数字电影论文

中国电影业应该特别警惕错失良机。

电视电影的出现是对传统电影模式的突破。

中国传统电影格局的基本特征是,用35mm胶片拍摄,主要由电影制片厂制作,由电影发行系统发行,在影院放映,由观众买票进入影院收回制作成本的线性过程。电视电影的出现在相当程度上打破了这一过程:

1.适应现代媒体的格局,用各种方式看电影。

20世纪90年代以来,随着高科技的迅猛发展,特别是数字计算机技术的广泛应用,一系列新兴的娱乐媒体,如激光视盘机、计算机多媒体、互联网等。与早年出现的电视、录像机等娱乐媒体一起,形成了现代新的娱乐媒体格局。在这种新的媒体结构中,电影传播的模式得到了极大的拓展。电影不仅可以在电影院放映,还可以在电视、录像机和电脑上播放。拷贝、磁带和激光唱片并存。这极大地改变了观众的观影方式,可以在电影院黑匣子,也可以在家里打开;可以是单向的,也可以是交互式的;可以是集体的,也可以是个人的。重要的是,电影院以外的各种观影形式并没有减少电影观众的数量,反而在更大范围内增加了电影观众的数量。根据前两年电影市场的估算,投资250万元左右的电影,一般都会收回成本,而制作成本只占票房的三分之一,也就是说一般电影的票房收入在800万-900万元左右。如果一部电影的最低票价是10元,那么一部电影是不可能有超过100万人的。然而,电影只在一个电影频道播放。一般每部电影都在晚上黄金时段首映,平均收视率在2%左右。百分之一的观众约为654.38+02万,百分之二的观众近2500万,是院线电影的几十倍。此外,一部电影在电影频道上播放不止一次或两次。当然,还有一个隐藏的问题,观众数量的增加和经济效益是否成正比,这是我们需要研究的新问题。

新兴娱乐媒体的出现,传播方式的丰富,观众观影方式的多样化,让我们发现传统电影格局已经被不可逆转地打破。在这个过程中,电影以及电影与观众的关系也在悄然发生变化。电影不仅像好莱坞一样为我们创造各种视听奇观,还以另一种接近的方式来到我们身边,融入我们身边的现实生活。

2.拓展电影制作素材,探索生活新质感。

35 mm胶片是100多年来电影不变的制作材料。由于它的艺术成就,艺术家们对它的崇拜达到了不可替代的程度。电影频道用磁带拍摄电视电影开辟了电影素材的新方式,而四年前的这种选择是中国现实物质经济条件的必然。经过四年的实践,看来这个选择在新技术材料这个未知领域是一次非常有价值的探索。它的价值在于创作者探索纸网的努力,www.homelunwen.com大师。磁带的画面效果非常接近电影的画质,百年电影的视听艺术更适合今天多元化的市场和观众的各种观看方式。四年来的电视电影创作从两个方面探索了这一点:

一方面,通过电子摄像技术和磁带表现力的不断发展,也可以达到电影的光影效果和电影的艺术品位。青年导演郑大胜录制的两部电视电影体现了这种有益的尝试。一个是1999在模拟磁带上拍摄的《阿陶》,表现的是自然光效果的表现。影片的画面将湘西山区美丽幽静的自然风光和光效表现得非常生动和谐,镜头敏锐地捕捉到了自然中光影形成的质感,在景物和人物方面几乎达到了影片的自然光效果。这部电影获得了上海国际电视节国际评委颁发的白玉兰特别奖。另一部《王波之死》是用数字磁带拍摄的,由此可见画面色调的装饰表现程度。因为这是一部古装片,描写的是初唐的一位诗人,所以导演非常注重画面和色调的装饰性。导演和摄影师充分挖掘数码相机的潜力,比如巧妙的加入彩色滤镜,以及灯光的精妙安排,让画面显得古色古香,意味深长。其中一些图片被许多观众甚至专家认为是由计算机制作的,但它们实际上是由相机和灯光拍摄的。该片被金鸡奖和百合奖电视电影专家评委一致认为比电影好,获得金鸡奖最佳电视电影和百合奖一等奖实至名归。数码相机和磁带的潜力仍在挖掘中。目前高清数码相机、磁带、电视的出现,给电视电影带来了更完美的制作。从技术上来说,从画面光效来说,一般观众用肉眼是分辨不出胶片和磁带的区别的。