浅谈植物染色服装的结构
但是，不知道大家有没有另外一种感受，尤其是年轻人:对于民族蜡染服装来说，感觉更像是一件精美的工艺品供人观赏，但作为一种在穿着舒适、彰显个性的同时迎合现代潮流的时尚，并不合适，因为它的款式大多比较肥大，不太精致；面料透气性和舒适性差；洗后容易脱色，不好打理；特别是服装图案，主要以纯传统题材和款式为主，布局复杂，过于规整。来自民间的“土味”太浓，给人一种“舞台装”的感觉，缺乏时代气息。这难道不是与现代人崇尚优雅、轻盈、简约、舒适、自然的理念相违背吗？或许，蜡染服装的设计者，旨在表达和保留传统正宗的古蜡染工艺的独特优势和民族图腾的深厚文化内涵。当然，正宗的传统必须保留，但适当的尺度必须掌握。在瞬息万变的现代社会，如果固执地被这种“传统、本真”的观念所束缚，不注入时代精神，蜡染服装就很难以时尚的款式和直观的图案语言打动潮人，也很难融入现代大众服装的消费中，只能作为一种好奇心徘徊在现代生活的边缘，无法获得新的生命力。对于消费者来说，蜡染服装需要细分到更广阔的市场:对于一些国外消费者来说，他们喜欢正宗的其他民族的民族服饰，厚重的土布，自制的植物染料，纯手工；对于国内消费者来说，如果停留在我们民族熟悉的土布、自制染料、传统图案的基础上，肯定没有太大的市场。而且在整个消费群体中，相对来说，年龄大的消费者喜欢更宽的款式，更传统的图案；年轻的消费者被时尚精致的时尚风格和具有现代魅力的装饰图案所吸引。所以这就需要设计师根据不同消费者的心理需求来设计不同风格的服装。它要求蜡染服装既要保持和继承传统的精髓，又要有所创新，用现代时尚理念来整合和重组传统文化的精髓，使蜡染服装从“观赏性”向“实用性”转变，从“小众消费”向“大众消费”转变。这样才能算是传统的民族蜡染服装。
蜡染图案是蜡染服装的精髓，是区别于其他特种服装的独特标志。它具有鲜明的地域和民族特色，形式丰富。它经过长时间的洗涤和磨练，渗透着强烈的历史尊严感，蕴含着深刻的文化内涵。我们应该尊重这种历史尊严感，继承和借鉴它，再现它。但是，我们需要继承和发扬的不仅仅是几个形式化的传统符号。关键是要在传统语境文化中找到什么是永恒。更重要的是，秉承了符号背后真正能体现传统精神的精髓。在此基础上，通过掌握、解构、重组，对传统图形表现形式进行兼收并蓄，设计出富有民族传统文化魅力和强烈现代美感的服装图案。从而借用传统图形的形式语言和特定的文化内涵，深化蜡染服装的文化底蕴，赋予其新的生命力。
除了对传统图形的解构与重组，我们还可以:一是运用艺术设计的平面构成理论，以探索点、线、面的“形式美”的抽象形式为主线，或者直接用蜡染冰肌理单独配合现代绘画理念，借用现代绘画技法，探索、研究、创造新的肌理效果，以强化面料、服装的时尚“功能性”；二、从不同国家和民族的风格、图案、色彩中寻求创作灵感，如非洲原始部落的图腾文化、日本浮世绘艺术、苏格兰格子、古埃及图案等。这些不同民族的不同风俗、风格、文化的交融，让设计世界更加丰富多彩。设计师不断从世界各个角落发掘创作灵感，寻找创作的切入点，将时代感融入民族风格。只有这样，才能满足人们对图案简约、轻盈、多样的审美要求。
另外，在图案的布局上，可以打破传统的整齐对称形式，改为动态活泼的平衡结构；将传统装饰部分改为衣领、门襟、袖口，以形式美为原则，大胆构思，充分发挥设计师的奇思妙想，将蜡染图案的灵魂与现代构图有机结合，使蜡染服装焕然一新。
改革蜡染服装并不等同于完全抛弃传统，而是提炼传统精髓，紧密结合现代设计元素，改进一些不适应市场需求的部分，如工艺落后、图案复杂等，加大蜡染染料的科技开发力度，一方面使传统植物染料在色谱和染色牢度上更加完善，另一方面开发更多绿色环保的化学染料；并且会适应市场需求，比如:神奇多变，符合人们好奇心和个性的心理需求，冰裂和神秘古雅的民族图形符号。