王石诗歌理论的主要命题是什么？

王世贞(1634 ~ 1711)，本名阮庭，也是阳山好渔夫。清初著名诗人，50年诗坛翘楚，著有《我在赤北的谈话》、《湘祖札记》、《谷府渔亭杂记》、《和。

王士祯诗学理论的核心是“神韵”论。早年编《神韵集》教导学生，晚年编《唐贤三昧集》，致力于探讨唐代王、孟、魏、柳派诗歌的冲淡、清纯、神韵等美学特征，认为“神韵”二字是讨论诗歌的好方法。后来应用于人物画理论，指人物的魅力。明代的胡应麟、鲁世勇、王夫之等都以神韵论诗。其实，王世贞是从钟嵘、司空图、严羽的“味”、“韵”、“妙悟”的诗学思想和董其昌的南宗画论中总结出王的。

王士禛“神韵”说的中心是诗歌的审美表现，认为诗人对主体的感情无法直接全面地陈述出来，也没有必要对景物进行全面细致的描写。比如画龙只用一鳞一爪，画山水只用一点笔墨。然而，通过这幅画的比例和一只爪子，可以展示龙的整体风格和无边的景观。王世贞认为，意象要完全服务于情感的表达，可以超越某个特定的时空，不一定符合自然界的现实。比如王维画的《雪中芭蕉》，王世贞称之为《醒神》，堪称杰作。他说:

傅的诗道有其根，有其盛，不可兼得。镜中之象，水中之月，相里之色，角上挂羚羊，无迹可寻，此繁华也。本书之雅，引其源，溯楚骚、乐府诗，达其流，博之九经三史诸子，穷而杂。

也就是说从气质到繁华再到神韵。“清”与“远”是神韵诗境界的审美特征。所谓“清”，就是一种超越世俗的美感。“远”有着深刻的含义，也是一种超越的精神。这种情怀和精神最好放在山川里。所以“神韵”的本质是化虚为实，虚实结合，“含蓄蕴藉，意不可言”(蚕尾)