，后迁居殷珊(今浙江绍兴)，官至右军将军。他儿子王献之的书法也很好。人们称他们为“二王”，另一个儿子王凝之是右军的将军，被称为“王右军”和“王会吉”。代表作品有:楷书《乐毅论》、《黄庭经》、《草书十七卦》、《行书大姨妈卦》、《快雪晴卦》、《丧卦》、《行书兰亭集序》等。精研体势，心仿手追，博采众长，熔铸于一炉，创造了“天成自然，丰神盖世”的行书，被后人誉为“书之圣人”。其中王羲之的《兰亭集序》为书法家所推崇，被称为“天下第一行书”。王羲之对真迹、草书、书法都有很深的造诣。现代刘多曾称赞王羲之的书法:“唯一的好字是王羲之”。
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2颜真卿
颜真卿(709-785)是唐代杰出的书法家和伟大的爱国者。汉族，字，琅琊孝(今临沂市费县朱满村)人。他的曾祖父、祖父、父亲都做过官印，母亲尹也擅长书法。他的“颜体”楷书，与赵孟頫、刘公权、欧阳询并称“楷书四大家”。
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3刘公权
刘公权(778 -865)，本名程玄，唐代京兆华人，是太子太尉，世称“刘”等。因为他也被皇帝封为河东公爵，后人也称他为“刘合东”。他是颜真卿的传人，后人称他们为“刘燕”，成为历代书法的典范。与赵孟頫、颜真卿、欧阳询并称“四大书法家”。
唐代最后一位大书法家刘公权出生于陕西省耀县。他继承了前人的书法结构，创造了所谓的“六体”，这是后世的典范，直到他进入印刷时代。他的书法化身成千上万，在民间甚至国外传播。他的书法在唐穆宗、景宗和文宗时期一直受到重视。他过着官宦生活，在紫禁城长大，事业有成。文宗皇帝称他的话为“王钟复活，用笔难见”:穆宗帝问他怎样用笔最好，他说:“用笔在心，心正笔正。”这句名言被后人传为“笔谏”故事。“柳缇”与“燕缇”齐名，也被称为“燕刘金古”。
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4黄庭坚
黄庭坚(1045-1105)，本名，晚号伏翁，又名黄，洪州汾宁(今江西修水)人。北宋的诗人、诗人、书法家是江西诗派的创始人。英宗治平四年(1067)，进士。来自北京的教授叶贤伟、国子监教授郎咸平、校书郎、曹作郎、秘书程、福州别家、贵州安置房等。哲被称为“校书郎”和“校勘”的人。后卓住在房子里。邵圣初新党称之为“伪”编史，贬福州(今重庆涪陵)，迁戎州(今四川宜宾)安置贵州等地。惠宗初，益州被扣留。宋英宗是治平四年的进士，邵圣初因为是校对员而被贬。后来新党上台，屡遭贬谪，死于益州(今广西宜山)。
擅长写作，诗歌，尤其是书法。诗风奇、薄、硬，难以摆脱粗鄙习气，造就一代风气。早年被苏轼所知，与、晁、秦观并称“苏门四学士”。诗词与苏轼并称为“苏黄”，还有《黄先生文集》。与秦观齐名的还有的《古琴趣闻》、《黄先生词》。词风流豪迈，接近苏轼，是江西诗派的始祖。晁曰:“鲁直以小字套作，实为妙，但非通语，故以一调唱好诗。”(见《诗人的玉屑》)还有很多其他的俚语，也是避不开的。有《山谷词》，又名《山谷秦趣章》。主要墨迹有《宋风阁诗》、《华严书》、《景福伯祠》、《都席》、《李白怀古诗》、《苦准赋》。书评见《金纶书》、《论书》、《何晴方》、《石鼓唐书画集》。黄庭坚是“苏门四子”之一。他的诗和苏轼的诗一样著名，他被称为“苏黄”。他的诗风奇特、单薄、生硬，强烈拒绝贬低庸俗的习气。倡导一代风气，做江西诗派的鼻祖。书法精湛，与苏、米、蔡并称“”。词与秦观齐名，但艺术成就不如秦观。晚年与苏轼关系密切，词风疏淡，感情深沉，豪放飘逸，时而辉煌。
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5怀素
怀素是中国历史上杰出的书法家。他的草书叫“狂草”。其笔浑圆有力，使之转如环，奔放流畅，与张旭齐名。后世称之为“张典吃素”或“醉”。可以说是古典浪漫主义艺术，对后世影响深远。他还能写诗，与李白、杜甫、
苏洵和其他诗人都有交往。善饮酒，每当饮酒兴起，不顾墙壁、衣服、器皿，任意书写，时人谓之“醉僧”。他的草书是张芝和张旭写的。总经理陆唐在读书评论中说:“怀素的草书，借助电，随意变化，宋、朱的《续书断》把怀素的书列为奇葩。评论说:“壮士若拔剑，诸神之色动人。"
怀素从小聪明好学。65，438+00岁的时候突然想家，父母也拦不住。他在《自传帖》中开门见山地说:“怀素住长沙，一个做佛的青年。禅闲之后，颇喜写作。”他努力学习，努力实践的精神令人惊叹。因为买不起纸，怀素找了个板子和圆盘，涂上白漆写字。后来怀素认为漆板光滑不易着墨，就在寺庙附近的一片荒地上种了一万多株芭蕉。芭蕉长大了，他摘下叶子铺在桌子上，对着柱子挥挥手。因为怀素没日没夜地练字，老芭蕉叶剥了，小叶舍不得摘，就想了一个办法，拿着笔墨站在芭蕉树前，给鲜叶写字，哪怕太阳照在他身上像煎锅；刺骨的北风吹裂了他的手和皮肤，但他仍然坚持不懈地练习书法，不管不顾。他不停地写一个地方又一个地方。这就是著名的怀素芭蕉书法练习。
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6苏轼
苏轼还擅长楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾师从晋、唐、五代名家，并在王僧虔、李咏、徐浩、颜真卿、杨凝式等人的影响下有所创新。笔端跌宕起伏，天真烂漫。紫云:“我不可能出了一本书”；又有云:“要创新，不练古人。”黄庭坚说他:“早年笔力脱俗，不如老板自然”；又云:“到了黄州，笔力甚大。”晚年受海外风浪影响。此外，他的学识、胸襟、学识处处出众，一生跌宕起伏。他的书法风格丰富而天真，你可以通过看他的书法想象他是一个人。人和书互相尊重。当时，他的兄弟、子侄、尤、麦、郭，以及他的朋友、赵灵之都曾师从他。后来清代李纲、韩世忠、陆游、吴宽、张之洞等历史名人也向他取经，可见影响之大。黄庭坚在《山谷集》中说:“本朝善书者，以(苏)为先。”
苏轼在画中画墨画竹，借鉴的是同一种文风(即写而能之)，比写字更简练，有舞之势。米芾说他“作墨竹，从地到顶。我问:为什么不分段分呢？说:竹生时，为何一根一根生？”也擅长制作奇石。米芾也说:“作为枯枝，弯曲是不合理的；石头是硬的，而且奇怪不合理，比如他胸前的凹陷。”可见他的画很奇怪，想送很远。他的书画理论思想突出，画论影响深远。比如，重视神似，认为“画形似，能见儿邻”，主张画外有情，画中有寄托，反对雷同和程序束缚，主张“诗画统一，巧妙清新”，明确提出“文人画”的概念，高度评价“诗中有画，诗中有画”的艺术造诣。为“文人画”的后续发展奠定了理论基础。现存的书籍有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《谢谢老师的论文》、《祭奠黄随笔若干篇》、《千赤壁赋》等。幸存的画作有《古木怪石》、《竹石图》；近几年发现的《潇湘竹石图集》也是他的作品。
宋代苏轼在诗歌、散文、词、书法、绘画等方面都取得了很大的成就。他是中国历史上不可多得的文艺天才。
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7文徵明
文徵明(1470 ~ 1559)，即文徵明，初名壁宿，字，后字郑中，号衡山、听云、常州(今江苏吴县)。祖籍衡山，故名衡山居士。家族成员艾芜从祖父开始崭露头角，父亲林文是温州永嘉知府。他学习古典诗词，爱好书画。学者吴宽和书法家李应珍住在神州。他年轻时就享有盛名，与朱云明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”。然而，在通往科举的道路上，却十分坎坷。从弘治毛毅(1495)26岁到嘉靖壬午(1522)53岁，十次失败。直到54岁才被推荐为国子监进贡。四年间，目睹官场腐败，屡求回报，57岁回到家乡，潜心诗词书画。他熟悉各科绘画艺术，擅长各种细厚法。他的视力和控笔能力都很出色。当他80多岁的时候，他能够流利地、不知疲倦地写小信。在绘画上，他与沈周创造了“吴派”，与沈周、唐寅、仇英并称“四吴门”。书法与朱允明、王充并称为“吴中三杰”。
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8褚遂良
褚遂良(596 ~ 659)，字邓山。钱塘(今浙江杭州)人。博涉猎经史，在李凯工作。虞世南死后，唐太宗叹道:“虞世南死了以后，谁也不能和著书者说话了！”魏徵推荐褚遂良，说:“褚遂良文笔努力，为王逸赢得不少。”唐太宗鲍喜爱王羲之的书法，用金帛赏赐他。当时王澍被发配北京，真假难辨。只有这样，你才能判断和识别，并将其编目和隐藏在政府内部。他的书法继承了王羲之的传统，外柔内刚。他的笔法娴熟，对世界更重要。他与欧阳询、余士南、薛琦并称“初唐四大家”。传世墨迹有倪宽赞、阴府经等，碑文有《雁塔圣教序》、《一阙佛龛碑》、《方碑》等。
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9欧阳询
欧阳询(557-641)，汉族，潭州临湘人，楷书四大家(欧阳询、颜真卿、刘公权、赵孟頫)之一。隋朝官太常博士，唐代封为庚陵亲王，又名“欧阳绿庚”。与同时代的其他三人(余士南、褚遂良、薛琦)并称为初唐四大家。因为他的儿子欧阳通也擅长书法，所以也被称为“大欧”。欧阳询以其严谨的笔法和险峻的笔触被称为唐代第一楷书。他和虞世南都是初唐时期以书法著称的大家，又被称为“欧虞”。后人以其书见危于平中，最先习之，名曰“欧体”。
欧阳询既聪明又勤奋，他同时读了好几行。十几岁时，他就精通《史记》、《汉书》、《东关韩吉》，尤其是书法，几乎到了痴迷的程度。据说，欧阳询有一次骑马外出，碰巧看到了一块由晋代著名书法家李靖写的石碑。他骑在马上，仔细看了一会儿才离开，但刚走了几步，又忍不住返回下马观看。他夸了好多次都不想离开，就干脆铺了个毛毡坐下来反复琢磨。最后，他在纪念碑旁坐了三天才离开。
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10董其昌
董其昌(1555—1636)，本名轩仔，本名四白，号祥光居士，华亭(今上海松江)人。“华亭派”的主要代表。明朝万历十六年(1588)，秀才，礼部尚书，卒文敏。擅长书画鉴赏，收藏多部名家作品，书画理论著作甚多。他的“南北宗”画论对晚明以后的画坛影响深远。号称易得的工业书法，对后来的书法影响很大。他的书画创作强调模仿古人，但不古板。在笔墨运用上，他追求的是先熟后美的效果，体现了文人质朴天真的个性。再加上他当时显赫的政治地位，他的书画风格名扬当代，成为明代画坛的主流。著有《画禅房随笔》、《容太极》、《花枝》等。