关于开设音乐教育小课题的报告
研究的背景和意义。
研究背景:
如今，我们经常能听到这样一个名词:生活的节奏。是的，无论忙碌还是悠闲，都可以用快节奏或者慢节奏来形容，可见节奏来源于生活。在我们的生活中，声音无处不在，节奏无处不在。节奏是音乐创作的第一要素，是音乐的骨骼和灵魂。无论是优美、活泼、幽默还是行进，节奏都起着关键作用。没有节奏的音乐就像一个空壳。在音乐的所有元素中，只有节奏可以单独存在。换句话说，一部音乐作品可以没有任何音乐元素，但只要有节奏，就可以成为一部音乐作品，所有的音乐情感都是通过一定的节奏运动来体现的。在培养学生音乐素质的过程中，培养乐感的关键步骤是培养学生的节奏感。
研究目的、意义和课题价值；
随着我国基础教育的改革与发展，特别是素质教育的不断推进，音乐教育近年来也取得了可喜的成绩。尤其是像我们这样的山区小学，有了一系列指导音乐教育教学的法律法规，我们的教学条件在逐步改善。首先是名称的改变，从以前的辅修课变成现在的技术课，其次是硬件设施的完善。现在每个乡镇中心小学都配备了音乐室、音乐设备和专业音乐教师。县教研室每年都会组织一些骨干教师一起交流学习，引进多种著名的音乐教学方法，明显提高我们的音乐教学水平，有力地推动了权威音乐教育的发展。
在新的教学理念的指导下，我国大部分音乐教师的教育观念正在逐步转变。由于缺乏教学经验和理论指导，少数教师在课堂上仍然使用一些填鸭式的教学方法，使学生的学习处于被动状态，这违背了我们新课标的指导思想，使学生在小学六年里只有唱几首歌的能力。这些都是我国音乐教育非常突出的问题，尤其是我们山区学校。因此，如何借鉴奥尔夫的教学方法来改进小学音乐基础知识的教学，将音乐基础知识的学习与审美体验有机地结合起来，是我们当前需要研究和解决的问题。
结合我校学生的特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，增强孩子对音乐的感受和表达，有效培养学生的节奏感，也可以调动和活跃课堂气氛，激发学生的学习热情。让音乐教学的发展更加顺畅，学生未来的音乐认知也会更加丰富多彩。
题目的定义及释义:著名的音乐教育家、节奏教育家Dakhroz曾经说过:要正确地感受音乐，就必须用整个身心去感受。这句话打破了他的教育思想，他认为节奏教育是音乐教育中最重要的部分。他从大量的教育经验中得出一个结论:在音乐的所有元素中，节奏是与生活关系最密切、最能引发敏锐感觉的元素。节奏就像一个伟大的指挥家。有了它，音乐瞬间就智能了。
节奏教学的代表人物是德国音乐教育家奥尔夫，他在音乐教育实践中提出了独创的音乐教育理念。他包含了动作、音乐、语言的因素，使它们结合成一个整体。他认为音乐创作的第一要素是节奏。所以他特别强调从体验节奏的角度进行音乐教育。方法丰富、生动、形象，深受孩子喜爱，让孩子在节奏中逐渐理解和体验音乐，进而热爱音乐。他在音乐教学方面有两项独创:
动量活动，用最简单的肢体动作做出各种有节奏的声音，如捻指、拍肩、拍头、拍手、拍腿、跺脚等。感受音乐之美，质感之美，和谐之美。
歌词朗诵是他的第二个原创，最贴近孩子的天性。奥尔夫特别强调从节奏的角度进行音乐教育，强调要结合语言和动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。
奥尔夫的音乐教学法完全符合儿童的心理特点。从节奏入手，学生可以通过朗读和肢体动作来感受、体验、想象和表达音乐。它从孩子开始，让他们自己动手，完全打破了传统的教学方式。他的教学方法生动有趣，发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性，能促进学生身心均衡发展，培养学生敏锐的反应能力。学生良好节奏的培养也是音乐堂的关键，促进孩子在音乐方面的全面发展。
课题研究的步骤和方法
研究步骤:
准备阶段(20XX.7 20XX.9)
(1)查阅文献，成立课题组，确定和申报课题。
(2)认真学习相关理论，统一认识，制定有效的研究计划，了解学生身体状况，为下一步研究打下基础。
(1)正常的研究和实验工作。
(2)自主合作学习的教学方式进入课堂，大力推广。
(2)撰写教学研究论文、案例、教学设计、教学反思或光盘。
(3)推广经验，弥补不足，继续开展新课题的研究。
研究计划:
研究目标:
奥尔夫在音乐教育中提出了节奏是音乐创作的第一要素的口号，特别强调从节奏出发的音乐教育将更有利于我们的音乐教学。采用生动活泼的课堂教学和丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各种感觉器官，去感受和创造音乐，唤醒孩子与生俱来的音乐本能，从而潜移默化地陶冶情操，开启音乐殿堂的钥匙。
在课堂教学的实施中，教师强调学生的自主性，从学生实际出发充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，鼓励学生在课堂上大胆创造，在快乐轻松的氛围中与同学合作学习。
音乐应该与密切相关的生活充分联系，这样音乐才能更贴近日常生活的现实。教学内容要从感性入手，化难为简。调动和活跃课堂气氛，让学生充分体验音乐课的快乐和轻松，激发他们的学习热情，让他们的音乐生活更加丰富多彩。
研究内容:
引导学生从生活中观察和发现节奏；
如何联系生活实际，激发学生对音乐节奏的兴趣；
从课堂实践中找到最有效的节奏教学方法；
研究方法:
课题组成员在充分了解学生情况的基础上，构建新的教学模式，不断改变教学方式，探索新的教学方法，精心设计教学过程，精心组织教学活动，围绕研究目标开展阶段性研究活动，听取各方面意见，探索新的策略，定期总结调整实验方案，撰写阶段性研究报告。使用的主要方法有:
调查研究方法
使用不同的调查尺度和方法。研究的前提是调查学生对音乐课的兴趣。在研究中期，我们主要调查学生对实验班的反应。学生喜欢什么样的音乐课？最后一次调查是将选定的实验班与其他班级进行对比，进行实践研究。
行动研究方法
在不影响正常教育教学的动态自然条件下开展本课题的实践研究。
实用研究方法
研究设计好每一节实验课，然后做好实验课，课后对这节课进行分析总结，掌握能激发学生节奏兴趣的教学方法，然后对这些教学方法进行改革和改进。
研究措施:
选择一个班级作为实验班，通过观察调查了解学生在音乐课堂上的快乐程度。总结和整理每一段对话。
在项目开发过程中，项目研究按年度分为上学期和下学期两个阶段，对总结的新经验、新成果及时进行讨论、交流和分析，找出优势、不足和暴露的问题，及时总结和反思。以便为下一阶段吸取教训。
关注教材，促进学生对教材的理解。要求各班根据教学内容的性质和特点组织课堂教学，完成课前设定的教育教学任务。教学设计从兴趣出发，要求可视化、多样化、面向全体、关注每个学生的提高。我们要多关心一些对音乐不感兴趣的学生，使他们达到基本要求，也要关心音乐技能强的学生，创造条件，促进他们的发展。《全日制义务教育音乐课程标准(修订版)》对高年级和低年级节奏的掌握提出了明确的要求:小学年级1 2能感受到自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器模仿。能用打击乐器演奏不同力度和长短的不同声音。3-6年级在感知音乐节奏和旋律的过程中，能初步分辨出节拍的不同，能听出旋律的层次、速度和力度。这就需要我们的音乐老师在课堂上合理地教授节奏，逐步提高学生的节奏感。对项目结果和预期结果的预期。
著名的音乐教育家和节奏教育家达赫罗斯认为节奏教学是音乐教育中最重要的部分。他从大量的教育经验中得出一个结论:在音乐的所有元素中，节奏是与生活关系最密切、最能引发敏锐感觉的元素。德国音乐教育家奥尔夫的观点也启发了我。他认为音乐创作的第一要素是节奏，而不是旋律。节奏可以没有旋律而存在，旋律不能没有节奏而存在。所以节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉。他特别强调从节奏的角度进行音乐教育。
通过音乐节奏的培养，节奏与我们的生活息息相关，通过各种有趣的教学方式激发孩子对音乐活动的兴趣，为孩子创造广阔的音乐节奏空间。节奏作为声音组织的艺术，在音乐的表现中起着相当大的作用。那么在我们的音乐教学中，就应该从节奏入手，充分发挥孩子学习音乐的积极性和创造性，培养他们敏锐的反应能力。学生良好节奏的培养也是音乐殿堂的关键，促进学生在音乐方面的全面发展。带领学生一步步走向音乐的殿堂，融入音乐的海洋，进一步陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣和丰富的情感，促进学生身心健康发展。让音乐课给孩子们带来快乐，丰富他们的生活。那么在我们平时的音乐课中，我们的老师要不断的练习，不断的反思和分析存在的问题，通过研究努力达到以下目标:
运用各种适合学生年龄特点的趣味教学方法，提高学生的读谱、打拍子、作曲节奏的能力，培养良好的音乐节奏感。
如何将教师的理论学习与实践教学相结合，提高教师的实践教学能力？
通过本次实践研究，探索出可以在我校推广的节奏教学法在小学音乐教学中的操作模式。
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