跪:十首朦胧诗及赏析

绿色。

白云苍狗还不成熟。

当风筝从花丛中被拉出来的时候。

酒窝

一天不止。

十二点？！

泥，雪和梦敲门

不要交朋友

有时

接连流泪...

在河边相视

朦胧诗自古有之，最著名的大概是李贺和李商隐。20世纪20年代留法归来的李金发，第一次以中国现代朦胧诗震惊文坛。他的第一首诗《弃妇》发表在《线程》杂志上，人们纷纷议论。他的诗集《食客》和《糟糕的岁月》以及《快乐之歌》出版后，引来了绝大多数人的反对、讥讽和批评。“晦涩”、“逻辑混乱”、“语无伦次”、“故弄玄虚”几乎成了诗坛的一致评价。“诗人的堕落”、“诗歌的渣滓”、“反动诗人”、“文字游戏”也是层出不穷。不管愿不愿意，“诗人怪物”的帽子永远牢牢地戴在了李金发的头上。也许是李金发承受的压力太大了，或者她只是照搬和移植了法国象征主义诗歌流派，这就枯竭了“怪诗”的诗歌源泉。不管怎样，没过多久，李金发就像昙花一现，永远从诗坛上消失了。然而，李金发的影响力从未消失。30年代的“现代诗”、40年代的“九叶诗派”和50年代的台湾省诗坛都有或多或少的呼应。80年代的“朦胧诗”更是大名鼎鼎。

以“朦胧诗”命名，最直接的原因是普通人读不懂，觉得诗的内容和含义如云烟雾中，看似难以捉摸，其实并不确定；另外我觉得是“标新立异”，用词和技巧都很奇怪，很难一下子接受。中国人的文化积淀造就了传统的欣赏习惯和思维模式。一旦与此相悖，他们就会焦虑。用静心、耐心、专注、细心，很难找到解决问题的新方法，并试图破解，而是诉诸申斥和排斥，批判，大获全胜。这种“精神胜利法”导致了自满，缺乏“拿来主义”的胸怀和魄力。怎样才能从国外吸取有益的营养，不断开拓进取，不断创新？

中国现代朦胧诗可以说是直接吸洋奶长大的，营养成分非常复杂。简单地把朦胧诗归为某一流派，无异于橡皮柱和鼓乐器；但是你分不清主次，难免会觉得自己是个瞎子。

首先，朦胧诗的创作方法主要是象征主义，与传统的现实主义和浪漫主义有很大不同。象征主义是靠“意象”而不是简单的意象(具象)和比喻意象来建构诗歌的。既然是形象，就比字面意思更广更深。例如，“黎明时分，我们爬上了长城。”这就是现实主义。长城是真实的，在这里而不是在那里。“大如黄河，强如长城”是比喻，“长城”在这里也成了比喻。以“长城”为坚实、挺拔的比喻。这些都是一般诗歌中常见的。“长城不倒”，显然，这里的“长城”不是真实的指称或比喻，而是民族精神、民族气节等的象征。

在阅读晦涩的诗歌时，我们不应该停留在词语的表面意义上，而应该明确它的象征意义。

这样，朦胧诗就必须通过“暗示”来传达它的真实信息。诗人的外部话语“暗示”着读者。读者首先要明确这是一个暗示，首先接受暗示，第三调动自己的主观能动性，通过理解来深入理解。这与传统的被动阅读和被动接受有很大不同。另外，它的“暗示”的含义是模棱两可的，不像字面意思那样单一固定，需要煞费苦心地琢磨。所以，没有耐心的读者骂“什么烂诗，无病呻吟”，就会被束之高阁，当然也就失去了学习和收获的乐趣。

其次，“通感”(又称“感官错位”)是朦胧诗的基本表现手段之一，也是对传统的反叛和突破。视觉只能看到什么，听觉只能听到什么，嗅觉只能闻到什么...这似乎很自然。一旦你听到颜色，闻到声音...这不是很棒吗？朦胧诗打破了感官功能的界限，一切畅通无阻。“陌生”、“逻辑混乱”、“语无伦次”、“结构失控”、“充满文字”的指责，与通感有很大关系。

再次，朦胧诗不太讲究“结构严谨”，常用“断跳”，即上下句不连贯，跳跃幅度很大。一般的诗歌也用跳跃，但往往只是在同一个空间和场景里。比如“太阳高照，河山妖娆，田野青葱，羊群跳跃”，是在同一个视野和场景下，由高到低，由远到近的跳跃。朦胧诗不是这样。它以三维形状从一个平面跳到另一个平面。虽然有内在联系，但表面上看起来毫不相干。“逻辑混乱”和“语无伦次”也与大跳有关。

掌握了这些，就很容易解读痴情了。

诗人从一开始就用“王夫石”这个象征性的意象来暗示作者与“台阶”(进步)、“绿色”(复活)的情缘，到了痴迷的地步。“白云苍狗”是成语，天上的云变化:白、灰、红、黄；形状一会儿是马，一会儿是山，一会儿是狗，表示阅历丰富。这句话是作者的自嘲，意思是他历经沧桑，觉得自己很理性，很足智多谋，却逃不过丘比特之箭的射中。其实他还是“嫩”的。有一丝鲁迅的“灵台无计可逃神箭”。“精神错乱”是“病态”，但也是一种珍贵的快乐体验。多才多艺、身材匀称的人不会染上这种“病”，得了这种“病”的人也会像孩子一样天真单纯。“童年”和“微笑”都拖出来了，童心还在，很容易谈恋爱。

“痴情”的人对时间是非常敏感的，必然会深刻体会到日子如年。“一天十二点多？”！”这是他们发自内心的感叹。一个“傻逼”当然要胡思乱想，折磨自己，比如“在泥雪中做梦”。无论如何，我希望对方明确，这是‘傻逼’最迫切的愿望，也是治疗‘傻逼’的灵丹妙药。”敲清风明月”暗示你要默默要求对方不要让自己吃亏，好好回复。这和徐志摩的“徽，答应我一个未来！"

有异曲同工之妙。看来这个男人太执着了，太投入了，太可悲了。

有时候会有眼泪。注意，这是“泪之语”，不是“泪之雨”。诗人有意把视觉和听觉揉搓在一起，边哭边喃喃自语，颇为写实。

《痴情》最后一段不朦胧，但也不需要朦胧。牛郎织女被无情地堵在天河两岸。他们互相凝视，等待七夕的相遇。这是迷恋的终结。在古代，一个名叫微生的年轻人按照约定在蓝桥下等待他的爱人。爱人没来，河水却暴涨。微生紧紧抓住桥墩的柱子不肯离开，害怕失去和爱人见面的机会(估计这次约会是费尽心机才争取到的)，最后她被淹死了。这种“妄想”也是一种极端的妄想。这也是一个结局。不管他们是否结婚，诗人对自己的痴情并不后悔。喋喋不休的表白，逢场作戏，不配踏入“痴情”的行列“沉默是金，真爱是金”，这是感情世界的真理。

我不羞于冒昧地公开我的观点。不知诗圣是否在暗笑？抛砖引玉，增进交流真诚，欢迎学习。

蓝桥下破碎的灵魂

我有颗长长的心-