论本土文化与现代设计论文

论文关键词:文化；回归；承受重量

摘要:在现代社会，我们不能简单地把自己的作品当作一种工具或器具。在强调产品实用性的同时，人们越来越注重产品所能承载的情感内容，即希望通过产品获得某种情感感受，以满足特定的情感需求，如友情、亲情、希望、向往；表现出兴趣、风格、追求自然、回报等。要求产品包含丰富的情感色彩，满足消费者的情感需求。

文化影响着现代设计，现代设计是对文化的传承和表达。设计是一种载体，它反映了文化的发展。设计的主观意志要体现在对文化发展客观规律的认识和把握上。

一，本土文化对现代设计的影响

设计是文化、艺术和科学技术相结合的产物，二者都属于广义的文化范畴，而本土文化本身就是我们本国人民在实践中对物质文明和精神文明的总结和归纳。它具有不可逆的遗传性。曾经一代又一代的艺术家和设计师试图摆脱传统文化的阴影，但本土文化依然如影随形。因此，我们可以说，任何传统文化都必然会对艺术和科学的发展产生非常深刻的影响，并通过艺术和技术对现代设计产生巨大的连带作用。

在人类社会中，各国的本土文化都在发挥着自己的作用——对现代设计的影响。这里仅以中国为例，发现其规律性。当今世界，像中国文化，只有中国文化，所谓四大文明古国，只有中华民族五千年的历史，一直是连绵不断的。也正是基于此，中国人对本土文化情有独钟。说到中国本土文化，离不开易学文化，儒释道。在东方，或者说主要是在中国，各种文化相互包容，和平相处了几千年，这本身就说明了中国文化的巨大兼容性，也正是这种兼容性使得中国文化博大精深。现代社会，中国的文化得以传承，中国的设计得以延续。

地方文化可以说是一脉相承的对象和习惯，就像传家宝和日常行为一样。从历史的角度来看，传统文化是物质和精神的沉淀。生产力的发展对物质进行了改良和创新，赋予了人类征服自然和表达情感的新工具。物质和环境的变化也改变了人们在精神体系中养成的习惯。设计作为一种与我们生活息息相关的活动，从宏观上来说，从国家的政治改革和经济发展来说，可以称之为设计，从微观上来说，它包含在人们的日常生活中。

设计是“以人为本”的，其中人分为两种:主观形态的人【设计师】和客观形态的人【大众群体】。从文化的角度来说，“设计引导人”和“人引导社会”本身就是融合在一起的，就像法国印象派兴起的时候，连街头擦鞋的女孩都会讲莫奈的油画，这也出现在中国的历史上；同样，在宋代，宋徽宗提倡道教，这导致在街上买烧饼的人说回来。这说明我们的设计在引导人的同时也在引导自己的方向。反过来，人在指导设计的时候也是在指导自己。从物质与意识的关系来看，物质是第一性的，意识是第二性的，物质影响意识，意识也影响物质。当人的发展带有一定的时代特征，这个时候应该用什么作为语言呢？毫无疑问，最好的是当地文化。毕竟当地文化离我们比较近，就像中国人习惯用筷子，但不习惯要求他们用刀叉一样。这是人的一种感觉。设计师把握好这种感觉，一切问题都迎刃而解。

陈先生在设计王府井酒店标志时，将传统中国结与建筑墙面的装饰相结合，使我们看到这个标志时，既有中国情结，又有现代设计特色。

金迪强先生在他的海报设计“自由”系列中，运用了中国水墨画技法，并结合了现代科技的特殊肌理效果，既现代又不失传统。贝·金铭先生是世界公认的建筑大师。在中国香山饭店，他用江南水乡青砖灰瓦白墙的色彩，为现代建筑增添文化情怀，形成一种* * *声。

这些大师本身就具有一定的文化素养，挖掘出中国传统文化的精髓和魅力。

现代设计的发展不仅仅是一个设计师个人的问题，也是对同一的寻求。那么传统文化的介入就应该促进当代的设计文化，这是传统文化对现代设计的最大意义。

第二，本土文化是现代设计的基石

之所以提出以上观点进行分析，是为了体现本土文化在现代设计中的独特分量。全球十大营销公司之一的世界合伙人公司的CEO曾说，“本土文化的广告效果比国际广告至少强30%”。因此，他们一直与当地营销公司平等持股，他们的任务是增加当地代理商的实力，使他们与全球传播集团的代理商竞争。获得过无数广告奖项的耐克广告创意负责人说:“他们给不给你奖都没关系。没什么大不了的。广告来自一个国家的文化。你只能从你自己的文化和视角告诉世界其他角落的人你对广告的看法。

以上两个观点告诉我们，运用本土语言进行创作设计，向世界呈现自己独特的文化视角，有其广告效应，其商业价值是国际设计无法抗衡的。现在的社会笼罩在全球化、一体化的潮流中，但当文化到了一体化的那一天，其实也就是文化的终点，而设计作为文化发展的一个方面，也会遭遇同样的命运。但这一切的操纵者、传承者、开发者都是人，人是外延的核心。有什么样的需求就会产生什么样的设计。人类最初的设计是针对人最普遍最基本的需求。千百年来，不同民族、不同时代的消费品有着不同的审美趣味、理想和追求，表现出不同的民族性格、民族心理和人们对自我实现的不同追求。产品的本土化设计满足了不同民族对国家认同和民族认同需求的亲情感要求。它是民族的表达欲望，是民族的文化认同和心理素质，民族认同的要求表现为不同的精神生活方式，即不同的风俗习惯、生活饮食、喜庆节日、宗教祭祀、婚姻家庭、文学艺术特色等等。民族认同表现为同一民族的民族心理素质，即在物质和精神文化生活中，我们感到每个人都属于同一个“自己”，这强烈而集中地反映在同一民族的风俗习惯和情感需求上。

设计需要创造。没有创造，世界看起来就像一幅画，但创造是一块基石。不同地区有各自的地域环境、气候条件、经济情况、人文思想、民族习惯等等。在设计方面，每个民族都有自己的特色。比如法兰西民族地处温带海洋性气候，良好的生活环境造就了法兰西民族追求美妙浪漫的生活习惯。时尚成为了这个迷人国度所追求的生活标准，时尚和香水的载体成为了这个民族的代名词。洛可可风格的坚持和装饰艺术运动的渲染，形成了华丽经典的法式浪漫风格。而德意志民族则不同，干燥的气候和多山的自然环境，造就了严谨的德意志人。所以德国的设计体现了严谨和重视功能的品质，即使是倾向于艺术化的平面设计在这里也无法自由。包豪斯是其代表，乌尔姆设计学院提出的设计是科学技术，从而形成了强调功能和技术缺乏艺术感的德国风格。相反，美国民族是民族的大融合，对自由的渴望造就了设计上的幽默感和随意性。短暂的历史和自由的人性让美式设计变得更加轻松。

随着社会文明程度的不断提高，越来越多的有识之士意识到设计本土化的问题，设计必须融入本土文化才能实现可持续发展，尤其是在中国这样一个幅员辽阔、人口众多、在东亚文化中处于核心地位的国家。设计的本土化不是对中国本土文化的肤浅理解，也就是“形”的简单融合。香港设计师金迪强的成功，那是因为他懂得将中国水墨文化等浸淫中国五千年的儒家思想精髓融入到设计中。儒家的审美标准可以用一个词来概括，就是“和”，体现了包容性，包容性必然导致多样性。多样性也是基于整体效果的造型和装饰，体现在形式与功能的协调结合和造型的多样性。

综上所述，设计是一种赋予人的思想以形状的工作。设计就是赋予一切器物以美好的目的，并实现之。优秀的设计是真善美的体现。从过去对设计的满足，进一步提升了人们对人的关注，这是将文化融入设计，提升产品文化附加值的根本。这是设计师的责任。

参考

[1]周末翔编辑。中国美术的主流[M]。山东大学出版社，1992，6。第一版。

[2]杭间。艺术高度[M]。中国发展出版社，2000.438+0。第一版。

[3]徐力。“创造和评价的人的方面”[M]。中国建筑工业出版社。

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