论民间艺术中的彩纸
民间艺术中的色彩全文如下:
摘要:民间艺术中的色彩让创作者与观众直接对话，用不同的色彩表达自己特定的思想，反映了民间艺术传统习俗和审美观念的延续和发展，反映了各地人民独特的信仰，烘托了我们整个民族的印记。淳朴的民间艺人用最简单的五色来体现生活的喜怒哀乐，让人们在欣赏民间工艺品时，通过视觉冲击清晰地感受到作品的含义。事实也是如此吗？简单？色彩的独特魅力使其流淌在中国民间艺术的长河中。
民间艺术色彩是创作者与观众对话的文化语言。古人特有的？五色？颜色的概念将中国的颜色与西方的颜色区分开来？语气？理论上，正是因为中国色彩有自己的配色和着色规律，制约着中华民族的色彩选择，却赋予了中国民间艺术色彩的文化内涵。
第一，装饰功能
民间艺术的色彩首先是用来装饰美容和娱乐的。在民间工艺美术的规则中，它一般使用明亮的原色多于双色。这使得整个画面明亮、明快，反差鲜明，概括性强，主观色彩浓厚，突出了吉祥、喜庆、热闹的气氛。当然，除了温馨多彩的农民画，还能找到色彩效果优雅和谐的手工艺品。但无论用哪种颜色，都是写意的，不写实，色彩大胆鲜明。
在民间工艺品的欣赏中，我们可以明显感受到色彩搭配体现出朦胧的明度，色彩与色调的冷暖，面积的搭配与对比。明度的对比使画面疏朗透气，色调清新，而各种颜色的冷暖和面积大小的对比容易产生丰富、华丽、活泼的气氛。这种色调风格也是人们喜爱和表达思想感情的最恰当的形式。同时，冷暖色的对比丰富强烈，具有非常现代的装饰色彩效果。
第二，象征功能
心理学研究认为，色彩最能激起人奇特的想象力，最能拨动感情的琴弦。色彩效果不仅体现在视觉上，还体现在象征意义上，使大众获得心理上的体验和理解，从而获得心理上的满足。所谓？符号？，是用来表示、体现和表达某事物的物体或符号。注重色彩的象征性，使其在中国历史上有自己的传统。民间色彩具有丰富的象征意义。根据中华民族古老的五色观念进行组织搭配，根据需要，以五色(青、红、黄、白、黑)的概念内涵来突出某一颜色的主旋律，以表达审美和生存的追求。
在民间艺术创作中，对色彩的文化内涵和象征意义的依赖是始终要遵循的。？红绿绿，吉祥吗？作为一个通用的民间艺术公式，这个流行的口头禅可以说是整个民间艺术的色彩特征了吧？算出一个好运气？它是在传统民间文化观念下表达的一种审美观念，主要表达生存、趋利避害等功利意义。色彩的这种概念上的象征意义被纳入了中国古代宇宙观的包罗万象的框架中，并与传统价值观、哲学思想、等级意识、宗法制度、伦理道德等融为一体，具有深厚的文化底蕴和丰富的内涵。
三、民间艺术色彩选择的文化内涵
从民间工艺设色的整体观念和特点不难发现，它依托于传统的色彩观念，既沿袭了传统色彩的象征、寓意和内涵，又有着深厚的文化底蕴，同时重视色彩的视觉审美效果，呈现出多姿多彩、生动活泼的景象。可以说，色彩在民间既是观念的，又是历史的，更是现实的，更是审美的。它不仅诉诸于视觉感知，而且受到文化传统和环境的制约，包含着丰富的社会内容。因此，对民间艺术色彩的理解不能仅仅停留在对现象的描述上，而必须领悟和把握其中蕴含的概念意义和文化历史内容。
民间艺术的色彩是按照中华民族古老的五色观念来组织和搭配的。就五色的概念内涵而言，应根据需要突出某一颜色的主旨，以达到表达审美和生存的追求。民间艺术的色彩不同于西方色彩美学，从固有色到条件色，再到纯科学的色彩分解。也不同于宫廷画、文人画所追求的审美趣味，明显的雅俗之分发展成了五色而非笔墨。那是非人的物质生活条件和文化熏陶决定的。民间艺术的色彩是观念造型的自由理想色彩。色彩的抒情意义只是就基本的艺术精神和整体的对应关系而言。有时候，对色彩的具体把握缺乏更自觉、更个性化的色彩感受，但往往是建立在唤起感官兴奋的潜在自然基础上，带有原始的自然选择标记。让读者更清楚地知道，民间艺术对色彩的选择并不是纯粹客观的，而是基于色彩选择的伦理和宗教习俗。
代代相传的选色习俗赋予了民间色彩独特的特征。语义？，使娱乐色彩富有深刻的文化内涵和丰富的历史内涵。通过进一步的研究，我们不难发现，民间艺术中的色彩不仅仅是视觉美感的呈现，其根本意义在于它首先是情感和情绪的刺激和对应，是积极乐观情绪的宣泄。民间艺术的色彩真实地反映了劳动人民的内心世界、情感体验和歌颂理想、乐观向上的浪漫理想。