从艺术欣赏的四个角度欣赏《蒙娜丽莎》

作品印象:蒙娜丽莎的微笑是一种普通的表达载体，展现的是一种艺术的升华，画面不再是单纯的画面，其内涵影射的是一种对人类创造的赞美。她平和的笑容包含着丰富的内容，比如那双清澈的眼睛给人一种纯净的洗礼，一种灵魂的洗礼。她的安全给了我们母性的感动和善良。

观察(正式赞赏):

作文:达？在人文主义的影响下，芬奇注重表达人的情感。在构图上，da？芬奇改变了过去画人像时用侧胸围或胸部的习惯，换成了前胸围。透视点略微上升，使构图呈金字塔形。丽莎更加端庄稳重。

身材:除了脸，让人印象深刻的是老婆那双高贵纤细美丽的手。这不禁引起了我长久而无尽的兴趣。红色的血液在象牙雕刻的手指间流淌，光滑的手放在一起。手的修长形状决定了手的稳重之美。这幅肖像画中的风景起到了意想不到的背景效果，辽阔的自然风光衬托着这位女士，向远处延伸。我们必须注意这幅画中的风景永远不能被认为是真正的风景。我们必须明白，这一切只是从纯装饰功能的角度来描绘的。

颜色:乔康达夫人柔软的衣服，有漂亮的褶裥，看起来很简单，是芬奇用绿灰色的光泽色调画的。这种衣服会让人陶醉在香夫人的身上。从裸露的白胸到顺着衣服流下来的曲线美，再加上眼睛和嘴角的微笑，充满了惊人的力量，贴近观众。

明暗:在一幅画中，光线的变化不可能像在雕塑中那样千差万别。然而，在蒙娜丽莎的脸上，暗淡的阴影时隐时现，用面纱遮住了她的眼睛和嘴唇。而人的微笑主要表现在眼角和嘴角。而芬奇则把这些部分画得很淡，没有明确的界限，于是就有了这种难以捉摸的“神秘微笑”

形象:资本主义兴起时期城市里的资产阶级妇女形象。

探究(社会学欣赏)

文化背景:文艺复兴时期，65438+6世纪初。基本社会价值观:一定程度上摆脱了中世纪教会和宗教思想的控制，强调人文思想。

画家的一生:画家列奥纳多的一生？达？芬奇(1452-1519)是15世纪意大利文艺复兴时期的文化名人，是人类文明史上不可多得的多面手。他不仅是一位才华横溢的画家、雕塑家、建筑师、诗人、哲学家和音乐家，还是一位卓有成就的解剖学家、数学家、物理学家、天文学家、地理学家和工程师。500多年来，人们说起人类的文化进步，都会提到辉煌的一页——意大利文艺复兴，就会与之联系在一起？芬奇的伟大成就。

人物服装:发际线高，额头宽，没有眉毛，体现了当时的审美标准。